"鸟博士"捐造"爱鸟亭"--记爱鸟老人潘宏耕

“一个文明进步的城市应该是鸟语花香的乐园。鸟是大自然的歌星、虫害的克星、庄稼的救星,善待这些可爱的精灵吧,爱护鸟类就是爱护人类自己!”这是潘宏耕老人发自肺腑的爱鸟宣言。 市长支持捐造爱鸟亭     

我的第一本书

人的命运往往是和事业水乳交融的。 一个柔弱，敏感，朴实的女孩，因野马而坚毅，执著，升华，张赫凡，野马，《野马重返卡拉麦里》，三点一线，相互依存，织出了一幅保护野生动物，动人心魄的美丽画卷，让人看到了奉献之美，生命之美，和谐之美。[编者按]     

论孤独对大师人格的模铸作用

孤独人生的境遇,可分为苦境、乐境、圣境三个层次。大师的孤独是超越一己之乐境而关注众生之苦境的圣者的孤独,思想的深邃与信仰的坚定,构成孤独之美的人格内涵;特立独行的强大人格,造就孤独之美的外在形象。     

由“隻”类字看殷商鸟文化

本文对“隻”类字进行了多角度观察,以加强对殷商鸟文化的认识。主要认识有三：其一,“隻”类字反映了殷商先民捕食鸟类的活动,有违图腾禁忌,故而推测殷商时期可能并不存在玄鸟图腾。其二,获取义由从又从鸟的“隻”而非其他的动植物来构形,说明鸟对殷商人有非同寻常的意义,奥秘可能在于鸟类产卵孵化的生殖过程与能力。“隻”、“得”、“取”同处获取义语义场,说明各自包含的文化意象在殷商人的生活中大抵处于同等的地位。其三．“佳”和“鸟”的重要不同不在外形而在功能,“鸟”比“隹”更具神力,是自然力的象征。     

浅议王维与孟浩然山水诗之差异及原因

盛唐是我国封建社会一个全面发展的历史时期,经济高度繁荣,社会精神面貌开阔奔放,漫游与隐逸之风盛行,加之陶谢山水田园的启迪和禅宗观物方式之影响,盛唐山水诗以不可阻挡之势成为唐代文学中的奇葩.文章将从诗的"诗情"、"诗境"以及"中和"之美的角度探讨王、孟诗风差异.     

企业室内设计中的空白文化之美

企业文化能够通过室内设计来反映,室内设计本身体现出企业文化。留白是一种以虚待实的室内设计美学境界,也逐渐成为一种文化,是一个企业一种独特的艺术思维方式和表现手法,整体展现的是企业的文化之美。     

《中国心灵》中戏曲、音乐艺术及其和谐审美意蕴考论——纪念德国汉学家卫礼贤诞辰176周年

德国汉学家卫礼贤运用比较的方法对中国与西方的戏曲、音乐、舞蹈、绘画等艺术文化习俗做了深入的考察,揭示中国文化重天人合一、戏曲和音乐艺术等蕴含和谐之美的艺术精神与民族审美特征;西方文化重天人相分及其戏曲和音乐重视听愉悦与刺激效果的写实之美,不仅具有重要的艺术、文献学、民俗学等学科价值,而且开了德国学者研究与传播中国戏曲音乐等艺术“中学西传”的先河。本文从艺术学和中西艺术史的跨文化视域出发,运用比较研究和文献解读等方法对卫礼贤《中国心灵》中记载的中国戏曲、音乐、舞蹈等艺术文化进行考释,阐发卫礼贤传播与研究中国艺术的文化价值和学术价值。     

走进太岳山

古老的三晋大地上，有这样一座山脉，它叠峰连云，劈地摩天，山上那繁茂的林木中还隐现着亭、台、楼、阁，自然之美与人类的智慧相映相融，让人称奇，叫人神往。它就是太岳山。     

“从一而终”的悲剧美电影《霸王别姬》京剧名旦之关学分析

文章通过对《霸王别姬》中京剧名旦程蝶衣人生历程的分析来透视其“从一而终”的悲剧美及整部电影反映的审美观点,从而启发人们“悲剧”是美的,造成“悲剧”的过程更具刻骨铭心之壮美,要用全面的眼光去审美,去反思现实生活。     

“从一而终”的悲剧美电影《霸王别姬》京剧名旦之关学分析

文章通过对《霸王别姬》中京剧名旦程蝶衣人生历程的分析来透视其“从一而终”的悲剧美及整部电影反映的审美观点,从而启发人们“悲剧”是美的,造成“悲剧”的过程更具刻骨铭心之壮美,要用全面的眼光去审美,去反思现实生活。     

论蔡楚生电影的中和之美——以《一江春水向东流》为例

《一江春水向东流》作为蔡楚生电影艺术的巅峰,是其中和之美艺术思维的集中体现。它将一般的伦理批判引向更加深刻的社会批判,温情中有警示,谴责中有理解;将现实主义与民族风格有机结合,既体现时代精神又兼顾传统文化,严肃而不失活泼,既雅又俗,对此后中国电影民族化改造产生了积极而深远的影响。     

为百鸟写真

中科院昆明植物园研究所的教授级画家曾孝濂,被人誉为大自然的歌手,不仅因为他以40余年的心血,为《中国植物志》、《云南植物志》、《西藏植物志》等50余部科学著作绘制了2000余幅精美的插图,更因为他对鸟类这个“大自然的精灵”情有独钟。     

论“充实之谓美”对先秦美学观念的推进

文献分析表明,孟子所谓充实之谓美意味着美就是生命完满实现其整体特性时的存在状态。孟子的这种生命美学观是在孔子全幅开辟了生命世界并强调文质相辅相成的基础之上,通过接受子思诚则形的本体论原则与稷下先生将生命充盈与美联系起来的思想,对先秦和、全之谓美的观念的进一步发展。它强调了美是生命本身自足时的存在状态而不是一种外在文饰,论证了美善统一原则,并更细致地区分了美的层次、突出了美的非现成性。这种主张从根本上表明先秦儒家既强调善也崇尚美。在中西美学视域融合下其美学意蕴与意义值得进一步阐明。     

在美丽中传播中国信息——从对第一位来自中国的世界小姐的报道中想到的

爱美之心人皆有之。如果能通过对“美”的报道,引发人们对美好事物的关注,让我们的对外传播达到最佳的效果,应该是一件乐事。     

中国山水美学发轫考述

中国古代美学中的一支山水美学 ,由孔子“知者乐水 ,仁者乐山”和道家的“澄怀味象”发其端。儒家以山水“比德” ,至汉而美感退化。文艺家对山水美学的发展作出贡献 ,是从《楚辞》时代至南北朝 ,有宋玉肇始的赋家山水 ;顾恺之、宗炳等的画家山水 ;袁崧、谢灵运等的诗文家山水 ,呈现为三种类型和三个相衔接的阶段 ,人们终于突破了头脑中“比德”等种种障碍 ,而对大自然山水“情用赏为美” ,并有诗文绘画中再度的审美创造。山水美学经历漫长的发育期 ,终于成型 ,走向成熟。     

简述艺术教育实践美

美是教育实践的一种深度，没有这种深度，艺术实践将是贫乏和肤浅的；追求艺术实践美的取向是艺术教师始终怀有寻找精神家园的永恒冲动。了解艺术教育实践美的标准和外显特征，使我们认识到艺术教育实践的美是“真”、是“善”、是思维方式、是精神追求、是一种“情感智慧”。     

普希金眼中的大自然——刚柔相济

普希金的诗和剧本为通俗语言进入俄罗斯文学铺平了道路,他的叙述风格结合戏剧性、浪漫主义和讽刺于一体。被称为"俄罗斯诗歌的太阳"的普希金一生对大自然有着无尽的热爱,大自然作为诗人赖以生存的生活根基和从事创作的重要源泉及题材,在他的生命中占据着极其重要的地位。文章第一部分阐述刚柔之说的由来,第二部分写普希金诗作中大自然的阳刚美,第三部分写普希金诗作中大自然的阴柔美,以此展开普希金眼中大自然的刚柔相济之美。     

审美空间的建构：杨万里《诚斋诗集》意境之美

杨万里是南宋时期诗歌储量多、学术价值高的一位诗人,被誉为一代诗宗。他的诗歌风格平淡有趣、意境优美,被称为“诚斋体”,收录在《诚斋诗集》中。本文将具体分析杨万里诗歌淡泊静谧、清新素雅、凄冷寒凉的意境,研究这种意境的成因与影响,具体全面地阐释杨万里诗歌的意境之美。     

美摄欣赏

“美摄欣赏”专栏征稿启事 1．来稿题材、风格不限,特别欢迎近年来拍摄的新作。来稿请标明“美摄欣赏投稿”字样,     

论庄禅的自然本心

庄禅都是在自然的方式中求道,以本来面目对待自己、对待万物,以淡泊宁静之心入自然空灵之境,对人生采取超脱的审美态度,主张回到生机盎然的大自然,体会自然的生意和生命的情趣,在大自然中去参禅悟道。庄禅的自然之心深得后世文人诗心,无论陶渊明还是王维,无论李白还是苏轼,无不崇尚古淡天真,以自然之境为美。