《锦念川》 乐之俳句，素描时光

用长笛把西方的情思解读,用文字伴音乐起舞。头上顶着武汉音乐学院副教授、硕士生导师、长笛演奏家头衔的徐戈,为自己起的名字是“小裁缝”。在《锦念川》这部首创的长笛音乐与乐评散文融于一体的“长笛音书”中,她真如精心的音乐裁缝,细密地缝合起音乐与文字、西方经典乐章与东方古老笛音。     

巴赫音乐创作与宗教的渊源

宗教控制着人们的思想,贯穿着人类的发展史.人进入现代文明之后,宗教依然影响其思想的发展.而西方音乐也可以说是宗教信仰的产物,它影响着许许多多音乐家的创作和演奏,诸多音乐家将宗教音乐和世俗音乐融为一体,渗入到自己的创作中.     

古典主义时期长笛作品音乐风格的分析

西方的音乐发展过程中,经历了不同发展时期,音乐的风格也随之发生变化。古典主义时期作为西方音乐的盛行期,这一时期有诸多的优秀作曲家,而流传到今的音乐作品也有很多是古典主义时期的作品内容。本文主要就古典主义时期的长笛作品的音乐风格进行展开探究,希望能从理论层面对这一时期的长笛音乐风格有更多的认识和了解。     

浅谈长笛演奏中表演技巧的技能提升方法

随着人们物质生活的提高,人们在长笛演奏中不单单的追求音乐效果,更是追求演员的各种表演技巧,因此对于表演技巧来说已经成为长笛演奏中的重要组成部分,在长笛演奏中表演技巧与音乐效果、演奏效果三者都是至关重要的,因此本文主要以研究长笛演奏中表演技巧的重要性,分析在演奏中如何提升表演技巧,从而促进长笛演奏的表演水平,希望以此可以让更多的人们认识到表演技巧在长笛演奏中的重要性。     

浅谈巴洛克时期长笛作品的演奏规范

巴洛克时期大约是从1600年开始的,持续将近半个世纪。在巴洛克时期,许多器乐得到了空前的发展,从而使器乐演奏出的作品也得到了音乐家们的空前重视。比如说用长笛演奏出的作品,广泛地到了人们的喜爱。然而,现今在我国许多长笛教学情境之中,教学者对学生缺乏正规的和系统的训练,老师只关注学生吹奏的表层,比如说只关注学生吹奏出的音是否正确,而忽略了学生的演奏规范问题、忽略了学生吹奏的站姿问题、拿笛子的手型问题以及吹笛子时的吸气问题等。如果学生长期养成了不规范的演奏习惯,将在后期专业发展中很难得到改正,最终将影响音色问题以及对长笛的控制情况,从而很难创造出优秀的长笛音乐作品。本文将对长笛进行了深入地分析,并且论述了巴洛克时期长笛作品的演奏规范,以此增强学生对长笛音乐的整体理解,从而促使对学生长笛专业的后期学习产生积极的影响。     

浅论帕赫贝尔的卡农与中国国人的音乐审美观

D大调卡农(Canon in D)是巴洛克时期的德国音乐家帕赫贝尔的重要代表作品.由于特殊的历史原因,这位音乐家的作品和历史记载流传至今的并不多;然而,流传至今的这部D大调卡农,却几乎成为家喻户晓、广受赞誉的经典之作.在我国国内,西方古典音乐并为得到真正意义上的普及;但近些年,在各种音乐媒体与平台上,帕赫贝尔的D大调卡农却频频出现.本文意在从分析介绍这部作品的角度,试探性的剖析国人对待西方古典音乐的态度及音乐审美意识.     

关于长笛教学中声音与气息的训练方法研究

随着教育体制的改革,人们逐渐注重学生素质教育的全方位发展,除了教授学生文化知识外,更注重对于学生在音乐方面的艺术气息培养。本文主要通过对音乐中的长笛教学进行研究,对于长笛教学中的重点:声音训练、气息训练进行分析,方便学生更好地学习长笛吹奏,提升自身的艺术表现能力,提高长笛教学的整体效果。     

倾听电影：搜寻光影深处的旋律——张艺谋与黑泽明电影音乐比较研究

张艺谋与黑泽明都有一两位长期合作、分外默契的电影音乐作者,电影音乐的使用都有民族化的风格。黑泽明电影音乐的使用区分电影题材,古代题材多使用民族乐器和民族音乐,当代题材则多使用西方乐器和西方音乐,甚至直接挪用西方音乐家的名曲;张艺谋电影音乐的使用不分电影题材,早期当代题材作品只使用民族乐器和民族音乐,后来的作品却混杂使用中外乐器和音乐,但张艺谋电影并不直接挪用成型音乐。张艺谋电影音乐的使用方法主要以音画对比为主,黑泽明电影音乐的使用方法主要以音画对立为主。     

长笛演奏的手指技巧探讨

随着时代的发展和人们生活水平的不断提高,学习长笛的人越来越多,各大音乐艺术学院也逐渐重视长笛的教育。但是长笛在演奏过程中非常注重手指的技巧,手指的技能技巧以及变换方法是长笛演奏者必须掌握的基础课程,所以,教师一定要从最基本的长笛演奏手指手法基础理念开始对学生进行教育,让学生掌握最基本的长笛演奏方法,注重手指的力量和移动速度,全方位提高长笛演奏技术。     

莫扎特和他的《D大调长笛协奏曲》

莫扎特是古典时期最为著名的音乐家之一。本文通过对莫扎特长笛作品及《D大调长笛协奏曲》演奏技巧的研究,阐述并分析了莫扎特长笛作品的风格特点、演奏方法以及其作品在长笛发展史中的重要作用与巨大贡献。     

长笛的演奏姿势和重要性分析

长笛是西方器乐的代表之一,传入中国以后,也得到了很多音乐爱好者的喜欢,因而,长笛在国内得到了普及和蓬勃发展,成为目前西洋管乐器中学习人数最多的乐器。虽然很多学生学习很努力,但是收效甚微,学习效果不尽如人意。导致这种现象的原因很多,演奏姿势不正确就是其中的主要原因之一。因此,本文对长笛的正确演奏姿势及重要性     

对音乐的感性追求

对音乐的感性追求贯穿于西方音乐产生和发展的整个过程 ,由此也造就了许多不朽的音乐家和传世之作     

东方音乐的独特风格

前不久在昆明举行的“第三届中国艺术节”上,一位来自欧洲的音乐家,观摩了几场民族音乐专场后,连声称赞“东方音乐太迷人”了,不禁感叹;“过去西方人对东方音乐了解得太少了。不懂得东方音乐,那真是一种莫大的遗憾!”这位欧洲音乐家的一番感慨,颇值得我们东方人的深刻思索。长期以来,我们东方人对自己音乐的重视和研究,也是很不够的。在我们的音乐教育中,中、小学生所学习的,主要是西方音乐;某些搞创作的同志,也都热衷于吸收乃     

“一人分饰多角”——长笛演奏中多变的音色

长笛凭借自身优美和特色的声音以及丰富的表现力,成为西方音乐创作者青睐的对象,创作出了大量的独奏表演曲目。在这些作品中,充分利用了长笛高音通透、明亮,低音可塑的浑厚音色,将自己通过音色的变化展现出多种面貌,同时也还能够与其他乐器兼容表演。为了保障长笛的演奏效果,在演奏中变换多种音色已经成为作曲家、表演者以及音乐学者们共同关注的问题。本文就以此为研究目标,通过对演奏过程中的多种音色、演奏细节以及外在需求等问题进行分析,来了解长笛这一人分饰多角的功能。     

浅析西方音乐的足迹

在世界历史长河中,音乐以东西方划分,就西方音乐而言,它拥有着丰富的历史时期、音乐形态、音乐风格、音乐家,这些理论知识都是后人不断挖掘、学习、研究、整理的内容。本文就20世纪现代音乐为出发,浅谈西方现代音乐的艺术风格与创作流派。     

数学学习中的语言修养

音乐是一种语言,具有艺术形式的语言,能直接表达感情和志向的语言。数学也是一种语言,一种很特殊的语言,人们用这种语言可以描述所有事物的某些方面。当然,学习音乐、学习数学,在某种意义上说,也是在学习语言,各种各样类型中的语言。有的人喜欢音乐,却不喜欢数学;有的人喜欢数学,不喜欢音乐;有的人都喜欢。有的人甚至能感觉到数学中有音乐般的旋律;更有人明白,音乐     

长笛在交响乐队中的演奏体悟分析

长笛是一种音色优美、音域宽广的管乐器,动人的音响和流畅的音乐线条也使长笛成为交响乐队的宠儿。如今,在交响乐队表演中,长笛凭借它丰富的表现力已经能独当一面。文章从表演视角,阐述了长笛在交响乐队中的演奏要点、技法和特点进行了探讨、总结,希望能有助于大家对长笛的认识和了解。     

永远长不大的作曲家

每当提到肖邦,人们首先想到的往往是他的音乐。本文作者却另辟蹊径,从其最后也是最重要的恋情说起,为我们展现了这位伟大音乐家的另一面——     

浅析如何改变室内乐演奏中长笛的音色

随着社会经济的不断发展与进步音乐已经成为大众生活的一部分,其中长笛愈来愈深受到人们的追捧,这不仅仅是因为长笛在管弦乐队演奏中占据着重要地位也因为在室内乐演奏中时常有它的"身影"。在室内乐演奏中长笛的音色直接影响着演奏呈现的整体效果,长笛演奏者只有掌握了如何改变室内乐演奏中长笛的音色的方法,才能使室内乐演奏效果达到最佳。基于此,本文将重点探讨室内乐演奏中长笛音色改变的方法。     

中国五声性调式和声研究

和声是一个外来词汇,英文名称harmony,意为协调、融洽.和声在音乐中表现的意义是两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合.中国在几千年的音乐传承之中,多声音乐虽然在某些歌唱、乐曲与戏曲体裁中出现,而作为多声音乐的理论指导一和声却发展迟缓.中西方音乐最开始虽然都是单声音乐,但是西方从15、16世纪开始,和声就逐渐得到重视和发展,并最终形成了完备的和声理论体系.而中国民族和声直到近几十年,在几代音乐家的努力之下才获得了逐步的发展.