从《舞蹈风暴》看屏幕与剧场艺术传播的特质——兼谈两者技术性融合的可行性

综艺节目《舞蹈风暴》展现了屏幕传播舞蹈艺术的便利,而实体剧场在与屏幕的碰撞中则落入了困境.本文以《舞蹈风暴》为例,从艺术与商业、大众与专业、同质与个性、创新与技术四个角度分析屏幕在传播舞蹈艺术时的优势,并分析屏幕传播艺术的劣势.此外,本文总结了剧场艺术传播沉浸完整的特质以及剧院的创新,并通过屏幕与剧场的对比,分...     

论舞蹈能否成为普罗大众的艺术 ——以《舞蹈风暴》第一季为例

湖南卫视《舞蹈风暴》致力于舞蹈艺术大众化、普及化,而一档电视综艺节目能否有效实现小众舞蹈的大众化之路,值得深入探讨.文章着重从《舞蹈风暴》为实现舞蹈艺术大众化推广的逻辑体现及其电视综艺属性,对舞蹈艺术大众化传播的劣势两方面进行分析,为观众对有关问题的认识与思考提供清晰的视角.此外,基于对文章中相关问题分析,对舞蹈艺术普...     

追求与探索——省少儿舞蹈大赛的启迪与评析

在“浙江省‘哲商杯’少儿舞蹈”大赛中，作竞相追新逐异，参赛作品呈现出表现的题材、体裁、风格、形式的多样化，以力求少儿舞蹈的艺术创造更切近于审美主体少儿们的审美需求，从而使我省的少儿舞蹈创作推进到了一个追求与探索的新层面。我以为，这是本次大赛的最大特点和收获。     

从“大探索”开始探索电视美食节目之路

伴随着央视纪录片《舌尖上的中国1、2》风靡全国,并走出国门,人们再次将目光转到我们生活中的饮食、餐桌,原来中国的饮食文化这样的博大精深,简单的食材,在不同地域,面对不同的厨师,是有那么多的说道,一句话,电视,再次成为中华饮食文化最好的展示载体。     

媒介融合背景下舞蹈艺术的跨媒介影视传播：创新与局限——以湖南卫视《舞蹈风暴》为例

舞蹈艺术本质是一种传播活动,在媒介融合背景下舞蹈艺术产生了跨媒介传播的迹象,它融合了不同介质使其内里发生改变,后又通过不同的传播路径将此呈现,产生新的社会价值整合。《舞蹈风暴》作为舞蹈艺术的跨媒介影视传播的案例,具体表现为技术对肢体的重构、光源对空间的置景以及舞蹈元素的多维融合。舞蹈艺术在创作手法更多元,呈现效果更精美的同时也出现了局限与不足。     

地域性艺术自媒体与城市空间下的艺术传播——以公众号“苏州艺术志”为对象

新媒体技术改变了艺术传播的方式,艺术传播媒介逐渐从传统媒体转向自媒体。近年来,基于城市空间下的地域性艺术自媒体对所属城市的文化艺术推广与形象建设、艺术家创作交流与市民审美生活等方面起到非常积极的作用。本文以微信公众号苏州艺术志为对象,通过对公众号在传播内容、形式与效果等方面的调查,分析苏州市艺术活动现状和市民对艺术传播的接受行为。另外,本文从加强艺术机构与自媒体平台的整合传播、平衡学术性与大众化、丰富传播内容与形式的多样性方面对地域性艺术类自媒体的发展提出初步对策与建议。     

关于“艺术”的致命争吵

6～7月间,来自上海的4台“海派”话剧应约来京。作为中国话剧另一个生产重地——上海,虽然其创作风格在本埠独树一帜,但到北京始终被京味十足的本土话剧遮盖,前三次进京皆无声而返。此次,《蝴蝶是自由的》、《艺术》、《长恨歌》和《正红旗下》四台风格迥异话剧的相继亮相后,一反常态,北京话剧界从未有过地众口一词夸赞这个外来“兵团”。其中,《艺术》因其独有的细腻和艺术感觉,以及对国外剧本的准确表达,给人印象最深     

从汉代“百戏”看杂技对舞蹈的影响

汉代是中国历史上非常重要的时期,这一时期社会经济有了巨大的发展,社会环境相对稳定,随着疆域的拓展,民族之间的交流融合进一步加强,对外交往活动非常频繁。国家统一、经济繁荣带来了文化的繁盛,各种艺术门类在这一历史     

综合性艺术院校学报强刊路径研究——以广西艺术学院学报《艺术探索》为例

我国有8所公办综合性艺术院校,其中7所院校拥有自己的学报,广西艺术学院学报《艺术探索》目前中国知网影响因子于其中位列第二。《艺术探索》采用了多种途径提升期刊学术质量及扩大期刊影响力,如加强领导,制定新的提升刊物策略;利用融媒体环境,广泛、主动、全面地约稿;优化编辑加工程序,凸显编辑服务学术、服务学者的意识;举办学术研讨会、学术讲座,塑造期刊品牌等。通过一系列举措,刊物质量和影响力均得到提升。     

谈公共艺术在环境中的“和谐”原则

摘要：公共艺术,从字面上分析应把“公共”和“艺术”分开解释,可以说“公共”所针对的是生活中人和人所赖以生存的大环境,包括自然环境和人文社会环境。理解公共艺术,狭义的讲是出现在公共环境中的艺术作品,包含的艺术种类较多,出现的公共场所类型也很多。从广义上来说它的表现形式更加丰富,还包公众兴办的或参与的公开表演艺术和公开艺术活动。本文通过分析公共艺术的概念,试图阐述公共艺术在环境中的“和谐”原则。     

努力探索创新出版集团“走出去”之路——浙江出版联合集团纪实

正新闻出版业"走出去"是提升我国文化软实力,增强中华文化影响力的必然要求,是发展国家公共外交、促进国际社会理解和认同的重要途径。随着中国文化竞争力的提升,中国出版"走出去"正面临着前所未有的大好形势和发展机遇。其中主要表现为:党的十七届六中全会提出建设"文化强国"的伟大战略;党中央国务院出台一系列"走出去"的方针政策;一批有实力的新闻出版企业新型市场主体地     

记者采访艺术“三谈”

对于新闻记者来说,采访技巧是极为关键的一项专业技能。在进行众多新闻活动的过程中,善于运用高超的采访技巧,才能获得更多宝贵的新闻线索与资料。因此,锻炼自身的采访技巧,增加新闻采访的成功率,已经成为新闻工作者最为重要的任务之一。新闻记者只有掌握了采访技巧,采访时才能得心应手,才能采集到真正有价值的新闻素材,写出好的文章。     

与“神”通话的语言——论周代的宗教祭祀舞蹈

舞蹈是一切语言和艺术之母,从中国蒙昧的上古时代开始,舞蹈便在人类模仿自然社会中产生。原始舞蹈既不是产生于单纯的好奇心,也不是产生于创造性的冲动本身,原始舞蹈的目的,并不在于去产生愉快的形象,而是把它作为日常生活中的重要实践工具和一种超凡的力量。正是有了这种超凡的力量,人类可以用舞蹈战     

从防控“非典”谈图书馆管理艺术

本文从四个方面就防控"非典"时期图书馆的非常规管理展开论述:1.管理中对突发事件的控制;2.管理中的机遇;3.管理中的决策;4.管理中的创新。     

“积木”意识——兼谈电视少儿节目的策划艺术

电视传播的世界既是一个生动形象的现实世界,更是一个凭借想象、依托策划、按照传播者的意志和理解搭建起来的“积木形态”。当然,这里所指的“积     

原创小众艺术综艺节目的“破壁出圈”

《声入人心》《舞蹈风暴》等原创小众艺术综艺节目融合真人秀和竞演两部分,在播出后取得了良好口碑及影响,同时引发了大众的热烈讨论和自发推荐,成为现象级综艺节目,并对小众艺术本身形成了推动作用。本文从《声入人心》和《舞蹈风暴》两档节目入手,分析节目成功的关键元素,探讨节目出圈带来的多方效应及趋势,为原创综艺节目的多元化创新提供一些依据和参考。     

浓情重彩塑精品——“孙仲芳寻亲”系列报道艺术谈

“孙仲芳寻亲”系列报道是《扬子晚报》2000年推出的一个社会新闻系列报道,它在中国新闻奖评选中喜获一等奖。这一系列报道从2000年7月12日的长篇通讯《我要回家》开始,到2000年8月9日“孙家母子喜游黄浦江”结束,围绕孙仲芳寻亲这一中心事件,共发表新闻作品15篇,言论5篇,照片64幅,其中4条新闻上了头版。这一系列报道之所以能在中国新闻奖参选的近千件新闻作品中脱颖而出,充分说明了它是一组思想性和艺术性高度统一的佳作。 以情写情,真情打动读者     

不被“扶持”的美学“革命”——论新媒体舞蹈“重构美学”的视觉思维

从视觉艺术领域的现代主义创新浪潮中,数字化“革命”为各个门类的艺术形态带来了美学思维中的重大转型.新媒体艺术的兴起与发展,不论从其创作形式、语言体系、美学理念、视觉思维等方面,都在这门古老的艺术——舞蹈中渗透着.舞蹈的美学思维已经开始与新媒体艺术的美学思维相互融合,新媒体在广阔的“艺术田野”里燃起了“星星之火”,其艺术魅力的鲜活,为舞蹈创新提供了更大的“舞台”.本文从新媒体舞蹈的具体实例为支点,分析其“重构美学”[1]中视觉思维的转型,并探讨新媒体与舞蹈融合的创新与发展之未来新路.     

聚集区域文化合作 探索共同发展之路——首届“长江三角洲文化合作与发展论坛”圆满结束

10月19日。由中国上海国际艺术节组委会主办．上海市文化广播影视管理局、长宁区人民政府、上海文化广播影视集团、上海文汇新民联合报业集团和解放日报报业集团承办的首届“长江三角洲文化合作与发展论坛”在上海万豪虹桥大酒店成功举行。来自长江三角洲地区16城市的文化领导者．全国各省市宣传部长、文化厅(局)长和长三角15城市驻沪办事处负责人等180余位代表会聚一堂。     

“科学”与“艺术”结合的博物馆教育活动设计探索

本研究以“认识自然界中最明艳的宝石——花器官”为例,将解剖的基本方法融入到教育活动中,使观众在活动中认识花的结构组成、理解有性生殖对生物繁衍的意义,同时为公众提供了自主活动的空间,在学习科学知识的同时结合自身的审美、爱好,动手制作标本,实现了“科学”与“艺术”的结合,为在博物馆开展生物科学实验类的科普活动探索实施方法,为博物馆实现“教育”的首要功能,提供可以操作的延伸活动和活动参考。