浅析儿童舞蹈创作的艺术特性

近年来随着舞蹈艺术的深入发展,儿童舞蹈已经成为一个主要的舞蹈类别,但它不是成人舞蹈的简单化,而是具有丰富的艺术特性,这是与儿童自身的心理特性紧密相关的。本文主要从教育性、纯真性、幻想性、形象性、模仿性、游戏性等方面对儿童舞蹈创作的艺术特性进行简要分析。     

开封祭祀舞研究

祭祀是人们沟通神灵、慰藉内心的一种古老而悠久的活动,祭祀舞蹈是祭祀活动的主要组成部分。从舞蹈的艺术视角观照,开封祭祀舞可以概括为三大类,第一类是鬼神类的宗教祭祀舞蹈;第二类是祈雨类的祭祀舞蹈;第三类是祈神类的祭祀舞蹈。随着历史的发展,这些祭祀舞蹈向两个方向发展:一种是祭祀舞蹈淡出人们的视野,即将濒临消失;另一种是祭祀舞蹈走向旅游景点,成为观赏性的艺术节目。     

舞蹈欣赏:提高大学生艺术素养的重要途径

舞蹈是一门高雅的形体艺术,舞蹈实践的作用不言而喻,而舞蹈实践的参与面是有限的,对于绝大多数的大学生只有通过舞蹈欣赏才能感受到舞蹈之美,体会到舞蹈带给人们的愉悦。因此,舞蹈欣赏应是舞蹈教育的主渠道,是提高大学生艺术素养的重要途径。     

舞蹈线上教学与多媒体技术应用的新思考

从"停课不停学"引发的舞蹈线上教学与多媒体技术应用的新思考,其关键核心和根本目的在于如何解决舞蹈线上教学与线下课堂教学实效的标准问题.而作为舞蹈学科来说,如何借助和运用现代化的多媒体技术,达到展现舞蹈艺术是最直接有效的方法和形式手段,从而认识理解舞蹈艺术及其舞蹈教学相关的本质问题,为舞蹈网络教学开辟新的环境,提供更多的...     

肢体律动的魅力--浅谈舞蹈表现力在教学中的渗透

艺术表现力是舞蹈审美呈现的升华,在舞蹈展现中占据举足轻重的地位。在舞蹈教学中我们往往重视口传身授的艺术再现,重视模仿,而忽略外在舞蹈肢体语言背后所蕴含的艺术表现力。本文着重剖析艺术表现力的重要性,分析其在舞蹈艺术作品中身体动态的审美追求,以舞蹈二度创作的“审美方式和文化特征为基点,探讨如何用身体动作来最终实现艺术作品的整体塑造,提出在舞蹈教学中培养艺术表现力的可行途径。     

论民间舞蹈与民族精神

尕巴舞这种民族民间舞蹈是藏族人民历史、生活、民情、性格及审美的再现,对藏族舞蹈艺术的形成和发展产生了重要影响.这种民问原生态舞蹈艺术是劳动人民在长期的生活实践中形成和产生的,扎根于当地藏族人民的生活中,具有顽强的生命力和诱人的艺术魅力.尕巴舞的表现形式有着更深刻的精神内涵,也传达了人们对美好生活的憧憬.     

我国学校艺术体育的历史溯源研究

以我国学校艺术体育为研究对象,运用历史梳理和逻辑归纳等研究方法,溯源了我国学校艺术体育的历史形成脉络,认为:我国艺术体育起源于"舞",先后出现有舞体动作、舞蹈样态、舞武式身体训练的多种萌发状态.其中,乐舞能在一定程度上被认为是艺术体育向学校教育领域逐步渗透的最初样式;而我国学校艺术体育形成时的历史现象,主要表现为一种"体操文化兴行"的历史事实.     

舞蹈与音乐修养

舞蹈是一门综合艺术,不仅要掌握良好的舞蹈技巧,同时 也要有丰富的综合艺术修养,而在各种艺术修养中尤以音乐与舞蹈关系更为密切。原因是:从历史上看,舞蹈与音乐几乎同时产生。因为舞蹈艺术是以节奏为基础的,所以每当跳起舞时,音乐伴奏是不可少的。从生理心理学上讲,舞蹈是一种视觉艺术,用动作、手势、面部表情来表达。同时,更需要有声音的帮助来强化通过动作、手势、表情来表达内心情绪。而音乐正是从最本质的方面来积极地帮     

舞蹈表情在教学中的运用

在社会生活中人们各种自然表情动作,经过艺术加工、提炼、美化,就变成了具有不同风格的舞蹈表情动态.舞蹈创作者正是从对生活的观察体验中,掌握生活中各种人物自然表情的特点,再经过艺术想象和创造,形成了有强烈感染力的舞蹈表情,从而更加利于舞蹈情感的表达.     

我国高等师范院校体育教育专业舞蹈课程改革的研究

作为人类最早的文化教育活动之一,舞蹈艺术教育在提升学生的综合素质方面,具有得天独厚的教育优势。但由于舞蹈艺术本身的博大精深,决定了舞蹈课程教学有其特殊性。鉴于此,本文重点就生源的舞蹈基础、课时的设置、教学内容的选择、师资的配置等方面对高等师范院校体育教育专业舞蹈课程的教学现状及致因进行分析,探讨其中尚存的主要问题,并提出相应对策,以期为推动我国高等师范院校体育教育专业舞蹈课程的改革提供理论依据。     

试论培养高等师范舞蹈专业人才的教学特性

文化的现代化发展,是人类社会现代化发展的重要标准之一,舞蹈作为文化整体的一部分,是以自身文化价值和文化特点呈现的一种艺术形式.在素质教育中起到举足轻重的重要作用.高等师范学院的舞蹈教学目标是培养合格的舞蹈教育工作着,满足各类学校对舞蹈教师的需求.     

略论音乐和舞蹈的关系

音乐与舞蹈的关系十分密切,舞蹈离不开音乐,舞蹈的艺术魅力必须通过音乐才能真正多姿多彩地展示。音乐是舞蹈的灵魂,在舞蹈艺术中占有重要的位置,成为不可分割的重要组成部分。     

足之蹈之律动其中 ——论音乐与舞蹈的关系

音乐,全世界共通的语言,只需简单的音符便能奏出悦耳动听的旋律,让不同肤色、不同种族的人在其中找到共鸣.舞蹈,全世界共有的艺术,它激起无数美丽的浪花美化着人们的生活,陶冶着人们的情操.音乐与舞蹈,是"律动"的一对双生儿,如影相随,被称之为姊妹艺术.     

浅析幼儿舞蹈活动中的情感体验

幼儿园的舞蹈活动是幼儿园艺术领域的一个重要组成部分,无视和忽略幼儿情感体验的舞蹈活动,不是真正意义上的艺术活动。舞蹈活动中的情感体验,可以从师幼关系的角色定位、教师的专业素质和舞蹈主题、内容、教学方法和组织形式来进行分析。     

浅谈舞蹈表演的技术训练

目前,在我们培养的舞蹈学生训练中,缺乏表演课程的设置,只是以解决舞蹈的技术和风格为主,而学生的表演方面往往只是通过排练节目来提高,因而直接影响了舞蹈表演的艺术质量。所以,在舞蹈课程中增添表演训练是很有必要的。     

谈国际标准舞的情感表达

国际标准舞起源于民间舞,后经英国皇家舞蹈教师协会规范而成为今天的国际标准舞,因其兼具体育与竞技的特点被称之为体育舞蹈。任何艺术都是对客观社会生活的反映,是对生活的概括、提炼、加工和想象。例如,桑巴舞源于巴西的民间舞,舞蹈融入了巴西人民的生活、情感以及民族气质。桑巴舞经过英国皇家舞蹈教师协会规范后,节奏、动律特点更加明显,并融入了艺术舞蹈成份,在艺术价值上得到了升华。艺术作品在人们对其进行欣赏的过程中,给人的情感和思想以感染和影响。所以说艺术和人之间的审美关系是通过情感和思想的交流来完成的。一些人认为…     

新时期新疆少数民族舞蹈如何更好地保持民族特色

舞蹈艺术是伴随人类社会生活和生产劳动同步产生,并成为人类历史发展中,不可缺少的最早形成的艺术形式之一。新疆少数民族舞蹈是在新疆少数民族生活实践和生产劳动中产生,并体现着新疆的传统文化。但在当代多元文化的冲击下,新疆少数民族舞蹈应如何更好的继承、保持它特有的民族特色,而不离其民族文化之根,就显得尤为重要,也更为艰难。本文就新时期新疆少数民族舞蹈应如何更好地继承与保持它原有的特色,谈了一些浅显的看法。     

试论长鼓在瑶族舞蹈中的作用

瑶族,历史悠久,文化底蕴深厚。长鼓舞,蜚声中外,名垂千古。作为民族艺术的突出代表和典型标志,在日常生活中,长鼓是瑶族民俗祭祀活动中的重要道具,是瑶族图腾崇拜、祖先信仰的象征。它展现的风格,凸现了瑶族舞蹈的艺术特性;它营造的氛围,形成了瑶族舞蹈的艺术个性;它升华的主题,突出了瑶族舞蹈的艺术本性。     

教育性和艺术性的有机结合——民族舞蹈教学有效性策略研究

民族舞蹈教学是中等师范院校艺术教育不可或缺的重要内容之一,它在传承中华民族传统文化、培养学生高雅的审美情趣、提高学生综合素质、发展学生形象思维等方面发挥着重要的作用。文章分析了目前中等师范院校民族舞蹈教学的现状,结合各民族舞蹈的特点阐述中等师范院校进行民族舞蹈艺术教育的必要性,提出了提高民族舞蹈教学有效性的策略。     

剧场舞蹈的生命意蕴

经历从群众到剧场这一艺术转变的过程之后,剧场舞蹈不仅要表达大众基调,而且还要升华激发每个人心中的人类体验。只有这样,舞蹈才能被称之为一门艺术,而不仅仅只是一种技术。