采样音色在计算机作曲中的应用分析

将计算机同电子乐器结合起来进行音乐创作成为近年的流行趋势,这些不同的音乐采样被运用到计算机作曲中也获得了人们越来越多的关注。随着计算机技术的不断发展,也带动了作曲技术的提高。由此,本文便从采样音色的内涵入手,并结合计算机作曲要求提出具体的运用方法,以期为各位读者提供参考。     

管弦乐作曲中对电子音乐思维的运用——以20世纪作曲家为例

随着当代的音乐管弦乐作曲技法的演变,传统作曲中的音响平衡关系与传统乐器演奏法退居次要地位。当代的音色观念与现代音乐中乐器演奏法其共同的追求都是基于对新音色的挖掘。随着电子音乐和电子技术手段的出现,作曲思维观念中出现了对于声音素材的重新,在充满"个性写作"的这个时期,当代音乐作曲家也尝试用更多的方式来获取新的音色。创造新音响化的创作观念在这个时期成为最主要的地位。     

现代作曲与作曲技术理论中的结构分析

在对现代作曲和作曲技术理论进行深度研究的过程中,合理性优化结构布局会增加曲目的实际价值,较为常见的结构就是差异化曲式的组合,能有效突出音乐作品的组织方式和内部结构。本文简要分析了现代作曲与作曲技术理论结构的基本原理,并集中讨论了具体的结构模式,仅供参考。     

序列作曲技术在作品中的应用

音乐通过音符与韵律传递思想情感,满足人们的精神需求,音乐在长时间发展中逐渐形成了多种分支,作曲技术处于动态发展中,序列作曲技术则是优秀作曲理论之一.本文首先阐述了序列作曲技术应用原理,结合序列作曲代表作《涉江采芙蓉》展开具体应用分析,并进一步提出音乐作品中序列作曲技术的应用展望,旨在将序列作曲技术合理应用到音乐作品中,...     

日本作曲家Takayuki Rai作品《Active Figuration》研究

电子音乐的出现,无疑是20世纪音乐领域最具革命性的重要事件之一,这是第二次世界大战后,伴随科学技术发展而诞生的一个新兴的音乐种类.而当今的电子音乐已经进入人机互动时代,交互式电子音乐是近十年来电子音乐领域的一个重要分支,其作品的创作与表演形式往往极具先锋性和实验性.本文通过对日本著名作曲家莱孝之先生作品的分析,试图找到交互式电子音乐创作的方式,总结出其创作的思想规律.     

室内乐与多媒体电子音乐作品《鲸语》创作研究

21世纪以来,音乐与科技的融合与发展成为一种明显趋势,其中电子音乐是极具活力的艺术形态.本文聚焦于混合型电子音乐(Mixed Electronic Music),即声学乐器/声乐与电子音乐相融合、具有现场舞台表演特征的一类电子音乐.作者主要以作品《鲸语》为例,论述了在为单簧管创作的混合型电子音乐中,电子音乐技术对于单簧...     

二胡协奏曲《图腾》作曲技术初探

二胡协奏曲《图腾》是我国著名作曲家李滨扬教授的重要代表作之一,曲目中包含了西南地区传统的音乐元素,同时也巧妙的运用了西方的作曲技术,实现了中西方音乐的完美融合。本文就《图腾》作曲技术进行探究,分析乐曲中"中心对称"思维的运用,以及简约主义的体现,带领读者领略其独特的音乐风格。     

电子音乐作品中的中国传统音色元素

随着越来越多的电子音乐作品的出现,各种意识形态体也越来越丰富。作曲家们都希望通过各种技术,各种音色的运用,使自己的作品能够更加出色。中国电子音乐虽然起步阶段比西方国家"滞后"了约四十年,但发展快,特别是近几年来的发展创作,更是深入。"中国元素"和"中国传统文化"也越来越多的运用到作品创作中去,使之试图成为一种文化现象,而这些现象也越来越有不可小视的影响力。     

仿真音色在实用电子音乐创作中的运用及意义

随着高科技计算机软、硬件技术的迅猛发展,在实用电子音乐创作中,仿真音色已成为构成音乐作品的重要素材之一。仿真音色的应用范围十分广泛,不仅可以运用在交响音乐中,而且在流行音乐和许多电影音乐中也可以“看到”他的身影,给音乐的制作带来极大的便利,降低了制作的成本,具有较强的实用性。     

Analysis on the Technique of Expression of Electronic Music in Yanni’s If I Could Tell You

New Age Music, which appeared in late 1920 s, is unstylish, non-classical and practical. It is called The Third Voice.Yanni is a world famous composer, performer and master in trendy music. The song which is included in Yanni's album—If I Could Tell You(2000) —is analyzed in this paper to explore the technique of expression and the characteristics of New Age Music.     

文化民生与音乐文化产业的互动构建

阐述了文化民生主流话语权的历史生成,探讨我国音乐文化产业形成社会背景以及分析文化民生与音乐文化产业的互动关联,旨在为推动我国音乐文化产业的发展提供参考。     

高校音乐作曲教学期待计算机作曲软件的完善与推广

文章通过对专业作曲软件在高校作曲教学中应用现状的分析,阐释了现有作曲软件的各种局限性,指出操作方便、功能完善的作曲软件对高校作曲教学的重要意义。     

Premiere在音乐电子相册上的开发与应用

本文介绍了应用多媒体音视频制作软件Premiere pro cc制作出大家喜爱的音乐电子相册的过程。从剖析制作思路,到根据音频进行分镜头拆分,再到运用Premiere技术达到音频与视频同步的效果。完整地呈现了应用Premiere技术开发制作音乐电子相册的方法。     

巴赫音乐的创作特征及意义

巴赫是西方音乐史巴洛克时期德国的音乐巨匠,被誉为“近代音乐之父”。本文对巴赫音乐的创作特征和意义进行研究,包括体裁形式、作曲技法、多元性的内容、深邃的思想性等。     

论双排键电子琴的编曲

通过讲解双排键编曲的技巧,论述了编曲的步骤安排,音色的搭配技巧,各种功能的配合运用,对编曲的强大功能进行了深入挖掘。     

多系统平台协作电子音乐系统研究与实现

计算机技术的发展,为电子音乐的创作与实现提供了基本保障,并且为电子音乐的发展提供了更多的可能性。随着软硬件系统的发展,利用多种不同软硬件平台的协作,共同完成电子音乐创作与实践也就成为一种可能。通过对相关要素的梳理,为构建多系统平台协作的电子音乐系统提供理论和实践的分析与支撑。     

电子音乐中中国传统吹管乐器音色制作与创新

音色是音乐的重要组成元素之一,电子音乐的发展过程,实际上就是新音色不断探索创新的过程,民族吹管乐器音色随着电子音乐在中国的发展被作为个性音色运用其中.本文旨在从其音色本身特点出发,探讨在电子音乐创作中该音色的个性制作,最后基于不同音乐特征对音色色彩产生的影响及差异,探讨吹管乐音色在具体电子乐中音色创作规律,从而为民族吹管乐在电子音乐中更好地运用奠定基础.     

Hyperscore: A Case Study in Computer Mediated Music Composition

This paper is an in-depth case study of a child engaged in music composition using novel music composition software. It examines the child’s and the teacher’s behaviour, process and strategies while using the software. It seeks to explore how the software enables the child to engage in certain musical processes commonly associated with adult or professional composers and notes which features of the interface seem particularly useful in this regard. It outlines certain teaching strategies that seem to have been effective in this technology mediated music-learning context. Finally, it briefly points to the effectiveness of digital video technology in tandem with graphical computer interfaces as a medium for the examination of children’s creative process in music composition.