比较文学视阈下的中英爱情诗歌研究

比较文学是全球化大背景下越来越受到各界关注的一类艺术研究形式,对诗歌来说,采取比较文学视阈的核心正是跨文化体系的艺术分析和研判。中英爱情诗歌因其各自悠久的历史进程而产生了各自独特的个性化发展特征,但同属诗歌领域的艺术本质却又使二者间存在一定的内在联系。本文尝试从中英爱情诗歌的相似与不同处着手进行跨文化的研究分析,从而得以更好地鉴赏与品评东西方爱情诗歌艺术跨文化的个性特质。     

西方文化中的爱情与诗歌

爱情是人类最美好的情感,诗歌作为最古老的文学体裁,用丰富的情感和意象来表现社会生活和人类感情世界。本文按照西方文化历史的发展顺序,描述了不同文化阶段西方人不同的爱情观,并以诗歌展现不同时期的爱情特点。     

中西方诗歌中的“海枯石烂”——浅析《摸鱼儿》与《一朵红红的玫瑰》

"海枯石烂"——中西方爱情诗歌中出现的意象之一,常用来表达对爱情的坚定。《摸鱼儿》作为在中国诗歌中首次出现"海枯石烂"这一意象的诗歌,其作者元好问表达了对爱情的同情与惋惜。《一朵红红的玫瑰》作为在西方的一首著名爱情诗歌,其作者罗伯特·彭斯表达了对爱情的美妙向往。该文通过对两首爱情诗歌作者的生活、写作背景阐述,分析了两首爱情诗歌中"海枯石烂"这一意象。     

爱欲·伦理--《罗密欧与朱丽叶》和《梁祝》之比较

章通过心理学上的爱欲本能来分析中西方两大经典爱情故事，以探索人类情感在不同民族间的共通性。在《罗密欧与朱丽叶》和《梁祝》当中，不管创作是否有这种意识．爱欲本能都是整个爱情走向的驱动力。但即使同在爱欲的驱使下，东西方的爱情也因创作本身的差异和社会伦理观念的不同而散发出各自的气息。     

文化视野中的闻一多

闻一多的文化心态、文学观念深受东、西方文化碰撞的影响，其诗歌中工业文明与古典审美理想的冲突，以及他在基督教与古典人格理想的整合中，诗歌所呈现的审美特质，无不昭示着其文化观念变迁的思路及其局限：前期的闻一多存在盲目崇拜传统文化，敌视西方文化的“偏差”；后期的闻一多又产生了过分美化西方文化，粗暴对待传统文化的“偏差”。其“偏差”的背后，是一种徘徊在政治立场和学术立场之间的焦虑的文化心态。     

《无题?相见时难别亦难》与《雅典的少女》比较分析

爱情是诗歌中一个永恒的主题,无论东方还是西方,诗歌中对爱情的吟唱回旋往复,不绝如缕。然而,不同时间,不同地域的爱情诗感情基调和表现手法却有着不同的风貌。本文以李商隐的《无题?相见时难别亦难》和拜伦的《雅典少女》为例来探讨,发现他们因为相似的人生经历而造就了诗歌相似的创作背景和他们对爱情共同的执着与热望,以及在表达爱情上委婉与直白的不同手法所造成的诗歌意象的截然不同。     

浅论台湾爱情诗二人情景表达的多种模式

得到了中华诗歌传统的滋养，又受到开放的世界化影响下的台湾爱情诗歌，在二人对应情景模式的演绎上，既不同于西方爱情诗直露的表述，也不同于大陆当代诗多把爱情与社会因素结合的作法，而呈现出多样化的表达模式。     

从主体间性理论看庞德译汉诗的独特审美价值

在二十世纪诗歌发展史上,庞德所译汉诗有过不可忽视的影响。本文从不同侧面分析了这些译诗内各诗歌主体间的互动、东西文化元素的并存与交织、以及由庞译 引发的东西方诗学思想的融汇,指出庞译尽管瑕瑜互现,但体现了东西方诗歌与文化的主体间性关系,因而具备独特的审美价值。     

论中西方古典爱情诗歌中的审美文化差异

爱情是文学永恒的主题之一。有史以来,中外诗人们均为我们留下了无数歌咏爱情的美丽诗歌。由于中西方审美、语言乃至宗教等诸多文化上的差异,导致中西方古典爱情诗歌,无论从表现手法还是意象营造等各个方面都存在一定的差异。本文拟从比较中西方爱情诗歌的角度,简要分析其中反映出的中西方审美文化的差异。     

诗歌视阈下的中西方爱情文化的差异

诗歌以其唯美、细腻、夸张和浪漫的文字特点将男女之间的纯洁、美好、眷恋和自然的情感表现得淋漓尽致.本文试从中西方不同的爱情诗歌作品中解读中西爱情文化的差异,使读者更好地了解中西方文化,更好地进行跨文化交流.     

从经典故事解析中西婚恋观

中国民间流传的经典爱情故事和神话传说不仅生动地表现了中国人对爱情的向往和对美满婚姻的期盼,而且这些故事所表达的婚恋观也随着故事在民间经久不衰的传播而融入了中国人的婚恋价值观。同样,古希腊罗马的爱情神话传说也蕴含了西方人的婚恋观念。本文从东西方经典故事入手解析了中西婚恋观的异同之处,剖析了中国人在婚姻方面被动的认命以及西方人积极争取的文化根源。     

悲剧少年宝玉、维特爱情之比较

宝玉和维特这两位爱情王子,他们的爱情悲剧折射了18世纪东西方两个不同国度封建制度的腐朽和残忍。宝玉和维特在爱情的磨难中确证自己、升华自己,以致毁灭了自己,他们的爱情悲剧是无法避免的,不可能有圆满的归宿。     

胡适的语体诗学观

胡适一方面解构了中国正统的诗学观念,另一方面又继承了传统诗歌中的非正统的诗歌观念,同时又接受了西方现代自由诗理论,在此基础上形成了中国现代语体诗观念。强调自然的言语、自然音节,追求以文为诗,强调诗体形式与思想情感之间的辩证关系,是其语体诗学观的核心。     

胡适的语体诗学观

胡适一方面解构了中国正统的诗学观念,另一方面又继承了传统诗歌中的非正统的诗歌观念,同时又接受了西方现代自由诗理论,在此基础上形成了中国现代语体诗观念。强调自然的言语、自然音节,追求以文为诗,强调诗体形式与思想情感之间的辩证关系,是其语体诗学观的核心。     

悲剧少年宝玉、维特爱情之比较简

宝玉和维特这两位爱情王子,他们的爱情悲剧折射了18世纪东西方两个不同国度封建制度的腐朽和残忍.宝玉和维特在爱情的磨难中确证自己、升华自己,以致毁灭了自己,他们的爱情悲剧是无法避免的,不可能有圆满的归宿.     

论庞德诗歌中的东西方文化因子

意象派诗歌作为20世纪西方现代诗歌的第一章,在吸收东方古典文化的基础上,融合西方现代文化,把英美诗歌从机械的桎梏中解放出来,开创了西方现代主义诗歌的新纪元。深层剖析庞德的意象派诗歌,将折射出其创作中的东西方文化因子。     

中西诗歌爱情观对比研究

十四行诗被称为西方的"格律诗"。勃朗宁夫人的sonnet14与sonnet43被认为是"姊妹篇"。[1]两首诗从不同的角度对爱情做出阐释。李商隐的无题诗最能体现无题诗的独特风貌。文章通过使用主述位推进的方法分析两种诗体中的起承转合,透过不同的起承转合方式,探讨中西方爱情观的异同。得出的结论为:相异点:西方诗歌对爱的表达更为坦率、直接;中国诗歌则更为婉转,含蓄;相同点:两种体裁的诗歌表都表达了人类对爱情的执着追求。     

英美意象派与中国古典诗歌意象理念之比较

在1908—1918年的西方诗坛上,英美意象派(Imagism)以其反常规的革新意识对传统诗风形成强烈冲击。很难想象,这个先锋诗派竟与中国古典诗歌有过千丝万缕的直接联系。中国古典诗歌的意象理论曾是意象派诗人创作的指导原则,中国古典诗歌也成为意象派诗人竞相模仿的创作模式,可以说,“意象”成了这次东西方诗歌交流的桥梁。但在对意象理念的具体把握时,东西方诗人存在着审美重心的位移。本文拟对此作简约比较,探讨英美意象派与中国古典诗歌在交流过程中的汇通与歧异。 “意象”是我国古代诗歌艺术史上出现最早而又得到广泛运用的一个重要理论。它最早出自《周易·     

东西方诗学艺术交流的愿景回归——以华兹华斯的《致杜鹃》和李白的两首杜鹃诗为例

本文以东西方代表性诗人李白和华兹华斯为例,探讨东西方诗学艺术的共同愿景:和谐."自然诗人"华兹华斯在其杜鹃诗中歌颂自然.真情流露:"诗仙"李白则以杜鹃为载体,寄情山水,直抒胸臆.两位诗人虽有东西方不同的哲学背景,但都将自然和人性巧妙融合,成为东西方诗歌艺术的典范.     

浅析中国古典意象概念对庞德诗艺的影响

埃兹拉·庞德是美国现代派诗歌的先驱,意象派运动的发起者。庞德具有“中国文化情结”,他的诗歌翻译与创作曾受到中国古典诗歌的影响,而中国“五四”运动后诞生的中国新诗又深受美国意象派诗歌的启迪。庞德的意象主义诗歌曾得益于中国古典诗,反过来又对中国的新诗运动起到了推动作用;在借鉴与转换中,传承与创新兼备的诗学理念影响了现当代东西方诗坛。