苍凉的欢愉——评赖少其80岁后的作品

中西文化的碰撞，为20世纪的中国画坛平添了诸多扑朔迷离的景象，也为俯仰于这一背景下的无数个体的艺术生命带来了重重疑惑和困扰。赖少其以其特殊的革命经历、独特的文化积累，在自然生命行将停止运行的关键时期凸显了其艺术生命中最本质、最原始、最朴素、最真挚和最纯净的精神境象，真正实现了中国画由传统向现代的转换过程，从而为20世纪的中国画坛绽放了一枝奇瑰的花朵。     

名家书画

<正>赵倩,字玄溪,号墨孜,1973年出生于山东。毕业于山东师范大学美术系,中央美术学院国画系,中国画研究院首届研究生班,中国艺术研究院硕士研究生班。主攻山水兼花鸟、人物。现为中国美术家协会会员,中国青年百杰画家,山东画院特聘画师,中国艺术研究院研究员。2006年,被评为当代中国艺术市场最具收藏潜力的画家和中国当代画坛60杰,2007年,被评为中国当代画坛70后20杰,并担任文化部直属中国艺术研究会理事创作室副主任。2010年,被评为21世纪最具影响力的中国画名家50强。2013年,被评为中国画坛"德艺双馨"画家40杰,现为中国人民解放军总参美术创作院专业画家。     

论刘奎龄的绘画艺术风格

刘奎龄是20世纪中国画坛一位卓尔不凡的画家,其绘画风格、艺术价值值得深入探析。拟从"师古""师造化""融汇东西""开拓创新"等四个方面对刘奎龄绘画艺术特点进行阐释,分析归纳出特色鲜明的"刘派"绘画的时代特征,其绘画理念、独创技法都给予后来艺术创作者莫大的启发。     

论周氏兄弟的早期绘画

周氏山作、周氏大荒兄弟在20世纪80年代初受广西花山远古崖画的启发,创作了"花山组画"系列作品,在当时中国画坛酝酿着思想观念的变革和艺术形式的突破的"山雨欲来风满楼"的形势下,无疑给画坛带来一股清新而强劲的新风。在其深具现代形式感和充沛表现力的作品中,显示了他们如初生牛犊般的探索胆略和青春盛气。     

张大千艺术风格探索及其影响

张大千是近代中国最具有国际知名度的画家,即使在进入21世纪的今日,他在艺术上的声名地位不但丝毫未减,反倒有与日俱增的声势.张大千在绘画风格上具有丰富而多元的表现,有时华丽富贵,有时清润秀逸,有时气势磅礴,有时典雅纤细,有时又狂狷奔放.徐悲鸿推崇张大千为中国画坛"五百年来第一人".     

2008年山东画坛最具艺术影响力和投资潜力的画家

由中国美术杂志社、翰墨中国网等单位协办,济南华阳书画院承办的相约文博会,2008山东画坛最具艺术影响力的画坛十老和2008山东画坛最具投资潜力的十大画     

借鉴伦勃朗画风探求陈列艺术采光

明暗是绘画艺术的重要语言，荷兰17世纪画坛巨匠伦勃朗更是将其发挥到了极至。同属造型艺术范畴的陈列展览，借鉴其独特的创作技巧，对采光予以科学和艺术的运用，必将营造出生动感人的艺术氛围。     

笔墨造化 业精于勤——读杜滋龄水墨人物画有感

正20世纪的中国画坛,经历了许多的艰辛与嘈杂。百年中,中西文化的碰撞与融合交织在一起,使中国画坛的种种争议也随之产生。西方文化的到来,给我们带来了许多惊喜,也给我们带来许多困惑,可谓道路曲折、步履维艰。但值得欣慰的是,自20世纪70年代末以来,一批新的画坛英才打破了多年的画坛沉寂走了出来,他们经过几十年风雨锤炼,如今已成为中国画坛的中流砥柱。他们     

彩墨精神留人间 一苏葆桢写意花鸟画艺术探略

苏葆桢继承任伯年、徐悲鸿、张书旂等近现代画坛大师的绘画精神和技法,虽历尽坎坷仍以其坚韧不拔的毅力和蓬勃向上的精神取得了令世人瞩目的艺术成就。他奉献给热爱艺术的人们丰富多彩的作品,特别是独树一帜的葡萄图,使他在20世纪后期的中国画坛占有不可或缺的一席之地。     

林风眠艺术生涯的历史反思

林风眠先生被称为 2 0世纪中国画坛最具有创新精神的现代绘画先驱、美术教育家。本文主要以林风眠先生提出的“为艺术战”、“以艺术运动为职志”,主张艺术的个性发展及其美术教育思想进行论述 ,从而揭示林风眠先生的这种独立自由的知识分子人格塑造的品格及其创造的艺术世界     

吴昌硕《岁朝清供》

在二十世纪初的中国画坛上,吴昌硕是一朵奇葩。他成功地融诗、书、画、印于一体,构成了个性鲜明的艺术风格,将金石画派的发展推至高峰,成为中国艺术史上无法取代的一代巨匠。     

笔墨当随时代——从《庐山高》看沈周的艺术特色

沈周是15世纪中国画坛上一位集大成的文人画家。代表作《庐山高》开明清绘画之新气象,可谓影响深远。沈周艺术融合众家之长,笔墨凝练厚重;融入自然,注重写生;形成了淳朴浑厚、沉酣郁茂独特的艺术特色。     

挥毫泼墨 因心造境——感受张大千泼爆泼彩山水魅力

张大千1899年出生于四川内江．原名张正权、张权、张爰。 张大千是20世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师．无论是绘画、书法、篆刻．诗词．都无所不通。早期专心研习古人书画．特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外．画风工写结合．重彩、水墨融为一体．尤其是泼墨与泼彩．开创了新的艺术风格。张大千艺术最大的成就是传统与现代的交汇。     

从吴冠中的艺术道路看当代美术教育

吴冠中是中国当代著名画家,在半个多世纪的艺术实践中,他一直在探索融会中西,追求油画的民族化和国画的现代化。他的作品既具有西方绘画的深厚功力,更具有中国绘画的意境与神韵。他的创作实践既为21世纪的中国画坛提供了卓有成效的探索,也为当下专业划分过于狭窄的美术教育提供了有益的借鉴。     

浅析潘天寿风格图式的独特性

潘天寿是和吴昌硕、齐白石齐名的20世纪中国画坛的巨匠。本文通过对潘天寿绘画风格图式的分析,指出其艺术的独创性,并为其独创性的不被理解正名。     

解读徐悲鸿的绘画理论

徐悲鸿是20世纪中国画坛最具影响力的画家和美术教育家,他对中国传统绘画的改革以及国内美术教育起到了积极的指导作用。通过对徐悲鸿的中国画改良论、现实主义绘画理论、"素描为一切造型艺术之基础"理论的解读,进一步阐述了徐悲鸿绘画思想的创新性及其对后世的巨大影响。     

"海上三任"的艺术成就和影响

清末民初"海上画派"为中国古代传统绘画与现代中国画之间架起了一座桥梁,一扫当时画坛的摹古沿袭之风,这一艺术潮流代表着近代海上绘画的主流和方向,从而奠定了它在中国美术史上的特殊地位,对近代中国美术史影响巨大.本文所论述的"三任",是"海上画派"前期的主要画家,对"海上画派"的形成与发展具有举足轻重的作用.     

张小纲教授作品选入“百年华彩--中国水彩艺术研究展”

"百年华彩——中国水彩艺术研究展"近日在中国美术馆拉开帷幕。本次展览由中华人民共和国文化部艺术司、青岛市人民政府、中国美术馆、中国美术家协会、中央美术学院主办。我校张小纲教授的代表作品《窗》收入其中,再次印证了其在中国水彩画坛的学术地位。展览以20世纪以来的水彩百年历史为研究重点,以各个时期的代表画家和代表作品为主要展     

石涛与海德格尔艺术场有境界论之比析

明清时期,中国画坛革新派代表石涛提出的"一画"论,与西方现象学大师海德格尔基于对真理本质思考得出的艺术"澄明"之境,具有相通的内涵。实质上,从艺术本体的角度看,两者都属于"界面性"的"场有"境界,以追求"自然"的"神"境为旨归。     

法国浪漫主义绘画与楚汉浪漫主义绘画之比较

法国浪漫主义绘画是19世纪欧美浪漫主义绘画的典型代表,在19世纪西方画坛上占有举足轻重的地位。受浪漫主义运动和法国大革命的影响,其文艺思想、创作题材、美学形态和表现形式在美术史上具有积极的进步意义。楚汉浪漫主义是继先秦理性精神之后,并与他相辅相成的中国古代又一伟大艺术传统。他主宰着两汉艺术的美学思潮。本文旨在通过两国浪漫主义绘画的不同特征和表现来认识东西方两种浪漫主义绘画的不同内涵。