论当代新媒体艺术的理论源起简

新媒体艺术的产生与发展离不开艺术观念的变革和艺术史的发展。新媒体艺术扎根于现代艺术的肥沃土壤,现代艺术实践和艺术精神为新媒体艺术之横空出世提供了充足养分。新媒体艺术及其理论的产生、发展离不开现代艺术实践和思潮,包括活动艺术、机器美学、达达艺术、未来主义、偶发艺术、实验电影、波普艺术等。新媒体艺术之缘起,并非只受一个艺术流派之艺术实践及思想影响,它从现代艺术思潮的各流派中吸取有益养分,表现出一种混杂或者说复合特征。     

浅析新媒体艺术在当代高校艺术教育中的价值转向

自新媒体艺术作为一门专业引进高校艺术教育后,所涉及的跨学科、跨媒介合作呈现更多的发展可能性。它自身的价值定位在教育体系内部应区别于社会自发型创作,新媒体艺术教育中的"新"不仅仅停留在媒介与传达方式的多元化层面。合理利用高校中的教学资源对新媒体艺术注入学术性,系统地与其自身的专业性相结合,要求教育方在对待新媒体这一概念的研究、定位、教学和创新等方面构建新的学科培养体系,为新媒体艺术人才的培养与发展探寻方向。     

谈体育教学艺术的创造过程

实施素质教育必须重视体育教学，因为健康的身体、健全的心理是素质教育的基础；体育教学在培养学生的自尊心、自信心方面有独特的优势。而体育教师的教学艺术就显得尤为重要。体育教学艺术的创造过程，是体育教师教育审美意识物态化的过程。这个过程表现在以下两个方面。一、从模仿到创新１模仿阶段。教师只有博采众长，经过消化吸收，才能在教学实践中形成自己的教学艺术个性。国内优秀体育教师和教练的教学指导经验就是我们学习模仿的对象，如果我们将他们的教学经验融于自己的教学实践中，就可以使自己尽快地掌握和熟悉体育教学的环节…     

由表现主义艺术哲学引发的三个争论

表现主义对现代西方美学的发展产生了深远影响,引发了现代艺术哲学中重要的三个争论。一是引发了表现与模仿的主次之争,既没有"完全等同"的模仿,也没有纯粹抽象的表现,艺术是表现与模仿的统一,强调艺术表现情感而不是模仿自然更加具有积极意义。二是引发了艺术自律与艺术他律之争,艺术自律是艺术他律的基础,艺术即直觉即表现彰显了艺术的自律性,坚持艺术自律需要正确看待艺术与道德的关系,艺术家负着不可推卸的道德责任。三是引发了艺术可否分类之争,艺术分类是一个复杂的美学问题,具有重要的审美价值,对艺术进行分类要注重三个原则,即普遍性与特殊性统一、历史性与时代性统一和规律性与独创性统一。     

浅谈新媒体与新媒体艺术

新媒体和新媒体艺术,是现在社会中高频率出现的词汇。一个是高科技的产物,一个是基于高科技产物上兴起的艺术。新媒体艺术在新媒体这个媒介上延伸出来,成为这一时代艺术的代名词。新媒体技术的发展是新媒体艺术的支持和依托,随着新媒体科技的不断发展,新媒体艺术也进行着变化。     

会通与契合：飞白诗歌翻译艺术管窥

诗歌翻译是飞白先生的宗教和信仰,是生活一存在的本身。飞白先生认为诗歌翻译艺术有三个基础：诗感、外语、文论。通过对典型译作《泪水流在我的心底》两个译本的比较,可以概括出飞白翻译艺术的关键之处在于会通与契合,表现在哲学层面上,是海德格尔式的诗、语言与思的会通;表现上语言学层面上是源语与目的语的契合;表现于文化文学传统上,是民族文学传统与世界文学传统的会通与契合。     

艺术教育园中的新葩——读杨恩寰、梅宝树主编的《艺术教育丛书》

由杨恩寰、梅宝树主编的《艺术教育丛书》(以下简称《丛书》)最近由人民出版社陆续出版发行。《丛书》适应普通高等学校开展艺术教育的需要 ,为开展艺术教育活动提供理论原则、操作方法和运作模式。这是一套别开生面、富于创新精神 ,对推动和落实全面素质教育很有价值的精品佳作 ,读来令人耳目一新 ,颇多教益。《丛书》由三个层面的内容组成。第一个层面———艺术学 ,作为艺术教育的理论基础 ,讲述艺术理论知识 ;第二个层面———艺术教育学 ,讲述艺术教育的理论、知识和方法 ;第三个层面———门类艺术教育 ,包括绘画艺术教育、影视艺术教…     

重视幼儿的艺术反思与评价

完整的艺术活动包括艺术感知、艺术创作、艺术反思与评价三个环节。它们是相互渗透、相互支持、有机统一的。其中反思与评价是针对感知和创作的过程和结果进行的,目的在于指导、调节感知与创作,促进感知能力和艺术创作水平的提高。幼儿的艺术反思与评价是指幼儿对自我、对他人的艺术活动、艺术作品的欣赏、回顾,进而作出评判的过程。针对传统的艺术教育中,教师过多地以评价者的身份出现,而忽略了幼儿作为评价者的作用这一现象,我们强调幼儿的艺术反思与评价对于幼儿的艺术教育的意义有三:其—,幼儿在艺术活动中的主     

艺术是有意味的形式

一、简述艺术本质 就艺术本质来说有四种观点：1．模仿说;2．理念说;3．表现说;4．形式说。模仿说即认为艺术是对自然（或现实）的模仿、再现;理念说的中心意思是在现实世界外,存在着某种支配一切的精神实体,艺术归根结底是用形象来显现那种“绝对精神”;表现说认为艺术是艺术家的情感观、心灵活动和本能欲望的表现;形式说则认为艺术的价值仅仅在于艺术作品的形式构成、     

从文学和音乐来看钱穆的艺术思想

钱穆从儒家的道德本体论来看待中国文学艺术的本质及其作用。他认为:文学、艺术属历史文化的第三层面,即精神层面。他提出了文学即人生、文学即心学的著名观点,强调中国文化诗学对于人生的重要性,同时指出中国文学的精神在于道德修养和情趣意境。在中国传统艺术中,他最推崇音乐艺术,他认为音乐较之其他艺术形式境界更高,最能表现人心。钱穆的艺术思想是他的人文主义精神的充分体现。     

艺术是有意味的形式

一、简述艺术本质 就艺术本质来说有四种观点：1．模仿说;2．理念说;3．表现说;4．形式说。模仿说即认为艺术是对自然（或现实）的模仿、再现;理念说的中心意思是在现实世界外,存在着某种支配一切的精神实体,艺术归根结底是用形象来显现那种“绝对精神”;表现说认为艺术是艺术家的情感观、心灵活动和本能欲望的表现;形式说则认为艺术的价值仅仅在于艺术作品的形式构成、     

再论立体主义在绘画史上的地位

如今高校美术专业模仿成风,把再现自然、拷贝客观作为评价能力的标准,而不以新的理念确定教学目标。文章论述了立体主义绘画运动的发展历程和特征以及对后来艺术的影响,帮助同学认识艺术的本质在于创新。     

“画与诗之统一与非同一”小析

宗白华先生说：＂画与诗,可以统一而非同一。＂理解它,大约可以从两个方面入手：说画与诗是统一的,它应主要表现在艺术原理上诸如艺术追求、表现对象、创作过程等是统一的、一致的;说画与诗又非同一,它则体现在艺术表现包括艺术手段、艺术手法等方面的不同。     

钱穆文学艺术美学思想论析

钱穆从儒家的道德本体论来看待中国文学艺术的本质及其作用。他认为:文学、艺术属历史文化的第三层面,即精神层面。他提出了文学即人生,文学即心学的著名观点,强调中国文化诗学对于人生的重要性,同时指出中国文学的精神在于道德修养和情趣意境。在中国传统艺术中,他最推崇音乐艺术,他认为音乐较之其他艺术形式境界更高,最能表现人心。钱穆的文学艺术思想是他的人文主义精神的充分体现。     

当代乐坛“跨界演唱”现象的探评

当代声乐艺术实践中,跨界演唱是涌现出来的一种新现象。其主要内涵包括两个层面:首先是不同声乐艺术、流派特点之间的跨界,是一个歌唱家能够同时熟练掌握两种或两种以上不同声乐的演唱技巧,来表现不同思想情趣和艺术内涵的演唱风格。其次,它是从演唱的声音外型、审美听觉、音响形态、情感表达和审美心理,都做到文化参与的全面跨越。它体现了演唱者超常的审美心理体验,并把这种心理体验以感性的声音传达给听众。     

结合新媒体艺术专业特色，创新大学生思想政治工作--以南京艺术学院传媒学院思想政治教育工作为例

专业教育和大学生思想政治教育工作作为高校人才培养的重要组成部分是有机结合、不可分割的。随着新媒体技术的高速发展,新媒体艺术专业的学生作为一个较特别的大学生群体会越来越多。专业的特殊性和学生的特殊性对于这部分学生的思想政治教育工作如何开展也提出了更高的要求。新媒体艺术专业学生的思想政治教育工作应结合新媒体艺术专业的学生特点和培养目标的要求,通过创新思想政治教育内容、方式、载体、评价体系等方面促进学生全面发展和提升。     

论儿童诗歌在素质教育实施中的价值

儿童诗歌包括儿童诗和儿歌。它们在对婴幼儿实施素质教育过程中有着不可忽视的作用,主要表现在以下三方面:一是引导少儿形成良好习惯,培养他们的思想情操;二是诱发丰富的想象力,培养少儿的创新意识;三是发展少儿的审美意识,提高他们的艺术鉴赏力。     

论卡西尔的艺术本质观——艺术是人类感性符号形式的创造

德国哲学家恩斯特·卡西尔深刻地分析和批判了西方历史上流行的两种艺术本质观:模仿说和表现论,沿着康德艺术自律论的方向,提出艺术是"人类感性符号形式的创造",从一个全新的视角进一步推进了人类对艺术本质的认识。     

约束我国高校创新人才培养的制度因素

外部制度与内部制度是约束我国高校创新人才培养的制度因素。外部制度包括管理制度和评价制度,内部制度包括教学制度、教师评价制度和学生评价制度。从高校外部制度、内部制度两个层面进行思考的目的在于破解制度障碍,为我国创新人才培养建立较为宽松的制度空间。     

约束我国高校创新人才培养的制度因素

外部制度与内部制度是约束我国高校创新人才培养的制度因素。外部制度包括管理制度和评价制度,内部制度包括教学制度、教师评价制度和学生评价制度。从高校外部制度、内部制度两个层面进行思考的目的在于破解制度障碍,为我国创新人才培养建立较为宽松的制度空间。