怎样解决钢琴弹奏中出现的僵硬现象

本针对学生在弹奏中出现的僵硬现象，介绍了一系列“放松”与“触键”的动作训练方法，以提高学生的钢琴演奏水平，也使我们更清楚地意识到训练学生指尖，手腕，肩臂这几个部位的重要性。     

钢琴弹奏的“一弹四贴”与“跟指”

钢琴教学是一门艺术,对于少儿钢琴教学须具备学习研究并运用专业技术诸多因素相结合才能辅助实施,素称音乐之王的钢琴又是极具表现力的一种乐器,因而习琴的基础与基本功切切不可忽视。     

思路在钢琴教学钢琴弹奏中的作用

对于高等职业学院或高等专科院校(下文简称高职高专)音乐专业的学生来讲,要演奏好钢琴这件奇妙的乐器,离不开刻苦的练琴,更离不开正确的学习方法和巧妙的学习思路。笔者通过分析高职高专学生的学习程度、学习方式及学习特点,分别从触键前的思路、弹奏中的思路、以及具体问题的解决思路三个方面阐述了思路在钢琴弹奏中的重要作用。     

浅谈钢琴弹奏中感官的协调训练方法

在整个钢琴弹奏的过程之中,人的触觉、听觉和视觉三个感觉系统及其三系统之间都存在着特定而普遍的联系,这种联系对钢琴弹奏系统的整体结构和整体功能的优化有着积极作用,可以有效促进整个弹奏系统的完善与提高。文章采用文献法、归纳演绎法为钢琴弹奏过程中各感官的协调策略提供理论依据,利于提高钢琴弹奏过程中各感官的配合与协调,从而优化钢琴弹奏系统的整体功能,为提高钢琴学习效率和弹奏水平建言献策。     

钢琴弹奏中关于手指力量的训练

手指的能力和技术是钢琴技术中最根本、最基础的技术,手指力量的训练是手指能力和技术训练的一项重要内容.本文采用科学、系统的训练方法,对学生的手指进行加强力量的训练,从而提高手指的能力,为学生钢琴演奏打好基础,达到提高青少年学生钢琴演奏水平的目的.     

怎样处理钢琴弹奏中的力度与速度

钢琴弹奏中的力度与速度是相互关联相辅相成的一对矛盾,辩证处理好力度与速度的关系,对于充分发挥钢琴这一乐器之王丰富多彩的音乐表现力至关重要.弹奏者必须在循序渐进、反复训练的基础上,根据作品内容与风格的具体要求采用不同力度与不同速度弹奏,才能塑造出栩栩如生的艺术形象来.     

浅谈心理调节在钢琴弹奏中的重要性

钢琴弹奏作为艺术表现形式之一,其完美的表演不仅仅需要演奏者有着良好的钢琴弹奏技能,而且还需要演奏者有着一定的心理调节能力。可以演奏者的心理调节情况直接影响着钢琴弹奏的效果。鉴于此,加之笔者自己的钢琴弹奏实践,认为:心理调节在钢琴弹奏中有着一定的重要性。钢琴弹奏者应结合自己的个性特征,加强自我心理调节能力的培养,只有确保自我心态的平衡,才能够完美的演绎音乐的感染力,充分的展示钢琴弹奏艺术魅力。     

钢琴弹奏中注意力的调控

钢琴弹奏中心理活动的调节与控制是一个不容忽视的问题，注意力这一心理活动是影响弹奏效果及音乐表现的重要因素。在弹奏中根据作品的特性集中注意力并能随时自我调节和控制，对于高效完成作品具有重要的意义。在钢琴弹奏中，如果有意识地从左右手协调、音乐织体的选择和不同知觉的统一三个方面分配注意力，并及时而有序在将注意力合理地转移，就会使乐曲的弹奏达到良好的效果。     

浅谈钢琴弹奏中的"放松"

在钢琴教学中,几乎所有的老师都对学生要求要放松,但对放松的概念和含义则是各有各的理解和要求。本文结合教学实践,从身体与精神两方面论述了钢琴弹奏中的＂放松＂。     

钢琴教学中的“因材施教”

钢琴弹奏是一种技能性运动形式。在弹奏过程中．音乐和动作互相并存和作用。音乐感受力、艺术表现力和动作协调力随着反复训练而得到加工、综合。由于每个学生生活环境及内在素质不同存在的一些差异，使他们对于钢琴学习有不同的需求，这就要求教师的教学计划和教学方法要具有明确的针对性，因材施教，一把钥匙开一把锁。现在归纳起来，学生大致可概括为以下2种类型：     

如何训练钢琴弹奏中手指的快速跑动能力

文章从三方面论述了对钢琴弹奏来说至关重要的手指快速跑动能力作了探索。     

浅析钢琴弹奏中如何才能获得好声音

同一首曲子,不同的人演奏,发出的音给人的感觉是不一样的。通俗地说,就是有的弹奏出来的是"好声音"或者说是"美音",有的弹奏出来的就很不好听。严格来说,声音的掌握应该是所有钢琴弹奏者应该首先解决的技术问题中最重要的一个。毕竟,声音就是音乐的素材本身,声音动听了,音乐也就提高了。实践中,要想在钢琴弹奏上"制造"出好声音,手指技巧方面的练习和踏板正确运用方面的练习,必不可少。     

感官在钢琴弹奏中的协调训练方法

在进行钢琴弹奏的过程中,人的听觉、视觉以及触觉会存在系统的协调应用关系,这种内在的必然联系对于钢琴弹奏水平的发挥具有重要的促进作用,在进行钢琴学习时,可以针对性的对其感官的感觉系统进行训练,以促进其发挥对于钢琴弹奏的辅助作用.本文通过对感官在钢琴弹奏中的协调训练方法进行深入的探究,分析四手联弹训练法、有琴无谱训练法、旋律分析训练法、情境想象训练法以及复调分层训练法的主要应用方式,旨在促进钢琴弹奏中感官训练水平的提升,进而实现更好的钢琴演奏水平.     

钢琴弹奏中指法类别的研究

在钢琴弹奏中给各类指法作一个定性的、统一的定义，避免教与学的交流中对指法非概念化和含糊不清的描述，进而在简明、准确的指法及标识的基础上达到对指法的深刻理解。     

刍议钢琴教学中“歌唱性”弹奏的培养

对学生的歌唱性弹奏能力培养是钢琴教学中最主要的课题和教学目标。教师可以从连音弹奏、踏板运用、呼吸训练、内心听觉训练、钢琴曲目分析、音乐作品赏析等方面入手对学生进行系统训练,提高学生的音乐艺术修养和钢琴演奏技巧,引领学生达到更高的艺术境界。     

感官的协调艺术在钢琴弹奏中的运用

在钢琴弹奏过程中,听觉、触觉、视觉三个系统之间及其各个子子系统之间都存在着普遍的联系。文章采用文献资料法、归纳演绎法总结出钢琴演奏中的感觉要素,并利用协调理论进行分析,总结出各系统之间协调的训练方法。     

浅议钢琴弹奏中手指的能力与训练

弹钢琴的最终目的是让听众听到美好的声音,这种让钢琴来发出声音的过程就是我们演奏的过程.在此过程中,手指起着举足轻重的作用.手指的能力直接影响着弹奏中的清晰度、均匀度和流畅度.     

我的钢琴伙伴

你们弹过钢琴吗？你们用心弹过了吗？你们享受到了钢琴之美吗？钢琴的每个琴键在你认真弹奏的时候,都会发出悦耳的声音。     

钢琴弹奏教学中的“放松”问题

在教学中，经常有些学生一坐在钢琴前，手、甚至全身便不由自主地紧张起来，下键时，手拼命用力敲击，但弹出的声音不是生硬粗糙，就是松软无力、苍白飘忽，弹不久就会腕臂酸累、精神疲劳、难以坚持。不难看出，问题的症结在于没解决好弹奏的放松问题。合理的放松是一切技术运用的平台，这个平台能做多大，是否牢固，则决定了完成技术时所能达到的程度。