激发学生创作灵感例说

中学生的创作是一种规避简单模仿和恶意抄袭的具有一定独创性和个性特点的写作活动。在作文教学中,要指导学生学会想象,学会创作,多加练习,在练习中激发灵感。     

论灵感——古代文论纵论之四

中国古代文论对艺术灵感的探讨兴于六朝,这时期影响最大的是陆机和刘勰。具有发端意义的《文赋》生动地描述了灵感与文思的关系,《文心雕龙》则进一步将感物与灵感联系起来考察灵感的产生,并深刻地触及到灵感过程的创作心理机制的本质。唐以来文论继承并发展了六朝灵感论,主要观点有:灵感是创作的最佳状态,在灵感推动下进行创作,可达自然浑成之境;灵感可由外物触动与研读诗书激发;灵感稍纵即逝,故作者须时时“身在意中”,对灵感保持高度警觉,“兴来即录”;灵感的来去受制于创作主体的心境;灵机成异趣,不可苦吟亦不必拘于有无“寓意”;灵感来自偶然;灵感来自必然。     

指导学生绘画创作的几点做法

1．激发创作灵感，挖掘创作源泉。布鲁姆先生指出：“强化儿童的感性经验，能提高美术活动的能力。”创作依赖于灵感，灵感需要激发。心理学研究证明：少年儿童很少会自己主动去创作一件主题十分明确的作品，儿童画的主题在创作初期常常是艨胧的、散乱的。要为某件事或某个竞赛去作画常常表现出被动性，所画的作品常显得平淡无味。那么怎样把儿童的被动应付变成主动积极地去表现某个主题呢？我常采用谈话的方式来激发儿童的兴趣和创作灵感，挖掘出创作源泉。     

刍议服装设计的创作灵感

服装设计的创作需要灵感,每一个服装设计创作者都离不开这种思维形式。服装设计的创作灵感产生于服装设计者对事物的观察能力,只有收集事实、获取感性经验,才能抓住服装设计创作的规律和本质,才能积极联想激发你的设计灵感,拓展你的设计思路应用到服装设计中,作出理想的创意作品。     

走进真实生活：美术教学的应然诉求

生活是美术创作的源泉。美术教学应立足学生的真实生活,培养学生的创作灵感,张扬学生的创作个性,让学生的美术素养得到长足发展,使学生的创新能力得到提升。     

抓住童诗灵

在儿童诗的创作中,有的同学常常为才思枯竭而咬断笔杆、苦恼不已,有的同学却能诗绪突至、一挥而就。这是为什么呢？这就是写作中常说的灵感。虽然,每个人都有产生灵感的可能,但灵感并不是随意产生的。那么。在儿童诗的创作中如何来捕捉灵感呢？     

小学生美术创作能力提升策略研究

当前,小学美术教学中存在课程教学理念有待更新;教学内容实用性有待丰富;教学体系科学性有待提高等问题。因此,小学美术教师应用课外写生增强学生的创作灵感,用生活素材丰富学生的创作主题,以科学指导提升学生的创作意识,以生动演示提升学生的创作品质,全面提升其创作能力。     

创造人物的灵感

正一部优秀作品的产生,是艺术家脑与手辛勤劳动的结晶,也集中了艺术家无数的灵感。在强烈的创作欲望驱使下,巧妙运用了表演上的技能、技巧来完成。于是说,没有灵感,没有欲望,就创造不出有特色、有特点的人物来。然而,仅仅有灵感和创作欲,没有对人生与社会的深切感悟,艺术家也同样"巧妇难为无米之炊"。多少年来,关于灵感、创作欲望在舞台表演上的重要地位和作用,一直是艺术家争论不休的问题,实际上,这些东西也着实困惑或     

在生活实践中关注学生的语言发展

生活实践是语言的发祥地,是写作的源泉,离开实践活动的语言或作品是不存在的,即使是一段神话故事也需现实生活的启迪,借用生活所赋予的创作灵感。因此,要让孩子们学会说话,学会作文,首先要教会他们观察生活,体验生活,在生活中培养和发展自身的语言。     

试论《红楼梦》创作之谜

《红楼梦》乃是《红楼梦》创作灵感创作而成的今本第四稿的名字,研究这具有史无前例的学术价值。     

管窥绘画创作中的灵感

灵感,是一种特殊的心理现象,一般说来它是突发的、亢奋的、短暂的、可遇而不可求的,并且是稍纵即逝的.绘画创作过程中灵感的出现对创作作品的完成有着不可估量的作用.本文对绘画创作中的灵感特征、产生的内外因条件和获得的途径进行研究,以期能有所裨益.     

构建一个开放自由的儿童画创作教学佳境

儿童画创作是小学美术教学内容的重要组成部分.儿童画创作能够反映儿童幼小心灵的奇思妙想,抒发他们的丰富情感.美术教学要保护学生的创作天性,挖掘儿童创作潜能,激活儿童美术创作灵感,这对形成学生的完美人格和提升综合素质有举足轻重的作用.     

再与随意性与偶发性对话

任何一个画家只有对生活进行全方位的体验后，才能创作出蕴含丰富的作品。而生活的体验本身，就与“随意性”与“偶发性”有着密切的关系。随意性的偶发行为其实就是人们创作中的灵感，灵感就是创作的突发奇想．而这突发奇想，对我们的创作产生一种无形的魅力，我们就是在这种无形的灵感力下产生出新的想法和表现形式的。     

简论苏轼的文艺创作观

创作态度论和创作思维论是苏轼文艺创作观中的重要组成部分。创作态度论方面，他从坚持个性独立出发，坚持自由创作；他还提出自成一家，标举创新精神。创作思维论方面，他的“静空”观、“游于物外”、灵感论等观点中，包孕着很多有价值的认识。     

想象和美术创作

本文通过对想象功能的分析,主要阐述了想象和美术创作的密切关系,以及作者在美术课堂教学中如何引导学生发挥想象、激发创作灵感的实践经验。     

柯尔律治:论想象在创作中的运作过程

柯尔律治认为诗"是心灵的原来情况的提高"。可以把想象在创作中的运作看成是这样一个过程:由准备、发动到分解、融合、再创造,直至灵感爆发。想象的基础是无数次的感知;它以情感为动力,是一个有意想象与无意想象交互作用的过程;想象力溶化、分解,以便重新创造;想象的终极表现是灵感的爆发。     

王蒙文学创作观初探

创作是在一种激情,是主观见之于客观的情感体认,小说创作尤其如此.要使小说创作有新的突破,必须以作品的历史感和时代感、境界格调、真切、灵感及作者自身素质诸多方面下功夫.     

浅论舞蹈剧目的创作来源于生活

一、创作灵感来源于生活古人云:"言之不足,故歌之;歌之不足,足之蹈之。"舞蹈这一广大群众喜闻乐见的艺术表现形式,正随着人们精神生活的不断丰富而发生着日新月异的变化,同时越来越多的人们也开始自发地创作一些舞蹈作品或片断来抒发自己的情怀     

挖掘写作文化土壤,彰显写作言语生命

立足于学生写作文化土壤,文章从写作兴趣、创作灵感、写作思维三个层面探析写作文化土壤对学生写作行为的影响,充分挖掘写作文化土壤的价值,激发学生对言语的兴趣,诱发学生创作灵感,拓宽学生写作思维,彰显写作言语生命色彩。     

试论如何激发研究生在科研创新中的灵感思维

不少研究生在科研创作时屡遭瓶颈,其中灵感思维缺失是非常重要的原因。在国与国之间的竞争日益激烈的背景下,如何培养研究生的灵感思维变得日益重要。本文通过介绍灵感的产生、所需条件和意义,根据研究生灵感思维缺乏的现状,论述了灵感思维的培养方法和途径,呼吁研究生在未来的科研创作中,学会训练自己的灵感思维,作出更新颖、更有实用价值的学术成果。