情感对弦乐在交响乐演奏技巧中的作用

本文论述了弦乐声部演奏员情感与交响乐演奏的关系,指出了情感对于表现交响乐主题与风格的重要性,并进一步论述了弦乐声部情感运用对于交响乐演奏技巧中的作用,本文提出了如何正确把握和运用交响乐演奏中的情感。     

如何使交响乐走入我们的生活

文章针对人们欣赏交响乐时出现的不文明现象,通过对交响乐在中国发展历史的回顾,用事实说明了国人因不熟悉交响乐而不遵守音乐会秩序的客观原因;通过对东西方文化的差异的比较,及文化与音乐创作和鉴赏心理形成的关系的分析,阐述了由于东西方审美倾向和审美情趣的不同,造成了对交响乐的陌生,从而导致交响乐在中国不能深入人心,最后作者提出了普及交响乐的四点建议.     

浅谈西方交响乐对我国音乐的影响

西方交响乐属于器乐曲中的一种体裁,我国的灿烂音乐文化在保留传统的基础上受到西方交响乐的影响,但其发展历程却十分曲折,笔者为进一步了解与深入探究我国的交响乐,为此进行了西方交响乐对我国音乐的影响研究.     

草原民歌交响化——以崔炳元第一管弦乐组曲《内蒙古民歌六首》中《土尔扈特的故乡》为例

蒙古族风格交响乐一直是中国交响乐中的重要支流,那一望无际的辽阔草原、魅力无穷的长调民歌、宏伟悲壮的英雄史诗以及深沉如诉的马头琴声都无疑彰显了蒙古族民间音乐的独特风格,也为蒙古族风格交响乐的创作增添了与众不同的特征。但近几年以蒙古族民歌为题材创作的蒙古族风格交响乐作品为数不多,而作曲家崔炳元创作的第一管弦乐组曲《内蒙古民歌六首》是近几年来蒙古族风格交响乐中一部完整的交响曲,也是继永儒布先生创作的《交响乐作品六首》之后唯一一步完整的交响乐组曲作品。     

如何欣赏交响音乐

一提起交响音乐,很多人会立即联想到高雅艺术,认为其深涩难懂.本文从音乐的表现手段、交响乐队中的乐器演奏特征、交响乐的结构形式及体裁形式等诸方面对交响乐欣赏进行了较为全面的描述,井对聆听者的三度创作做了一个简单介绍,以引导大众百姓从社会、自然环境、人类情感等方面去理解、欣赏、喜爱交响乐,让交响乐走进百姓之家,雅俗共享.     

浅谈打击乐声部在交响乐队中的作用

提到交响乐,人们就仿佛身临其境地进入了一个空旷幽深的大礼堂,安静肃穆地坐在位置上等待着聆听交响乐的第一个音符奏响。交响乐因其跌宕起伏的韵律和磅礴的气势深入人心。一支完整的交响乐队汇聚了由弦乐乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器的四组乐器合而为一,演奏人数更是高达百人之上。作为其中历史最悠久的乐器——打击乐器,其在一出精彩绝伦的交响乐演奏中的作用是不容小觑的。本文将阐述打击乐器演奏在交响乐乐队中存在的必要性及其作用。     

赵季平《第一交响乐》的音乐分析

赵季平《第一交响乐》是献给北京迎接新千年的作品,承接了新世纪交响乐的发展格局,是一部集聚时代魅力的史诗级作品。本文从赵季平音乐艺术创作风格角度探讨了《第一交响乐》作品中所展现出的创作技术与民族性特征,从而为诠释《第一交响乐》的审美价值、艺术价值、音乐价值提供全新的赏析维度及解析方法,为解读其艺术表现形式与创作技巧提供理论参考。     

马老师名著新读（七）——带着智慧会晤大师——莎士比亚戏剧《暴风雨》教学实录

师：这堂课，先请大家听一段交响乐。交响乐跟大家平时常听的歌曲不一样，它有更丰富的内涵，更震撼的声音，是由上百人的乐队演奏的大型音乐。哪些同学曾经听过交响乐，或者对交响乐有些了解？请你给大家介绍一点交响乐方面的知识。     

中提琴在中国交响乐作品中的作用研究

近年来,我国的交响乐事业蓬勃发展,众多交响乐作品问世并获得广泛认可。这些作品承载着中华民族的精神,彰显着当今中国的时代精神,已经成为我国民族文化的重要组成部分。中国交响乐作品具有独特的民族性,中提琴在中国交响乐中也起着独特的作用。本文在阐释中提琴的特点及其在交响乐队中的作用的基础上,分析中提琴在中国交响乐作品中的作用,...     

海顿的童年

海顿是古典交响乐的奠基人之一,他是一位多产的作曲家,仅交响乐就写了100余首,被誉为交响乐之父。海顿的作品充满了对教会和封建势力的抗争,这与他饱受痛苦磨难的童年经历是分不开的。     

永儒布艺术创作中的器艺特征和审美情结

民族音乐是永儒布艺术创作的根基。潮尔、马头琴及蒙古族民歌,是永儒布交响乐的主要创作源泉。他的交响乐作品体现出丰厚的民族风格底蕴,具有史诗性和哲理性的审美本质。尊崇自然、敬畏生命和爱恋家园,既是永儒布交响乐作品的核心内容,也是其交响乐作品所体现的典型的审美情结。向民族文化传统寻根,创作立意与民族传统紧密相连,是永儒布交响乐创作中的基本遵循。     

怎样写交响乐?

有一个学生问莫扎特怎样写交响乐。莫扎特回答道:"您写交响乐还太年轻,为什么不从写叙事曲开始?"学生反驳道:"可是您开始写交响乐时才io岁呀。""对,"莫扎特回答道,"可那时候我没有问过谁,交响乐该怎样写呀。"     

古典主义时期三位音乐大师的交响艺术创作关系及其成就

可以说古典主义音乐中,最主要的贡献是交响乐的形成以及发展,而在这一过程的形成中先后经过被人们誉为交响乐之父的伟大作曲家海顿;音乐天才莫扎特;又以及使交响曲真正达到无与伦比的贝多芬;他们创作的作品了是音乐历史上伟大而不朽的艺术瑰宝。本文即从古典主义时期交响乐的发展角度入手,通过三位大师各自的艺术创作特色,相互创作关系以及对后世的影响几方面,简单地论述了古典主义时期交响乐的鲜明特色以及三位大师的各自的贡献。     

十九世纪交响乐与交响诗

交响乐与交响诗的真正确立是在十九世纪浪漫主义时期。本文从交响乐和交响诗的体裁,内容,演变历程,历史意义这四个方面入手,着重阐述十九世纪这两种重要音乐形式,即交响乐与交响诗。     

如何欣赏交响乐

目前,在高中阶段已开设了音乐欣赏课,其目的是提高学生对音乐的感受和鉴赏能力,增强健康向上的审美情趣和树立正确的审美观念。在音乐欣赏课中,交响乐无疑占了比较重要的位置。如何欣赏交响乐,怎样评价一部交响乐作品,是许多音乐爱好者及在校高中学生非常感兴趣的问...     

交响乐与交响音乐

交响乐(又称交响曲)不是交响音乐的简称,它是交响音乐中的一种体裁。所谓交响音乐应该包括交响乐。交响诗、协奏曲、组曲和序曲五种体裁。交响乐美国作曲家汤普生说:“交响乐实际上是为管弦乐队写的奏鸣曲,以和谐地交织在一起的音响反映历史事件、地理和政治变化的影响。”交响乐属于大型套曲、由若干个独立的、又相互内在联系的乐章组成,是交响音乐中最重要的体裁。它规模宏大、配器丰富多彩。优秀的交响乐所揭示的内容有深度,可以刻画出人物的崇高的精神世界及深刻的情感体验。它富有尖锐的戏剧性的矛盾和冲突。交响乐作品通常由四个乐章组成,但也有例外     

柏辽兹交响乐创作的艺术价值

柏辽兹是浪漫主义时期具有鲜明个性的作曲家、指挥家和音乐评论家。他的创作不仅体现了浪漫主义风格的特点,更主要是作曲家的创作意识。他的标题性交响乐与新式的管弦乐配器法是欧洲交响乐历史上最精彩的范例,研究其音乐创作的艺术价值对我们认识和了解交响乐的发展具有重要的指导意义。     

朱广庆民族管弦乐作品《九歌第一组曲》之《东皇太一》创作特征及音色观念探析

朱广庆先生于1981年以传统楚文化为题材,创作了交响乐作品《九歌第一组曲》。作品在1981年获得了全国第一届音乐作品评比一等奖,直至当今仍深深的影响着中国民族化交响乐的创作。通过分析这首作品中音色的选择与配器的方法,探析民族化交响乐创作中所表现出的音色观念及创作特征。     

交众家之彩 响自家之乐——管窥我国1976年后交响乐的创作

中国的交响乐起步晚于西方几百年,但是中国的艺术工作者却在不遗余力的创作属于我们民族自己的交响音乐,并逐步将其推向全世界。从1976年文革至今是我国交响乐发展的一个重要时期,本文将重点对这一时期我国交响乐的发展特点作一简要概述,并对其中反映出来的问题提出自己的见解,希望可以为我国交响乐的发展提供可参考的借鉴。     

铜管乐器与交响乐的艺术品鉴价值研究

铜管乐在交响乐队中是不可或缺的一部分。如果是弦乐组是交响乐中的灵魂,木管组是交响乐中紧实的肌肉,那么铜管乐就是交响乐中坚毅的骨骼。铜管乐不仅起到烘托气氛的作用,更是交响乐队中的中流砥柱,如何做到交响乐中那些要求,是铜管乐手一直在追求的。本文将结合自己的教学与演奏经验,简要的谈一下自己对铜管乐在交响乐队中的地位、力度以及起奏与吹奏和交响乐中铜管乐器的欣赏谈一谈我作为一个演奏者也是一位欣赏者的看法,从而达到散发铜管乐在乐队中魅力的作用。