《戈雅之画》实际演奏中独特音乐风格探究

本文以西班牙作曲家格拉纳多斯的钢琴组曲《戈雅之画》作为研究对象,通过对音乐传统创作技法的研究,以及对音乐本体和研究对象进行了较为全面的研究,简明扼要的阐述了西班牙音乐《戈雅之画》的独特音乐表现手法。论文从钢琴演奏者的视角出发,对《戈雅之画》的音乐本体进行具体分析和探究,从作品的思想源泉、音乐内涵、创作手法等角度对乐曲进行剖析,对实际演奏中需特别关注的方面进行了总结。     

谈《三角帽》中舞曲钢琴演奏技术类型与处理

通过对西班牙著名民族作曲家法雅的芭蕾舞剧《三角帽》中的三首舞曲——《磨坊主之舞》、《村民的舞蹈》和《磨坊妇的舞蹈》的演奏技术类型与处理的探讨,其目的在于引起我们对这三首作品的关注,加深我们对西班牙民族风格作品的认识与理解,以期对民族乐派钢琴作品的教学和演奏实践起一定的参考、借鉴作用,并推动西班牙民族风格钢琴作品的传播。     

现代筝曲《枫桥夜泊》作品与演奏分析

古筝现代作品《枫桥夜泊》是传统的音乐素材与现代音乐语汇的完美结合,是中国传统音乐的精髓曲目之一。本文通过对《枫桥夜泊》作品的音乐内容、结构特征与演奏技巧等方面做进一步的分析与阐述,多方位挖掘此曲的艺术价值,从而为此乐曲或同类风格乐曲的演奏提供一定的的理论依据与指导意义。     

萨克斯管乐曲《小查尔达什舞曲》艺术分析

《小查尔达什舞曲》是由西班牙作曲家Pedro Itulald创作的萨克斯管现代派的经典作品之一。曲式上为三段式,却不再完全遵从固定模式。曲式风格多变、并含有大量的华彩性、炫技性句段。笔者通过对《小查尔达什舞曲》这首萨克斯管乐曲的作者、写作背景、曲式风格等进行了解、分析与研究,并结合自己的萨克斯管演奏经验,对于如何有效地理解技巧,如何突出音乐前后节奏速度的变化,如何突出作品独特的艺术风格等,进行简单的讨论和分析。     

中世纪骑士精神在西班牙文化中的延承——解读《熙德之歌》与《堂吉诃德》

《熙德之歌》与《堂吉诃德》是西班牙文学史上具有重要历史地位的文学巨著,两部作品对中世纪骑士文学和骑士精神着力进行了描写。通过对两部作品的比较解读,探讨中世纪骑士精神的进步意义与消极影响,分析其对西班牙民族性格塑造所具有的深远意义。     

《红旗颂》教案(二)

教学目标:知识目标:1、欣赏乐曲《红旗颂》。2、认识作曲家吕其明。3、了解管弦乐。能力目标:1、感受乐曲的宏伟气势,体验乐曲的速度、力度、乐器音色等音乐要素在作品表现中所起的作用。     

浅析钢琴音乐作品《第一新疆舞曲》与《春舞》的演奏艺术特色

丁善德创作的《第一新疆舞曲》是根据《马车夫之歌》改编创作的。丁善德先生创作这首作品时正处于新中国成立,国家到处呈现欣欣向荣的时期,作品中包含了对新中国的憧憬,曲调欢快、明朗,洋溢着作者喜悦激动的心情。《春舞》是孙以强先生创作的一首具有丰富西域特色的钢琴曲。《春舞》创作于1980年,作者应钢琴家刘诗昆先生的邀请到新疆采风创作,经历过文革冲击的作者在这部作品中表现出了明显的政治色彩,包含对改革开放后新生活的憧憬。文章对《第一新疆舞曲》与《春舞》进行比较并分析它们的演奏艺术特色,可以对两部作品有着更进一步的了解,让学生能充分理解乐曲,把握乐曲的情感。     

格拉纳多斯之《稻草人》的演奏解析

格拉纳多斯是西班牙著名作曲家,其创作能力为西班牙音乐文化的发展做出了巨大贡献,尤其是其《稻草人》作品,不仅具有丰富的曲调艺术,同时还结合了一定的绘画艺术以及舞蹈艺术,具有鲜明的西班牙民族特点,为此,在本文中特选择以《稻草人》作品为例,深度解析此作品的创作风格以及演奏特点等。     

琵琶曲《春蚕》的演奏分析

《春蚕》是当代琵琶大师刘德海的代表作,也是整个《人生篇》创作中最具有特色的一首。作品以维吾尔族的四首民间音乐为主要创作素材,这四首乐曲分别是《牧羊曲》《埃介姆》《你的天上有没有月亮》和《自由的生活》。通过对少数民族音乐素材的借鉴,刻画了春蚕这一甘于奉献的意象,获得以物喻人的艺术效果,歌颂了春蚕无私奉献的精神,堪称是当代琵琶作品中的瑰宝。作品鲜明的民族风格、传统和现代技法的交织等,深刻诠释了"春蚕到死丝方尽"这一千古绝唱。可谓是中华民族甘于奉献、坚忍不拔等民族精神的真实写照。本文通过笔者学习演奏心得,来分析这首乐曲在演奏上的特点与经验。     

简析阿尔贝尼斯《西班牙组曲》

《西班牙组曲》是阿尔贝尼斯·伊藤克在19世纪下半叶为钢琴而作的。《西班牙组曲》在手稿中只有格拉纳达、加泰罗尼亚人、塞尔维亚人和古巴是出自阿尔贝尼斯之手。这组《西班牙组曲》以优秀的思想为容，和对祖国风土人情、生活风俗、自然风景的描述，成为了阿尔贝尼斯钢琴作品中的代表作。     

筝曲《抒情幻想曲》创作特点与演奏分析

筝曲《抒情幻想曲》是一首流传较广的古筝独奏作品,乐曲以即兴的成分构思而成,以现代作曲手法创作而又不失传统音乐的风格,在抒情与幻想中给予作品很多的表现空间。此文从乐曲的定弦、结构、技法和情感等内容出发,意在分析这首作品的创作及演奏上的特点。     

手风琴曲《百鸟朝凤》中的传统音乐元素

手风琴曲《百鸟朝凤》是一首改编自中国民间乐曲的作品,是手风琴音乐民族化的成功典范。本文从曲式结构、和声织体、表现手法上来分析乐曲中的传统音乐要素。     

唢呐作品《怀乡曲》的演奏探究

《怀乡曲》是一首无论从情感还是技术都有着丰富内涵的作品,具有很强的感染力。文章首先分析了唢呐作品《怀乡曲》的背景与内涵,并分别从引子、慢板、中板、尾声四个部分探讨其演奏处理;最后总结了乐曲的演奏技法。     

乔治·比才和他的《卡门》序曲——电子琴作品浅析及演奏要点

乔治·比才(1838—1875),法国作曲家,被称为最有活力的音乐家。歌剧《卡门》是他的最后一部作品,也是当今世界上演率最高的一部歌剧。电子琴曲《卡门》序曲是根据歌剧《卡门》的序曲改编而成,以生动鲜明的音乐语言、丰富的和声手法,展示了西班牙典型的人文特征,烘托出喜庆热烈欢腾的气氛。本文就乐曲每一部分的主题进行了分析,并对演奏要点作了诠释。     

板胡曲《贺喜》演奏诠释

板胡,中国民族传统弓弦乐器的一种,音色嘹亮、辨识度高多在戏曲中出现。《贺喜》是于汉先生创作的一部优秀的板胡作品。这首乐曲主要描绘了农民在节日中欢庆的场景,曲风热情高亢,被众多人喜爱。本文将作品分为四个部分逐一阐述,希望能从对乐曲分析中加深了解作品。     

筝曲《箜篌引》中的诗意表达

随着现当代筝乐作品的不断涌现,有一部分作曲家选择以古诗词为写作背景进行筝曲创作。笔者选择以筝曲《箜篌引》为例,从不同角度分析古筝作品与同名诗篇中的内在联系。从而更准确的以深层体验来诠释乐曲,探究在乐曲演奏中应注意的文化内涵,达到音乐与诗意的完美融合。     

钢琴套曲《四季》选曲论析——纪念柴可夫斯基逝世108周年

《船歌》、《雪橇》,是套曲中最著名的乐曲 ,它以简洁的音乐语言、纯朴的和声、严谨的曲式结构、乐队化的织体 ,使乐曲绘情绘景充满画意诗情 ,是钢琴作品的典范     

《春节序曲》和它的作者

新春佳节,人们总喜欢听听欢快热烈的乐曲,这就要首推充满节日气氛的《春节序曲》了。这首乐曲出自我国著名作曲家李焕之的管弦乐《春节组曲》,是组曲中的第一乐章。该作品作于1953—1956年。乐曲展现了一幅革命根据地人民在党的领导下,欢度中国人民的传统节日——春节的欢腾画面。《春节序曲》以作者在延安过春节的生活体验为基础,以民间的秧歌音调和陕北民歌的素材谱写而成。乐曲一开始,乐     

现代琵琶音乐创作研究——以琵琶独奏曲《点》为例

琵琶独奏曲《点》为二十世纪九十年代时期作品,利用书法艺术与音乐创作相结合,并且融入秦腔等民间音乐元素,传统乐曲与现代的创作技巧相结合,中西式节奏的结合等等手法进行创作的现代琵琶独奏曲。本文对于这首乐曲本身的曲式结构、作曲技巧、节奏特点以及它的创作意义方面来剖析琵琶独奏曲《点》的深入诠释,通过这首乐曲的分析探究现代琵琶音乐创作发展的新面貌。     

浅析琵琶曲《十面埋伏》演奏中技巧与情感的关系

琵琶曲的演奏,关键在于技巧的发挥.唯有掌握良好的技巧才能准确还原乐曲所想表达的意境.而情感就好比是乐曲的灵魂,在实际的演奏过程中,充分把握好演奏的技巧与情感,才能进一步领会乐曲所想表达的内涵.本文具体分析琵琶曲《十面埋伏》演奏中技巧与情感的关系,有利于广大人们更加深入的了解《十面埋伏》这部作品.