解析李遇秋手风琴奏鸣曲《长征》的创作特征

李遇秋先生是我国著名的作曲家,他为中国手风琴音乐的发展作出了巨大的贡献。《长征》是其创作的第一首手风琴奏鸣曲。作品中蕴含着三方面的创作特征:第一,民族性音乐元素的运用;第二,音乐语言的中西交融性;第三,乐器表现手法的独创性。     

李遇秋手风琴作品创作风格的美学特征

李遇秋手风琴作品的创作美学具有鲜明的个性特征,主要体现在四个方面:独创性、简洁性、情感性、逻辑性。     

李遇秋手风琴作品创作概况

李遇秋手风琴作品是我国手风琴事业发展中的里程碑,他的创作突破了传统手风琴乐曲创作模式的束缚,大胆推陈出新,他的手风琴作品创作大致分为两个阶段,并且具有广、远、深、精等四个特点。     

李遇秋手风琴作品的旋律特征

李遇秋手风琴作品的旋律构建于民间音乐的基础之上,具有深刻的民族音调的美学内涵,反映了民间音乐的“遗传基因”,特别是蕴含着中国戏曲、古曲音乐的旋律气质与旋法特征。在他的作品中还应用了“旋律特性音”的表现手法,这种特性音在民族旋法中具有抒情性、悲剧性甚强的可塑性功能,尤能表现哀情愁绪。秦腔的“苦音”、京剧的二簧、越剧基本腔等等,都广泛用它作为活动中心音。此外,李遇秋在追求旋律的器乐化方面也作了大胆的尝试,把旋律的着眼点从“声乐化”转移到“器乐化”上来。既便是“歌唱性”旋律,在器乐上也主要是指它的韵律类似歌唱,而不是简单地追求“可唱性”。器乐化的旋律也是旋律,所以在许多重要特征上与声乐是相同或相通的。     

惠山泥人

惠山泥人是无锡三大著名特产之一,也是我最喜欢的工艺品。如果你要欣赏、购买惠山泥人,那就一定要到惠山古镇来。瞧,用黄山石铺成的街道旁,一家家古色古香的泥人店呈现在眼前,店里摆满了各式各样的泥人。走近细看,泥人形态各异、栩栩如生,有头顶西瓜     

李遇秋手风琴作品的调式与和声特征

李遇秋手风琴作品的民族特征体现在很多方面,本文仅从调式与和声两个方面论述了李遇秋创作的风格特点。李遇秋对中国民族的调式、和声有很深刻的研究,对西洋的调式、和声亦有着清晰的了解,因此,他的手风琴作品的调式与和声的运用上总有着独特的个性。     

浅析李遇秋手风琴作品风格

李遇秋是我国著名的作曲家,他的手风琴作品内容丰富、体裁多样,他在手风琴创作的民族化发展上进行的种种民族化的探索,也推动了我国手风琴事业的发展。本文以李遇秋在手风琴创作的民族化探索为主线,首先介绍了李遇秋手风琴创作的一些基本情况,随后从和声、调式、旋律三方面重点分析了李遇秋的作品风格。     

无锡惠山泥人包装设计项目化教学研究

目前高职院校的包装设计课程存在着教学与包装市场脱节的现象,本文以无锡惠山泥人包装设计展开项目化教学研究,按照项目＂选取、实施、验收和评价、总结＂四个阶段实行项目化教学,使教学充分接触市场,与市场接轨,使设计在美观的同时更具经济性、实用性,真正达到＂学以致用,学有所用＂的目的。     

手风琴艺术民族化的可贵探索——李遇秋手风琴曲创作特征简析

李遇秋是我国当代手风琴界最具影响力的作曲家之一,他的手风琴音乐创作立足于本民族传统音乐文化,以丰富的民族民间音乐为创作素材,结合西方作曲技法,并在和声与曲体结构以及演奏技法等方面进行了大胆探索,使作品洋溢着浓郁的民族风格与现代气息,对中国的手风琴创作产生了较为深远的影响。     

对民间手工艺品包装设计的思考——以无锡惠山泥人为例

民间手工艺品的包装不同于纯艺术创作,它受到产品特性、消费观念、社会效益等诸多因素的制约。包装的优劣直接影响到产品的销售。因此,为了让民间艺术更好地流传下去,进行一定的市场化运作是必要的。本文以无锡惠山泥人这一民间手工艺品为例,对民间手工艺品的包装设计进行思考。     

塑型悟美：以惠山泥人培育传统文化素养

惠山泥人"彩塑"民间工艺走进课堂的目的是让学生"塑型悟美",传承无锡本土非遗文化,延续无锡民间美术的精神文化,以惠山泥人培育儿童的传统文化素养。     

钢琴组曲《南国印象》曲式结构试析

《南国印象》是一部中西合璧的钢琴组曲,它在运用西方曲式结构的同时也有不少创新。可以看出作者在创作上不拘一格,运用各种技法使作品在保持民族气质的同时又具有时代的精神。     

李开先的文学成就--《李开先年谱》序

李开先在明代学发展中是一位承前启后、得风气之先的人物。对其生平思想及创作进行深入系统的研究，不仅是关于明代中后期学研究的一个重要课题，而且对于认识和把握明代中期以后政治、经济、化的变迁，社会情状以及知识分子阶层的处境和心态都是大有裨益的。     

相交的幸福——李斩棘印象

几年前,我发现自己工作室的博客经常被“商丘小语”点击。出于礼貌,我回看过去,发现这是一个小语研究群博客。从那一则则活动公告、一篇篇教学研究文章中,我看到了一个很特别的名字——李斩棘。     

“轻松文字”轻松意《印象世界》印象真——读曹石珠《印象世界》之印象

曹石珠的散文集《印象世界》,语言简洁明快,文字朴实无华,情感真挚,贴近生活,有学者情怀而无“学者气”,既是引人入胜的游记,又是发人沉思的生活散文。     

“轻松文字”轻松意《印象世界》印象真——读曹石珠《印象世界》之印象

曹石珠的散文集《印象世界》,语言简洁明快,文字朴实无华,情感真挚,贴近生活,有学者情怀而无“学者气”,既是引人入胜的游记,又是发人沉思的生活散文.     

格里格《霍尔堡组曲》对古组曲形式的继承与发展及其创作特征

《霍尔堡组曲》写于1884年,是格里格为纪念诗人霍尔堡而作的一部钢琴组曲,后被改编成管弦乐组曲。该组曲是格里格运用古组曲的体裁形式以及民族音乐创作风格的成熟期作品。本文从《霍尔堡组曲》的组曲形式上与古组曲的继承与发展入手,通过对这部作品的创作特征的具体分析研究,阐释这首作品的组曲形式的特征以及创作手法特征,以期对格里格的创作有更深入的了解。     

印象《边城》

沈从文的《边城》家喻户晓。文中的诗意来自浓郁的湘西乡土气息。那清澈见底的河流，那凭水依山的小城，那河街上的吊脚楼，那攀引缆索的渡船，那关系茶峒“风水”的白塔，那深翠逼人的竹篁中鸟雀的鸣叫……这些富有地方色彩的景物，自然清丽，优美淡然．读来使人沉醉。     

巴赫《英国组曲》创作特性解读

巴赫一生当中创作的体裁多为组曲,其中的《英国组曲》是为键盘乐器而创作的,是巴赫留给后人最为珍贵的钢琴文献,具有非常高的艺术价值.当前对巴赫《英国组曲》创作特性进行解读分析有着非常重要的现实意义.