钢琴踏板的简易综述

踏板在钢琴演奏中占有非常重要的地位,如何正确、合理、灵活地运用踏板是许多钢琴演奏者在长期的实践中一直摸索和研究的。本文重点对钢琴制音踏板的基本功能、基本技巧,以及踏板在不同风格和不同时期钢琴作品中的运用等做了多方面的探讨。     

钢琴作品中踏板的一般用法

钢琴有三个踏板,从左至右分别是:柔音踏板、弱音踏板、强音踏板.其中强音踏板使用频率最高,它也叫延音踌板,其功能是延续音符时值、产生重音,连贯乐汇或短小乐句.踏板的使用对演奏作者有着非常重要的影响,本文主要论述了踏板的一般用法,希望能为钢琴踏板的使用提供一些帮助.     

浅谈钢琴演奏中制音踏板的运用

在钢琴演奏中由于一些可变因素:如速度、力度、声音、奏法、声部的平衡等决定了钢琴演奏的灵活性,因此钢琴制音踏板的应用也是灵活多变的。本文力求通过对制音踏板运用的原理、作用及使用方法的阐述,为钢琴演奏者在实践应用中提供一点理论依据,并为钢琴教学积累更多的经验。     

浅议钢琴踏板

踏板被称为“钢琴的灵魂”，了解踏板的原理、标记法、构造与作用等是正确运用踏板的关键。     

浅谈钢琴踏板的基本运用

钢琴中踏板的运用在钢琴教学与演奏中是个值得关注的课题,踏板的正确使用方法是一个终生的学习,重视踏板的学习和运用已成为钢琴家、钢琴教师和学生的共识.本文从钢琴的三个踏板的用途和基本使用方法以及学习方法入手,结合钢琴作品的演奏实践,对踏板的运用进行了初步的探讨.     

浅谈钢琴踏板的功能和运用

笔者以钢琴踏板为中心,从它的由来、发挥的功能及如何运用等多方面加以论述。其重点主要在如何运用好踏板,运用时应注意的一些问题,具体谈到不同类型踏板运用、不同艺术性(效果)踏板运用及不同时期、不同风格音乐作品中踏板的运用。     

浅谈钢琴踏板的使用

俄罗斯伟大的钢琴家鲁宾斯坦曾说过：“踏板是钢琴的灵魂”。踏板的连用是钢琴教学中的重要内容,在钢琴演奏中扮演着十分重要的角色。作为一名钢琴演奏者,一定要认真学习并掌握踏板的运用技巧,若能正确、合理地安排运用踏板,就能把音乐作品表现得更加丰富多彩,富有魅力。     

正确掌握钢琴踏板技巧

钢琴演奏技巧的正确掌握是表现钢琴音乐的前提条件,而其中钢琴踏板,尤其是右踏板的运用科学与否与钢琴作品内涵的真正体现更是息息相关。本文主要从正确踏板动作的基本要领、踏板的分类及其标记、踏板运用的一般规律、不同时代不同风格作品的踏板运用等四个方面对正确把握钢琴右踏板进行了探讨。     

谈钢琴演奏中踏板运用的技巧

文章就钢琴演奏中主要的两种类型的踏板———直接踏板和切分踏板———及由其派生的多种变化踏板的运用技巧、运用原则和各种踏板技巧的运用对演奏音色所产生的影响等作了较全面的说明。     

心耳相随,有机结合——谈巴赫钢琴作品右踏板的教学运用

巴赫钢琴作品诞生的年代还没有出现踏板,在弹奏其作品时对踏板的使用一直存在很大争议。有的认为任何钢琴曲都可以使用踏板,只是多用、少用、如何使用的问题;有的认为巴赫作品是为羽管键琴和古钢琴所创作的,使用踏板会影响作品的原始风貌。依据巴赫作品的特点,结合踏板的使用与一般运用规律,弹奏巴赫的钢琴作品时,在连接两音、润色琴音及和弦共鸣时是需要使用踏板的,听觉是决定是否使用踏板的关键,使用踏板应特别考虑到巴赫复调作品中和声的安排与进行．即应做到“心耳相随．有机结合”．     

音色追求中的踏板运用

踏板是音色的“调节器”。钢琴只有三种踏板,而踏板技术则多种多样。不同音乐时期、不同风格的音乐作品,对踏板技术有不同的要求。应根据音乐作品的需要而正确、适当地运用各种踏板技术,以获得作品需要的音色。     

音色追求中的踏板运用

踏板是音色的"调节器".钢琴只有三种踏板,而踏板技术则多种多样.不同音乐时期、不同风格的音乐作品,对踏板技术有不同的要求.应根据音乐作品的需要而正确,适当地运用各种踏板技术,以获得作品需要的音色.     

踏板的艺术性

踏板是钢琴的灵魂,如何科学运用它是演奏好钢琴作品至关重要的一个环节。就踏板的种类及踏板技法使用的艺术性进行阐述。     

浅谈钢琴踏板的功能及应用

钢琴踏板的正确应用,对音乐内涵的表现会起到积极的作用。本文将对钢琴踏板的功能以及一般应用加以探讨,加深演奏者对钢琴踏板的认识,并能更好地运用它。     

合理的跳音技术在钢琴演奏中的运用及表现

本文从跳音的时值入手,用四个方面对跳音的弹奏及运用进行分析。第一,跳音的类型。第二,跳音弹奏练习过程中,掌关节、手腕、手臂如何配合及使用,使其达到协调与统一;如何在运用踏板时手与脚的正确配合,才能使乐曲听起来流畅等几个方面入手,使弹奏水平能有所提高。第三,分析了巴洛克、古典主义、浪漫主义这三个时期是如何弹奏跳音的。第四,跳音弹奏时,怎样对自己的情感进行正确表现。     

浅谈钢琴教学中踏板的运用

钢琴的踏板是音色和音响的调节器,运用好踏板就会使音乐充满活力和生气,更有光彩和更加感人。在钢琴教学中,学生应充分了解钢琴踏板的功能,并正确的运用踏板,从而促进钢琴演奏水平的提高。     

钢琴踏板的教学方法探究

踏板是钢琴的灵魂,踏板的运用绝不只是踩下和放起这么简单,它涉及到听觉的敏感度和手脚配合。在现实教学中让学生迅速而方便的掌握这些技巧是本文所要解决的问题,实际上,最先学习的应该是＂音后踏板＂,或者称＂切分踏板＂,因为这种踏板比＂节奏踏板＂要更加常用,更难掌握,更有学习的价值。文章介绍了钢琴踏板的几种教学方法和特点,希望能在钢琴教学中起到抛砖引玉之效。     

合理的跳音技术在钢琴演奏中的运用及表现

本文从跳音的时值入手,用四个方面对跳音的弹奏及运用进行分析。第一,跳音的类型。第二,跳音弹奏练习过程中,掌关节、手腕、手臂如何配合及使用,使其达到协调与统一;如何在运用踏板时手与脚的正确配合,才能使乐曲听起来流畅等几个方面入手,使弹奏水平能有所提高。第三,分析了巴洛克、古典主义、浪漫主义这三个时期是如何弹奏跳音的。第四,跳音弹奏时,怎样对自己的情感进行正确表现。     

钢琴教学中的踏板训练

钢琴踏板的使用是弹奏方法中必不可少的内容,踏板使用的好坏直接影响到弹奏的声音、色彩和风格。以往关于踏板使用的专著相当多,许多钢琴演奏家、教育家都有专门的论著。针对目前我校音乐专业生的情况,有一定数量的学生在进校前对钢琴的了解程度可以说是一个空白,本文主要讨论踏板的训练。 首先,我们先简单介绍一下钢琴踏板的基本功能。 一、右踏板 又称延长音踏板 当把右踏板踩下去,钢琴里的制音器全部打开,使所有的琴弦产生共振,这样声音就可以得到延续而更加丰满。右踏板还可以帮助延续一     

论钢琴右踏板的使用原则和方法

钢琴踏板是钢琴中的一个重要组成部分，我们应该正确地运用踏板，很好的装饰音乐，为音乐增添色彩，给音乐起到画龙点晴的作用。