论新时期民歌演唱艺术的继承与发展

本研究针对新时期的民歌演唱艺术进行分析,关注不同时代背景下民歌发展的趋势,以期能够更好的继承和发展民族歌曲艺术表现形式。     

保德民歌传承人杨爱珍的演唱艺术探析

杨爱珍,山西省非物质文化遗产保德民歌传承人。自幼酷爱民歌演唱艺术,在其近五十年的演唱生涯中,她融山西、陕北、内蒙古等地民歌的特长为一体并汲取诸多名家的演唱特色,参与了保德民歌收集整编工作,为保德民歌的发掘、传承与保护做出了积极的贡献。文章从人生经历、演唱实践以及民歌传承保护三个方面分别对杨爱珍演唱艺术进行分析论述,从而为发扬传统民间音乐文化做积极有益的探索。     

试析我国民歌演唱艺术的多元化与发展趋势

我国改革开放以来,文化、政治、经济等各方面都得到了一定的发展。经济的发展带动了文化艺术的发展,在新时期的发展中,文化共存和兼容并蓄是如今的发展现象。我国民歌演唱艺术有着悠久的历史,现如今也随着经济的发展,朝着多元化的发展趋势不断进步,本文将根据现代我国民歌演唱艺术多元化方向进行探讨。     

浅谈于淑珍的演唱艺术

恩格斯说过：“在一切艺术中只有音乐才能产生与广大群众的合作，同时在表达力量上音乐也是优胜者。”从年过古稀的老人到幼儿园里的孩子，都可以欣赏音乐。也可以学会从事音乐活动，以表达自己的喜怒哀乐之情。     

浅谈东北民歌演唱艺术审美特征

所谓的民歌,其实也是艺术创作的一种宝贵形式,它不仅仅是艺术的瑰宝,更在千百年的发展中逐渐趋于成熟和稳定,从而形成了一笔宝贵的艺术财富,发展成为了完美的艺术创作作品,本文就民歌的一种——东北民歌,来谈一谈东北民歌的艺术审美及其特征。     

论山西民歌的创新与发展

山西民歌是中国优秀的民歌之一,在全国享有盛誉。由于近些年山西民歌新作品少,爱听、爱唱民歌的人数减少,山西民歌的发展处于低迷状态。如何振兴和发展山西民歌,出路就在于创新。因此,要在抢救和保护原生态民歌的基础上,在保持民歌"内核"的前提下,开阔视野,大胆求新,将中国传统民歌的形式与现代音乐各种元素结合起来,把发展山西民歌的要求与时代前进的步伐结合起来,出新人、新作品,激活山西民歌的活力,让市场和百姓重新认识山西民歌,唱响山西民歌。     

论山西民歌的创新与发展

山西民歌是中国优秀的民歌之一,在全国享有盛誉。由于近些年山西民歌新作品少,爱听、爱唱民歌的人数减少,山西民歌的发展处于低迷状态。如何振兴和发展山西民歌,出路就在于创新。因此,要在抢救和保护原生态民歌的基础上,在保持民歌＂内核＂的前提下,开阔视野,大胆求新,将中国传统民歌的形式与现代音乐各种元素结合起来,把发展山西民歌的要求与时代前进的步伐结合起来,出新人、新作品,激活山西民歌的活力,让市场和百姓重新认识山西民歌,唱响山西民歌。     

多元文化视野下民歌演唱艺术的风格展现及发展方向

民歌演唱艺术多元化发展符合文化多元化的时代主题,符合审美需求的生态进化发展规律。在全面把握民歌演唱的主要风格流派及内生动力的基础上,归纳民歌演唱艺术演进过程中存在的传统唱法在审美观念变迁中表现的滞后性、民族性特点有待进一步加强等问题,指明民歌演唱艺术发展方向,即在坚持民族性、风格性基础上,吸收借鉴其他音乐艺术形式,形成多元化发展模式。     

我看民歌走向

民歌的未来发展走向是众多音乐史学家孜孜不倦探讨的一个重要方向,在学习民歌时,结合艺术概论的研究基本原理对民歌的走向进行初步探讨。本文从民歌走向的两个方面:纵向(自身发展的继承和变革)以及横向(我国民歌和世界音乐的联系),来对民歌走向展开论述。     

我国民族声乐演唱艺术的审美创造与发展

音乐艺术的审美能力是一种美的认识和发现的能力,它是感性与理性、认识与体验、接受与创造、意识与无意识的综合统一,是人类特有的一种能力。因此,民族声乐艺术的审美能力是提高审美意识的重要手段。     

论民歌文化产业投资主体多元化——以广西为例

作为一种新兴产业,民歌文化产业要想做大做强,必须实现投资主体多元化,以筹措足够的发展资金。具体来说,只有建立政府投入为导向、企业投入为主体、金融机构投入为支撑、外资和民间投入为重要组成部分的多样化投融资机制,实现自身资金来源的国有化、民营化、外来化和社会化,才能保障民歌文化产业又好又快地发展。     

山西民歌传承与发展研究

历史悠久的山西省作为中华文明的主要发源地之一,其民族文化发展也极为丰富多彩,是我国拥有浓重文化底蕴的重要省份之一.从历史悠久尧时期的《击壤歌》,再到后期《唐风》《魏风》等多数民歌皆是出自山西,历史的气脉,游走在山河城乡之间,时至今日,山西民歌已然成为我国非物质文化遗产,作为黄河儿女,保护和传承民族文化是格外重要的,本文...     

现代字体设计的多元化发展趋势

文字在我们生活中无处不在,文字已然是我们思想、情感交流的必然产物。随着文字的使用,字体由繁杂到简化,逐步形成了规范而合理的结构和形式。在新的时代背景下,现代设计有了更丰富的表现力和创造力,字体设计也随之不断发展、变化和创新。     

论建安作家对乐府民歌的继承与发展

建安作家直接继承汉代乐府民歌“感于哀乐，缘事而发”的现实主义传统，并大力发展了乐府民歌的体裁形式和表现手法，创作出许多有血有泪、慷慨悲凉的优秀诗篇；以其丰富深广的社会内容、悲壮真挚的思想感情和刚健明快的艺术风格而形成了“建安风骨”这一优良传统，对后世学产生了重大而深刻的影响。     

《明代民歌研究》序

一一部文学史即文学的通古变今史,一个时代的文学总是在继承前代传统的基础上有所变革创新而兴盛而发展的。《易·系辞上》云“化而裁之谓之变,推而行之谓之通”。陆机以之观察文学通变,《文赋》有云“谢朝华于已披,启夕秀于未振”。刘勰更在《文心雕龙》中立“通变”篇,专论文     

再创辽西民歌繁荣的可行性论证

辽西地区乃是汉、蒙、满、回等民族杂居之地。在各民族丰富而历史悠久的民间化中，蕴藏着大量的民间音乐和民间歌曲。中国蒙古剧就产生在辽西的阜新地区。在辽西民族、民间音乐的发展史上，蒙古剧开创了先河。怎样更进一步发展民间音乐、民间歌曲，使得民间的传统艺术得以更高的升华，就需要在继承传统的基础上创新。     

论福建传统民歌的继承与创新

福建传统民歌形式多样，具有浓郁的地方特色，但由于它的曲式结构较单一，旋律平板，缺少变化，不适合现代人的音乐欣赏趣味，因而面临消亡的危机。福建传统民歌要继承发展只有走创新之路，即一方面加紧采集、整理福建传统民歌的音乐素材，另一方面要对福建传统民歌的音乐旋律、节奏、曲式结构、调法等进行改造，实现与现代音乐的接轨。     

汉乐府民歌对《诗经》民歌叙事艺术的继承和发展

诗经民歌和乐府民歌是我国诗歌史上的两朵奇葩 ,作为诗歌鼻祖的“诗三百”,在形式、内容、思想、艺术技巧等方面对后世的诗歌创作产生了巨大的影响 ,特别是其后的两汉乐府叙事性民歌 ,不仅继承了《诗经》现实主义创作手法 ,并且对其叙事艺术技巧加以继承和发展 ,在矛盾冲突、结构布局、人物刻画、语言艺术等方面表现出了一些类似后世戏剧艺术手法的特色 ,汉乐府中这些诗歌的艺术表现手法 ,也可以说是后世戏剧艺术表现手法的滥殇。     

汉乐府民歌对《诗经》民歌叙事艺术的继承和发展

诗经民歌和乐府民歌是我国诗歌史上的两朵奇葩,作为诗歌鼻祖的"诗三百",在形式、内容、思想、艺术技巧等方面对后世的诗歌创作产生了巨大的影响,特别是其后的两汉乐府叙事性民歌,不仅继承了<诗经>现实主义创作手法,并且对其叙事艺术技巧加以继承和发展,在矛盾冲突、结构布局、人物刻画、语言艺术等方面表现出了一些类似后世戏剧艺术手法的特色,汉乐府中这些诗歌的艺术表现手法,也可以说是后世戏剧艺术表现手法的滥殇.     

从原生态民歌看我国民族音乐的多元发展

我国的原生态民歌艺术是各族人民智慧的结晶,是各个历史时期人民生活的真实写照,具有鲜明的民族性和地域性。原生态民歌是中华民族的文化瑰宝,是弘扬我国民族声乐艺术的源泉。完整地继承和科学地发展原生态民歌及其演唱特点,对我国民族声乐艺术的多元发展具有一定推动作用。