飞刀刻画在紫壶——王亚平的紫砂人生

宜兴紫砂承载了八百年的岁月和艰辛,积淀了八百年的智慧和荣光。在宜兴陶都丁蜀镇,集结了一万多名做紫砂壶的艺人,其中不仅有世代传承的制壶人,还有国家级的工艺美术大师,而慕名而来的全国乃至世界的紫砂爱好者更是络绎不绝。王亚平,这位江苏省工艺美术界名人,中国美术家协会会员,伴随着中国改革开放30年的光辉历程,近年以其方正系列陶艺作品,在陶都、在中国陶艺界确立了自己的一席之地。     

云淡风清 春色满园 篇章三:陶艺奇葩 刀笔生花——记青年陶艺家王翔紫砂艺术

宜兴紫砂壶,闻名遐迩。有关它的传奇,史不绝书,收藏界也历来视之为可据之奇货。最近几年更是炙手可热,其热度达到了前所未有的程度,其价位也达到了令人咋舌的     

且捧五色土,烧得日月魂

【尹祥明艺术档案】尹祥明,高级工艺美术师,职业陶艺家,中国美术家协会会员,中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员。陶坊主人尹祥明1963年生于江苏宜兴,自幼习艺,1995年从事紫砂陶艺、雕塑的创作,师从徐秀棠大师,后就学于中央美术学院雕塑系,1998年创建宜兴日月陶坊。日月陶     

“贵妃醉酒”梅兰芳珍藏级紫砂壶雅致登场

一把"贵妃壶"五秀"兰花指",首件艺术级紫砂壶震撼诞生"贵妃醉酒"梅兰芳珍藏级紫砂壶素面素心,形神兼备,简洁流畅的线条中透着几番清幽古意,展现出中华民族博大精深的文化内涵。紫砂的线条之美与京剧的动感韵律交相唱和,水洗凝脂,紫泥流韵与梅之凌寒留香、俊雅高洁不谋而合,共品其雅,共味其艺。一把"贵妃壶",动中生静,静中有动,线条柔雅,圆润华滋。东方美学与西方艺术的大胆交错,艳不失雅,香不没韵。壶上一幅梅兰芳《春消息》图,美如其人,妙如其戏,清秀俊雅寒梅寄意,清醇崇高的品格昭然若示。五只杯身正面为一枝秀梅,反面为五款典型"梅派"金兰花指,柔美雅致,美态撩心,精湛卓越的梨园技艺由此即可心领意会,融汇了国画大写意的豪放、京剧唱段的严谨,用吕尧臣大师封存达30年之久的上等紫砂泥所造,上百道工序均是纯手工精心打造作品实现了京剧、紫砂、书画、镌刻四大艺术门类的首度跨界结合,以最高技艺向梅兰芳大师致以崇高敬意     

曹婉芬

提名:中国名家收藏专业委员会推介指数:特约鉴赏点评专家:金煜、张谧诠、望野1940年出生于蜀山南街陶业世家。1955年前东坡书院读书,毕业后随母(承杏珍)学艺。1955年进宜兴紫砂工艺厂,师从朱可心先生学艺。1958年受聘紫砂工艺厂技术辅导并带徒传艺。1960年参加厂内的注浆、辘轳车成型等技术革新。1963年在厂内师承裴石民、王寅春等老艺人技术进修一年。1964年研究水平壶注浆、拉坯生产工艺及啤酒杯生产等新品开发。1966年在厂内第一成型车间任班长,带班生产及负责技术辅导。1971午由厂委派至周边地区新庄、大浦、西望、洋渚等村开发紫砂陶生产带徒数百名,致富周边农村。     

一仁轩

周行春 字一仁，江苏宜兴人，著名青年紫砂装饰陶艺家。自幼痴迷紫砂，受师谭泉海的引导，本着“人善为本，仁爱一生”的信条创建“一仁轩”陶艺工作室，从事陶刻、泥绘、镶金等装饰艺术。     

“当代壶艺的传承与创新”对话蒋春音

紫砂壶艺的希望是传承与创新,五千余年陶文化绵延至今,传统文化艺术宜兴紫砂陶艺不断在单一的传统壶艺方向发生着质的变化,一些学院派的中青年陶艺家向往着一种尝试和跳跃,他们尊重传承又不拘泥于传统,注重设计求创新是这些年轻壶艺工作者内心的向往与追求。2008年11月10日来自江苏宜兴丁蜀镇中国陶都陶瓷城"陶都风紫砂会所"的蒋春音走进《现代快报》江苏都市网直播室与喜爱紫砂艺术的朋友零距离对话"当代壶艺的传承与创新"。     

玉溪陶艺

宜兴玉溪陶艺有限公司是在中国著名紫砂艺术家顾惠君先生上世纪90年代创办的“玉溪陶艺轩”基础上发展起来的，现集紫砂、奇石、书画研究、交流及培训、创作、设计、制作为一体，是国内外享有较高知名度的经营工艺美术品的企业。尤其是在紫砂陶艺界，以拥有宜兴紫砂名人名作，师资实力雄厚，作品标新立异、神丰韵足著称。     

一树梨花对谁开-寄语陆虹炜

虹炜：你好!记得和你在上一个冬天里分别。那时候天气很冷,太湖的风欢过宜兴西氿,拂动依水的垂柳,冬意浓浓。宜兴是个人文鼎沸的城市,我之所以爱这个城市,除了有她悠久的历史外,更因为有醉人的紫砂艺术,和像你这样一伙为紫砂奉献青春岁月的人。我与紫砂结缘的时间并不太久,     

“神舟九号”交会对接壶

顾惠君简历:中国著名紫砂艺术家,一代紫砂宗师顾景舟的嫡系传人,从事紫砂艺术40余年,集紫砂壶艺、陶艺、微雕、书画于一身。曾长期与顾景舟等紫砂大师共事于宜兴紫砂一厂紫砂研究所,现为中国人民解放军理工大学特聘教授、中国传媒大学南广学院兼职教授、江苏省文化艺术研究院特聘研究员、国家级高级工艺美术师。2002年作品"神韵福寿壶"、紫砂微塑"蟋蟀盆"、紫砂陶艺树皮"生命之源"3件作品被北京故宫博物院正式收藏。2004年"金玉满堂壶"被美国前总统乔治布什收藏。2005年作品"包拯壶"被中国国家博物馆珍藏。1996年在上海刘海粟美术馆举办了"顾惠君陶艺精品展",作品"金石齐寿壶"被该馆收藏。其紫砂作品多次作为国礼赠送外宾。2008年为中央工艺美术学院设计监制了建校90周年纪念壶90把。2009年在纽约联合国总部举办紫砂作品展,是目前唯一在联合国举办过作品展的紫砂艺术家。公元2012年6月16日到6月29日,中国航天首次载人空间交会对接任务获得圆满成功。"神舟九号"飞船与"天宫一号"目标飞行器交会对接成功是我国载人航天事业发展的又一重要里程碑,实现了"准确进入轨道、精确操控对接、稳定组合运行、安全健康返回"的总目标,对于实现载人航天"三步走"战略的阶段目标具有重大而深远的意义。     

怀旧的追索 沉默的飞扬——记紫砂工艺师陈文南

一直觉得,一个专心搞艺术的人,一定是耐得住寂寞,守得住决心的人。而我所认识的陈文南,便是这样一个人。宜兴这座古镇是紫玉金砂的艺术堆出来的,从事紫砂陶创作的人可谓是数不胜数,无论是先辈高人,还是后起之秀,都在紫砂这一泓流淌着文化的碧     

宜兴紫砂民国陶刻名家初探

上世纪30年代,宜兴紫砂业掀起了制壶与陶刻的高潮。一些陶刻的名家高手们在紫砂茗壶上或书法或绘画,书画高雅刀法遒劲,山水人物法度严谨,茗壶名刻相得益彰,形成了集诗书画印为一体的独特的民国紫砂艺术,增强了紫砂茗壶的艺术魅力,深得民国上层人士的青睐。＂壶随字贵,字依壶传＂,故当时名家刻陶的工价要比制作茗壶的壶     

“贵妃醉酒”梅兰芳珍藏级紫砂壶雅致登场

一把"贵妃壶"五秀"兰花指",首件艺术级紫砂壶震撼诞生"贵妃醉酒"梅兰芳珍藏级紫砂壶素面素心,形神兼备,简洁流畅的线条中透着几番清幽古意,展现出中华民族博大精深的文化内涵。紫砂的线条之美与京剧的动感韵律交相唱和,水洗凝脂,紫泥流韵与梅之凌寒留香、俊雅高洁不谋而合,共品其雅,共味其艺。一把"贵妃壶",动中生静,静中有动,线条柔雅,圆润华滋东方美学与西方艺术的大胆交错,艳不失雅,香不没韵。壶上一幅梅兰芳《春消息》图,美如其人,妙如其戏,清秀俊雅寒梅寄意,清醇崇高的品格昭然若示。五只杯身正面为一枝秀梅,反面为五款典型"梅派"金兰花指,柔美雅致,美态撩心,精湛卓越的梨园技艺由此即可心领意会,融汇了国画大写意的豪放、京剧唱段的严谨,用吕尧臣大师封存达30年之久的上等紫砂泥所造,上百道工序均是纯手工精心打造。作品实现了京剧、紫砂、书画、镌刻四大艺术门类的首度跨界结合,以最高技艺向梅兰芳大师致以崇高敬意     

史俊棠:没有作品的大师

他没有显赫的大师头衔,但他对宜兴紫砂产业化的推动作用不可替代;他没有精湛的紫砂壶制作技艺,但他为紫砂传统技艺的传承播种了无数的种子;他没有传世作品,但他最大的作品却恩泽了紫砂行业。他就是—中国陶瓷行业协会副理事长、宜兴市陶瓷行业协会会长史俊棠。     

陶艺村里探索千古之谜

大约是十年前,我和朋友一起到过富平陶艺村,那时还刚刚开始修建,差不多只是个小作坊,有一栋楼,摆了一些陶艺作品。没有想到十年后再来这里,已经变成了一个占地1200亩的世界现代陶艺文化中心。只见园内建起了十几个国家的陶艺馆,有北欧馆、法国馆、澳     

从平凡走向伟大——浅释汪寅仙

汪寅仙女士与我同庚,生于1943年,论月份稍小于我,都属羊。几去宜兴,虽未谋面,因同是66岁,心里便亲近了许多。此文刊发时,恰是汪女士的生月,喜上加喜也!     

紫砂的装饰艺术

从紫砂壶诞生的明代开始,紫砂装饰就已出现。紫砂壶"花货"从壶身到壶嘴的多部位皆有采用仿生原理制作的;"光货"与"筋囊器"则是通过立体线条对紫砂进行装饰,此点现今也成为鉴别与考量一把紫砂器物优劣的标准。除了壶体自身的紫砂装饰外,另有几项技术,于外在对古朴、淡雅的紫砂器进行装饰。     

紫砂汉棠

徐汉棠的标志应该是他的头发,灰白、蓬松,甚至略带凌乱有沧桑感。徐汉棠大多数状态是经年在低头做紫砂的过程中,他的后背不知是否也因此微微弯曲,想必更多的是蕴含了他做人的低调、含蓄和谦逊吧。而     

作陶私语

中国现代陶艺并没有进入真正的自律。其实作为一种艺术表现的手段,在传承东方传统以及在国际化语境的拓展中是一种非常鲜明有力的方式。只是现代陶艺在当代社会的文明进程中相对显得滞后。     

朱壶心——记工艺美术师吴亚克

江苏省宜兴的紫砂陶器已广泛被人们所了解,尤其紫砂茶壶,以其传统的文化特征和独特的制作工艺受到使用者的喜爱。大江南北随时随地都可以见到它的身影,一个本属于民间陶器工艺品种却具有如此的生命力实属罕见。紫砂壶的面世赋科学的、历史的考证始于明代中期(公元1506年),由于饮茶方式的改变和紫砂陶土材料的发现利用而产生。