让“小”器乐奏响“大”课堂——“小器乐进课堂”的常见问题及思考

在日常音乐课教学中融入小器乐教学是音乐教育的新方向。"小器乐进课堂"需要教师与学生"约法三章",上好入门的第一课;需要家校互动,帮助学生保持器乐学习的积极性;需要我们每一位音乐教师,以学生为本,努力积累课堂器乐教学经验。我们应将器乐教学落实到课堂的每一处细节中,进而形成完整的教学体系,不断培养和提高学生的音乐核心素养。     

论高中音乐教学设计的问题及对策

本研究对我省高中音乐教师进行了系统调查,包括文献研究、实地调研、问卷调查、专家访谈、案例分析.以调研收集的150份高中音乐教师的教学设计为材料,分析了高中音乐教学设计中存在的问题,归纳出高中音乐教学设计易犯的错误,并提出如何进行高中音乐教师教学设计的对策.     

动静结合相得益彰——初中音乐“动静交替”模式的应用探究

在艺术创作中,我们应注重动静结合的表现艺术,从而让作品释放出无尽的美感.同样,在初中音乐教学中,教师也可巧妙应用动静结合艺术,营造一个活泼生动、安静和谐的学习氛围,让学生静中思、动中学,让音乐课堂焕发出生命与活力. 一、初中音乐课堂与动静结合分析 在初中音乐课堂教学中,动静结合实际上就是"内外兼动".即有所行动,如创造与表演等;也有所感悟,如赏析思考等,从而打造互动课堂、动态课堂.然而,从当前教学实践看,初中音乐教学还存在一些问题,如教学模式单一,以唱歌为主,通常是音乐教师教唱或范唱而学生模唱或学唱,这就制约了学生主动性的发挥,抑制了学生创造意识的形成,也阻碍了师生之间的交流互动,无法打造美的课堂、动态课堂.因此,如此"静"态课堂无法满足新课程教育要求.又或者一些教师较为关注"动"态课堂,但这一动态往往侧重对歌曲的语言、形体、动作、文字、表演等形式的动态表达,却忽视了学生对音乐体会的内心"动"态.因此,这一模式下的课堂教学还是不完善、不成熟的.     

挖掘魅力构筑活力课堂——浅谈音乐课堂中教学语言的巧妙运用

<正>"教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具,教学的艺术首先是打动人心的谈话的艺术。"可见教师的教学语言在教学过程中有着极其重要的作用。在音乐课堂中我们要精心设计各种教学语言,力求在教学过程中化深奥为浅显,化抽象为具体,化平淡为神奇,从而激发起学生学习的兴趣,引起学生的注意力和求知欲,构筑富有活力的音乐课堂。前苏联著名教育实践家、教育理论家苏霍姆林斯基曾提出:"教师的语言是作用于     

不是蜜,但它可以粘住一切——谈中学音乐教学中的语言艺术

音乐教师的语言,既是工具,又是艺术,应具有俄罗斯谚语所说那样的魅力--"不是蜜,但它可以粘住一切."音乐教师有了高质量的课堂语言,课堂对话就成了朋友般交谈,教学活动会进行得天衣无缝,使课堂教学产生无穷的魅力,像"蜜"一样吸引着学生去思考、去感受、去创新.那么,如何才能将音乐教学中的语言"酿"成粘学生的"蜜"?这是一个值得我们每一位音乐教师去思考和探索的课题.     

音乐新课程有效课堂的构建与思考 高中音乐教学课例评析(一)

新一轮课程改革的核心环节在于课堂教学,构建有效教学课堂是广大中小学音乐教师践行新课程理念、实现"三维"目标的根本途径。为此,广大一线音乐教师积极了探索,设计、执教了大量的研究课、示范课、观摩课,以及各类各级音乐教学竞赛活动中的优质课,无疑这是中小学音乐课程改革的一大成果。笔者通过现场观摩调研、录像课评比、教学设计竞赛等渠道,欣赏或拜读了大量的音乐课例,有不少还是"原生态"。这些鲜活的教学案例常常引起我强烈的共鸣,     

音乐新课程有效课堂的构建与思考 高中音乐教学课例评析(三)

新一轮课程改革的核心环节在于课堂教学,构建有效教学课堂是广大中小学音乐教师践行新课程理念、实现"三维"目标的根本途径。为此,广大一线音乐教师积极探索,设计、执教了大量的研究课、示范课、观摩课,以及各类各级音乐教学竞赛活动中的优质课,这无疑是中小学音乐课程改革的一大成果。笔者通过现场观摩调研、录像课评比、教学设计竞赛等渠道,欣赏或拜读了大量的音乐课例,有不少还是"原生态"。这些鲜活的教学案例常常引起我强烈的共鸣,     

怎样在高中音乐课堂中实现“互动”

音乐是一门艺术,音乐教育以审美为核心作用于人的情感世界,音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动.音乐教育是学校实施美育的主要途径,对培养学生德、智、体、美、劳全面发展有着重要作用.在高中音乐课堂教学中,应将学生置于学习的主动地位,教师通过启发、引导、互动等教学方式完成课程所规定的内容."互动"教学方法就是将传统的"要我学"变为"我要学",师生在音乐课堂教学中实现全面互动,从而使学生真正成为课堂的主人.让学生通过音乐教学活动体会音乐、理解音乐、享受音乐、创造音乐.怎样才能真正做到教与学的互动,是我们广大音乐教师在教学中探讨的重要课题.通过教学实践,笔者认为互动教学方法从根本上体现了音乐教学的新思想、新理念、新方法.     

"互联网+"背景下高中音乐课堂线上教学模式的应用

随着社会的发展,信息时代的来临使教育领域发生巨变,以"互联网+"为核心的智慧课堂逐步发展起来.对教师群体来说,这既是机遇也是挑战."互联网+"为当前音乐教学提供了全新的发展方向,以"互联网+"为背景的高中音乐课堂线上教学可以很大限度地促进音乐教学事业的发展.文章将分析"互联网+"背景下音乐线上教学的意义,并给出应用策略,期望对高中音乐教学发展提供经验.     

音乐教学中"互动式"教学的思考

"互动"式音乐教学是以学生为主体,以教师为主导,通过师生在音乐教学过程中的全面互动,达到学生积极主动参与音乐学习的过程.互动式教学不仅可以增强教师驾驭课堂的能力,更能让学生主动进行学习探究,在培养学生的思考力、发现力和创新力,促进学生综合素养全面提高等方面发挥积极作用.     

中学音乐教学中乐器进课堂的可行性

作为音乐教学中的主要表现形式之一的乐器演奏,几乎是整个中学音乐教学环节中最为薄弱的环节,乐器进课堂在中学音乐教育中也没有得到重视.本文选择以乐器进课堂在中学音乐教学中的影响为命题,首先介绍了中学音乐教学的任务和"乐器进课堂"的背景,然后对"乐器进课堂"在中学音乐教学中的影响进行探讨,最后对促进中学音乐教学中乐器进课堂的粗浅的看法.     

失去“本色”的音乐课——以歌唱教学课为例

当下的音乐课,由于教师对课改理念的理解出现偏颇,再加上现代媒体技术的冲击,失去了应有的"本色"。以歌唱教学为例,课堂中没有琴音和歌声,取而代之的是教师空洞的讲解和媒体的演示。音乐教师应当秉持"音乐为本"的理念,努力打造"本色课堂",这才是对音乐艺术的尊重,这样的课堂才是富有生命力的课堂。     

在音乐教学中如何科学运用多媒体技术

一、多媒体技术辅助音乐教学存在的问题和解决对策 存在问题一:不顾课堂内容,为电教而电教,为应用而应用,为技术而技术. 在音乐课堂教学中,为了评课、评级,一些教师把多媒体的使用当成教学中单独一个环节来应付;把多媒体等同于"多种媒体之和",每种媒体单独使用;用多媒体技术简单地代替传统教学手段,把它当成了黑板、录音机、录像机、投影仪.在整节课中,只是通过投影屏幕展示课程的标题,或只是在展示音乐标题的同时播放一段音乐,一味在课堂上使用多媒体,甚至形成了"无多媒体不成公开课"的局面.在公开课上,几乎每个教师都要使用多媒体,似乎有多媒体,档次就高,效果就好.     

勿让孩子成为音乐课堂的“随从”

孩子们都喜欢音乐，但在实际教学中却存在着许多孩子不喜欢上音乐课的现象。究其原因，笔者认为主要是我们音乐教师出了问题：教学中我们的教师一味地注重课堂纪律，语言过于严肃；“正统”的教学内容与“流行”的学生心理需求有距离；教师只注重知识的灌输，教学流程过于呆板，换句话说我们在不经意间剥夺孩子们的音乐课堂“主人”地位，使他们成了音乐课堂的“随从”，从而导致他们对音乐课堂不感兴趣。为改变这种现状，让音乐课堂教学能健康发展，笔者在教学实践中进行了一些尝试。     

让音乐课堂的意外生成奏出“美妙音乐”

<正>音乐课堂的主要任务之一,是带领学生在音乐的旅途中欣赏风景,在欣赏中培养音乐素养。像所有的课堂一样,音乐课堂上也会有突发状况,也会有学生的反应不在我们教师的预料之内,这个时候我们该怎么办呢?根据对有经验教师的教学解读,我们发现,这样的课堂意外生成也是可以演绎课堂精彩的,也可以催生音乐课上的一段"美妙音乐"(这里所说的美妙音乐,不是指音乐本身,而是意指音乐课堂上的一种感受或境界)。一、小学音乐课堂意外生成的烦恼与惊喜     

优化课堂“三十五分钟”

时代迈入21世纪,二期课改的春风随之扑面而来,吹进了音乐课堂,一堂堂焕然一新的音乐课应运而生,如今,小学音乐新课程标准的实施,更是让学生在轻松、愉悦的课堂氛围中享受音乐的美,感受音乐带来的乐趣.几年前为贯彻市教委减负号召,新的课程计划把小学每节课的时间改为三十五分钟,课堂时间的重新安排更符合小学生的生理特点,符合小学生注意力保持的时间,课程设置也更合理.三十五分钟的课堂教学对于教师来说,教学密度大大增加,教学节奏也快了许多.作为一线教师在音乐教学中应把握好三十五分钟的时间,建立新型的师生关系,精心设计教学过程,合理运用教学方法,以此优化音乐课堂"三十五分钟".     

激发学生兴趣活跃音乐课堂

兴趣是最好的老师,在小学音乐教学中,我深深地体会到了这一点.如果小学生对音乐有兴趣,就会乐在其中.因此,作为小学音乐教师,我们应利用各种丰富多样的教学手段、方法,调动学生兴趣,活跃音乐课堂,提高学生音乐素质.     

音乐要素『动』起来

上完一节音乐课我想对于我们每个音乐教师来说都不是一件难事,假如提一个更高的要求要上"好"一节音乐课,我想这就不是一件容易的事了,当然这个"好"字有很多标准,怎么样才算一节好的音乐课呢?有的教师会说:"把课堂的重点难点解决,课堂目标达到就是一堂好的音乐课".是啊,课堂的重难点解决以及课堂目标的达到的确很重要,但是在这个过程中我们需要运用怎样的手段或者课堂艺术来达到这个目的更值得研究.我想任何事情只要遵循它的规律办事肯定能够达到一个好的预期效果,特别是音乐课,以"音乐"为本的理念不断被强调和重申,但是我们的音乐课堂还是时常有不尊重音乐本身或把音乐要素搁置不用的现象,其中的原因我想有两点:一是教师在音乐课堂中队音乐要素运用重视度不够,二是有的时候对运用也是片面的或间断的出现,这些都会使"音乐要素"对提升课堂教学的有效性带来影响.所以我们应该在新课程改革中明确方向,理顺思路,寻求更为积极有效的音乐课堂教学新方法和模式.     

不妨让课堂多些“好声音”——新课程背景下高中《音乐鉴赏》教学探究

音乐是一门注重体验的艺术,是听觉的艺术,源自声音。教师构建有活力的音乐课堂,不可忽视课堂中的"好声音"。音乐课堂中的"好声音",是师生之间相互肯定、教学相长而激起的赞美之声,是学生乐于参与、体验、表现音乐而抒发出的欢笑之声,更是教师尊重学生主体,关注学生"差异的声音"的教学情怀体现,还是教师巧妙利用课堂中"意外的声音",生成有效课堂资源的教学机智表现。     

普通学校音乐教育中“有效音乐课堂”的构建

普通学校音乐教育是我国最重要也是受众人数最多的音乐教育课堂。在这个课堂中,学生学习音乐的知识、领略音乐的魅力、培养审美情趣、学习创造音乐等等。在这个课堂中,音乐教师充当了主要的角色。他们主导着整个课程。包括课程的内容、课程的管理模式等等。多年来,我国一直在对普通学校音乐教育进行改革,颁布了多个版本的课标。可以看到,课程标准的制定已经越来越优化,课程的内容也在不断优化中。但是,笔者通过大量的实际调研和一线教学听课发现:我国普通学校音乐教育中,课堂的很多时间是无效的教学。如此一来,即便是再好的课标,再好的教材也无法发挥作用。所以,笔者提出了建立"有效的音乐课堂"这个问题。本文将具体对这个问题进行阐述。