高校艺术教育中的通俗艺术和高雅艺术

本文就通俗艺术和高雅艺术的性质和作用作了阐述,就二者与高校艺术教育的关系进行了探讨,并对高雅艺术如何争取大学生提出了自己的看法。     

原始艺术与现代艺术

现代社会虽已高度发达,但并没有为现代艺术提供丰富的创作源泉.相反,是原始艺术成为现代艺术获取创造力、生命力的主要来源.     

艺术创造对艺术个性的追求

在艺术创造过程中,是追求审美的艺术个性,还是追求哲学认识论的概括性,成为一个长期悬疑的问题。艺术典型理论的基本倾向性是认识论的“普遍性”意义。这是一种艺术追求的迷失。我们必须清楚艺术创造应该追求什么？艺术的“普遍性”又是什么？否则,就会迷失艺术创造的努力方向。我们认为艺术创造应该指向对艺术个性的孜孜追求。在此基础上,我们试图深化对人的理解,以及艺术对象、艺术主体和艺术个性之间的精神联系。     

艺术实践在艺术教育中的意义

艺术是通过不同的行为方式来展现不同艺术魅力的。艺术行为是艺术创作者不可缺少的认知和感悟世界的一个重要的基本方式。艺术教育的最终成果必须通过艺术行为来体现。艺术行为首先要在现实生活中通过艺术实践获得。通过不断的艺术实践认知,最终通过艺术行为来实现艺术作品的创作。艺术实践必须进入到社会生活当中,带着一种艺术的审美,对视觉、形式的思考,去观察现实生活并借助艺术教育的内容来完善艺术认知、艺术技能,从而提升个人的艺术素质和艺术作品的品质。     

三维动画艺术在新媒体艺术中的作用

现今社会,计算机科学技术高度发达,特别是图像技术对艺术的影响甚大,大量的新媒体技术使三维图像与动画的视觉表达越来越细腻,也打破了传统的思考和创作方式。     

艺术班英语教学的艺术

艺术生由于要花费大量的精力在专业课上,因此,文化课大多“先天不足”,表现为基础薄弱、时间紧迫、存在心理障碍等。虽然艺术生在英语学习方面存在上述种种“短板”,但也并非无可救药、无计可施,还是有着很大的提升空间。实践表明,艺术班的英语教学也得十分讲究“艺术”,包括选材的艺术、教法的艺术、训练的艺术等,从而使艺术生的英语学习同样也能交出一份满意的答卷。     

教育艺术与艺术教育

教育艺术与艺术教育这两个概念属于不同的学科范畴。前者属于方法论范畴,是指在对学生实施教育的过程中教育方法、手段、技巧合乎规律而卓有成效地运用;后者属于内容范畴,是指以艺术知识为特定教育内容而对教育对象实施的教育,当然实施教育仍需要运用教育艺术     

从艺术分类谈艺术教育

21世纪是一个知识多元化的时代,艺术教育是当今学校教育的重要组成部分,具有其他教育所不可替代的作用;从艺术的分类(即五种艺术表现形式)把握高校如何发展艺术教育;明确艺术教育的发展方向:注重艺术知识全面性、提高审美水平、崇尚真善美,从而更全面、更有效地推动我国艺术教育的发展和学生素质的提高。     

艺术金融化影响下的艺术银行

随着艺术市场的不断发展,艺术与金融的关系逐渐紧密,艺术银行作为艺术金融化的一个重要组成部分,其各种形式的运作模式在多国都有所发展。我国艺术银行的发展尚处于初级阶段,受艺术市场环境以及发展基础的影响还面临许多亟待解决的问题。     

歌唱的艺术表现及艺术处理

歌唱艺术是歌唱者把自己对歌词和音乐的理解用优美的歌声传达出来。它集发声歌唱与艺术表演等方面技能 ,用综合表现的形式来完成歌曲的二度创作的任务。在声乐教学中我们发现 ,有的学生具有良好的声音条件 ,也掌握了一定的发声方法及技巧 ,但唱出的歌却显得呆板苍白 ,缺乏动人的魅力。这是因为他没有深入理解歌曲的内涵 ,没有领会歌曲的意境 ,即使嗓音条件好 ,也难以做到动人的歌唱。相反 ,一些优秀的歌唱家之所以受到了观众的喜爱 ,除了具有良好的嗓音和高超的技巧外 ,更重要的是他们的歌声准确生动地表达了歌曲的内容和真实的情感 ,引起了…     

艺术创造文化——艺术文化学论纲

本文提出“艺术创造文化”的命题,并认为其“创造”的可能来自于艺术可以作为“文化”的“主体性”来予以指认,由此进一步提出“艺术文化学”所研究的应当是艺术之于文化的多种可能性。文章对中外有关“艺术与文化关系”的代表性论述进行了质疑。     

艺术人类学与艺术教育刍议

不断地思索人类艺术创作的根源、思索文明进步的得失、体味人类原本的自然生命力,以文化人类学的观点阐释艺术, 对于走出审美误区,回归艺术的"纯"与"真"有着重要的意义,对于当下的艺术教育也有着新的启示和新的视野艺术人类学与对物质的研究密不可分,本文拟从这些角度对艺术做一些新的探索和思考.     

马克思艺术生产理论与艺术人才培养

中国正迈向实现社会主义现代化强国的新征程,加强艺术人才培养是新时代文化艺术工作者所肩负的现实课题和时代使命。基于马克思的“艺术生产”理论视野,对新时代下马克思的艺术生产理论关切的问题进行探究。新发展阶段艺术人才培养的现实困境,主要体现为三个方面,即艺术人才培养的结构性矛盾突出,艺术人才培养机制不健全、缺乏政策保障,艺术学生与艺术教育师资竞争力不足。在此基础上,提出新发展阶段艺术人才的培养路径：提高艺术人才培养质量,增加适配性供给;健全艺术人才培养机制,促进艺术教育高质量发展等。     

装饰艺术在艺术整体结构中的意义与地位

我们应以历史的眼光审视装饰艺术，并确立它在艺术整体结构中的地位和价值，使装饰艺术逐渐从实用为目的的地位中解放出来，使装饰艺术与纯艺术日趋融合、同一、是历史的必然。     

谈公共艺术中壁画艺术的发展

人类需要一个能享受自然及人文风貌的生活空间。这就使得公共艺术具有多元化的结构，又具有整合性艺术创造，壁画艺术作为公共艺术的组成部分，它必须顺应公共艺术的要求，同时追求自身的发展。     

网络艺术——艺术与科学技术的融合

科学与艺术是难以分离的。信息技术的应用、网络的开发就是当今科技与艺术融合的新起点。由计算机艺术发展起来的网络艺术 ,标志着科学技术与艺术在新的文化历史时代 ,继摄影、电影、电视艺术之后又一次从探索人类的两个绝对抽象观念的对立中互相影响、渗透 ,最后走到了一起 ,也证明网络艺术在新的世纪所要积淀的正是科学技术与艺术完美的结合     

艺术教育与教育艺术漫谈

艺术教育与教育艺术是两个不同的概念。艺术教育以其实施美育的特殊功能和途径,对促进人的智力因素和非智力因素的和谐发展有着非常重要的作用。教育艺术则是不同门类教学中所共有的、最能充分体现＂教育＂本质的＂艺术＂活动。当前素质教育的实施,对教育改革的深度和广度以及紧迫性都提出了新的要求,所以树立现代化的教育艺术观,研究探讨教育艺术对教育的作用和影响,具有重大的现实意义和深远的历史意义。     

略论英语教学艺术

教学艺术是指教师娴熟地运用综合的教学技巧，按照美的规律而进行独创性的教学实践活动。落实到具体教学过程中，教学艺术是由组织结构艺术、语言艺术、非语言艺术、板书艺术、提问艺术、幽默艺术等组成，其中组织结构艺术又由导课、高潮、结课三部分组成，它们构成整个教学艺术的支撑。其余艺术形式为整个教学艺术大厦中的细节。教学艺术不断发展的今天。教学风格化和高科技化也与其共同渐成大势所趋。