以小见大:从“半脚掌”浅谈中国古典舞基本训练的重要性

中国古典舞是我们中华民族优秀文化中的一颗明珠。中国古典舞基本训练是培养中国古典舞演员的重要手段之一,本文通过基本训练动作中比较常见的"半脚掌"动作分析,以小见大,论述了"半脚掌"动作在中国古典舞基本训练中的重要性。     

论中国古典舞身韵在古典舞基训中的重要性

中国古典舞是由戏曲发展而来的,包含着身韵和基训两方面。身韵是由身法和韵律结合而来的,具体来说就是外在的技巧和内在的神韵。身韵的出现对于我国的古典舞的发展有着重要的意义,不仅使得中国古典舞成为一种独立的舞蹈类别,而且也规范了我国的古典舞训练。可见,身韵对于我国的古典舞基训有着重要的意义。本文通过解读身韵的具体内涵与基本构成,深入分析其在古典舞基训中的重要性,以期使得中国古典舞能够得到更好的演绎与发展。     

浅谈中国古典舞中蹲的重要性

本文通过蹲在跳跃中的作用来举例阐述蹲在中国古典舞中的重要性,分别从舞蹈生理学和动力学来加以理论分析,并简单概述了蹲的训练、科学性以及在训练中易产生的问题等.     

试论呼吸在中国古典舞身韵中的作用

呼吸在中国古典舞中贯穿始终,起着重要的作用。而中国古典舞的核心是身韵,因此呼吸在身韵训练中非常重要,通过阐述“呼吸”在中国古典舞本体中的重要性,可以从根本上揭示呼吸在身韵的“形”和“韵”的作用。     

中国古典舞身韵对于舞蹈表演学生的重要性

高校舞蹈表演专业学生的中国古典舞身韵训练是一项重要的教学内容,对于舞蹈人才能力培养具有重要的意义。身韵训练不仅呈现出了独特的古典韵味,也展现了中国舞蹈特有的审美趣味。在不断的教学实践和推进中,中国古典舞身韵教学突出了自身显著的价值,也建构起了独立的训练体系。在本文的研究中,笔者结合自身教学经验,从高校中国古典舞身韵训练的要素分析入手,深入的剖析了高校中国古典舞身韵教学的重要性,以对高校舞蹈教学改革与创新产生新的启示。     

短跑教学中髋关节灵活性练习方法

髋关节是人体的主要组成部分之一，是人体运动的重要部位。它的正确、灵活运动与学生短跑的技术表现和运动成绩有着极为密切的关系。但是，在短跑教学实践过程中，教师对学生髋关节练习的重要性还没有给予足够的重视。     

浅析中国古典舞基训教学与身韵的融合

在中国古典舞基训教学过程中,身韵的训练是重要且必要的,可以说是中国古典舞训练的精华所在,是能体现中国古典舞艺术魅力的重要元素。只从身韵的角度来说,中国目前在对古典舞的训练模式和教学方法上已经发展得较为成熟了,但是如何将身韵融合到古典舞训练中去,目前一直处于探索状态。本文也就围绕这一主题来展开分析研究。     

中国古典舞的表现风格及把杆训练的独特性

中国古典舞在历经50年的实践发展和摸索创新过程中,有了一套属于自己的比较完善的训练体系。古典舞基本功训练把杆部分从单一能力训练到"身韵"出现后,由于认识到舞种审美的特性、民族舞姿和技术技巧的特性,把杆训练上升到了一个新的阶段,它不仅是对下肢的训练,同时注入了对上肢、躯干及动势过程的训练要求。根据古典舞舞种特性的需要,以中国古典舞审美意识为基点,在明确中国古典舞基训课属性的原则下,把杆训练必须为中间训练服务,必须为古典舞的特性服务。在整个训练体系中,它必定是身体形态、能力、幅度、韵律节奏的一个重要的根基点。     

在我院"教育思想大讨论"中谈我系教学改革之己见

本文通过对舞蹈编导专业古典舞课程设置的一系列大胆构想,分别对不同年级、不同时期,古典舞如何开展,重点着手于哪个立足点来开展,进行了简要的分析;还将古典舞基本功训练和古典舞身韵的学习如何行之有效的结合做了分析,试图将古典舞训练合理地融入现阶段教学中,实现教学改革的实用意义,为培养专业复合型人才提供新鲜养分。     

对中国古典舞基本训练的思考

如何上好中国古典舞基本训练课?训练的核心是什么?对不同的教学对象要如何制定教学方案?我认为在高年级阶段可以把课堂训练和舞台表演相结合,为学生走向舞台奠定一定的基础。一、全面扎实地进行基本训练中国古典舞基本训练是一门基础课,它是靠人体自身运动和专业技术,通过肢体语言来展现人物形象、表达内心情感的一门艺术。如果不具备良好的身体条件,     

论中国古典舞基训课中的身韵教学

身韵在我国古典舞的发展和演变过程中扮演着非常重要的角色。在古典舞基训中加入身韵教学。相对而言,既可以规范古典舞的日常训练,又能够丰富古典舞的艺术表现形式。本文从身韵的基本元素入手,分析身韵在中国古典舞基训中的重要作用,并主张通过身韵与基训课的完美结合,实现古典舞的长效发展,进而充分展现古典舞的艺术魅力和精髓。     

浅析古典舞的神韵美

神韵作为中国古典舞的美学特性是一种自然的状态,是一种由内到外的魅力所在,不自觉可以吸引他人的眼球。神是指的精神与气质,韵则指的是一种风雅、品味和和谐。神韵在其本意上理解是通过人体形态所展现出来的艺术韵味,是舞者内心情感和神情要表达的东西。中国古典舞的神韵美体现在形体的轻巧柔美,动态的婉转圆润,神韵中眼神的重要性。作者以中职教师多年的古典舞授课过程中,对古典舞的神韵美进行浅要分析。     

浅谈中国古典舞基本功训练中的“规范”

本文对中国古典舞基本功训练中体现“规范”的训练进行了详细的探讨,同时,还对古典舞基本功的规范训练动作进行分析,通过学习中的规范练习,从而有效提高古典舞的舞蹈能力,打下扎实的基础,为以后更进一步的舞蹈学习打下基础。     

基于“舞姿转”的训练浅析中国古典舞身韵动律

古典舞身韵动律是中国古典舞快速发展的重要标志,其中身韵是体系核心,同时也是衡量中国古典舞教与学的标准。本文将对中国古典舞身韵进行分析研究,并在此基础上就"舞姿转"的训练和内涵,谈谈观点和认识。     

汉唐古典舞步伐训练的价值刍议

中国拥有着悠久的历史遗迹深厚的文化底蕴,在数千的历史当中,舞蹈在人们日常生活中始终占据着重要的地位,尤其是汉唐古典舞最能突出这个东方古老国家的历史韵味。而在汉唐古典舞中又尤为重视对步伐的训练,通过训练能够加强下肢的表现力和流动幅度,以达到与舞台的衔接为舞台服务、与相邻艺术文化传承达到一致、解决汉唐古典舞下肢表现力不足的目的。笔者将从对汉唐古典舞步伐训练的功能性价值、文化性价值以及审美性价值三个角度来对汉唐古典舞步伐训练进行综合分析研究,希望能对该项课题进行立体的、全面的分析。     

从古典舞剧目试论中国古典舞风格的演变

1954年,在形式和内容上融中国古代及近代众多中国人体文化精髓于一身的中国古典舞被确认为舞蹈表演专业的一个正式科目。50多年来,经过舞蹈专业人士的不断努力．其已经得到了长足发展。对于中国古典舞在当代发展趋势的研究．必然要把它放在一个社会取景框中,通过研究它在社会进程中发挥的社会功能考察它的时代特点。     

谈中国古典舞身韵在中国古典舞基本功课堂中的重要性

古典舞身韵在中国古典舞教学中起到了非常重要的作用,身韵有效的推动的我国古典舞的独立发展,并且身韵也为我国古典舞的表达形式带来多种多样的素材.在古典舞教学中,通过良好的身韵教学能将古典舞的特点良好的展示出来,在进行古典舞基本功教学中要将身韵教学与古典舞教学内容相结合,让学生更好的接受古典舞教学内容.本文就通过对古典舞身韵的基本元素进行良好的分析,根据古典舞身韵特点有效的进行古典舞基本功课堂教学,并将其重要性良好展示出来.     

如何把中国古典舞身韵引进高职课堂探究

"身韵"是中国古典舞不可缺少的标志,是中国古典舞的艺术灵魂所在.中国古典舞身韵课产生于20世纪80年代初,由北京舞蹈学院李正一和唐满城两位古典舞老教授创建.身韵的出现做为一项重要的中国古典舞教学成果,使中国古典舞的训练走向自身形式的规范化、舞种化.它不仅是完整的训练体系,而且是训练与创作、表演相互统一的中国古典舞审美特征的体系.     

高校“中国古典舞基训”与“身韵”课程融合教学的实践

基于"中国古典舞基训"与"身韵"课程的发展现状,为实现二者的有效融合,高校在教学改革中要努力丰富、扩展古典舞的教学模式和训练模式。为此,高校应不断完善古典舞基训方法,强化中段控制能力;在借鉴传统教学方法的同时创新课堂,实现身韵课群的多元化;通过加强身韵的教学与训练,增强舞蹈艺术的表现力,最终达到完善中国古典舞教学,提升教学水平的目的。     

中国古典舞的特性

中国古典舞作为一个科目,于1954年被确定。古典舞在形式和内容上融中国古代及近代众多中国人体文化精髓于一身。经过继承、发展与创新,从而形成了具有独特艺术性与鲜明的民族风格的舞蹈表现形式。中国古典舞在训练上有特殊性,主要有两个方面:第一,指区别于其他国家、其他民族舞蹈的训练上的不同特点;第二,指同一个民族、同一个风格的不同艺术形式在训练上的不同。前者的不同是民族特点的根本不同,在艺术风格上存在着一种本质的不同;而后者是在同一个民族中的艺术表现形式及其手法的不同。弄清这两个含义对训练有重要作用。首先,中国古典舞的特殊性表现在与芭蕾舞的不同。①芭蕾舞所有的手和脚的位置,都是以开为根基,它具有上下肢外旋的特点。比如,下肢在一、二、三、四、五位中,不论是大腿、小腿或足部,都要求外开。上肢在一、二、三、四、五、六、七位中,上臂、手指也都具有外开的特点。中国古典舞的手位、脚位是以关节为基础,用人体解剖分析,它不光有外旋的特点,还有内旋的特点。如“八字步”、“丁字步”、“弓箭步”、“踏步”等,都处于一开一关的状态。从上肢分析,如“按掌”、“扇膀”等属于内旋,“扬掌”属于外开,“冲掌”属于一开一关,而“云肩转腰”则具有开关结合...