心理场阈的形象再造——从戴平均的画室幻境看70后写实油画的艺术追求

写实油画的发展在70后这一代画家身上又出现了回归的潮流。70后画家对于写实性油画的热情,一点也不亚于50后与60后对于新时期中国写实油画的投入。从以伤痕美术而发轫的乡土写实,到以表现城市女性为人文觉醒的新古典主义,新时期中国写实油画的发展,不仅随着中国社会的转型而发生描绘人物对象的转变,而且,在审美品格上,也产     

平衡的美丽

20世纪以来的中国油画创作,其主线是写实主义,由此形成了富有时代特色的艺术景观。20世纪中国油画创作中的写实主义,既是对西方文艺复兴以来古典艺术传统的追溯,也是源自民族救亡图强内在需求的表达。也正是在这样的文化背景之下,中国写实主义油画成为了民主科学的代指,成为了去昧变革的利器。时移世易,变化亦已。随着当代艺术的发展,中国写实油画创作出现了从创作观念、创作手法上的诸多变化。其最显著的特征是,写实油画的创作在坚持对社会现实关注反映的同时,也将写实发展为某种艺术方式,并在艺术的内在发展逻辑中找到了依据和空间。     

杨飞云:写实油画需要新的复兴

11月9日,"中国写实画派2012年展"在中国油画院美术馆拉开帷幕。这一展览已连续举办8年,这些年来,写实油画对整个艺术及收藏界所产生的影响力,中国写实画派的领军人物、中国油画院院长杨飞云,有着直接而深刻的感受。     

新锐工笔画家王冠军和他的《女人三十系列》作品

王冠军的工笔画在中西文化融汇的大背景下，探索着传统的拓展。他以传统的画具、媒材，创造出超级写实的质感表现技巧，几乎可与油画相颉颃；他存前人的基础上将工笔画的表现力向更为真实、精微的方向推进，以扎实的基本功、敏锐的捌察力、细腻的情感关照投入创作，开当代写实人物画新风，引领工笔人物画风潮，是70后中国人物画重要领军人物。     

油画市场购藏趣味解析

中国油田只有近百年的历史，而中国不代油画市场的兴起仅仅十余年，但已呈现出明显的购藏趣味格局。深入解析当前油画市场对“写实画风”“前卫画风”三种样式的接受偏好，将有助于购藏者了解中国油画审美风尚的形成过程和内在规律。     

北京艺融2012秋拍总成交2.32亿元

北京艺融2012年秋季拍卖会于11月19目晚在北京亚洲大酒店圆满落幕,七个专场579件拍品共成交2.32亿元。其中油画雕塑两个专场159件作品共成交1.02亿元,平均成交率为78.5%,私人藏品五个专场1.30亿元,平均成交率为49.3%。中国油画雕塑板块分为"中国写实油画"及"1978年以来的中国新艺术"两个专场。几位写实画派名家的精品都取得不菲成绩,其中郭润文具有里程碑意义的《广州起义》拔得头筹,并且刷新其作品成交纪录,经过几番竞价,最终以1380万元成交。何多苓和艾     

孙宗慰:找到油画的中国味儿

正孙宗慰是20世纪探索中国油画民族化进程中一位代表人物。他个性沉静,不好言辞,虽因各种原因没有留下许多理论著述,但他以自己独特的审美眼光和一生的思考与实践,为后人留下了精彩的作品。最为独特的是,从他的画作中我们看到了油画——这种西方艺术方式下的中国味道。孙宗慰艺术的独特在于其油画中的"中国文化"。虽说中国文化是他血液中的东西,任何时候都不可回避,但像他这样自觉、鲜明而又合适地在油画中画出中国味道,更多的是他     

人和人不一样

这幅油画描绘的是一个英年早逝的作家,鲜红色的背景象征着他所追求的人生意义!他是中国文学史上一个无法忽略的名字,他是一个充满传奇的人物,坎坷半世,身后盛名远播－他就是路遥。这幅油画成功地塑造了路遥充满着信念、顽强与坚毅的形象。     

朴素的描绘简

张玉祥去年在中国油画皖的油画研修班里做过一年访问学者,在这短暂的一年里．我对他和他的作品有所了解和认识。张玉祥是个朴素低调的人．早年以硕士学位毕业于天津美术学院。     

跨越西洋油画的门槛

2012年9月7日,应"西洋古董·艺术品博览会"邀请,Classic简画廊带着巴比松画派和19世纪写实油画来到西安。在画廊负责人周莉看来,油画所能带给人们的,是一种悠然自在、高雅华贵的生活方式。因此,Classic简将展厅设计为绿树成荫之下的白色双层小洋房,洋房室内四壁悬挂20余幅油画。周莉说,之所以精心雕琢空间的每一处细节,就是因为西洋油画审美本就需要与之匹配的情境,美术馆严肃而压抑的观展方式难以让观者获得应有的审美愉悦。     

中国当代油画名家年度推荐著名油画艺术家——刘文进

从写实到意象,从都市少女到历史题材,著名油画艺术家刘文进探索出一条独特的艺术创新之路,他的作品溢满清雅脱俗之美,画艺更是渐入佳境。《收藏界》雅观艺术馆将密切关注、深入研究刘文进的艺术创作、艺术风格、艺术理论、收藏价值及市场走向,并陆续向社会各界予以全面系统的推介。     

徐悲鸿《双奔马图》出现北京际华春秋2013年12月秋季拍卖会

徐悲鸿擅长素描、油画、中国画。他把西方艺术手法融人到中国画中,创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗人了中国画的笔墨韵味。他常画的奔马、雄狮、     

众家评说孟新宇（1）

孟新宇对油画的本土化思考已经至为鲜明,曾经一度徘徊在大师阴影下的他,在中原厚土上的生存经验和文化记忆终于将他从迷惘中引领出来,在油画创作中有了自己明确的文化选择。我们现在看他的作品,不难从中发现,在他激越奔放的笔触和凝重浓艳的色彩中,充盈着传统文化的濡染和民同艺术的熏陶,奔流着中原文化特有的血脉,散发着浓郁的乡土气息。如果说色彩的厚重浓丽是孟新宇油画的一个重要特点,那么,类似于＂写＂的用笔可以说是他的油画的第二个特点。他的画皴点涂抹,笔路清新,收放自如,始终洋溢着饱满的生命激情。在风格上是表现主义,但却是中国式的表现主义。     

《路遥》

这幅油画描绘的是一个英年早逝的作家,鲜红色的背景象征着他所追求的人生意义!他是中国文学史上一个无法忽略的名字,他是一个充满传奇的人物,坎坷半世,身后盛名远播——他就是路遥。这幅油画成功地塑造了路遥充满着信念、顽强与坚毅的形象。画家在这幅作品中很注意内在气质的描绘,观者可以从中发现一种潜在内心深处的语言。在这幅作品中,路遥眼睛炯炯有神,似乎在思考着什么,脸     

吴冠中的水彩画及其市场价值

作为学贯中西的绘画大家,吴冠中一生在油画和中国画两个领域孜孜以求,成功实践了“油画民族化”“中国画现代化”的创作理念,对当代中国画坛做出了卓越贡献,他也因此成为众所周知的伟大的油画家、国画家,     

当代艺术收藏的风向标——中国当代油画的审美取向

一个时代的艺术语言是最能直接体现这一时代整个民族的审美意识、心理状态和精神现象的,当代中国油画伴随着中国现实的发展,其多元特征和复杂性是任何时期和任何国家不曾经历的,仿佛没有明显的艺术准则和价值判断可以概括它在艺术思想和社会文化思潮方面的倾向性。但在纷繁复杂的油画艺术语言中,我们仍然可以感受到中国当代油画独具时代性的审美特质和审美倾向。     

杨飞云

他是中国写发案单位画派领军人物、中国艺术研究院中国油画院院长、博士生导师,中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺委会副主任、中国油画学会副主席、北京美术家协会副主席、中央美术学院客座教授。中国著名美术批评家邵大箴,曾这样评价杨飞云其人其作：“飞云是真心人,他关注艺术思潮的变化,但更是‘用志不纷乃凝于神’地深入研究绘画手艺、研究线、色彩、造型、构图的表现方法,研究他们在画面上的表现力。他巧妙地运用对比与和谐的辩证关系,使各种绘画因素综合成一种似乎离现实很近而又相当距离的境界。”     

艺术为什么要写实

罗斯·弗瑞德是ARC艺术复兴中心创始人和现任主席,《威廉·布格罗艺术全集》主编、ARC艺术沙龙大奖赛负责人、19世纪欧洲绘画和当代现实主义艺术作品著名收藏家,全球著名具象写实艺术的推动者和支持者他毕业于哥伦比亚大学并获得教育硕士学位。他的演讲与文章每年有将近300万专家、教育者、学生及爱好者在阅读。无数学校、学院的课堂也在使用他的文章。《艺术为什么要写实》是罗斯·弗瑞德论述写实艺术历史、发展脉络以及写实艺术当代意义文章中最重要的一篇(本刊刊发为节选)     

徐悲鸿书画作品市场探究

徐悲鸿是一名最为大众熟知的近现代绘画艺术大师,同时也是中国现代美术教育创始人之一。早在20世纪30年代,其艺术成就已令人瞩目,市场表现十分强劲。他一生创作了数千件中国画、油画和素描作品。其中北京徐悲鸿纪念馆收藏着他各个时期的精品力作1200余件,其他作品散见于香港、台湾地区,以及东南亚等世界各地的私人手中,还有数十件油画精品毁于战乱。     

风尚

正海外写实油画高手境界如何?本刊"海外"栏目长期关注。本期带来"ARC收藏杂志奖"获奖画家的访谈,一边看作品,一边倾听来自异域的声音,至少可以知己知彼。本期压轴奉献的一个特别展览,主题为"中医"。相信此种以中国元素为核心,荟萃古今中外不同艺术形态的展示,将是未来一段时间内的潮流时尚。