江寒汀花鸟课徒稿(四)

正禽鸟翅尾画法画翅和尾,一般用浓墨。翅的梢翎只需四五笔,以近肚的第二笔为最长,其他几笔顺序缩短;尾只需二三笔,长短差不多。翅、尾的笔与笔之间,应排列紧密,看上去几乎没有空隙,但仍须见笔。颔部可用一笔画成,一般不须丝毛;而胸和肚,有些须要丝毛,方法与背部相同,墨色应较背     

江寒汀花鸟课徒稿(十一)

正红花、绿叶,配合黑白相间的鸟,如此色彩,既对比又和谐。还有蒲草辅以衬托,虚实相生,整幅画给人一种清新明润之感。此作描绘冬景,白雪覆盖于天竹之上。天竹分为上、下、右三组。一斜枝上站着一只白头翁,整幅画面情趣盎然。此图是文鸟、鸭脚枫、石三者的组合。文鸟显得洁白无瑕,石为厚重,枫为中间色。文鸟居中,鸭脚枫围绕两旁,巨石以浓墨点苔,镇住画面,烘托出安静的气氛,画面看似平淡却绚烂至极。     

江寒汀花鸟课徒稿(十二)

正此作,笔法清透。白玉兰勾勒得洁白无瑕,惹人喜爱,在画面上处以对角呼应。虎皮翠鸟稳稳地站立在斜枝上鸣叫,仿佛在吟唱优美的春之歌。椿树自左向右斜垂,乍一看呈线形,其叶较茂密,力贯始终,其浓淡自如,总体看却上密下空。美丽的田翁在注视下方,似有所发现,别有意境。     

江寒汀花鸟课徒稿(五)

正画禽鸟起稿,一般先从嘴画起;其次,勾眼眶,补头顶,添上颈,画背部;然后,再画翅翼、尾巴,接着,画颔、胸、肚;最后,画脚胫和趾爪。但也有先画背部,再画头部,然后画翅、尾、颔、胸、肚和脚爪的。这种画法,每每不先起稿,头部可以随意安置,姿态容易灵活掌握。唯须于技法十分熟练后,方能运用。画鸟顺序     

江寒汀花鸟课徒稿(六)

正两竿墨竹一长一短,不露锋芒的厚重笔势,用丰腴的水墨描绘两竿竹错综而挺拔,深刻地表现出竹的形与神,加强了美感。再有碧桃也一高一低,穿插于墨竹之间,这样相互衬托,错落有致。画眉鸟处于中心位置,使构图显得平衡。     

江寒汀花鸟课徒稿(十四)

正图中,紫荆花是向左斜垂的走势,采取左疏右密之法来表现,有清晰秀逸之感。双鸟站立在中间,使画面取得平衡。此图运用浓墨粗笔,悬崖被表现得庄重浑厚,与迎春花的轻快明丽起到对比作用。花枝自上而下倒垂,中心置一对广东白头鸟,使画面顿显平稳,颇有自然天成之意。同时,也显示出扑面而来的春日气息。     

江寒汀花鸟课徒稿(二)

正禽鸟嘴眼画法禽鸟嘴形,和它们所吃食物的种类有关。喜食谷粟类的,嘴短厚有力,利于剥壳;专食昆虫的,嘴显得扃阔;较长而尖的嘴,则爱吃果实和昆虫;善于捕食鱼类的水禽,其嘴细长;钩形的嘴,多属猛禽,强而有力,能啄食小动物。鼻孔生于嘴上,一般有毛三对至五对,猛禽的鼻毛长而劲挺。     

江寒汀花鸟课徒稿(十)

正粗壮而苍老的古柏,历经千百年的沧桑,却仍显郁葱之感。画家用精熟而气酣之笔写出了古柏的状貌。画面中,占据大块面积的山和尚站立在主干上注视着远方,这样就不会感觉到右边的构图太空。苹果树的红果,在其叶的映衬下显得鲜艳夺目,再加上黑白黄的白头翁,使画面的色彩对比更加强烈,仿佛可以听到婉转清亮的鸟鸣声。     

江寒汀花鸟课徒稿(十三)

正~~     

江寒汀花鸟课徒稿(一)

正禽鸟形态画法画禽鸟,首先应识别形态,掌握其不同特征和共同规律,这样在观察时易于记忆,离开时有助于默写形象。禽鸟是卵生动物,其体不离蛋形,形态特征有关于日常生活(如飞鸣食宿等不同习性),尤其突出表现在嘴和脚两个部分。     

江寒汀花鸟课徒稿(三)

正~~     

江寒汀花鸟课徒稿(八)

正粗壮的山梧桐自中下向右伸展,其分枝向左下方斜垂,充满灵动感,五彩的绶带鸟有绚丽丰腴之感。象征吉祥富贵的牡丹花,真是姹紫嫣红、缤纷绚丽,占据画面的大部分,充分表现出丰丽雍容、端庄秀雅。为使牡丹传神,作者添置几枝竹竿作陪衬。画面左侧空灵一些,竹竿顶端添画赭色文鸟,能稳住构图。     

花卉藤本课徒稿(七)

正书法与画法的相得益彰。中国画的表现形式与构成方式各不相同,表现风格亦各呈风貌,故而题款书法与画法的谐调,是产生题款美的一个重要因素。格调统一,气势谐调;画风如行云流水者,款书亦行其不得不行;清秀疏丽者,款书亦潇洒飘逸;气势雄壮者,款书纵横跌宕。书法与画法融洽无间,合而为一,画面方能"由题而益妙"。     

写意花鸟课稿(七)

丝瓜,与葫芦一样也是藤蔓类植物,夏季开黄花,果实细长,绿色.丝瓜的画法,与葫芦、葡萄、牵牛花等的画法有许多相似之处. 丝瓜花,为筒状的黄花,花瓣有皱且有花脉(花筋).以藤黄加少许白粉,笔腹颜色稍淡,四笔或五笔点出花瓣.最后,以淡赭勾花筋,再以浓墨或老绿点花苞、花萼(参考凌霄花的画法). 丝瓜作画步骤 1.丝瓜的叶子和藤蔓的画法,与葡萄、牵牛花等的画法相似,只是叶形稍大一点,用笔都是一样的. 画丝瓜,用长锋笔蘸汁绿(墨汁调藤黄),笔尖向上,顺锋向下行笔,转而逆锋向上行笔,两笔完成一个丝瓜的基本形状.一组丝瓜,在色彩上要有变化. 藤黄加少许白粉,笔腹颜色稍淡,四笔或五笔点出花瓣.     

藤本花卉课徒稿 (十九)

正2.典型性结构的表现方法藤本花卉的典型结构,是指最能体现其个性特征的部分,如瓜果类藤本的瓜果、花卉类藤本的花朵等。典型性结构是客观物象造型中最有代表性的特征,最为精彩,也是通常成为"画眼"的部位,因此,在艺术表现上尤应认真对待。但在艺术表现上除用色用墨的差异外,表现技法与画叶大致相     

花卉藤本课徒稿(一)

正概述藤本花卉为多年或当年生攀缘植物,由茎、叶、果实或花朵组成。茎,通常称之为藤蔓,自地面至分枝的主茎为主蔓,依次生成扩展为分蔓、侧蔓、结果蔓和新梢。新梢上生有卷须,以利于攀缘生长。叶子为单片叶或羽状叶,由叶柄和叶片组成,藤本花卉的叶子有趋光性,故叶柄较长。单片叶为3～5缺(叶片的外缘变化称为缺,叶片边     

藤本花卉课徒稿(二十二)

正5.笔墨色彩与技法运用的基本原则中国画的笔墨、色彩及新技法的运用,作为中国画完整的语言系统,不但是一种表里同构的关系,而且是将物象最终落实到画面的唯一手段。在使用过程中,除要遵循前人创造的形式法则外,不外乎三个方面。     

花卉藤本课徒稿(三)

正2.情趣追求情趣,是立意的第二个重要方面。王雪涛先生曾言:"写者,心画也;意者,情趣也。"情趣在意境创造中具有画龙点睛、深化造境的作用,它不仅能使意境的创造生情出致而耐人寻味,同时也赋予自然物象以生机,没有情趣的意境创造总是粗略而肤浅的。情趣创造是基于立意的一种匠心独运的结     

花卉藤本课徒稿(八)

正三造型形象是造型艺术赖以生存的依据,形与象的表现在于造型的方法,它体现了造型艺术的艺术特征。中国画基于写意性艺术观的意象造型原则,在意笔画法的技法体系中体现得最为典型,藤本花卉的画法亦不例外。意象造型,是画家主观意蕴与表现对象相互交融的产物。中国画的意象造型观念认为,绘画艺术的造型不可