中国绘画技法之骨法用笔

中国绘画笔法中的勾、勒、皴、擦、点无不是以线条为基础进一步拓展的。线条统领了中国绘画。用笔用线不仅是艺术创作的一种技术手段,同时也是传达画家人品、修养、气质和精神的重要媒介。     

中国绘画技法之骨法用笔

中国绘画笔法中的勾、勒、皴、擦、点无不是以线条为基础进一步拓展的。线条统领了中国绘画。用笔用线不仅是艺术创作的一种技术手段,同时也是传达画家人品、修养、气质和精神的重要媒介。     

试论中西方绘画中线条运用的融合与互补

东西方绘画在线条运用上存在着异同,随着东西方文化交流不断加深,两种绘画线条呈现出融合与互补的趋势。从中国画中线条运用注重表现情感、富于韵律美,西方绘画中线条运用注重表现理性、强调实体美,中国绘画与西方绘画线条运用的融合与互补三个方面对中西绘画中的线条进行了考辨和分析,探讨绘画线条的运用技巧和特点。     

论中国传统绘画的“笔墨呈象”

中国传统绘画艺术是笔墨与线条的艺术,它在追寻笔墨与线条中形成了独特的形式美感。在中华民族几千年的艺术实践中,中国古典的文化哲学观又深深地影响着中国传统绘画,从而铸就了中国传统绘画笔墨与线条中的精神内涵。中国古典文化哲学的三大体系——儒、道、禅以笔墨与线条为载体,将其哲学精神融入到了中国传统绘画艺术之中,达到了"天人合一"的艺术境界。     

漫谈中国传统绘画艺术设计中线条美的内涵

绘画中最简单与最便捷的表现手法就是线条,从我国远古时期的象形绘画到顾恺之等名家的绘画艺术,都是通过线条的表现与拓展来构成的艺术生命力。可以说线条是艺术峰巅的支点与骨架,更是构成绘画美的一个重要因素。中国画具有深厚的文化韵味与人文精神,主要以线条作为绘画造意的基础与方法,这来源于中国哲学中的"意"与"象"的深刻内涵。本文对中国传统绘画艺术中的线条美的特征与内涵进行分析,进而挖掘出绘画线条的艺术魅力。     

浅析中国绘画线性结构的表现语言在现代平面设计中的应用

中国传统绘画的线条艺术与中国古典的哲学思想、创作原则、意象造型、审美情趣有着万缕千丝的联系,这就使得"线条"在中国绘画艺术中变得尤其重要,因而由线条引申出来的笔法、笔墨,则成为艺术家们不断追求的精粹所在.正由于这多种合力,才促成了中国传统绘画艺术中的线性结构独立品格和个性特征.不论是在中国绘画还是现代平面设计中,线条都以其独立的符号语言特性傲然存在.     

拾摭绘画线条谈中国画造型意象美

线条是绘画构成的重要语言媒介,线条的起源与发展彰显了绘画的审美趋向和文化选择。作为中国画造型核心构成元素的线条,展示了中国画形成的哲学理念和视觉习惯;作为中国画意象造型手段的线条,其本身所包含的意象美即是对中国画意象造型的印证。     

对国画线描语言的几点思考

中国画以线为造型手段,是中国传统绘画最基本的风格特点。这是由中国的传统文化、审美意识、美学思想等因素决定的,与西方或其他画种线条表达的涵义有所不同。我们在阐述中国绘画的用笔、抒情达意及画家个人风格时,都涉及到作为媒介的线条问题,线条对造型、达意具有重大意义,并且产生特别显著的审美效果。     

中国画线条艺术之探析

任何种类的绘画都有自己特定的表现手段和物质材料,中国画的表现手段是以线条为主。我们在阐述中国绘画艺术的运笔、达意和运笔技法所含的画家个人特征时,都涉及到作为媒介的线条的问题。线条这一艺术媒介和艺术形式,关系着一般绘画作品的审美感,而对中国绘画来说,这一艺术形式的运用对造形、抒情具有重大意义,并且产生特别显著的审美效果。     

中国画线条艺术之探析

任何种类的绘画都有自己特定的表现手段和物质材料,中国画的表现手段是以线条为主。我们在阐述中国绘画艺术的运笔、达意和运笔技法所含的画家个人特征时,都涉及到作为媒介的线条的问题。线条这一艺术媒介和艺术形式,关系着一般绘画作品的审美感,而对中国绘画来说,这一艺术形式的运用对造形、抒情具有重大意义,并且产生特别显著的审美效果。一关于绘画艺术中线条的起源,可以从我国古代有关记载中考察奴隶社会时期绘画艺术中线条的运用。《周礼·考工记》中曰“凡画绘之事,后素功。”“绘”指涂颜色,“画”指画线条。“画”与“绘”的区别,有…     

论中国画的线条

线条作为绘画中的一种因素,对于中国画来说极为重要,线条是中国画最重要的艺术语言,它充分体现了中国特色的美学境界。     

黑白线条下的“彩色”世界

欧洲批评家曾说过:"中国艺术首先引人注目的是在其中占首位的线条的节奏,我们注意到这种线条的节奏总是具有流动和连续的特征……这真可以说是一种用手画出舞蹈的曲线。"用各种线条的变化来描写对象及形态结构的方式是绘画的表现形式之一,中国绘画历史久远,而线描则是世界美术中的一道靓丽的风景线,是人类历史上最原始的绘画方式之一。     

用一根线条去散步--浅论线条画在美术课中的作用

德国画家保罗说过,用一根线条去散步。一句话道出了线条在绘画中的重要性。线,又称线条,是一种存在于现实生活或者美术作品中的视觉形态要素,由于它们往往是和形、体、色、光等视觉感受同时并存的,所以,造型观念中的线,往往和视觉上的概括提炼与抽象相联系,然而这些能力的形成,又必须通过美术欣赏和美术创造的实践去训练。无论是西方的油画,还是中国的传统国画,线条都在发挥着非常重要的作用。西方绘画讲求块面造型,但在作品中也不乏线条的灵动跳跃。中国绘画更是注重以线造型,古人早就总结出了生动活泼,变化无穷的十八描,来阐述线条在中国画中的作用。     

中国画线条的节奏和韵律

线条的节奏和韵律是绘画中不可缺少的因素。对线条的形成和组合的灵活处理,增强了作品人物的整体节奏感;线条的粗细、曲直、长短等可以表现出作品的韵律感。通过对中国画家的不同作品进行分析,论述线条节奏和韵律在中国画中的体现。     

浅谈中国绘画中之线条美

中国绘画与西画在线条的运用上有根本不同之处，西画的线条主要是描绘形体轮廓，皴擦光影明暗的一分子，线条被隐没在没有立体的影像里，线条服务于形体，或依附于形体，失去具独立存在的价值，线条自身的艺术美自然被隐去，剩下的只是色彩与光影。中国绘画则以飘洒流畅的线条，表现物像的骨格、气势与动向，线条从物像实体中抽离出来与艺术家审美心灵相融合，并重新回到物像实体中去。因而，线条已不是原始物体的纹理、结构，     

传统与创新

一、中国传统绘画与创新。如何对待传统与创新，在美术界人们的看法不尽一致。有人认为：“中国传统绘画和现代创新没有联系：传统绘画是用线条表现物体，色彩单调，立体感、空间感不强；而现代创新作品用墨汁占用画面的很大空间，根本没有传统的线条。”我认为这种说法未免失之偏颇。首先是对传统艺术不加     

线·线·线——论线在绘画中的永恒美感

以线造型是中国传统绘画中的主要手段,历代画家对线的运用实可谓关注至极。传统绘画中,线的巯密变化、结构组织以及功力如何都直接影响着一幅作品的成功与否,喻示着画家自身修养的的高低、雅俗。线条的运用是画家施展绘画技能的重要语素。 诱发想象,变幻无穷的线条,一直深深地吸引着我。粗壮的线条,显示出力量;而随意     

谈线条在素描中的运用

素描是绘画艺术的一种,是最古老的艺术语言,在人类历史上最早的绘画艺术形式。而线条是素描的一种语言表达形式,在素描绘画中,线条是最主要的造型因素,线条并不是单调的,因其具有的主观能动性,而使其千变万化,在绘画领域中占有重要的一席。本文将简单的针对素描绘画艺术中线条的运用进行阐述,来分析线条在素描绘画中的功能。     

线条的魅力,谈低年级课堂教学中线的造型训练

不论是在中国美术作品中,还是西方绘画中,线条都是最基础的、应用最广泛的一种绘画语言。线条是绘画的主体部分,能够将美术课的内涵与精髓体现出来。而在低年级的美术课教学中,需要对学生最基本的技能进行训练,也就是通过线的造型训练,培养学生美术素养。在美术作品中,不论是抽象的还是具体的,线都是表达作品思想的重要方法,因此需要通过适当的线条教学来培养学生一定的美术功底。     

再谈中国绘画中的“线”

在中国绘画中,线是一切物象造型的根本。线条不但是中国画创作笔法中重要的表现手段,同时也是绘画作品精神的重要体现。