歌唱情感的真实性与美感性

音乐教师在指导学生演唱时，重要的一条原则是要求学生将一首歌的情感表达出来。歌唱情感的表现，首先要注意情感表现的真实性和美感性。世界著名歌唱家夏历亚宾指出：“什么叫美，各人的理解可以不同，但是什么叫做情感的真实性，是无可争辩的——没有两种情感的真实性。所以，对我来说，真实性是达到美的唯一途径。”所谓美感，就是歌唱者把歌曲的思想、情感运用歌声表达出来，情感越深，歌唱的美感就越强。     

试论歌唱技巧与歌唱情感

歌唱是歌唱者用自己嗓音来表达情感的一种特殊的音乐形式,如何处理好歌唱技巧与歌唱情感之间的关系,是每一个歌唱者都要面临的现实问题.声乐作为一种俗雅共赏的表现性艺术,其存在和传播都离不开创造主体的积极参与.每一次感染人的歌唱都是一次歌唱技巧与歌唱情感的完美结合,这样的歌唱给人以美的享受和艺术的熏陶.娴熟的歌唱技能与技巧是让歌唱情感正常抒发的基础,良好的心理状态和心理素质是保证歌唱情感正常抒发的必要条件.     

浅谈歌唱与情感

前言:音乐伴随着人们的生活左右,在生活中,处处都存在着音乐的影子,音乐也成为了当前流行的慰藉人们心灵的一种方式和情感抒发,也成为一门学科在学校中被学习,但往往歌唱时由于没有较丰富的情感,所以歌唱时显得比较单调且乏味。情感对于音乐是不可缺的,就像灵魂对于人类的重要性,所以要把歌唱与情感相结合起来,使得一首歌曲变得有灵魂,有生命。     

歌唱与情感的辩证关系

一、唱中情感把握与运用的误区1.情感成份的夸大。很多的歌唱者会片面强调或夸大情感表现,而忽视基本的声音训练,仅重视以情带声,从根本上脱离了歌唱用“人声”感染听众这一本质特征。以情感带动发声,用充满情感色彩的声音来表现感情。其中不唯技术,但又必有技术,技术融入于艺术之中。演唱中,歌唱者以自己的情感去再现作品的感情,并沉浸于两情相融的情意之中,技术在感情的炽热中充分的发挥。2.情感运用不适度。我们强调情感的投入对歌唱的重要影响,并不意味着对情感无限制的宣泄。对情感运用的适度控制也是每一个歌唱者所必须重视的一个问题…     

歌唱中的情感与表现

歌唱是人类用以抒发情感、交流情感的一门特殊的艺术门类,有着自己的艺术特色。情乃歌之魂,情感在声乐艺术中起画龙点睛的作用。声乐的＂情感之功＂不是一日形成的,而是一个不断认识和探索的过程。     

歌唱中的声音与情感

歌唱是对作曲家的创作成果进行再创造的活动,其根本的目的是尽可能准确生动地赋予作品以鲜活的音乐生命。歌唱的艺术魅力与审美价值取决于声与情的完美结合,由此构成歌唱的核心,＂以情化声,声情合一＂则成为歌唱艺术的最佳境界。     

歌唱审美与情感的培养

歌唱的灵魂在于正确、传神地表达歌曲的内容和思想。歌唱的情感表现来源于生活或借鉴于与此相关联、相类似的信息与体验。正确地表现歌唱情感需要不断地学习和实践,借助情感打开的共鸣腔体才更利于表现歌曲的艺术性和自然美。教会学生通过不断思考,建立情感意识,合理表现音乐,是声乐教学的重要组成部分,不可忽视。     

浅谈小学生歌唱教学中的感性与理性认识

俗话说得好：兴趣是最好的老师。小学音乐课上时常见到那些爱好唱歌的同学,他们兴趣盎然,感情丰富,唱起歌来如痴如醉,俨然一幅＂我为歌狂＂的陶醉状态……然而愿望终究是愿望,爱好不一定就擅长,经过一段时间的课堂学习以后,学生们困惑了：唱歌不自然了,没有一点感情了;高音上不去了,低音下不来了;声音枯闷了,没有原来动听了。很多同学...     

歌唱呼吸与情感的联系

自16世纪美声唱法诞生以来，诸多声乐教育家认为：歌唱的动力是呼吸。“谁懂得了呼吸，谁就掌握了歌唱。”由此可见，呼吸在声乐演唱中的重要性。而歌唱发声的技巧是为歌唱的内容服务的，歌唱蕴藏着丰富的情感要素。但如何借助作品本身的情感因素合理地运用具体恰当的呼吸演唱好作品，充分体现作品的情感，使听众产生情感上的共鸣是声乐教学与演唱的目的之一。     

歌唱的情感表达

歌唱者在演唱过程中,除了有良好的声音基础,更重要的是情感体验进而从歌唱者对音乐作品感情内涵体验的深浅这一角度出发进行论证,得出深刻和细致地体验,从而使歌声富有真情实感,激起听者的内心共鸣.     

歌唱的情感表达

以情动人是艺术作品的基本特征之一,其原因是因为艺术作品中凝聚着作者的思想感情。以优秀歌曲《松花江上》为例,探讨声乐作品的创作过程和如何从把握歌曲情感基调、处理细腻、突出高潮、掌握分寸等诸方面,做到声情并茂的演唱。     

歌唱情感的表达

艺术是人类情感最直接的表达方式,没有情感就没有艺术。作为歌唱艺术来说,要使我们的歌唱充满情感,必须对音乐作品进行全方位的分析和挖掘。要从歌唱语言、理解和分析作品以及歌唱技巧等几个方面进行训练,应重视歌唱艺术情感表达的重要性。     

浅谈如何把握歌唱的真实性问题

歌唱是一种表演艺术.本文就歌唱中如何把握真实性问题作了粗浅的论述,并结合歌曲实例进行了初步分析.     

歌唱艺术的情感表现及其与歌唱技巧的关系

歌唱艺术的情感表现不能仅仅是个人的孤芳自赏的一种形式，它必需通过某种歌唱技巧反映出对社会负有责任的情感。     

歌唱声音与情感的审美特征

歌唱是人们喜爱的一门艺术,这与歌唱审美是分不开的.探寻歌唱艺术的审美特征,展示歌唱艺术的独特魅力和美好感受,体现歌唱情感表现的自我创造与需求,塑造感人的歌唱艺术形象,构筑理想的艺术境界,追求震撼人心的艺术效果,对于歌唱艺术的发展具有十分重要的意义.以下内容只包括笔者对歌唱声音与情感审美特征的体会.     

歌唱情感的剖析与表现技法

歌唱是表达情感的艺术,也是二度创作的艺术,要求演唱者充分发挥创造性思维,将作品的思想感情淋漓尽致地表现出来。但这种创造不是自由地、无限度地随意创造,而必须围绕作品的意图,尽善尽美地表现。所以它不象过去传统民间戏曲演唱演奏那样更多地带有即兴性与随意性,有时将旋律加花,并且逢高音便自由延长,任意挥洒;有时将华丽多变的旋律表现得平谈无奇。最近我们昕到一些年青歌手演唱《长江之歌》时,将歌曲的结束句     

歌唱中的情感表达

情感是音乐的灵魂,情感表达的效率是衡量一个人艺术水准的重要指标。不管是哪种艺术形式,独特的表现方式和造型手法都要通过表演体现。那么,如何在歌唱中进行良好的情感表达呢？     

歌唱情感再探讨

歌唱是一门用人体自身乐器“声音”来抒发情感的艺术.既是一种复杂的体力劳动,又是一种在情感表现中进行再创造的高级精神活动,从古到今每个歌唱者和曲作者都在为表达情感而不断思考和创作着.情感对歌唱起着非常重要的影响与作用.因而在歌唱中,要正确把握并合理创设情感.     

论歌唱的情感表现

歌唱的情感表现,既是歌唱审美的标准,又是声乐艺术的基本内涵,歌唱者需要有丰富的情感投入和对情感的准确把握。生活是艺术家创作取之不完,用之不竭的源泉。丰富的想象力是歌唱情感表现的重要心理基础。歌唱情感表现的内容包括：准确把握作品的主题思想,表现作品的情感格调及艺术境界,准确把握作品的风格特色,准确表现作品的情绪变化等。     

浅谈歌唱的情感表现

歌唱是人类表达情感交流感情的最自然、最亲切的独特表达方式,是人们以表现生活、抒发情感、寄托希望、寓于理想而反映的一种艺术表现形式。本文通过对演唱作品的理解,演唱者素养等方面的学习和提高,力图说明情感在演唱中的地位与作用。