在动画场景设计中感悟国画水墨精神

动画在我们的生活发展中起到了重要的作用,我国的传统动画在我们儿童时期动画伴随着我们的成长。动画中的重要表现对于人物及其心理的描绘、氛围的渲染,一部优秀的动画作品离不开动画的场景设计,动画场景设计能够最大程度地加深动画所表达的内在含义,使其能够传递至观众内心,引人深思,提高动画作品的故事性、完整性、艺术性。在实际的动画场景设计中,基于我国传统动画的研究角度,其中动画的场景设计与我国传统的水墨画在其宗旨上有相通之处,下面我们将对于动画的画面进行分析,借此希望能够从中感悟出我国国画的水墨精神所在。     

论中国水墨动画的未来发展方向

具有强烈民族特色的中国动画艺术瑰宝——中国水墨动画,继承了国画艺术中宁静淡泊、潇洒出世的至高意境,是中国动画巅峰时期创造的最优秀艺术形式。在这个数字化技术与快餐文化充斥的快节奏发展浪潮中,中国水墨动画需要将中国传统文化精髓与现代高科技手段相结合,构建现代动画产业模式,带领中国动画开创新时代。     

浅析水墨动画片的艺术特色

水墨动画片将富有意境的水墨画与动画的叙事手法相结合,体现了中国国画特有的诗情画意,也赋予了动画一种新的艺术表现形式.本文通过对水墨动画片的时代背景、制作工艺和艺术特色以及与绘画作品的渊源,分析了水墨画与动画结合而发展的具有民族特色的水墨动画片,并对它目前令人忧虑的发展现状,对未来提出了思考.     

中国传统水墨三维动画在实践中应用的意义

水墨动画作为当下的新兴产业．是结合当代科技手段达到表现动画人物造型和环境空间等的“中国味”动画。但是,由于新一代动画产业的运作模式有了很大变化,不再单纯地为动画去创作,更多的是追求经济效益和商业目的,而传统水墨动画制作工艺复杂,中国古典文化气息浓郁。随着数字技术的高速发展,水墨动画发现了契机,国内动漫人希望借此机会重现水墨动画当年的辉煌,甚至登上更高的顶峰。技术的掌握是每个人都能在短期内精通的,但有关中国文化素质的培养却是需要日积月累的．因此．本文从中国文化与动画发展的“恋爱史”和水墨动画在当代发展遇到的问题和发展的潜力出发进行分析,旨在推进水墨动画在中国的发展,最终让中国动画在世界动画史上再次书写华丽篇章。     

中国水墨人物画与水墨动画的几个密切关系

目前,动画教育人士对中国传统绘画与动画创作的结合运用进行研究探讨的内容和形式比较普遍,特别是水墨动画的研究。因为长期以来以中国水墨人物山水等绘画形式创作的水墨动画成就了中国动画的辉煌时期。中国水墨人物画是传统文人写意画与西方人     

中国元素在古装动画片建筑场景中的应用研究

在全面弘扬中国文化的时代背景下,我们选取了古装动画片中建筑场景的中国元素问题进行研究,在分析古装动画片与中国文化元素融合的现状后,分别从技术运用、文化、资金及人才培养等方面分析其所存问题的原因,并提出古装动画片融合中国元素需要改进的措施.     

水墨动画《山水情》中的古典美学情结探析

水墨动画《山水情》是我国动画发展史上的经典之作,它不仅运用了水墨渲染的国画形式来进行创作,其更重要的意义在于继承了我国传统的古典美学思想。它具有诗意抒情之趋向,写意韵致之品藻,淡然无极之格调,以极具东方风韵的动画风格凸显出独特的中国古典美学特征。     

中国水墨画和水墨动画的关系

中国水墨画是中国绘画的重要组成部分,水墨动画是中国水墨画的动画艺术再现,水墨画与动画的完美结合源于二者之间特殊的联系。从动画造型角度、动画技术特点、传统水墨动画制作过程、历史角度、观赏角度以及水墨动画作为新艺术语言、水墨画的拓展等方面,可以看出水墨画和水墨动画两者存在着密切的联系。     

中国水墨动画风格的意境美

中国水墨动画是中国动画史上一抹瑰丽的色彩,可以称得上是世界动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。中国水墨动画风格中那种意境的美是其他动画形式所无法比拟的。通过对于水墨动画经典动画片的分析以及内含的艺术表现手法,展示中国水墨动画独特的魅力。并以此期望新一代的设计师们能秉承老一辈曾经有过的辉煌成就进而创造出更加优秀的水墨动画作品。     

浅谈水墨动画在三维动画中的实现

我国水墨动画经历了传统的发展阶段,目前进入了三维水墨动画的发展新时期。文章在探讨水墨动画艺术特点、发展历史和研究意义基础上,提出了水墨动画在三维动画中实现的意义。进一步从意境表现、技术运用、角色设计和空间表现等方面探讨相应的途径,推动水墨动画在三维动画中的实现。     

水墨文化在平面设计中的文化特性

在我国传统文化中,水墨文化始终占据着重要地位。从水墨文化的产生到发展,我们可以清楚地看到其发展进步过程当中,少不了前辈们的创造和智慧。现如今,平面设计者也逐渐将水墨文化融入创作之中,这样不仅强化了设计创新,也使得中华传统文化得以推广。本文立足于水墨文化的内涵和外延,并结合平面设计现状展开讨论。     

中国水墨动画场景设计的意境美探析

水墨动画是由我国动画艺术家自主研创的具有民族特色和独特艺术魅力的动画形式.水墨动画具有独特艺术魅力的关键在于其意境美,而意境的创构与场景设计息息相关,是人的主观情思与场景中的景物交融互渗的结晶.水墨动画在场景设计方面以虚实相生的构图美、情景交融的取境美、天人合一的和谐美营造出绝妙的意境美,给予观众遐想绵延、回味无穷的审...     

用“动态造型”表现水墨情趣

<正>在教学《水墨西游之美猴王》的过程中,通过欣赏、感受、尝试,让学生接触水墨这种中国传统艺术,通过水墨表现自己喜欢的美猴王形象,能激发学生用水墨创作的兴趣。接着尝试用水墨画的语言对美猴王进行造型练习,让学生感受国画的造型手法。课始,先进行欣赏与感知,通过欣赏《西游记》动画来感受人物形象。在欣赏《西游记》动画时,引导学生观察,了解孙悟空的服饰外貌特征和生动有趣的动作神态。再通过表演《西游记》中孙悟空的动作和神态,进一步激发学生的学习兴趣。然后让学生欣赏国画名家的《西游记》作品,让学生感知水墨的情趣,由此导入课题。     

基于3DS MAX下水墨三维动画的设计与实现初探

信息技术的发展促使传统艺术和先进技术进行了有效融合,形成了很多新的艺术形式,水墨三维动画就是代表性的艺术形式。基于此,本文先是简单介绍了水墨三维动画的发展,然后介绍了基于3DS MAX下水墨三维动画的设计与实现,将《中国风》作为实例,进行了3DS MAX制作水墨三维动画的分析研究,意在帮助设计人员创作出更加优秀的水墨三维动画作品。     

论传统水墨动画的继承与发展

中国水墨动画是具有强烈中国文化特色的艺术珍品,具有深刻的传承和创新意义。水墨动画受诸多方面的制约,陷入停滞不前的局面。在新的发展形势下,当代水墨动画应发挥传统绘画优势,借助新的技术,以商业模式推动其发展。     

中国水墨动画的历史传承与艺术创新

水墨画是中国传统绘画特有的一种艺术形式。水墨动画是将中国传统的水墨画引进到动画制作的形式当中,注重对意境的追求,具有浓厚的中国特色。随着时代的进步,中国水墨动画在表达方式和技术手段上发生了巨大的变化,中国水墨动画的传承与创新要建立在弘扬中国传统文化思想的基础之上,以中国水墨画作为创作的出发点,并与现代数字技术相结合,才能成为民族性、世界性的新型的水墨动画。     

中国传统元素在动画创作中的运用

中国传统文化符合现代人的审美观,动画艺术与传统元素在新世纪的发展是和谐相生的。我们必须充分了解和掌握大众的审美心理和精神需求,对各民族传统文化的历史渊源进行深入研究,探寻适合动画创作的艺术语言符号,将传统文化元素与现代先进技术结合起来进行动画创作。     

国画艺术的意境表现手法研究

在中国传统文化中,国画艺术是经典的部分,不仅将中国传统艺术的精髓传承下来,其所蕴含的美学思想使得国画更具有含蓄之美。国画之所以称为国之精髓,主要在于其在艺术创作和艺术表现力上,将中国式的审美呈现出来。国画是虚与实的同一,是在写实的基础上,更注重运用虚构的画法表达创作者的思想,使得绘画艺术作品中充满了创作者的情怀。国画艺术将创作思想恰到好处地表达出来,就是塑造了意境,这也是国画的生命力所在。本论文针对国画艺术的意境表现手法进行研究。     

融合中国传统文化元素的产品创新设计研究

"自强不息"、"厚德栽物"是中国传统文化的基本精神,而代表传统文化精神与内涵的各种艺术形式也丰富多彩,它们即是所谓的"传统文化元素".在当今时代,如何将中国传统文化元素恰到好处的运用于产品设计中是一个需要不断摸索、探讨的课题.本文对中国传统文化元素及融合中国传统文化元素的产品创新设计进行了理论阐述.并结合文具造型设计这一案例进行了实践上的探索.     

中国戏曲元素在动画创作中的应用

动画虽然由外国引入,但中国动画创作长期以来不断地吸收着中国戏曲元素的营养.我国丰富的戏曲文化题材为动画的创作提供了大量的素材,使得我国动画创作内容更为丰富多彩.我国戏曲在表演过程中的服饰和道具也为动画创作过程中角色形象的重塑提供着原料.此外,动画角色的行为可以通过借鉴戏曲演员的动作来进一步丰富自身的角色性格.另一方面,戏曲舞台设置为动画创作过程中的背景设置提供了借鉴,这使得我国动画画面和场景的形式更为多样.将中国戏曲表演过程中丰富且带有韵味的音乐素材融入到动画音效中,有助于动画故事中人物情感的表达.