空间元素在场景设计中的运用

随着动画艺术的不断发展,动画影片以全新的视觉效果出现在银幕上,动画场景作为展开动画片剧情单元场次的特定空间和时间环境,是动画美术设计的基本元素之一,具有推动剧情、刻画人物和营造气氛的功能,而空间感的有效运用决定着故事主题风格和氛围,通过不同的空间形态让观众产生不同的心理反应,使剧情更富有吸引力和感染力。因此,空间元素在场景设计中的运用,对推动剧情发展、突出画面风格和交代时代背景等方面都有很大的影响。     

网络德育走出德育新天地

人类文明迈入21世纪,网络德育已经成为世纪之交凸现在我们面前的德育新课题.在班主任工作中,我充分利用了网络这一学生喜爱的形式进行德育.     

国产动画发展现状以及制作技术研究

在现代社会,动画所包含的内容日趋丰富,已经远超出字面上"动画"二字,动画影片、短片、艺术实验动画、漫画、卡通连环画、广告、平面、泥塑、插画、四格漫画、游戏、玩具、电子卡通书籍、手办、甚至COSPLAY都可以算是动画产业的衍生物,随着电子科技和数码产品的飞速发展,以及网络技术的普遍应用,动画与人们的生活已经密切相关.动画相关作品中,各种充满幻想元素的造型,有趣的肢体语言,生动幽默的剧情,受到越来越多人的喜爱,动画的受众也由早期的儿童群体扩大到各年龄段的受众.     

歌唱教学中的哲学思考

歌唱艺术又称为声乐艺术,它是目前大家所公认并喜爱的一门音乐艺术形式,也是音乐领域中最直接舒畅地表达人的思想感情的艺术形式,同时也是一门技巧性很强的学科.因而,要想很好地学习与掌握这门艺术形式,就必然要对其有一个正确的认识与了解.     

歌剧与歌剧形式

一、歌剧 歌剧是用声乐和器乐表现剧情的戏剧作品。具体地说是戏剧、音乐和舞台布景相结合的艺术形式。歌剧最初的形式可追溯到公元前6世纪，古希腊人在纪念酒神的节目中，就已有了使用歌剧的戏剧演出形式，这是歌剧的雏形。在11至13世纪的宗教剧、14至16世纪的神秘剧、田园剧中都运用了歌剧形式，当时的歌剧是以唱为主，音乐只起到伴奏、烘托气氛的作用，缺乏功利性和戏剧性。     

浅析动画影片《僵尸新娘》中的色彩运用

色彩设计在动画片中起到非常重要的作用。在动画影片《僵尸新娘》中,角色、场景的色彩设计随着剧情的发展变化而交替形成强烈的色彩连续对比,增强影片的视觉效果,从而更有效地表达出了故事内容的主旨意义及导演的艺术内涵。     

浅析二维动画与三维动画的艺术特征

众所周知,动画影片有二维动画和三维动画,而划分这两种类型的主要依据,是其制作方式与视觉效果的差别。二维动画和三维动画在保留了动画影片的典型特征的基础上,又分别有不同的艺术魅力和表现优势,其各自的不同特点形成了不同的艺术风格。对二维动画与三维动画的艺术特征进行比较,分析各自的表现性优势和不足。     

图书馆员工社会角色论

角色一词的来源，戏刮或影视中演员扮演的剧中人，其特征一是有剧情，二是进入剧情在演戏，三是扮演剧中人的演员。引申到21世纪图书馆员工社会角色的定位、转换等，也必须强调其角色岗位、社会形象，其中的关键便是。21世纪时代特征的角色岗位的运行。     

21世纪幼儿园音乐教育课程的构想

21世纪的幼儿音乐教育,应该教给孩子们什么?这是当前教育改革的核心,也是教育工作者一直在思考的问题。新颁布的《幼儿园教育指导纲要(试行)》,在艺术教育的目标和理念上有了突破性的转变,提出让幼儿“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美,喜欢参加艺术活动,并大胆地表现自己的情感和体验,能用自己     

美国动画影片人物造型艺术与个性探究

动画影片比之真人电影的表现手法更为高明,相对来说动画电影是一种集聚视听艺术的综合性表现形式,具备了非常高的假定性。动漫人物特征充满主观色彩,且与真人电影的逼真性有所不同,通过我们的现实生活以动漫的形式演绎着让人们津津乐道的话题。本文阐述了美国动画影片中与时俱进的人物造型艺术和个性,以美国著名动画影片人物造型为话题进行研究。     

蔚为壮观的喜剧美学世界--论幽默

幽默和风趣是智慧的闪现.随着物质文明与精神文明水平的日益提高,幽默已成为世界各民族生活中和艺术中不可缺少的东西.人人都喜欢笑,喜欢幽默,因此幽默讽刺作品经久不衰,受到人们的欢迎和喜爱.当今世界幽默在学术研究中的地位也在迅速提高.国外学者在这方面已经走在了我们的前面.跨入崭新的21世纪的华夏民族,我们不可等闲视之.     

用历史和辩证的眼光观瞻21世纪的高等教育--评<高等教育世纪观>

21世纪的世界高等教育如何演变?21世纪中国如何发挥高等教育在促进经济和社会发展中的更大作用?这是我们教育工作者不能不思考的问题.对这个问题的回答大致有两种方式:一是把高等教育罩上新世纪的外衣,实质上没有赋予什么新内容;二是把高等教育放在政治、经济、文化、科学等方面发展的大环境中去考察,通过总结过去,立足现实,用历史和辩证的眼光观瞻21世纪的高等教育,富有创建性地提出有关21世纪高等教育的新观点和中国高等教育发展与改革的新思路.新江汉大学校长、武汉大学原副校长李进才教授主编的<高等教育世纪观>(武汉出版社2001年6月出版)一书,就采用了第二种回答问题的方式.这是这本书总的基调,也是它受到专业人士和不少读者喜爱的原因.     

浅析音乐审美教育在高校教育教学中的意义

音乐艺术是人类心灵的艺术,是可以影响人的精神世界的艺术,因此音乐审美教育凭借它与其他教育形式的不同,在21世纪的高校教育教学中有着举足轻重的重要作用.现代大学生的素质培养,不仅关系到其自身的全面发展,而且还直接影响到21世纪中国的国际竞争力.因此,高校教育教学中的音乐审美教育对于培养全面发展的、符合时代进步的新型人才有着深远的意义.     

关于声乐艺术中的审美内涵探讨

声乐艺术作为中华民族的传统艺术,自古以来就深受各界人士的喜爱,文人雅士喜爱声乐艺术是因为可以陶冶情操,白丁俗客喜爱声乐艺术是因为可以舒缓心情,声乐艺术在不同程度上充分的展现着自身的魅力,成为人们无法忘却的艺术形式。声乐艺术可以最直观的表达情感,能够以其通俗易懂的词曲来表达表演者的内心感受,使听众获得审美体验,相对于其他的艺术形式来说,声乐艺术有更丰富、更广泛的审美活动。     

从传统舞蹈的审美特征看现代舞的创新意识

现代舞是近百年发展起来的舞蹈艺术.现代舞在中国崛起于20世纪30年代,经历了文化专制和不完全接受的时代,20世纪90年代进入创作的高峰期.现代舞越来越为群众所喜爱,特别是受年轻人的喜爱,这已是不争的事实.研究现代舞的审美特征,对其他舞种的发展和创新开辟了更广阔的前景.这个轨迹也正是中国文化自传统跨入当代的现代化历程的缩影.     

荒诞派戏剧对艺术时间秩序的超越

艺术离不开秩序，一切艺术都遵循有序化原则处理作品的内容与形式。这是艺术之为艺术的根本。即使是以混乱的碎片为主体的荒诞派戏剧也不例外，它是通过使混乱达到极至从而进入自否定状态，因此，也是作者精心选择的有意义的混乱，比如，《秃头歌女》中贯串全剧的发出错乱声响的挂钟，就使混乱的剧情有了一个秩序。     

科学与艺术的一次完美碰撞

正从《玩具总动员》到《海底总动员》,从《飞屋环游记》到《寻梦环游记》——皮克斯3D动画电影曾经丰富了几代人的童年,他将动画电影观众从孩子逐渐扩展到所有年龄段人群,真正证明了"动画是全年龄段都适合的艺术形式,并不只是小孩子才会看"。皮克斯电影获得大家喜爱,除了得益于电影丰富的想象力和动人的剧情外,和电影出众的3D视觉效果也是分不开的,而这又取决于皮克斯动画电影背后强大     

浅析装置艺术与现代科技的结合

随着西方现代美术流派的不断发展,装置艺术作为一种重要的艺术样式展现在我们眼前.21世纪随着装置艺术和现代科技的紧密结合,电脑与录影装置在艺术形式上以成为越来越多的艺术家创作的主要手段,促进装置艺术的创作向多元化发展.     

论艺术教育中值得发掘的“快闪”之美

21世纪新的艺术形式———“快闪”,不经意间进入大众视野,并迅速被世人接受。“快闪”是艺术教育中新的艺术形式,为艺术教育注入新鲜的血液,带给人们大众之美与创意之美,令人清新、温暖。     

话剧的艺术生态论

21世纪初从艺术生态角度剖析话剧逐步进入主流艺术批评的视域。话剧的艺术生态论是从艺术生态学的角度对话剧的内外特征进行研究,在界定话剧艺术生态学的概念基础上,由内而外的逻辑关系进行剖析话剧这一艺术形式的形成、类别、表演特征、影响风格等,是崭新的艺术批评角度对话剧进行深层的剖解和系统研究。