《祁家延西》的口头特征分析

通过对土族叙事诗《祁家延西》的程式特征、歌手表演中的创作和叙事诗创作的语境三个方面的分析,揭示民间叙事诗具有的一些口头特征。     

试论魏晋南北朝志怪小说的民间文学特征

魏晋南北朝时期的志怪小说，其思想内容及艺术形式，直接受到民间创作基础的制约，由此呈现出明显的民间文学的属性。文中对志怪小说的真实性、传奇性、情节的程式化及故事的艺术旨趣等问题，从民间创作的角度进行了分析，提出了一些未被研究者所普遍重视的问题，以期引起学术界进一步的探讨。     

中国民间音乐旋法规律的文化发生初探

本文首先对几种较为常见的中国民间音乐的旋法手段作一分析介绍,而后从哲学、民族审美心理、思维方式、以及音乐与其它传统文化品种的"共生性"研究出发,分别从"游"、"圆"、"内敛、综合、统一"、"程式化"等四个方面来对民间音乐旋法规律、中国传统音乐的创作方式进行文化发生学的探讨与阐释.     

清代狄青系列小说的民间叙事探析

狄青和狄家将的故事从两宋发端,历经元、明、清,被改编成戏曲、小说等,在民间有着广泛的群众基础。清代,狄青故事进入创作繁荣期,出现了四部以狄青和狄家故事为题材的章回小说。这四部小说融合历史史实、民间传说、话本以及讲唱文学中的叙事因素,在此基础上对狄青故事进行了再创作,作者大量采用了民间叙事的手法、方式,使这四部小说都带有程式化的叙述模式、类型化的人物塑造以及传奇性的情节描写,具有浓厚的民间文学叙事色彩。     

谈高等师范美术专业学生创作中的几个问题

创作是学生综合能力的体现,也是检验教学效果的途径.在创作课教学中,应注意两方面的问题:一是审美导向,二是创作的程式化带来的负面效应.     

浅谈民间文学程式化手法的由来及演变

民间文学作品部分艺术手法程式化的问题,是民间文学研究领域中一个值得探讨的问题,因为它“是具有普遍意义的律则”,它的许多律则“在全世界的民间文学作品中都有影子。”(斯蒂斯·汤普森语)但迄今为止,这一问题在国内学术界尚未展开过广泛深入的讨论。下面,本文拟就中国传统民间文学作品(这里指的是产生于建国前的民间文学作品)部分艺术手法程式化的来由及演变规律谈谈自己的浅见。论及程式化问题,首先当明确和了解“程式”、“程式化”、“中国传统民间文学作品     

传统绘画的程式与创新

在绘画艺术当中,任何经验的、程式的都是必须的.无论东、西方,传统绘画对习惯语汇的依赖都是必然的.程式是一种文化延续和发展必不可少的载体.艺术家每每对传统样式、习惯语汇的修正和突破都会促使新的样式、风格的产生,而成为启迪后人的光辉亮点.在艺术学习和艺术创作中任何把程式简单化、图式化的作法于都不是真正的创新,只有深入传统,把程式语言及它所包含的人文精神同创作个体的情感有机的结合起来才是有价值创新.     

论高校美术基础教学与创作意识的培养

学习美术是一种创造性的审美活动,无论基础训练还是美术创作都涉及创作意识问题。当前高校美术教学割裂基础训练和创作的有机联系,习作样式单一化、程式化,评判作品的标准面面俱到,影响教学目标的实现。所以我们应该认识技能、技巧的相对性,淡化程式化标准,明确基础训练的目的,在教学过程中强化创作意识。     

藏族爱情叙事诗程式举隅

藏族民间叙事诗源远流长,有着深厚的口头叙事传统和鲜明的民族特色。大量程式蕴含其中,对诗篇的整体架构和语词或句子的具体选用,都具有重要意义。本文选取藏族作家尕藏才旦搜集、译著的几篇民间爱情叙事诗详加分析,探讨程式的问题。     

中国传统雕塑造型程式化研究

中国传统雕塑程式化特征十分明显,它是中国艺术主张“外师造化,中得心源”这一创作理念在雕塑领域的具体体现,形成中国传统雕塑造型程式化这一现象的原因与中国的文化背景有特定的关系。中国古代雕塑造型程式化具体表现为体积团块化、形象写意类相化、细节装饰化。中国古代雕塑造型程式化既有相对稳定的地方,也有与时俱进不断发展变化的新内容,深入研究中国传统雕塑程式化特征对当代中国雕塑创作具有重要启示意义。     

中国工笔画教学中的程式问题

笔墨程式是中国传统工笔画的造型特点之一。历史上大凡在艺术上有建树的画家都具有自己的绘画程式。近代有学者对程式化提出异议,认为是绘画中的桎梏,应当放弃,其实程式化有它的意义所在,程式是画家进行创作时的骨架。     

《学大师—我剪民间画》教学设计与反思

教学对象：四年级学生 教学内容：学大师——我剪民间画 教学目标：1.了解民间画的特点,学习创作抽象民间画的方法。 2.通过欣赏如东民间画作品、马蒂斯剪纸作品、王桂英剪纸作品的造型和色彩,学习创作造型抽象的民间画作品。 3.培养学生的鉴赏能力、表现能力,以及热爱家乡的情感。     

民间美术在公共美术教育中的价值及应用思路

民间美术应用在公共美术教育中,能够丰富公共美术教育的内涵,培养学生的审美能力和创新能力.公共美术教师要深刻认识到民间美术在公共美术教育中的现实价值,深刻认识联系民间美术与素质教育的关系,重视挖掘民间美术资源,主动邀请民间艺人进课堂,让学生在实践中体悟民间美术的创作形式,从而不断提高学生的美术创作能力.     

论民间戏曲对贾平凹长篇小说创作的影响

以民间戏曲为代表的民间文化对贾平凹长篇小说创作的影响是重要的、多方面的.首先,民间戏曲的大量引入和穿插,改变了贾平凹长篇小说的叙事节奏和文体样貌.其次,贾平凹在审美观念上也受到了民间戏曲等民间文化形态内含的世界观、艺术观的影响,作品以生活写实的方法给读者呈现了一个人鬼同在、魔幻神秘的艺术世界.第三,贾平凹在文化立场上也受到了民间大众的情感倾向、道德观念等的影响,在小说创作中自觉地建立了一种民间立场、民间视角.     

《学大师—我剪民间画》教学设计与反思

<正>教学对象:四年级学生教学内容:学大师——我剪民间画教学目标:1.了解民间画的特点,学习创作抽象民间画的方法。2.通过欣赏如东民间画作品、马蒂斯剪纸作品、王桂英剪纸作品的造型和色彩,学习创作造型抽象的民间画作品。3.培养学生的鉴赏能力、表现能力,以及热爱家乡的情感。     

论安徽凤阳凤画的装饰符号特点

作为民间美术,凤阳的凤画是淮河流域独特的一种民间美术形式,它的产生和发展与这里的风土人情、文化传承有密切联系,它在实用性、审美性、程式感、工艺性、象征性等方面具有较强的装饰性符号特点。     

明清小说与民间秘密宗教及帮会之关系论纲

明清小说与民间秘密宗教及帮会之间存在互动关系.民间秘密宗教及帮会对明清小说的创作思想和艺术风格都产生了深刻影响,如明清小说中的女性崇拜观念、三教合一思想、巫术结构方式等.反之,明清通俗小说也同样影响了民间秘密宗教及帮会的社会理想、人际关系、组织形式、军事斗争和宝卷创作等.     

融入野地的精神理想——张炜《九月寓言》重读

对理想主义的执着、时民间立场的坚守以及对人文精神重建的渴望,是张炜创作的典型特征.1990年代开始,张炜创作了以<九月寓言>为代表的一系列长篇小说,显示了他对知识分子精神理想和民间立场的坚持.本文试图从奔跑的意象、融入野地的理想两个方面来解读他的<九月寓言>的创作思想与特色以及张炜的精神理想和民间立场在当代文坛上的特有的存在价值与意义.     

程式化与世俗化——《谢天香》杂剧的创作特征

关汉卿杂剧具有强烈的斗争色彩和鲜明的爱憎倾向.不过,在某些作品中,关汉卿的主观创作思想往往被程式化与世俗化的戏曲模式所弱化,从而呈现出大众化的、诙谐的、偏重于舞台演出气氛的创作特点.本文即以<谢天香>一剧为例,分析这种现象的具体表现.     

宋代“说话”的程式化现象与娱乐商品化之关系

两宋城市娱乐市场繁荣。作为一种娱乐商品,"说话"独特的程式化创作手法既不同于案头文学,也不同于其他口传文学。在商业利益的驱动下,"说话"的程式化资源成为业内一个共享的系统,具有通用性、开放性、自繁殖性、标准化和变异性的特点。通用"说话"素材、情节模块、话语程式、结构模式和"说话"策略为艺人提供了充足的素材来源和多种有效的途径,成就了两宋"说话"业的繁荣,并对后来的通俗小说创作产生了巨大的影响。