论中国抒情文学的艺术概括

中国抒情学独特的艺术概括方式有意象、意境、抒情母题等；艺术概括具有浑沌特点；解读中国抒情学需要了解中国化的“天人合一”，用中国学独特的体味、感悟等方式解读本。     

论中国抒情文学的艺术概括

中国抒情文学独特的艺术概括方式有意象、意境、抒情母题等;艺术概括具有浑沌特点;解读中国抒情文学需要了解中国文化的"天人合一",用中国文学独特的体味、感悟等方式解读文本.     

解读抒情小说的三把金钥匙——以《哦，香雪》为例

抒情小说是中学语文教材中一种重要的文本形式,通过课文的学习引导学生掌握抒情小说的解读方法是教学的重要内容。本文以《哦,香雪》的解读为例,概括总结了抒情小说解读的一般规律：以体解文,精准把握内容;抓住道具,理清脉络布局;品读技法,感悟浓郁情韵。通过这三种方法,可以指导学生熟练掌握抒情小说的解读技能。     

建安风骨何处寻慷慨悲凉《短歌行》——曹操《短歌行》赏析

曹操的<短歌行>慷慨悲凉,创造出了丰富深远的意境,解读此诗应把握住中国诗歌"抒情言志"的创作传统和"知人论世"的解读方法,以真正进入诗人心灵世界.     

在抒情中叙事的中国戏剧

抒情:中国戏剧结构主体 中国戏剧,从本质上说,是一种重在抒情也长于抒情的戏剧.中国戏剧拥有特殊的抒情手段,它始终是通过叙事来抒情的.叙事和抒情是文学艺术的两大要素.中国戏剧像世界上其他民族的戏剧一样,包含了多种艺术手段,但是在这多种艺术手段之中,却只能有一种手段是它的核心.     

浅论中国舞蹈中的意境

中国舞蹈以肢体言语为媒介,注重抒发内在情感,是中华民族抒情文艺的重要组部分.意境是我国古典文论独创的一个范畴.它是华夏抒情文艺和抒情理论高度发达的产物.本文以意境理论的成熟形态——王国维的意境理论为视角观照中国舞蹈,从而探求中国舞蹈的古典美学特质.     

《长城与运河》四板块阅读教学设计

《长城与运河》最大的抒情技巧是“意象抒情”,这是阅读教学设计的核心内容.围绕这一核心内容形成了四大板块教学内容与教学流程:第一板块研究本诗描写意象与蕴含情感,主要研究诗歌表层描写意象与深层情感,以及情感提炼方式,这是研究诗歌“说什么”以及解读方式;第二板块研究本诗意象抒情建构技巧,主要研究本诗的抒情技巧是意象抒情,以及这一抒情技巧的抒情效果、运用写作注意事项,这是研究诗歌“怎么说”以及解读方式;第三板块是拓展阅读,是运用第一、二板块文本深层意蕴解读方式与文本建构技巧解读鉴赏同类文本,既是运用这些知识与能力阅读文本,也是在同类文本阅读鉴赏中巩固知识;第四板块是迁移写作,是将第二板块中的文本建构技巧迁移运用于同类文本写作,它既是这一技巧的写作运用,同样也是在写作运用中巩固、深化这一技巧知识.     

论中国抒情传统——1971年在美国亚洲研究学会比较文学讨论组的致辞

译者前言：“抒情传统论”的宣言 现代中国文学研究的“抒情传统”论述,首揭于旅美学人陈世骧（1912-1971）,而以他在1971年离世前发表的宣言——《论中国抒情传统》为标志;其后张扬于高友工（1929-）的几篇重要论文,最后总其成于2002年的《中国文化史中的抒情传统》长文。     

中和:中国古代文论审美追求的极致

中国是诗的王国,抒情诗相当发达,成为中国文学历史长河的主流。但中国古代文论一方面提倡抒情,另一方面却反对情感的过分宣泄。中国文学从抒情的角度、艺术表现手法、作品文质关系、艺术风格等方面都自觉追求中和之美,把中和之美当成艺术的极致。     

严文井童话创作论

严文井是继叶圣陶、张天翼之后最有中国特色的童话作家之一。其作品浓郁的抒情韵味和哲理色彩，上接叶圣陶早期的童话创作，下启新时期抒情派童话，代表了中国童话作品的一种形态。其创作的特色大致可以概括为：师长的“严”与“爱”；诗人的“抒情”与“哲理”；寓言倾向。     

由“唐诗研究”看闻一多对中国古典诗歌美学特征的总结

对中国古典诗歌美学特质的探究,是闻一多先生唐诗研究的目的所在。闻一多认为,中国古典诗歌的美学特质主要表现在抒情和韵律两个方面,他以此为出发点,勾画出了唐诗发展的大体轮廓,并对孟浩然、贾岛等诗人的创作风格进行了独到的分析。闻一多的唐诗研究,其最终指向是为中国新诗的发展提供营养,他认为抒情和韵律正是使新诗保有中国特色的基本途径。     

《归园田居》（其三）及其英译本意象图式分析

中国古诗词语言凝练,意象丰富,而意象是主观情感和客观物象的结合体,诗人往往借助意象实现抒情。意象图式来源于人们与外界的互动,与诗歌中的意象紧密相连。本文以意象图式理论为基础,对《归园田居》（其三）原诗及其三个译本进行解读,对比分析其中蕴含的意象图式,旨在说明意象图式在解读诗歌及其翻译中的重要性,为解读此诗以及诗歌翻译提供新的视角。     

由"唐诗研究"看闻一多对中国古典诗歌美学特征的总结

对中国古典诗歌美学特质的探究,是闻一多先生唐诗研究的目的所在.闻一多认为,中国古典诗歌的美学特质主要表现在抒情和韵律两个方面,他以此为出发点,勾画出了唐诗发展的大体轮廓,并对孟浩然、贾岛等诗人的创作风格进行了独到的分析.闻一多的唐诗研究,其最终指向是为中国新诗的发展提供营养,他认为抒情和韵律正是使新诗保有中国特色的基本途径.     

从抒情主人公时空立足点鉴赏古诗词

在阐述抒情主人公及其时空立足点内涵的基础上,结合教学实践案例,从贯通理解诗意、深刻体悟情感、多样解读诗词三个方面探讨了正确把握抒情主人公时空立足点在鉴赏古诗词中的作用。     

中国古典诗词情景交融的方式及其审美价值的再认识

中国古典诗词主要是抒情的,即是那些山水诗、咏物诗和叙事诗,抒情色彩也非常浓郁.在传统美学思想的影响下,中国古代的诗人在抒情言志时,很少采用直抒胸臆的方式,而往往是把感情和景物相结合,使感情经过景物的折射,或景物经过感情的浸润,曲折含蓄地表达出来,从而使得中国的古典诗词在艺术上达到了蕴藉浑然、韵味隽永的美学境界.     

普林斯顿的追随者：抒情传统视野下的中国古典文学史叙事

作为20世纪后半期华语学界最为重要的古典文学阐释架构之一,海外及港台＂中国抒情传统＂研究,不仅致力于比较诗学论域中＂抒情美学＂的理论建构,同时也倾力于开拓抒情传统之文学史书写及重构的话语空间。其中,围绕着高友工的美典理论,其普林斯顿的追随者（孙康宜、林顺夫）构筑出抒情传统视野下的中国文学史叙事,为五言诗、律诗、词体等文类的演进及亲缘关系提供了独到而深入的解说,描绘出自汉末至宋末的一段抒情文学的风云传奇。     

论曹植对中国诗歌的三大贡献

曹植长于五古，并以众多的数量、上乘的质量，确立了五言诗在诗坛的牢固地位；曹植长于抒情，并以强烈的抒情性和丰富、精湛的抒情手法，结束了中国诗歌在抒情、叙事间的左右摇摆而一头扎向抒情一途；曹植“骨气奇高，词采华茂”，一改中国诗歌素质简朴的诗风，确立了中国诗歌“U二美”的美学定位和质杉杉、情并茂的发展道路。这三大贡献，奠定了曹植“一代诗宗”的崇高地位。     

诗词教学的叙事视角

中国古典诗词,向来被作为抒情文学作品看待,人们普遍认为诗词的主要功能和特色在于诉说和抒发作者的情感。由此,长期以来古典诗词及其教学研究大都在抒情传统下展开。     

美之为美——《致云雀》的审美解读

《致云雀》被视为雪莱的抒情珍品，对该诗的解读因此常聚焦于抒情特质。品读全诗，不难发现雪莱不仅借云雀抒情，更借云雀书写自我的诗学理念和美学思想。《致云雀》的诗行、意象、情感无不洋溢着浪漫主义美学光辉，饱含雪莱诗作独有的理想情怀与唯美气息。     

论穆日“新的抒情”与“中国性”

“新的抒情”是诗人穆旦在上世纪40年代为超越以往诗歌抒情和想象方式,而提出的一种诗学主张。本文从考察穆旦“新的抒情”得以出现的错杂语境入手,通过分析这一主张的意向及其在1940年代文本实践中的具体情形,探讨它所包蕴的现实性和“中国性”,指出在新诗中并不存在先验的本质化的“中国性”,只有不断丰富、拓展因而变化的“中国性”;穆旦的探索表明,新诗的“中国性”并非与“西方”、“现代”相对,进而言之,所谓中国新诗的“主体性”,其来源也不仅仅限于单一的“本民族的文化传统”,而是充满了诸多驳杂的异质因素。