《金瓶梅》中“帘子”意象的审美作用

《金瓶梅》具有丰富的审美内涵,向来的研究,着重于关注其“俗”的审美特点,忽视了“雅”的因素,有欠全面与公允。印以以“帘子”意象为切入点,也可以看出《金瓶梅》所营造的意境美、韵律美、意旨美,在“俗”之外也展现出富有诗意的审美意蕴。     

意象的审美特征

意象在发展演变过程中,形成了自身独特的特征和鲜明的民族文化特色,极大地丰富了意象的内涵,增强了意象的艺术魅力.     

浅析服饰的审美

服饰是文化的化身,气质的浓缩,身份的象征。而服饰的审美元素包括了色彩组合之美、造型风格 之美、材质图案之美、工艺制作之美、缺陷掩饰之美、整体搭配之美等,服饰的审美应融合服饰、穿衣者、看衣 者三方面,建立"以人为本"的服务目标,这样人人均可成为主宰自己个性,把握潮流命脉的服装设计师。     

试论晏殊词的审美特色

晏殊是北宋重要词人,其《珠玉词》有独特的审美特色。在抒发情感时常多一份思致与理性,表现出以理节情的理性之美;描写景物纤细雅丽,韵味无穷,具有含蓄蕴藉的兴象美;他常用细致的词调表达那种纤细幽微的感受,具有锐敏深刻的纤细美。     

论骈文的审美形态

从美学角度出发．探讨骈文的美学特征，认为骈文在美学上体现出含蓄美、对称均衡美、纤美、典雅美和意境美的审美形态     

刍议书论中“天人合一”的书法之美

书法是汉字的书写艺术,汉字本身就是对自然物象的抽绎概括,那么自然物象的美则包蕴于汉字之中,这便是书法在汉字的基础上与自然物象之美建立的第一层关系。但是书法不单单是造型艺术,它的艺术语言凝结了古人对生命律动的把握与表现,通过文辞、用笔、结字、章法等可以感知其中的情感意蕴。书法与自然的第二层关系就在中国人独特的审美自然观中得到展开,而这种审美自然观建立在中国传统哲学的"天人"思想中。     

审美意象下的“画竹三段论”论析——兼谈郑燮题画对“意境”的丰富和发展

郑板桥“眼中之竹——胸中之竹——手中之竹”的论断不仅是对艺术创作规律的揭示,而且包含着闪光的美学思想。这三个阶段已经蕴含了“审美意象”的生成问题,艺术上的“胸中之竹”和美学上的“审美意象”具有异曲同工之妙。     

浅谈《西厢记·长亭送别》的语言艺术及其审美教学

中学语文教学中的审美鉴赏 ,主要是对语言艺术的鉴赏。对语言艺术来说 ,审美鉴赏首先是“披文以入情” ,激发联想和想象 ,建构相应的新的艺术形象 ,从而获得审美快感的过程。本文试图通过探讨《西厢记·长亭送别》那优美典雅、生动活泼、抒情意味浓郁、个性化突出的语言 ,体会王实甫“花间美人”的艺术风格。而后从品味唱词和诵读唱词入手 ,让学生领会戏曲文学作品的语言之美和意境之美 ,对学生进行具体的审美教学     

《金瓶梅》中"帘子"意象的审美作用

<金瓶梅>具有丰富的审美内涵,向来的研究,着重于关注其"俗"的审美特点,忽视了"雅"的因素,有欠全面与公允.即以以"帘子"意象为切入点,也可以看出<金瓶梅>所营造的意境美、韵律美、意旨美,在"俗"之外也展现出富有诗意的审美意蕴.     

“比兴”浅谈

比兴手法出现后对古代诗歌产生了深远的影响。它既是诗歌的创作手法,起到增强表现力的作用,同时由于比兴刺过讥失的社会功能,奠定了中国诗人关注现实民生的创作态度,讽喻美刺成了中国诗歌遵循的原则。其次,在发展过程中,比兴的运用逐渐使诗歌形成含蓄蕴籍,意在象外的艺术审美特征。再次,由于比兴将主观感情物象化,形成中国诗歌重意境的传统。最后,由于比兴经常托付外物来抒情言志,由此诗歌的意象出现定型化的趋势,从而形成几种比体诗。     

“审美意象”辨——与叶朗先生商榷

“意象”这一古老的关学范畴在当代文艺理论中又成为一个十分引人注目的课题。一个时期以来,在对意象的探讨中出现了不少颇有影响的理论,同时也存在着认识上的偏颇现象。“意象”与“意境”有联系而又有区别;“意象”与“抽象”其含义相距甚远,不可同日而语;“意象”并非仅仅指艺术形象或心理意象。“意象”与“意境”、“典型”同为文艺理论中鼎足而居、相辅相成的审美范畴,三者均代表着艺术的最高审美境界。     

浅析李白诗水意象的审美境界

李白在诗歌中大量运用水的意象,不仅对其作了形态万端的精彩描绘,同时在对它们的审 美中注入了自我生命感受的诗情体验,使其具有极富个性的丰厚审美底蕴。水在李白的诗 歌中是具有很强的整合力的意象、与月、山等组合成复合意象群,构成了相对独立完整的审 美系统。对流水意象、清水意象的分析,可探寻到李白诗水意象中“天人合一”的审美境界。     

浅析陶渊明田园诗的艺术特色

如果说建安诗歌为中国文学带来了一种慷慨悲凉的美。那么西晋诗人为中国文学带来了绮丽之美。陶渊明则开拓了一个以自然冲淡为美的天地。他的诗作表现为宁静平淡的境界．是一种新的意境美的类型。“语淡而味腴,各粹之气。悠然流露,最耐玩味。”（伍涵芳《读书乐趣》）指出了陶渊明有平和淡泊的人生境界。自然流露于诗．因之其诗才具有平淡自然之美。陶渊明的田园诗艺术特色主要表现在以下几个方面：     

浅谈孙犁战争题材短篇小说的特色

孙犁是中国现代文学史上以写冀中农民抗日斗争而著名的短篇小说作家。以诗化为原则 ,以战争岁月普通农人经历为素材 ,用千彩诗笔在普通农村妇女身上绘写战争岁月独具的时代之美 ,展示战争的诗意 ,讴歌创造美的革命和美好的人性 ,是孙犁战争题材短篇小说鲜明的艺术特色。     

中国诗学“滋味”说审美理论的形成、发展与对文学的影响

文中阐述“滋味”说诗学审美理论萌芽于先秦,形成于南北朝。陆机、刘勰、钟嵘等人先后对“滋味”说诗学审美理论范畴的形成作出了不同程度的贡献。晚唐的司空图突出地继承和发展了“滋味”说,创造性地提出了“象外之象”“韵外之致”的诗歌审美标准。文章对“滋味”说“韵味”说的内涵作了臆说,并分析了“滋味”说对后世文学理论的影响主要表现为理论家们对以“吟咏情性”为根本的“含蓄”和“意境”两个方面的理论建树,对文学创作的影响主要表现为唐代诗人以至文学大师曹雪芹的创作旨在追求一种蕴藉含蓄、韵味隽永的情趣美。     

浅析文言诗文之审美教学

文言诗文是我国传统文化的重要组成部分,它内涵丰富,具有无穷的审美教育潜能,能塑造学生人格、提高学生的审美认知能力、培养学生的语文核心素养。本文重点从文言诗文的语言美、自然美人物美、意境美和思想美五方面探讨文言诗文中蕴含的审美教学。     

唐诗“月”之意象浅析

月意象是中国古典诗歌中最具魅力的意象之一,它出现在特定的语境中,一般也都带有特定的含义。粤教版高中语文教材唐诗中有很多作品描写到了“月”。本文通过分析教材中“月”的意象含义,让学生对“月”的意象有一个较好的把握。     

“名词优势”的诗学审美价值

我国的古典诗词具有一系列独特的语言风格特征，而“名词优势”是其中较突出的一种。这种“名词优势”表现为数量优势和功能优势。在古典诗词中，名词具有一种意象的自足性，是形成汉语诗意的天然的语言质料，因而“名词优势”具有独特的诗学审美价值，既可强化诗歌的意象美和意境美，又可拓宽诗意联想的空间。     

流淌在字里行间的“美”

《白蝴蝶之恋》是一篇托物言志的散文 ,作者用委婉细腻的笔触 ,描写了一只横遭风雨侵凌的白蝴蝶生还的故事。文章不仅具有诗一般的语言 ,而且还在描绘优美的景物 ,展示“我”美的行为 ,拓展美的意境等方面有浓重的着墨。因此 ,本文除了具有指导阅读和写作的功用外 ,还是对学生进行思想教育和美育的好教材。一、景物美文章在景的描写方面 ,只是采用工笔的手法对雨后天晴时的美景 ,如阳光、树叶、小花朵等等进行了勾勒 ,为美的故事进行渲染。而在白蝴蝶这个物的描写方面 ,却不惜重墨细致入微地刻画 ,把白蝴蝶的静态美、动态美呈现在读者的眼前…     

“无色之色,是谓大色”——《暮光之城》中的黑白之美

中国古典美学源于中国哲学,其特色在于以意境为审美标准,而黑白理论是意境艺术审美的重要内容之一。《暮光之城》中所呈现的黑白意象之美与中国绘画中的无色之色有异曲同工之妙,二者所体现的意境相同。因此,倘若要抓住小说之神,就必须抓住其独特的意境。