听觉能力与琵琶演奏浅析

对于学习琵琶演奏艺术来说,系统掌握演奏技巧,正确运用其技术与方法非常重要,但培养琵琶演奏者的“内心听觉”,让其具有优美的音色,准确地把握音乐作品,是全面提高琵琶演奏者能力和素质的重要环节。     

浅谈手风琴风箱的运用技巧和训练方法

对于手风琴演奏者来说,能否运用好手风琴的风箱,如同歌唱家能否掌握好歌唱的呼吸一样重要.风箱运用的技巧是手风琴演奏中非常重要的内容.风箱的控制直接影响到音色、力度、音乐表现.研究和掌握手风琴风箱运用的技巧对整个手风琴的演奏和音乐的表现具有十分重要的意义.只有掌握好这些技巧,才能使乐曲奏的更加美妙动听.本文就对手风琴演奏中风葙的技巧:平风箱、顿风箱、颤风箱、抖风箱以及风箱对声音的控制进行了分析和阐述,说明了在演奏中具体的一些训练方法.     

提高手风琴舞台表演的几点思考

手风琴演奏者如何展示舞台演奏风格、表演水平和自身风采,是手风琴演奏者综合音乐素质和演奏技术的具体体现。它不是靠单方面的知识就能完成的多元艺术。就是成熟的手风琴演奏者,也往往因一时找不到投入的演奏感觉而严重影响了手风琴的舞台表演质量。归纳起来主要问题表现在：一是精力不集中,注意力没有全部投入到手风琴演奏和乐曲的内在情感中;二是受舞台等外界环境的影响,一时产生慌乱心里,分散了自己的注意力和感情投入;三是对所演奏乐曲的背景、主题、内容理解得不深不透,没有与其产生共鸣,化为自己心中应有的音乐形象,未真正出神入化地进入音乐艺术境界;四是自己的演奏技术和技巧还有断层和欠账,满足不了演奏乐曲艺术要求的舞台表现和应变能力,尚未达到炉火纯青的熟练程度和表演水平。     

浅谈举办钢琴音乐会前的准备

钢琴演奏是演奏者能准确的演奏作品,表现音乐内涵,将自己所感受到的美妙的音乐传达给听众,并与之一起分享。所以,这就要求演奏者在演奏时要具有最佳的演奏状态,在公开演奏之前,演奏者不管是从身体还是心理上都应该做好充分的准备,保证音乐会的成功。     

谈手风琴演奏中技巧理论体系

本文阐述了手风琴的发展,着重讲述了手风琴演奏技巧理论体系中的几项基本演奏技巧,以期能够给演奏者及同行一丝启迪。     

浅谈钢琴演奏听觉能力培养

对于一个钢琴演奏者来讲,欲表现完美无瑕的音乐,必须具备超越的音乐听觉水平和非凡的听觉驾驭能力。"工欲善其事,必先利其器",音乐听觉能力是演奏者的锐利武器,是表现美的音乐的前提条件。然而,要获得这些能力,一方面要重视在专业演奏中的培养,即在演奏中建立倾听音乐的心理功能,另一方面必须加强在视唱练耳课堂中的培养。二者同等重要,应该成为演奏者不同阶段、不同环境下追求的共同理想和目标。     

情感运用在钢琴演奏技巧中的作用

本文以情感为理论基础,对演奏者情感与钢琴演奏的关系以及情感运用对于钢琴演奏技巧中的作用加以阐述,指出了情感运用对于表现钢琴曲主题与风格的重要性以及正确的情感运用在把握节奏、节拍与演奏速度的重要性,从而提升钢琴演奏技巧的表现力。最后,对影响正确把握和运用钢琴演奏中的情感因素加以论述。     

谈少儿二胡教学中的审美培养

众所周知,乐器演奏不同于人类其他类型的活动,如物质生产劳动等,它要求演奏者必须具有较高的审美修养。在当前的少儿二胡教学中,往往重点强调运弓、演奏等各方面技巧训练,却忽视了对少年儿童审美的培养,导致了教学效果不理想,甚至事倍功半。这也是近年来困扰少儿二胡教学的一个难题。下面,笔者根据自己在教学实践中的一些经验、体会,就少儿二胡教学中的审美培养谈几点认识。     

浅析古筝演奏力度的规律性

演奏力度不仅仅是一种基本的技术、技巧行为,它的生命在于传达音乐的丰富内涵,演奏力度处理得是否准确而细腻,是衡量古筝演奏者是否具备优良的音乐表现力的重要标准之一!本文通过对传统筝曲及现代创作筝曲的普遍力度形态分析入手,来探讨古筝演奏力度的规律性问题,从而切实提高演奏者根据筝曲艺术表现的需要,创造性运用演奏力度的能力.     

谈少儿二胡教学中的审美培养

众所周知,乐器演奏不同于人类其他类型的活动,如物质生产劳动等,它要求演奏者必须具有较高的审美修养.在当前的少儿二胡教学中,往往重点强调运弓、演奏等各方面技巧训练,却忽视了对少年儿童审美的培养,导致了教学效果不理想,甚至事倍功半.     

浅谈钢琴学习中的演奏技巧

当我们在钢琴上将美妙的音乐通过手指传达给观众时,会给人带来一种听觉与视觉上的享受。而其中的演奏方法就是一种复杂的弹奏技巧。钢琴演奏技巧是一种清晰的,准确的演奏发音修养,又是演奏者综合能力最重要的组成因素。任何一位钢琴演奏者想要完整而准确的演奏一首作品并且传达出作品蕴涵的意义都必须经过技术的训练。只有掌握了演奏技巧才能达到传递音乐的目的。文章主要是针对钢琴学习中演奏技巧的几个方面逐一展开探讨。     

浅谈螺杆空压机的保养与维护

螺杆式空压机以其先进性、可靠性、节能性在现代工业中得到了广泛使用,正确的保养与维护螺杆空压机,对螺杆空压机使用寿命及运行可靠性起着至关重要的作用.本文笔者根据自己的实际工作经验,对于如何正确的保养与维护螺杆空压机,简单做下分析.     

《未成曲调先有情,情到深处曲自成》——浅议音乐演奏中的心理因素

对于音乐演奏者来说,心理功能的运用,最切身的感受也许是临场发挥时的心理素质,但这仅仅是心理因素的一个部分.其实在平日的练习中,我们也往往有意识或无意识地涉及到一些,却不曾重视,也未曾像技巧练习那样将其系统化.如果我们试图触及到音乐演奏的心理发展过程,将其抽象的内容具体化,并对此能动地调整,系统地运用,则更能使用权这种软技巧(心理因素)和硬技巧(手指技巧)互为补充,综合运用.     

浅析古筝演奏力度的规律性

演奏力度不仅仅是一种基本的技术、技巧行为,它的生命在于传达音乐的丰富内涵,演奏力度处理得是否准确而细腻,是衡量古筝演奏者是否具备优良的音乐表现力的重要标准之一!本文通过对传统筝曲及现代创作筝曲的普遍力度形态分析入手,来探讨古筝演奏力度的规律性问题,从而切实提高演奏者根据筝曲艺术表现的需要,创造性运用演奏力度的能力。     

王建民《幻想曲》之"旋律力" 倾向与动态探析

本文以优秀的古筝独奏作品《幻想曲》为载体,研究作曲家在作品旋律中"力"的安排,并通过对旋律各要素的分析与发掘,揭示旋律中所隐伏的力度倾向,使演奏者的"人为力"和旋律中的"自然力"有机的结合起来,为《幻想曲》的演奏与教学提供一个理论基础.     

钢琴表现手法的多角度剖析

在钢琴演奏中,要想表达作品的深刻内涵,必须具备一定的技术能力,再加上对音乐的理解,最后才能形成自己的演奏风格。因此要想成为一名合格的演奏者,首先必须了解音乐与技术之间的关系;其次是必须掌握正确的技巧练习。在练习的过程当中,把自己所掌握的方法合理运用,并且根据对作品的理解,尽可能全面地表现音乐。     

钢琴表现手法的多角度剖析

在钢琴演奏中,要想表达作品的深刻内涵,必须具备一定的技术能力,再加上对音乐的理解,最后才能形成自己的演奏风格。因此要想成为一名合格的演奏者,首先必须了解音乐与技术之间的关系;其次是必须掌握正确的技巧练习。在练习的过程当中,把自己所掌握的方法合理运用,并且根据对作品的理解,尽可能全面地表现音乐。     

如何提高钢琴演奏者的演奏记忆

随着人们物质生活水平的不断提高,人们的素质也在不断加强,对于音乐的追求也更多,而钢琴演奏就是其中一种重要的形式。对于一个钢琴演奏者来说拥有演奏记忆是十分重要的。只有这样演奏者才能将各种艺术材料储存起来,这样才能演奏出更优秀的作品。接下来,我们就对这个问题进行详细的介绍,希望能更好的提高我国钢琴演奏的水平。     

论钢琴即兴伴奏的几种表现手法

即兴伴奏是根据即定的歌曲旋律,在键盘上即兴弹奏出包括一定的和声与织体的伴奏声部.它是钢琴技巧与作曲技法的一种综合运用.演奏者对键盘技能与作曲技法应用的高低好坏,对演奏水平能达到何种程度起着决定性的影响.     

圆号演奏中连音断奏与耐力的技巧分析与训练

使用圆号演奏连音时,气息必须流畅均匀,使嘴唇处于持久的振动状态。同时连音中的第一个音符要用舌头起吹,其余的音就像彩虹的拱形一样,完美地同第一个音连接起来。断奏的风格根据作品风格的不同会有所变化,舌头只需抵住上牙的下半部即可实现断奏,断奏的训练要注意培育良好的判断力和音乐修养。提高圆号演奏的效果,不仅仅要解决好号嘴的压力问题,更重要的是培养和保持良好的耐力。