喜剧笑之根源与喜剧的心理功能

喜剧的笑源于现实生活的矛盾冲突,但体现在作品中,却是由喜剧性格、喜剧情节和喜剧手段造成的。喜剧的心理功能包括:渲泄愤激之情;增强自我意识;进行道德教育,形成一种包容万方的旷达胸怀。     

论喜剧性笑的发生系统

从创作主体、审美客体及接受主体等几方面入手,才能比较全面、准确地把握喜剧性笑的发生系统。喜剧性笑的产生与喜剧的创造善于运用逻辑智慧、变易语言要素或巧用艺术与修辞技巧有关,同时,审美客体应呈现某种反常和不协调状态,接受主体也应在具备一定的化背景及个人素质的条件下对喜剧客体产生意外、惊奇或优越等心理反应。     

喜剧美学：从“表象自由”到“人性自由”——由康德到席勒的理论推进

喜剧的精神本体是自由.而在西方美学史上,从康德开始,才真正有了对喜剧与自由之间审美联系的揭示和把握.康德把笑看作一种纯形式表象的自由游戏,归纳出"紧张的期待突然转化为虚无"的笑之心理模式、故作天真的"伪装术",以及评判幽默风格的"理性原则".在康德思想影响下,席勒从美育出发揭示出喜剧与人性自由的内在联系以及喜剧为精神提供自由的独特方式和途径;他明确肯定喜剧维护心灵自由、完善人性的作用优于悲剧,并提出了相应的创作主张,拨正了西方美学尊崇悲剧而轻视喜剧的传统偏见,从而启示我们,人性与自由的交融构成了喜剧美的内质.如果说康德美学主要在"形式表象"的层面上揭示出喜剧与自由的审美联系,那么席勒美学则将这种审美联系掘进到"人性自由"的层面;康德多关注笑促进肉体健康的生理和心理功能,席勒更看重喜剧修复心灵、完善人性,"把自由完全归还给人"的审美功能;而相比之下,席勒对喜剧与人性自由的理解和把握,较之康德更接近于喜剧的精神本体.     

浅论"喜剧高于悲剧"--由巴赫金狂欢节笑文化研究想到的

文章以阐释巴赫金的狂欢节笑文化理论及其重要意义为切入点,揭示了民间笑文化的重要价值。在巴赫金看来,民间笑文化的精髓在于狂欢式的笑的深刻的双重性,它是正反同体的笑,是狂喜的,又是冷嘲热讽的笑,既肯定又否定、既埋葬又再生的笑。由此巴赫金将喜剧精神在人类历史发展中的作用提高到了空前的高度。文章赞同巴赫金的观点．进而从整个人类发展进程、单个民族的精神面貌、对个人的生理、心理效果等三个方面论证了“喜剧高于悲剧说”。     

喜剧性笑的构成方式

做为美学范畴的喜剧,其存在方式包括滑稽、讽刺和幽默,它们的共同特征是笑。滑携是悖反自然规律的形式,滑稽之笑的构成方式是“我们笑我们”;讽刺是悖反社会规律的形式,讽刺之笑的构成方式是“我们笑他们”;幽默是自然与社会规律的双重悖反及和解的自我观照形式,幽默之笑的构成方式是“我笑我”。只有通过对不同的笑的构成方式的研究,才能窥见喜剧性笑的一般,界定喜剧的研究范围,揭示喜剧的运动轨迹。     

郑廷玉《看钱奴》中“笑”的表现艺术

喜剧是引人发笑的艺术,没有笑便没有喜剧。郑廷玉《看钱奴》一剧通过运用巧妙的剧情设置、复杂的人物性格塑造、独具意味的人物宾白以及夸张、重复、对比等修辞方法,凸显了此剧"笑"的艺术。从笑声中受众体会到中国古典喜剧中笑的严肃性和警醒性,彰显了中国古典喜剧寓教于笑的本质。     

喜剧的致笑机制

喜剧最重要的审美特征是笑,没有笑便没有喜剧。因此,从某种意义上而言,喜剧美学就是笑的美学。那么,喜剧性笑是如何产生的呢?古今中外不少学者都曾满怀兴致地寻求这一问题的答案,出现了林林总总的学说。概括起来,可以分为两条基本路线:一条是主观论,即侧重于从审美主体的角度对笑与喜剧进行生理、心理学的研究,主要代表人物有柏拉图、康德、弗洛伊德、朱光潜、林语堂等;另一条是客观论,即主要从审美客体的角度对笑与喜剧作哲学、社会学的界定,主要代表人物有亚里斯多德、黑格尔、车尔尼雪夫斯基、鲁迅等。他们的学说都有其深刻与独到之处,能…     

论西方喜剧美学思想的起源

西方喜剧美学理论主要包括两个方面，一是喜剧致笑机制的心理学阐释．二是喜剧作为一种艺术体裁在艺理论上总结。在西方美学史上，柏拉图最早从心理学角度对喜剧致笑机制作了探讨，亚里士多德则奠定了喜剧的美学理论，而他们的喜剧美学思想源于当时喜剧艺术的繁荣。     

柏格森谈"笑"——读柏格森的《笑》

柏格森从生命冲动和绵延理论出发,多角度、多层次,全面深入细致地分析研究了笑、滑稽和喜剧等范畴。揭示了造成笑、滑稽、喜剧的起源和功用,并辅以实际生活和大量喜剧作品的经验和事实为论据。     

笑的奥秘--谈阿凡提笑话的喜剧性

阿凡提笑话的最大艺术魅力即是它的喜剧性。阿凡提笑话短小风趣 ,引人发笑。然而这种笑不是生理上的无内容的笑 ,无缘无故的笑 ,它是智慧的笑、深邃的笑、胜利者的笑、审美意义的笑。喜剧性是其笑的奥秘 ,由于本质与现象 ,内容与形式的矛盾而产生的倒错、自相矛盾、悖理等。即通过笑话来揭示事物的矛盾本质 ,从而成为战斗的武器、教育的课本     

笑的奥秘和魅力——大学校园笑话的喜剧性形态分析

＂寻欢作乐＂是人类创造节庆、建设多种娱乐场所单一而明确的动机,以笑为特征的喜剧性正是对这样一种动机的概括和观照。喜剧性的笑的基础在于审美主客体之间某种对应的不协调的激活,它与审美主体和客体都有联系。笑话的最大艺术魅力即是它的喜剧性。以大学校园笑话为摹本,根据喜剧形态将其分类,可以分析出笑话的喜剧性是如何产生的。     

笑的奥秘和魅力——大学校园笑话的喜剧性形态分析

"寻欢作乐"是人类创造节庆、建设多种娱乐场所单一而明确的动机,以笑为特征的喜剧性正是对这样一种动机的概括和观照。喜剧性的笑的基础在于审美主客体之间某种对应的不协调的激活,它与审美主体和客体都有联系。笑话的最大艺术魅力即是它的喜剧性。以大学校园笑话为摹本,根据喜剧形态将其分类,可以分析出笑话的喜剧性是如何产生的。     

谐音别解和相声的“笑”

相声是具有喜剧风格的艺术。笑在相声中有着突出的地位,可以说,没有笑就没有相声。在喜剧艺术中,笑料的构成可以通过各种手段来实现,但在具体使用时又会因艺术形式上的不同而有所侧重。比如喜剧、喜剧影片、滑稽戏,就比较侧重于动作、表情、音乐及道具的帮助,而相声中的笑料,则主要是依靠语言构成的,即使是情节性或动作性的笑料,     

古典喜剧美学研究三题

《黄帝内经》早就指出:“笑乃七情之首,能化雍滞,通气血,有益智健脾之效。常笑之,延年也。”在当代这个开放改革,充满笑声的年代里,“笑”的意义就不仅仅是益智延年了。不管是从社会学、生命学、教学学,还是从社会主义精神文明建设来说,“笑”都有不可忽视,甚至不可估量的功用和价值,可是,由于受极左思潮和其它原因的干扰影响,中华民族审美品格中的喜剧意识和喜剧审美力已严重地遭到削弱和摧残。对“笑”的认识,于人们的心目中往往是知其然而不太知其所以然。尽管近年我国喜剧美学的研究和喜剧艺术的     

浅论_庄子_的喜剧性

本文对《庄子》中的喜剧性进行了较全面的分析论述,揭示了作者造成喜剧性的常用手法及其喜剧性的特征。认为奇诡怪异、诙谐滑稽是《庄子》喜剧性的体现,庄子的笑是苦命者的笑;《庄子》中的幽默,属于黑色幽默;书中大量喜剧性的故事,机锋玄深,雅者足以玩味,辞浅风趣,俗者亦可愉心。最后提出了“究竟可笑的是谁”的问题,是喜剧研究中关乎社会价值的大问题。     

论新时期小说创作的喜剧性

在新时期众多的小说中,一批具有较浓郁喜剧意识的作品,受到广大读者的青睐,引起了评论家的关注,并获得了优秀文学的奖誉.被唤醒的喜剧意识,已经在近十年小说创作中显得异样活跃.各式各样的喜剧形象“出世”之后,闹出了各样心境的“笑”声,有欢快的,有痛苦的,有欢快与痛苦交杂的,还有揶揄讽刺的……“笑”得多么丰富,多么含蓄,多么深沉,多么耐人寻味.幽默与怪诞的喜剧手法,看得令人忍俊不禁,笑罢又让人觉得严肃和深刻.这,便是新时期小说创作喜剧性的美学魅力,一种发展着的、令人注目的魅力.     

在幽默讽刺的笑声中再现现实——谈丁西林的喜剧风格

“五四”以来,丁西林是专门写喜剧的唯一的一位剧作家。他的喜剧数量不多,题材也不广阔,却独具风格。摆在你面前的一个个剧作,就象经过巧匠琢磨过的玉石,玲珑剔透,而又逸趣横生。喜剧是笑的艺术。丁西林的笑,不同于鲁迅的致敌死命的冷嘲热讽的笑,也不同于陈白尘的辛辣的讽刺的笑。他的笑是轻松的,幽默的,虽然不乏辛辣的讽刺成分,但不象陈白尘那样走向尖刻的漫画和夸张。他的手法是写实的,于幽默讽刺的笑声中,嘲讽旧     

喜剧美学与艺术心理

一、喜剧心理美学要义喜剧美学与艺术心理学有着非常密切的联系。要探索喜剧的本质和喜剧美学的奥秘,就要深入到人的生理深层结构。随着我国喜剧美学研究的深入发展,我们应该而且能建立一门新的边缘科学——喜剧心理美学。喜剧心理美学,它是美学,研究人和现实的审美关系;它又是心理学,着重对人生的生理美学和心理机制的心理分析;当然,它又是喜剧学,这是它的特殊性。     

论喜剧创作的审美艺术

喜剧艺术作为一种审美范畴，是以它的特有形式来否定丑恶的东西。喜剧艺术的基本内容是反映社会生活中的“丑恶”；喜剧创作的基本表现手法是“夸张”；喜剧的美感特征是“笑”。     

喜剧艺术的表现手法

笑是喜剧的特征，是一种具有理性认识的审美愉悦。本文旨在论述如何运用多种表现手法，对生活素材进行喜剧加工，使之成为有效的具有美学意义的引人发笑的喜剧艺术。