两位画家

两位画家２３００年前，古希腊有一位著名画家，名叫宙克西斯。有一次，他画了一串葡萄，画得非常逼真，连小鸟都从四面八方飞来啄食他画的葡萄。另一位画家帕拉西说：“我要画一幅更好的画。”很快，他给宙克西斯拿来了一幅画。宙克西斯一看到帕拉西的画，就迫不及待地大...     

美国女作家垃圾堆中捡百万美元名画

美国女作家伊丽莎白·吉布森4年前在纽约一垃圾堆中捡到一幅漂亮的帆布画，她将此“垃圾”带回家。4年后，此画被认定是20世纪墨西哥代表性画家鲁菲诺·塔马约的作品，市价100万美元。专家确认后，据FBI记录，《纽约时报》记者追溯此画身世，原来曾是一件浪漫礼物。1977年，休斯敦一名商人兼收藏家通过苏富比拍卖行买下《三人行》，作为生日礼物送给妻子。当时，此画成交价5.5万美元。     

雄浑闲雅 视野无疆——就“中国精神”的传承与创新访谈艺术家裴开元

记者:"中国精神",素与中华民族的文化、历史传统紧密相联,作为优秀的中国画家,您如何理解"中国精神"这个概念的?裴开元:作为中国画家,当从中国画的范畴谈"中国精神"。"中国精神",我理解就是中国文化的精神,表现于中国画的领域,便是文人画的精神。当然,先有文人而后有文     

“三象”思维写水墨

范瑞华是我国当代宝居于香港的一位颇有成就的画家、艺术理论家。他在从事中国画研究与实践的40余年中，以坚韧不拨的求索精神，对中国画的发展做出了令人瞩目的努力和贡献。[第一段]     

留下一片温馨──在新加坡办“诗书画展”小记

写剧本并无师承，写散文没有章法。临各种字帖不能成体而成自己这个样子。至于我的妻子新凤霞自幼学戏，一天学校也没有上过；却由于我的图祸，惨遭反右、文革之难成为残废；而只凭一只健康的右手竟写了300万字，出版了20本书。更由于曾受教于我的父亲吴景洲先生习画，又受到义父齐白石老人的悉心教导；在病残之后，除写文之外，画之不休，竟成为作家、画家……新凤霞未能成为“美协”会员，我也不是“书协”会员，对书画专业说来，我们两人都是“野生动物”。这是去年年底，我在筹办我们夫妇诗书画展时，应记者采访说的一段话。今年2月，我…     

日本“浮世绘”画坛的怪杰——葛饰北斋

精彩的表演 1806年,在江户(今东京)音羽的护国寺庙会上,有各种表演,供香客游人观赏。其中有一项精彩表演轰动一时,使观者大开眼界。一位画家当众在一块足有一百二十张榻榻咪(日本人屋内铺的草席)大小的布上画了个达磨像。画家用的是“曲画”的画法。所谓曲画,是一种特殊的绘画技艺,画家倒着横画,不用画笔而用手指或树枝作画。人们只知道做这精彩表演的叫足和斋,其实足和斋不过是他用过的一个号,他就是大名鼎鼎的浮世绘大师葛饰北斋。他身怀这曲画的绝技,能画巨幅的佛像和山水花鸟。以前也曾在一百张榻榻咪大小的布上画过佛像等,人称一绝。江户幕府的将军德川家齐久     

看,《一个老女人》

正昆丁·马西斯(Quentin Massys,约1466—1530)是弗兰德斯艺术家,安德卫普画派的第一位重要画家。他原在故乡卢万学习铁匠技艺,据说是与一位艺术家的女儿开始恋爱后,才转而学画的,因为他所爱的这个女子认为绘画才是一种更为浪漫的职业。1491年,马西斯从家乡去安德卫普,加入画家行会,一直待在安德卫普,直至去世。马西斯一生创作颇丰,早期作品中有两幅描绘圣母和圣子的画,     

圣诞卡的故事

历史上第一张圣诞卡诞生于1843年的伦敦,卡上图案由当时英国著名插画画家约翰．霍斯利于当年5月1日这一天亲手绘制。令人难以预料的是,这一画,不仅画出了一个能够延续至今的节日习俗。还为众多艺术家、作家以及画家画出了一片纵情施展的天地。     

塔皮埃斯的“中国情怀”

1997年春，借着在法国学习的机会，我去了一趟西班牙。这是一个令人向往的国度，她是格列柯、戈雅、毕加索、达利和米罗的故乡。而且，这里还生活着一位我早就从画册上认识了的当代画家塔皮埃斯(Tátpies)。我之所以对塔皮埃斯的艺术有兴趣，完全是因为他的作品中的那种浓重的“中国风”。碰巧，我来到     

赴美随想——费城杂记之一

费城(Philadelphia)是一座老城。我存美国结识了一位画家朋友，他有一幅油画给我印象很深。他画的是费城，标题是“我爱费城”。他80年代中期从北京赴美，至今在美国已经生活了十六七年了。他一直在费城居住着，自然对费城充满了感情。     

画家的故事

想不起是什么时候听谁讲过这个故事。从前有一位画家十里八乡远近闻名。每天他都在集市上当众作画卖钱，当然也赢得许多奉承与赞扬。一日作画，旁观的人群中有个外乡人直率地向他指出画中的不足。画家不悦，反讥外乡人不懂装懂，言来语去竟争辩起来。在众人怂恿之下，两人相约当众比画：集市中央的戏台一分为二，以布幔相隔，布帘相遮，在迎面墙壁上各作一幅画，翌日当众揭晓分高低。两位对手遂挑灯夜画，且秘而不宣。转天，集市上人山人海，人们都来观看画家与外乡人之间的比赛。相隔的布幔拉开了，布帘的后面是两位对手彻夜精心绘制的作品…     

“鬼才”芥川龙之介

芥川龙之介是一位颇具思想深度和创作才华的作家,他那精妙的短篇小说,技巧纯熟,构思奇特,语言简练,情节引人入胜,因此在日本文坛上素有“鬼才”的称号。﹃鬼才﹄芥川龙之介赵富森芥川从１９１５年开始发表作品,到１９２７年逝世的１２年间总共写了１４８篇小说。由...     

雨果绘画展览

雨果创作的崇拜者都知道,他是一位出色的画家。在巴黎孚日广场的雨果博物馆里展出了这位作家的许多画。有些是他在旅行期间所作的钢笔画和水彩画的草图,也有为自己的《吕伊·布拉斯》、《街头与林间之歌》等作品作的插图。但在1921年开放的雨果博物馆里保存的画远非这位作家的全部画作。目前在巴黎小皇宫博物馆里展出国立图书馆收藏的雨果的画作。展出的有这位作家的三百多幅画。这些画不仅是他的作品的插图,而且仿佛是他表现在绘画形式中的思想。展览会的组织者筹备、出版了雨果的画册,内有三百六十二幅插图和内容丰富的说明部分。     

“世界画家”在上海

“世界画家看上海”是上海市政府新闻办和上海市外办联合主办的大型艺术活动，参加该活动的外国画家有23位，来自澳大利亚、芬兰、美国、新加坡等23个国家和地区。主办者将以“世界画家看上海”作品展的形式，集中展示23位外国画家在沪创作的美术作品。“老外”在上海遇建浩是与外国画家联系的主要负责人。当问及为何邀请像扬尼斯这样的年轻画家时，遇建浩说：“因为他非常有潜力，我们不仅邀请已经成名的画家，还邀请‘明日’之星。”其实，此次活动所邀请者并非都是“明日之星”，还有早已辉煌的“昨日”之星。来自澳大利亚的劳伦斯·道斯…     

《清画家题画诗选》编议

中国题画诗的传统,由来颇久。清人方薰在其所著《山静居画论》中曾论其事说:款题图画,始自苏、米,至元明而遂多。以题语位置画境者,画亦由题益妙。高情逸思,画之不足,题以发之,后世乃为濫觞。""古画不名款,有款者亦于树腔石角题名而已。后世多款题,然款题甚不易也。一图必有一款题处,题是其处则称题,非其处则不称。画故有由题而妙,亦有由题而败者。此又画后之经营也。方氏为乾隆时画家,诗书画俱妙,与著名画家奚冈并称"方奚"。所论画家自题画之缘起和诗画间关系等见解,有重要参考价值。民国时有为黄颂尧其人编印《清人题画诗选》写序的作者章钦亮,除同意画家自题始於宋元之说外,复申论非画家题画则始於唐之说,序称:题画之作,肇自有唐。太白苍鹰之赞,工部丹青之引,皆文人寄画为吟咏之资,未必皆书之     

诙谐的“法令”

托尔斯泰一次在信中诙谐地对一位朋友说:“如果我是沙皇,我就公布法令,作家要是用了一个自己不能解释其意义的词,就剥夺他的写作权利,并且打一百棍。”     

“茶”字的嬗变

几千年来，茶一直与中国人的日常生活密不可分，所以才有“柴米油盐酱醋茶”之说。但与此同时，饮茶并不只是一种生理需要，它蕴含着深厚的民族文化，无数诗人、画家为我们留下大量以茶为主题的诗、歌、书、画。茶文化是中华民族灿烂文化的组成部分，而对“茶”字起源的考证，则是对茶文化研究的基础。     

志贺直哉先生与“摘花花神”

志贺直哉先生与“摘花花神”刘艳萍编译志贺直哉先生晚年一直深爱一幅《摘花花神》的名画。在他的客厅里挂着梅原龙三郎、安井曾太郎、板本繁二郎等画家的画，而在先生座椅对面醒目的位置上却挂的是这幅《摘花花神》，而且先生后期住院时还把它带到了病房。这幅复制完美的...     

自然之风 自由之羽──读张岂之《春鸟集》

中国社会科学出版社出版一辑学术随笔文丛，张岂之先生的《春鸟集》是其中的一种。作者开篇写道：“唐代诗人顾况《听仙鹧鸪》诗云：‘谁家无春酒，何处夫春鸟？夜宿桃花村，踏歌接天晓。’我喜爱这首歌的轻疾旋律，并受到诗人颂春情怀的感染。”作者说，他正是因此而将这...     

建十聊书画 清如水碧 独立高步

正自从文人画兴起之后,文人知识分子开始掌握了画坛的话语权,特别是从元代以来的山水画更是呈现出文人画几近一统天下的局面,文人画的气韵与境界的追求也就成为后世山水画家们竞相企及的高标。其中被公认为达到文人画一等一境界的就是元代倪瓒的作品。他的画不仅具备了有宋以来文人画的共性特征,同时也具有十分强烈的个性特征,可以说他是中国绘画史中在注重自我表现方面践行最为出色的一位画家。因此,从这个意义上讲,若说真正的文人画是从他这里开始的并