如何摆脱中国油画艺术市场的困境与尴尬

中国油画艺术市场直到目前仍处于困境和尴尬之中：真正在市场上获得“价格定位”的是极少数油画名家，大多数油画家及其作品仍处于“展览型”状态；消费群体未能培育出来，致使低俗油画大行其道，市场运作极不规范；国外买主的“口味”左右市场。建立正常的市场机制、普及油画艺术教育、政府扶持倡导等，是油画市场摆脱困境和尴尬的导向。     

中国油画"民族化"的艺术形式

本文通过研究中国油画家探讨的中国油画“民族化”问题，结合自己的创作实践，从艺术形式方面论述中国油画“民族化”需要在“中西结合”上不断探索和补充，形成能把民族精神和民族气质自然融入作品的富有中国油画特色的民族风格。     

对我国油画艺术风格的可贵探索──评《中国油画家风格论》

同关于中国画艺术风格的研究和我国油画创作的地位与影响相比,对于我国油画艺术风格的专门研究是极不相称的,《中国油画家风格论》填补了这个空白。作者在综论我国油画创作的历史、现状和发展趋势之后,结合作品和个人素养,分别论述了１８位我国现当代有影响的油画家的艺术风格,选择较精,开掘较深,当然,也难免遗珠之憾。     

浅谈油画风景创作对中国画形式美的借鉴

风景油画是油画中一个重要的组成部分。欧洲自17世纪开始即逐渐涌现了许多杰出的风景画家和优秀的风景作品。而在油画传入中国一百多年后,国内也出现了许多优秀的风景油画家。由于本土文化的渗透,东西文化的交融,许多油画家在风景油画创作中借鉴了中国画的形式美,使得风景油画蒙上了一层中国色彩,从而形成了中国特有的风景油画。     

从张冬峰的艺术特点看中国风景油画的"中国情结"

油画创作中的所谓“中国情结”,是指中国油画家一直坚持将中国传统美学精神和文人画的艺术特点溶入油画风景画的尝试。近年来,我国越来越提倡发扬民族文化传统的重要性,油画家们在对艺术问题的思考和实践过程中,也越来越注重吸收中国传统绘画的营养。张冬峰是“漓江画派”的重要代表人物之一。以张冬峰为代表的一批风景画家的作品,从形式、技法、气韵、感觉都渗透着中国传统文化的精神和美学趣味,但又不牺牲油画的特质来传承民族风格,从而演化出一种崭新的饱含浓郁中国风格的风景图像。     

基于文化视野下的中国油画创作

油画传入中国已经有百多年的历史了,它是西方传统的绘画艺术,具有材料工艺不同和造型技术新颖等特点,在与中国文化交融和碰撞中得到了发展。许多著名油画家在上个世纪50年代就提出了油画民族化的问题,并且有一大批的优秀油画作品出现,从而形成了具有中国文化特色的艺术面貌与绘画风格。本文就基于文化视野下的中国油画创作进行思考分析。     

妥木斯油画独特色彩风格的形成与发展

妥木斯先生是我国著名的蒙古族油画家、美术教育家,他的油画作品有着旺盛的生命力和很强艺术感染力,流露出浓重的草原文化气息。该文以妥木斯先生油画作品中情感与色彩的表现为研究对象,以其各个历史时期的油画作品为线索,以时代要求为依据,从其情感和色彩的结合来解读其油画作品的艺术内涵与魅力。     

鲜花盛开的日子

项春生,中国当代艺术家,1960年生于安徽合肥,毕业于中国戏曲学院美术系,中国美术家协会会员。1989年获中国首届油画精品大赛金牌奖;1991年中国西湖美术节油画作品《浪漫的萨克斯风》获最高金奖;1993年《小雪与萨克斯》参加中国风情油画展;1995年《孩提时的那棵树》参加中国油画精品展;1997年"走向新世纪——中国油画青年展"油画作品《烦思》参展。作品多次被海外机构及私人收藏。     

中国当代油画的表情性

我们现在所谓的中国当代油画,从时间上讲一般是指改革开放以后到当下所创作的油画;从范围上讲又专指官方之外的创作群体。本文所论述的中国当代油画主要是当代的非官方油画,其表情性,是当代油画对情感的表现或表达,是油画艺术家个人艺术风格的情感表达,是对生活的思考和感悟,并予以个性情感方面的表现。本文通过分析研究中国当代油画家的具有代表性的油画作品,探索其对情感的抒发和表现,以及对现实生活的重新认识和思索。     

西方艺术思潮冲击下中国写实油画的发展

中国写实油画进入二十世纪以来受到来自西方摄影艺术、现代主义艺术、现代科技及各种后艺术等多方面的冲击和挑战。中国写实油画家群体在追求真善美统一的审美理想的道路上，经过多年的探索、借鉴与自我改革，形成了个性鲜明的写实油画特征：创作观念上的现代感以及画家的心态平稳，坚持自己的创作观念等，写实油画在中国得到发展和创新。     

中国当代意象油画图式语言探析

油画自传入中国之后,面临着西方理论、制作方法和民族化、当代化的双重压力,中国油画在不断受到冲击又不断自我反思的过程中探索前进。意象油画是中国油画家在探索中收获的有别于西方传统绘画和现代绘画的文化果实,它是中国文化精神、民族审美在油画艺术中的彰显。     

油画材料技法及其再认识

现代油画家与古代大师的显不同在于；古代大师对使用的材料工具了如指掌，而现代画家却知之甚少。本从理论上剖析油画材料的性能和特点，阐述了油画材料技法的原则及其关键问题－－光泽度、干燥速度、胶油混合技法，并指出现代油画材料技法运用所存在的新问题，对材料技法的再认识将有助于中国油画艺术的发展。     

笔触在油画创作和审美过程中的功能

油画语言作为油画的外在表现形式历来被油画家们所称道。在各种油画语言中,笔触是最能展示画家个性、气质和内涵的。纵观中外名家巨匠,笔触更是油画家精神内涵的真实写照,是油画家诉说情感的无声话筒。油画笔触所具有的视觉冲击、力度节奏固然是观者对此审美的重要内涵,但蕴含着一种情感,创造着一种意境,这是笔触的最终目的。     

浅论油画风景中的情感表达

热爱生活、赞美自然是人类的天性,油画家以自己独特的心灵感受和千锤百炼的艺术语言,描绘出了人们想说却说不出的东西,使我们心灵和大自然贴得很近,由此阐述了油画风景的意境。一幅作品中若没有情感的注入,画面就空洞无表现力。相反,如果画家带着满腔的热情创作完成一件作品,画面就活了起来。一幅好的油画风景作品应该是气氛、色彩、意境、情感注入的完美体现,这是油画风景艺术魅力的核心。     

江浩作品欣赏

江浩（1980-）,男,瑶族,广西贺州人。2004年毕业于广西艺术学院美术学专业,贺州学院讲师,硕士。系中国艺术人类学学会会员、广西美术家协会会员、贺州美术家协会秘书长。师从著名油画家张冬峰、刘晨煌、李福岩先生,主攻油画与水彩画。作品多次参加国内展览并获奖。     

商丘师范学院教师美术作品选登

刘军辉,1979年10月生于河南长垣,毕业于四川美术学院,获油画硕士学位。,现为商丘师范学院美术学院副教授、河南省美术家协会会员、商丘市美术家协会理事。在核心期刊发表论文10余篇;作品收录于《美苑》、《美术观察》、《中国油画》、《艺术银行》、《艺术百家》、《2008中国油画精品集》等期刊、年度画集以及参展画集,并被《郑州晚报》整版推介;作品曾被英国、法国、日本等国外藏家和艺术机构收藏。     

中国艺术家陈逸飞作品

陈逸飞(1946-2005)生于宁波,浙江镇海人。1965年毕业于上海美术专科学校,入上海画院油画雕塑创作室,曾任油画组负责人。60-70年代创作了《黄河颂》、《占领总统府》、《踱步》等知名的优秀油画作品。1980年赴美国留学,1984年获艺术硕士学位。后在纽约从事油画创作,并在华盛顿、纽约、东京等地举办个人画展。作品多次参加香港和国内的油画精品拍卖会,其中《山地风》创华人油画作品最高拍卖价。其作品被中国美术馆、中国人民革命博物馆和国内外收藏家广泛收藏。2005年4月10日,陈逸飞因劳累导致胃穿孔的病情突然恶化而去世。此前他正在执导新片…     

中国油画地域性语境的比较分析

西方油画是随着新文化运动大潮在中国的涌动而逐渐地传播开来的。经过第一、二、三代油画家的努力,中国油画已呈现出百家争鸣的格局。中国地域辽阔,地域文化的差异与学术侧重点的不同造成了中国油画地方语境的不同。中国油画地方语境存在着差异的同时又相互渗透、相互吸收,并随着时代的发展而发展。     

徐志广美术作品赏析

徐志广，1973年出生。1995年毕业于山东艺术学院，2003年毕业于中央美术学院油画研究生班。之后任课于中央美术学院城市设计学院。作品《苹果树·斜阳》被中国美术馆收藏，《苹果树之二》被中央美术学院美术馆收藏，《喀什的阳光》被马来西亚创价学会收藏。     

廊精粹

杨同淑,女,1970年3月生于山东文登,山东省威油画家协会理事。1998年7月毕业于山东师范大学,擅长油画、水粉。作品《秋荷残艳》《莲忆》先后发表于《师范教育》。作品《工笔人物》获全国教师书法作品大赛一等奖,