谈歌唱表现力的培养

歌唱者是声乐作品的解释和传播者,也是对音乐作品的再创作者,因此必须具备良好的歌唱表现力。第一,要通过体验生活,不断提高艺术修养;第二,要把握作品的风格,与歌唱者的个性达到和谐统一;第三,要对作品进行认真的分析与处理。     

浅论幼儿歌唱教学中的艺术表现力

幼儿学前音乐教育是实现人全面发展的重要途径。在歌唱学习过程中,孩子一定要养成良好的倾听习惯和练习能力,培养较好的控制能力和歌唱艺术表现力。同时在学习歌唱的过程中,开发一些学习方法和成功经验,养成一些学习习惯,将获得的成功体验迁移到其他领域和其他类型的学习活动中,对幼儿的歌唱艺术发展具有举足轻重的作用。     

试论歌唱技巧与歌唱情感

歌唱是歌唱者用自己嗓音来表达情感的一种特殊的音乐形式,如何处理好歌唱技巧与歌唱情感之间的关系,是每一个歌唱者都要面临的现实问题.声乐作为一种俗雅共赏的表现性艺术,其存在和传播都离不开创造主体的积极参与.每一次感染人的歌唱都是一次歌唱技巧与歌唱情感的完美结合,这样的歌唱给人以美的享受和艺术的熏陶.娴熟的歌唱技能与技巧是让歌唱情感正常抒发的基础,良好的心理状态和心理素质是保证歌唱情感正常抒发的必要条件.     

提高歌唱表现力的非技术因素研究

歌唱艺术中的技术要素当然很重要,但要真正把歌唱艺术的表现力向更高的境界提升,许多非技术因素同样不可小觑,甚至举足轻重。本文从许多非技术因素中的三个方面对此作了探讨,认为从某种程度上讲,"欲成歌唱家,工夫在唱外"。     

初中生歌唱表现力培养路径探析

歌唱表现力是初中学生音乐素养的重要组成,是学生在理解音乐作品的基础上,通过一定技巧声情并茂的演唱能力.在教学实践中就应该坚持音准训练,为学生打下歌唱基础;要构建教学情境,教会学生技巧,提高学生的歌唱表现力.     

歌唱艺术的情感表现及其与歌唱技巧的关系

歌唱艺术的情感表现不能仅仅是个人的孤芳自赏的一种形式，它必需通过某种歌唱技巧反映出对社会负有责任的情感。     

歌唱艺术的驾驭技巧

歌唱是一种将音乐和语言结合在一起,用来表达人们思想感情的艺术表现形式。要理解歌唱的艺术,首先必须了解诸如音域、声区一类重要的声乐生理概念;其次是对声音的训练技巧加以区分和选择;再次是对歌唱活动中情感表达的重要性有充分的认识;最后要强调的是,歌唱水准的高低与字正腔圆的处理方法密切相关。     

如何在歌唱教学中培养学生的音乐表现力

歌唱的表现力培养是音乐教学的一个重要环节,只有好的嗓音而没有表现力的歌声是不能打动听众的。歌唱表现力的培养应从把握歌曲风格、声音的表现力、语言的表现力等几个方面进行入手,并针对不同风格、不同情绪的歌曲进行训练．以不断提高学生的歌唱表现力。     

浅谈歌唱中艺术表现力的重要作用

获得歌唱的艺术表现力,必须具备的条件:1、正确的音准、节奏和普通话语言。2、必备的歌唱技能技巧:呼吸、气息控制、共鸣、咬字吐字。3、大量阅读书籍、资料以了解作品的时代背景、内容。4、富有艺术感染力的歌唱。     

如何培养学生的歌唱表现力

初中的音乐教学以歌唱教学为主,在音乐课堂中纵情歌唱是学生们特别乐意的事,学生们都喜爱唱歌,可却达不到好的演唱效果.笔者认为,歌唱教学的目的不仅仅是将一首歌唱熟、唱会,更重要的是要将歌曲所表达的思想内容、风格、情绪等表现出来,要让歌曲唱出来动听,这就是歌唱表现力.     

论语言艺术在歌唱中的重要性

语言艺术在歌唱中十分重要。日常语言表达与歌唱有着密切联系,本文从语言表达如何对歌唱技巧的提高,如何对歌唱表现力的提高等方面进行了探讨。     

论歌唱的艺术表现力

歌唱的艺术表现是建立在对作品的正确的分析和深入的理解之上,再通过声音表现、音乐表现、语言表现和表演能力这些艺术手段去进行表现的一门艺术。要唱好一首歌,不但要有纯熟的演唱技巧,也要具有声音的控制力、表现力,更要有深厚的个人艺术修养以及敏锐的情感和表现能力。     

歌唱艺术中情感表达方式浅谈

任何艺术的表现都注重情感表达。但是抒发和表达的方式方法各有不同:造型艺术呈现的是一些具体的形象;语言艺术它是通过语言这一媒介叙述故事,描绘形象,或借景生情,或直抒胸臆的;而歌唱艺术,它不是靠描写或塑造生活中的具体形象,也不是靠叙述故事或说明概念性的内容     

浅谈歌唱中的“声“与“情“

在声乐演唱中,"声"与"情"是不可分割的艺术整体,"声"为情的物质载体,是歌唱艺术存在的先决条件;"情"是声的表达内核,是歌唱艺术存在的目的。歌唱者只有不断地努力完善自己的歌唱技巧,以心灵去感受,表现出声乐作品的思想感情,才能创造出真正的艺术作品。     

浅谈中学生歌唱情感的培养策略

在声乐学习中,歌唱情感和歌唱技巧是两个重要的组成部分,在声乐的学习过程中这也是必须要提前掌握的基本知识。中学生歌唱情感的培养离不开歌唱技巧的灵活运用,两者之间的关系既相互独立又相互统一。在歌唱情感方面最有效地方式就是对演唱的作品再进行合理地创造,将作品的表达和演唱的情感结合为一体。声乐是音乐中的一大种类,而歌唱情感更是声乐的核心和灵魂,也是声乐艺术表现的一大特点。     

浅谈歌唱艺术中应把握的几个问题

根据多年的教学与歌唱实践,笔者认为,学习歌唱的人,首先要充分认识歌唱声音审美的重要性,应当从一开始就要注意形成正确的声音审美感受。实践证明,“如果单纯追求生理方面的感觉,歌唱的声音就会缺乏美感,似乎只是一些纯技巧性的肌肉声,是一种没有任何表现力的声音”。这样的声音是毫无价值的,是不会打动人的心灵,更不会使听众得到美的享受的。     

提高学员歌唱艺术表现力之思考

在声乐教学工作中,我们发现许多学习声乐的学员,往往只注重了声音和技巧的运用,忽略了在声音训练中情的运用,以及艺术表现的运用。声与情,技与艺,是歌唱艺术中的血肉相连的两个部分。发声、咬字和内容的表达构成歌唱的整体,是不可分割的三部分。要学好声乐就要在以下三个方面下功夫:     

浅谈美在歌唱艺术中的表现

揭示了歌唱艺术的四个重要方面－声音美、语言美、表演美和意蕴美的内涵，着重论证了它们的重要性，同时指出了歌唱者怎样才能达到四个方面的要求以便使自己的歌唱具有较高的艺术表现力。