线条在绘画艺术中的魅力

线条,是最简单的审美符号,也是绘画艺术最基本的原素,勾勒着多彩的世界,蕴含着丰富的生命情感。西方画坛泰斗毕加索曾对中国画赞誉有加:“中国画真是神奇。齐白石先生画水中的鱼,没有一点颜色,用一根线画水,却使人看到了江河,嗅到了水的清香,真是了不起的奇迹！有些画看上去一无所有,其实却包含着一切。”本文从绘画中线条的源起、线条美的表现及线条在绘画中所体现审美意味几个角度,展示线条艺术的魅力和线条美的最高形式——有意味的形式。       

简论中国传统绘画中的“写意”

中国绘画艺术历史悠久,源远流长,经过数千年的不断丰富、革新和发展,以汉族为主、包括少数民族在内的画家和匠师,创造了具有鲜明民族风格和丰富多彩的形式手法,形成了独具中国意味的绘画语言体系,在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响,而其中写意画又是中国传统绘画艺术中的精粹,它体现了中华艺术的至高水准。因其具潇洒自然、     

绘画和雕塑中的艺术变迁

美国克里夫兰艺术博物馆以收藏东西方重要的艺术品而著称，馆藏文物4万余件。[编者按]     

安格尔绘画中的“真实”与“理想之美”

安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres)作为新古典主义最具影响力的画家之一,在他艺术观念形成的过程中,受到古希腊罗马艺术、佛罗伦萨画派和人文主义以及其生活时代的影响。他坚持追求绘画作品中的真实感,主张艺术要忠实于自然,同样"美"对于安格尔来说也是一个重要的主题,甚至是他艺术风格的全部,他致力于追求古典艺术中那种理想与完美的形式。"真实"和"理想之美"作为其绘画中非常重要的艺术观念,也完美地融入在其作品之中。     

绘画语言在新闻美术中的运用

绘画语言能够有效地反映人的认识,对信息进行传达,正因为如此在新闻美术中有着广泛的应用。本文以绘画语言概述为基础,分析了绘画语言在新闻美术中运用的必要性,并提出了绘画语言在新闻美术中的作用。     

绘画语言在新闻美术中的运用

绘画语言能够有效地反映人的认识,对信息进行传达,正因为如此在新闻美术中有着广泛的应用。本文以绘画语言概述为基础,分析了绘画语言在新闻美术中运用的必要性,并提出了绘画语言在新闻美术中的作用。     

绘画中的荷兰黄金时代

17世纪是荷兰的黄金时代，以伦勃朗等大师为代表的荷兰绘画与艺术在这一时期佳作纷呈，现在，代表荷兰黄金时代的74件艺术珍品正在上海博物馆展出，展览名为“伦勃朗与黄金时代——荷兰阿姆斯特丹国立博物馆珍藏展。     

浅谈留白在网页设计中的运用

网页设计中需要把握好很多原则和细节,如网页设计中的平衡、对比、连贯、留白等等,这里我想说说留白在网页设计中的作用。＂留白＂作为中国画特有的绘画语言之一,顾名思义,留白就是在作品中留下相应的空白。在国画中,有一句描述谋篇布局的话比较经典,叫做＂计白当黑＂,所谓＂疏可走马,密不透     

《全唐诗》中的音乐美与绘画美

清人彭定求等所编《全唐诗》共收集有唐代2200余位诗人的48900多首诗歌,其中的诗歌以其意象的组合、意境的开拓,创造了中国古典诗歌的最高审美境界,取得了后人难以逾越的艺术成就。诗歌与音乐、绘画,是三种看上去个性化很明显、截然不同的艺术形式,而且它们各自都散发着独特的、无尽的魅力,但从另一个角度来看,诗歌与绘画、音乐从来都不缺少某种共性,诗歌绘画美和音乐美的存在使得诗歌的文学艺术魅力更加光芒四射。     

“线”在绘画作品中的审美特征

“线”是美术绘画作品最基本的造型手段,也就是说,造型艺术特别是绘画艺术是离不开“线”这个基本元素的。因而认真研究探讨“线”的审美特征,不断加深对“线”的概念的正确认识．对驾驭和掌握好“线”这个艺术手段,是大有裨益的。本人经多年的绘画艺术实践,就“线”在绘画作品中的审美特征问题谈几点看法。     

布莱克与“姐妹艺术”--布莱克经典化过程中的“诗画结合”创作因素

布莱克在成为经典作家的过程中,其独特的诗画表达艺术是其中重要的因素。他对诗歌和绘画这对“姐妹”艺术的理解更新了艺术史上的传统认识,不仅转变了“以诗配画”,或者“以画言诗”的模式,更从两门艺术的时间和空间表达上寻求了突破。这一系列的革新奠定了布莱克作为经典作家的地位。     

胸中有丘壑 笔墨传情思——走进张乃兴的绘画世界

在张乃兴的艺术风貌中,有一个鲜明的艺术特点,他善于针对不同的客体物象选择与其技法表现相一致的刻画方式,因而,在表现自然世界时他自觉的运用了一种审美语言的概括,判断与归纳:形     

美术史中的新闻绘画

新闻发展的雏形可能就是文字描绘形式的“新闻信”了,那其实是人们传递、交流信息的公私信函,也是古代历史上流传最广的手写传播形式。而在中外美术史中,遗存着一些具有新闻功能的绘画作品,那是当时的画家们以自己独特的视角,运用手中画笔塑造的形象图式,在世界绘画艺术的发展过程中,它们以现实主义的表现手法,     

寻找属于我的绘画艺术世界

在艺术上发现自己并不容易。我在30岁左右,对自己未来的画风究竟应该如何,并不清楚,"风格"也是不能预先意料或故意设计的。我只迷迷糊糊地觉得当时的画总是不遂心意。"文化大革命"中和当时尚未与我结婚的边宝华合作一套《库尔班热爱毛主     

传统文化出版中的艺术大师与大师艺术品析——从《中国画大师经典系列丛书:黄公望》谈起

中国书店推出的《中国画大师经典系列丛书》,搜集了中国古代杰出画家的传世名作进行整理点评,为读者提供品鉴名画、丰富知识的机会.其中元代绘画大师黄公望集名家技艺之长,以简洁、凝练、意境开阔的创新技艺独辟蹊径,开创了传统水墨山水绘画新领域,成为当时画坛旗帜人物,对后世中国绘画产生深远影响.     

移动视象在宋代山水画中的运用

宋代的山水画分为全景山水和边角山水两种绘画风格,在形式上为立轴和手卷,这两种形式都是为了内容的表达,手卷作品多采用游移的视点,使画面的景物向左右或上下方向自由发展,能够达到万里江山尽收眼底的艺术效果。宋代山水画的构图不局限于焦点透视和固定的视点,不局限在同一视域范围内截取画面,它突破了时间、空间的局限,可以把不同空间的物象集中表现在一幅画里,     

世界艺术殿堂中的奇葩——汉满合璧三十二体《御制盛京赋》

汉满合璧三十二体《御制盛京赋》三十二卷,清高宗弘历撰,傅恒等编校,清乾隆内府抄本。《盛京赋》是乾隆八年(1743)高宗皇帝东巡盛京(今沈阳)时创作的著名文学作品。从它诞生之日起至今二百多年间,先后被