中音西唱：美声教法的新取向——兼论青歌赛美声赛场新规

中音西唱,即用美声唱法演唱中国特色风格的声乐作品,以完成音乐形象的再塑造。第十四届青歌赛美声唱法个人单项决赛中对必须演唱中国作品的规定,给我国今后各级各类比赛增添了新气象,同时也给高师美声教学以新的启示与活力,对于促进美声唱法与中国作品相结合,表现我国人民丰富的情感文化生活具有重要的意义。     

中外音乐文化差异与作品演唱风格浅析

本文认为,西方的美声唱法是一种外显外露的表达方式,体现了西方音乐文化的审美特质,而中国的音乐文化追求空灵、幽深的意境韵味,表现在演唱时内在意境的创造。不同文化决定不同的演唱技巧,没有对文化的深刻理解就不可能准确把握其作品的风格。     

美声唱法与中国声乐作品的结合探讨

本文简单描述了国内外声乐作品的不同特色。我国声乐的发展,民族唱法和声乐美声唱法的由来,结合美声唱法对中国声乐带来的影响,分析了中国声乐和美声唱法在结合过程中遇到的困难,也可以将我国的声乐艺术以更好的姿态呈现给大众。     

试论如何用美声唱法演唱好中国作品

在美声唱法中比较注重吐字上的清晰与准确,所以运用美声唱法来演唱中国作品就成为了声乐发展中的重要问题之一。虽然美声唱法在我国有了一定的发展时间,但是在演唱中国作品上还是存在着一定的问题,所以就要从科学训练上入手,提高演唱的效果。基于此本文针对运用美声唱法来演唱中国作品进行了简要阐述,并提出几点个人看法,仅供参考。     

美声唱法与中国作品的结合

众所周知,美声唱法兴起于欧洲文艺复兴时期,并且很快便在歌唱领域形成了自己独有的特色,美声唱法拥有着一套完整的发生训练系统,这是它能够在众多演唱方法中独树一帜的重要根源所在。美声唱法与中国作品结合在一起,是近些年中兴起的一种新型的演绎方式,也成为了听众最喜欢的音乐形式之一。本文将就美声唱法与中国作品的结合进行深入的分析与探究。     

美声唱法在中国“本土化”发展的研究

美声唱法,又被成为柔声唱法。顾名思义,在进行演唱时,需要歌手要用一半的力量完成。进而形成了独有的风格及特点。正是这种独有的歌唱方式,才在其在悠久的发展过程中,受到众人的喜爱。但从美声唱法传入到中国后,由于多种原因,美声唱法在中国"本土化"发展,还是有所不足。那么如何将美声唱法在中国"本土化"发展,也引起相关学者所要思考。     

中国民族唱法发展的新思考

以民族唱法与美声唱法的矛盾和冲突为背景,从2种不同声乐艺术的共性表现因素出发,对美声唱法影响下的民族唱法的发展进行一些新的思考,为使我国民族唱法能在美声唱法的影响下,真正形成自己的风格和特色.     

中国合唱音乐作品的演唱用声风格

中、西方合唱音乐作品在演唱用声风格上存有差异,中国合唱音乐作品在演唱方法上与美声唱法、民族唱法亦有不同。造成这种差异与不同的深层理论依据,在此基础上进一步阐述了群众合唱、艺术合唱、民歌合唱、古曲合唱等各种类型中国合唱音乐作品在演唱用声方法上的具体要求。     

西洋美声唱法中的咬字之探析

本文阐述了美声唱法的起源和特点;指出了咬字吐字在歌唱中的重要作用;比较了美声唱法和民族唱法在咬字吐字方面的不同;分析了用西洋唱法演唱我国的声乐作品,尤其在演唱我国民族风格较强的声乐作品中会出现咬字吐字不清问题的原因,以及解决方法。     

美声唱法教学中普通话语音的重要性

歌词的准确表达是西洋传统唱法——美声唱法教学中的重要问题。教师在讲授用美声唱法演唱中国歌曲时，应注意强调结合汉语的语音特点和风格，不能为“声”而牺牲“音”，要重视普通话语音的系统学习，找出生活语言和歌唱的声乐语言在发音规律和规范上的异同，使歌曲的演唱具有中国风格，符合中国的审美思想。