对装帧艺术历程的全景扫描

由中国出版工作者协会装帧艺术工作委员会、中国美术家协会插图装帧艺术委员会、中国统计出版社共同编辑的我国第一部书籍装帧艺术的年鉴《中国装帧艺术年鉴-2005（历史卷）》，经过数年的策划编辑已于2005年11月出版发行。《年鉴》图文并茂，全面记录了新中国装帧艺术的发展历程、装帧艺术工作大事和各地的装帧工作；汇集了著名的老装帧艺术家和他们的作品和历届全国书籍装帧艺术展的获奖作品、全国美术作品获奖书籍装帧插图作品、历届全国书籍装帧艺术获奖论文与研究成果获奖名单以及专家学术观点；选编了书籍装帧的法规、标准；     

装帧书简——与文字编辑谈书籍装帧

我与友人文字编辑某君，就书籍装帧工作中的一些问题交换意见，书信往来，笔谈年余。近日索得旧札，发现竟也一信一题，当时信手所写、实话实说的一些问题，至今工作中仍然常见，给装帧工作造成的影响，比单纯的学术问题要大得多。故略加披改、删节，集成此文，以求沟通，希望能对实际工作有所裨益。　　第一封　　得悉你走上编辑室主任的岗位，为你高兴。说实在的，室主任在出版社内是个苦差使，承担的责任太多，而能支配的东西太少，但对有志在出版事业上一搏的年轻人而言，仍不失为一种机遇。你说希望你这个编辑室的图书不仅在内容上，而…     

陶元庆的装帧设计艺术成就

民国时期的著名装帧艺术家陶元庆以饱满的热情投身中国早期的装帧设计界,取得了卓越的成就,对推动中国现代装帧艺术作出了巨大的贡献。     

让读者"一见钟情"--谈图书装帧设计应把握的问题

书籍装帧艺术作为一种实用艺术,其作品就是推向图书市场的图书装帧设计,而读者是书籍装帧艺术审美主体.每一位读者的审美角度都带有主观性,但他们在实现审美判断时又有共性的客观标准.书籍装帧艺术审美的客观标准,主要包含三个方面:整体性、民族性和时代性.一般来说读者总是运用这几个客观的审美标准来对一件书籍装帧作品进行审美判断,由此要求设计者一方面要使封面的设计尽可能概括和反映图书内容的主题:另一方面,要根据图书属性和内容,全面分析读者的审美情趣,了解他们的审美趋向,以选择合适的艺术形式,来满足目标读者的审美要求和欣赏习惯,从而得到他们的认可和欢迎.     

书面铸魂者颂——钱君匋的图书装帧艺术

钱君匋先生1927年进入开明书店工作（中国青年出版社的前身之一），当时开明书店的编译所，包括经理在内只有四五个人，钱君匐负责音乐、美术图书的编辑，同时承担全部图书的装帧设计工作。在开明书店工作的七年，他不但编辑了《西洋美术史》《开明B标音乐教程》等许多深受读者欢迎的书籍，更突出的贡献则是设计了许多具有深远影响的书籍装帧作品。     

中国传统装帧艺术民族特征的根源及其启示

中国装帧艺术民族特征的形成是中国哲学思想、民族文化、艺术审美等多种社会意识形态的直接反映。坚持文化思想的民族化对未来装帧设计民族化的发展有重要意义。     

沟通，通向完美的桥梁——图书装帧小议

目前出版行业迅猛发展，书籍装帧不断推陈出新，别致的装帧材料、各式各样的特种纸张、先进的技术手段，加上风格各异、独具匠心的艺术设计，使得书籍装帧艺术成就空前。     

游刃于抽象与形象之间——评曹太文的装帧艺术

据统计,有83.7%的读者是从书刊的封面(及封底和书脊等)上获得第一印象的。在笔记本大小的一块地方,要把十几万字、几十万字,甚至数百万字文稿中所蕴含的内容,通过有限的构图、线条、色彩和书题字等,淋漓尽致地表现出来,的确是件很困难的事。而对专业范围更加受到局限的科技书刊装帧设计来说,可谓难上加难了。因为它所刻画的对象往往是抽象的、不具体的、又没有生命的。     

对期刊装帧艺术的再认识

最早的装帧无非是把文字产品装订成册而已,如我国古代把简牍用丝革编联成册。后来,随着造纸术和印刷术的发明、发展．装帧除了原有的将稿件拼拢起来以便集中、完整地阐明一个意义之外,又增加了不少美化内容的功用,如封面设计、版式设计、插图、题图、尾饰以及各种装订形式等,但其基本功能还是为文稿服务的。套用出版界长期流行的一种说法,装帧是书刊的服装、门面。然而,随着时代的飞速发展．这门古老艺术的内涵却发生了质的变化。     

装帧设计要讲“精气神”

"精"、"气"、"神"作为生命活动三大要素,神依气生,气依精生,精依形生.追求一种本原,感悟一种神韵、一种魅力、一种征服人心的力量,是华夏民族特有的文化精神.当下随着传统文化精神在装帧设计中的回归,探究中国文化艺术精神的继承和升华,并将它融入到书籍装帧设计中去,有着特殊意义.     

浅谈图书的装帧设计

出版社生产的产品——图书,既是精神产品,也是物质产品,又是文化信息的传播载体。随着出版市场的进一步开放,出版社的市场竞争程度也愈演愈烈。出版社如何在惨烈的竞争中胜出?随着人类文明程度的不断提高,人们对图书各方面的要求也越来越高,     

创造书卷之美——迈入新世纪的中国书籍设计

一 近几年来,中国书籍设计艺术的进步和发展引人瞩目.设计师们从单一的装帧走向书籍整体设计概念的转换,在观念上是极具实质意义的进步.人们意识到书籍艺术本身的含义.     

中国古籍装帧艺术的传承与发展路径探析北大核心CSSCI

古籍装帧作为一种历史文化的载体,源远流长,影响至深。文章通过对中国古籍装帧演变的梳理,阐明其艺术传播的路径与特点,揭示古籍装帧艺术的特点和内涵。古籍装帧艺术把工艺上的技以载道,审美上的中正雅致以及思想上的天人合一融合为中国传统文化之精神,建构其文化整合性之特征,并以文化整体性的合力进行艺术传播。     

开拓装帧理论 率先自成体系——谈刘丰杰的新著《现代装帧艺术》

装帧艺术家刘丰杰的新著《现代装帧艺术》,最近已由中国书籍出版杜出版,这是他继十年前出版《书籍美术》一书后,为我国装帧艺术做出的又一重大贡献。该书是我国迄今出现的第一部自成体系的装帧艺术理论著作。     

继承宽厚宏丽的民族文化传统——谈书籍装帧艺术

《梅兰芳藏戏曲史料图画集》一举摘得“世界最美的书”这项国际金奖之后，图书出版界为之惊喜、振奋，本刊也在欣喜之余，采访了长期从事艺术研究的柯文辉先生，对我国图书的装帧设计进行历史的、希望就艺术实践和理论探究的层面，现实的剖析，并对其发展和提高廓清眉目、指明方向。柯先生愉快地接受了采访，以下是根据录音整理的记录。     

价值美学理论下的影视传媒艺术分析

价值美学也叫做价值论美学,属于美学的一个分支,它建立在哲学价值的基础之上,是将审美活动当做是一种价值活动来进行研究与探索的一门学问。对于审美活动来说,价值评价是必不可少的,因为少了价值评价的审美活动可能连审美都算不上,审美活动是一种比较特殊的价值评价活动。笔者主要分析价值美学理论下影视传媒艺术的现状与发展趋势。