论"文艺复兴时期的人"

文艺复兴时期,“人的发现”是人类自我认识的空前质变,而关于“文艺复兴时期的人”这一概念的定位和还原,则体现了对历史真实性和全面性的尊重。有鉴于人类历史所普遍具有的多层次社会及自然构建。笔者认为,引入社会分层的研究方法来揭示文艺复兴时期人们的生活现实,展现新的研究视角,进而辅助对人发展史的研究,具有科学性和可行性。     

对“布克哈特传统”的粗略检视

文艺复兴时期的个人主义在很长时间内成为一种正统观点,并被人们冠以一个特定的称谓——“布克哈特传统”,本文结合文艺复兴时期的具体语境,通过个性、自我与个人主义的区分来对这一传统做一个粗略的检视.     

从马韦尔等人的诗歌看及时行乐——浅谈文艺复兴时期的英诗主题

及时行乐作为一种文学现象,是文艺复兴时期诗歌的主题之一.它源于古希腊罗马文化,对文艺复兴时期诗歌产生了深远的影响.长期以来,人们认为及时行乐带有一定的消极和悲观色彩.通过分析文艺复兴时期诗歌来探讨这一主题在特定背景下的积极意义和它的人文主义思想.     

浅析莎士比亚四大悲剧中的人文主义思想

莎士比亚是英国文艺复兴时期最杰出的戏剧家,人文主义思想是文艺复兴时期最主要的社会思潮。随着资本主义日益严重的社会矛盾,人文主义思想又与社会现实产生强烈的冲突,莎士比亚对人类的前途曾产生深深的忧虑,这就赋予了他的悲剧丰富的人文主义思想内涵。     

自为自在的本真美--析阿来风情小说《格拉长大》

作家阿来,试图通过桑丹、格拉这一对母子简陋而本真生活的再现,来反讽文明与道德虚伪与浮饰,从而以民间立场来追寻一种人类本真的原在美。     

艺术审美与科学求真的互动和融合——以西方美术发展历程为视角

从艺术所代表的是人类对审美的追求,科学则代表了人类对真理的探索为切入点,以古希腊艺术时期、文艺复兴时期以及现代艺术时期这三个时期西方美术发展历程为研究视角,探索艺术审美与科学求真之间的互动与融合规律,为美术发展提供一些理论参考。     

意大利文艺复兴艺术三杰——达芬·奇、米开朗基罗、拉斐尔

欧洲“文艺复兴”运动是人类历史上最伟大的思想解放运动。这一时期，出现了不少伟大的人物，如达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，他们被称为文艺复兴“三杰”，他们的艺术创作也集中体现了欧洲文艺复兴时期美术的高度。     

中世纪后期的天主教会与文艺复兴关系论

对于文艺复兴这一人类历史上空前的伟大思想解放运动,人们已研究了数百年,很多问题已达成共识.但是关于文艺复兴与天主教会之间的关系,史学界有过误区,即一贯把天主教会说成是文艺复兴的敌人和对立面.这不符合历史事实.一方面文艺复兴时期,人文主义者与天主教会之间的关系并非是完全敌对的;另一方面,文艺复兴同宗教改革互相促进,前者促进了后者的爆发,后者推动了前者的传播和向纵深发展.另外,不能笼统地把文艺复兴和宗教改革时期的罗马教皇、天主教会的活动及耶稣会都泛称为"反动活动".事实上,有些教皇如利奥十世等也曾支持文艺复兴运动,并对天主教进行过一些改革.     

人文主义的经典之作:《十日谈》

人文主义是文艺复兴时期的显著特征之一.文艺复兴是欧洲新兴资产阶级在思想文化领域里对黑暗的中世纪进行的公开宣战.通过分析意大利杰出的人文主义作家乔凡尼·薄伽丘的代表作<十日谈>来探讨文艺复兴时期的人文主义思想.     

镜像理论视阈下哈姆莱特的内心张力

沃尔特·本杰明在其论文《德国悲剧的起源》一文中指出：巴洛克悲剧与古典悲剧的区别在于前者从神话转入了历史。诞生于文艺复兴这一人类历史转折阶段的莎剧代表人物哈姆莱特熔铸了莎翁所推崇的为当时人文主义者所珍视的理想的英雄人物性格。哈姆莱特俨然已成为了文艺复兴时期人类心智（the Renaissanc ementality）的化身。     

从晚清乡土社会天主教民的圣母崇拜看中西宗教文化的冲突与融合①

教会的着力宣扬在一定程度上促进和引导了教民崇拜圣母的热情,使教民的圣母崇拜在语言、仪式等方面与教义的规定基本一致,但教民的圣母崇拜又自发地与中国民间的女神信仰传统相接洽。经由乡土传统的筛滤,中国教民的圣母崇拜往往无法呈现为其自身应该具备的清晰的图景,带有浓重的本土化特色。     

《儿子与情人》原型初探

《儿子与情人》有着深厚的圣经文化内涵。从原型批评的视角出发可以看出，《圣经》中的主要人物耶酥、玛利亚、夏娃等及伊甸园场景都成了《儿子与情人》人物塑造、场景描绘的原型。     

Difficulties in co‐opting a complex sign: Our Lady of Guadalupe as a site of semiotic struggle and entanglement

The Cult of Our Lady of Guadalupe, the product of appropriations authored by both the Aztecs and the Roman Catholic Church, has served as a tool of empowerment, dominion, and accommodation. Central to this contested cult is an indigenous reinvention of the Virgin Mary that is simultaneously index, icon, and symbol. This study demonstrates the difficulties in attempting to selectively appropriate the desirable features of such a sign while excluding those deemed undesirable. In attempting to appropriate certain features of the Virgin it deemed desirable, the authors argue, the Church also annexed aspects of the Aztec religious tradition at odds with the teachings of Catholicism. While Catholicism's attempt to co‐opt this Virgin extended the influence of the institutional Catholic Church, the authors suggest, it also undermined the integrity of the faith the Church promotes by fostering a form of popular Catholicism contrary to the teachings and practices of orthodox Catholicism. This study is grounded in data obtained through interviews conducted with pilgrims in the vicinity of the Basilica of Our Lady of Guadalupe immediately prior to, during, and after the Virgin's annual feastday (December 12). The authors also draw upon anthropological, historical, and religious studies scholarship to make sense of the pilgrims’ beliefs and place them within the broader historical and religious contexts in which they operate.     

从原型理论看《棘心》的宗教意识

在＂五四＂特定的历史语境下,苏雪林的代表作品《棘心》深受西方宗教文化影响,引发了她的精神同构。她把慈爱、忠贞与牺牲精神融入对母亲形象的塑造中,使其充满性灵之美。从原型理论角度探讨《棘心》中的母亲形象,可以发现其中蕴涵了圣母、受难者和救赎者等多重宗教意蕴。     

从西方哲学发展看人性的解放

人性解放的话题贯穿整个西方哲学发展史,从＂神＂到各种＂元素＂,哲学家们目中无＂人＂,普罗泰戈拉的＂人是万物尺度＂第一次对人自身给予了肯定。然而,到了中世纪,人性的萌芽窒息于宗教的神性当中。随着文艺复兴运动的兴起,＂人＂被重新发现,充分表现出了对人的尊严的重视。到了现代,在科学和人文两大思潮的对撞中,个性的解放成了哲学家们争论和探究的永恒话题。     

现代审美神性的建构与科学精神的培养

审美神性早已有之,而且相当重要;就是在现代社会中,审美神性的建构也是非常重要的。审美神性的建构需要培养现代科学精神。通过科学精神的培养来建构现代审美神性具体表现为三个方面:培养批判精神,培养求实精神,培养逻辑精神。     

戏仿:神话书写与传奇再造——冯玉雷后现代主义小说叙事技巧阐释

冯玉雷的后现代主义小说写作运用了戏仿式的叙事技巧,表现为以神话书写和传奇再造等为主要特点的叙述策略。这一叙事技巧既在戏仿性的书写中以神话性思维再现宏大叙事的神圣性意义,展现人类精神的超越与梦想;又以现代语境为映照在戏仿中形成一种解构式的幽默化、嘲讽化和戏谑化的叙事格调,形成对传统神圣化的宏大叙事的非神圣性意义体验。在文本叙事中神圣性和戏谑性的双重格调形成作品一种内在的意义张力,从而使其写作具有了丰厚的现代审美意味。     

从“跳舞场”到“后花园”——穆时英小说现代意识与古典情怀的交锋

穆时英在《公墓》、《白金的女体塑像》、《圣处女的感情》三部小说集里塑造了"跳舞场"与"后花园"两大意象。这两重意象代表了"都市/现代"与"田园/传统",纷杂交错地出现在小说文本中,体现了穆时英现代意识与古典情怀的奇异碰撞:一方面,作家展示都市人在"跳舞场"中的狂欢与孤独。另一方面,作家无法为人物在以舞场为代表的都市找到精神出路,只得转而建立一个与世无争的"后花园"。除此之外,现代派种种技巧的自如挥洒与古典意象的时时闪现,也显示出作家现代意识与古典情怀的交锋。     

上帝的召唤——论简·爱宗教意识的形成历程

《简·爱》是英国19世纪著名女作家夏洛蒂·勃朗特的杰作。夏洛蒂深受基督教的影响。《简·爱》和基督教《圣经》紧密相联。简·爱的宗教意识的形成经历了五个阶段。在上帝的召唤下,从人性对神性的盲目到人性和神性的融合,简爱的宗教意识逐步形成并日趋成熟。