中西方钢琴艺术发展历程探究——评《钢琴艺术发展史》

钢琴是一种乐器,是音乐类艺术的一种表现途径与载体。从某种意义上说,钢琴艺术发展史就是世界音乐发展史的缩影。对钢琴艺术发展的过程进行分析,就能对整个钢琴音乐发展进行深入的了解。完全了解了钢琴艺术发展的历史,钢琴不同风格的形式、特征以及不同的钢琴作曲家的不同思维方式,便可以最直接地体会到钢琴音乐的魅力及其本质。《钢琴艺术发展史》一书以历史时间为线索系统梳理了中西方钢琴艺术发展的脉络与历程,对世界钢琴艺术发展史一分为二地进行了系统论述,而这其中又将西方钢琴艺术的发展与中国钢琴艺     

找件乐器玩

新生代音乐人们,快来这里围观吧。如果你正在考虑选择学习一种乐器,那你就要了解你的选择。你可能喜欢长笛的嘟嘟声或者钢琴键的叮当声,但是请你仔细考虑一下,什么才是你真正喜欢的。可选择的乐器有很多种,有些人会从小乐器开始学起,如八孔直笛或长笛,而另一些人会选择超大号的大提琴或者钢琴。接下来我们所说的,将帮助你开始自己的音乐之旅。     

浅谈中西交流中的音乐艺术 ——以20世纪30年代前中国钢琴音乐为例

在中西音乐近百年来的交流中,钢琴音乐艺术是其重要的组成部分。作为西方的乐器,钢琴随着中西文化的交流而传入中国,对中国钢琴音乐文化的萌芽和发展产生了深远影响。本文主要围绕20世纪30年代前中国钢琴音乐艺术的发展展开浅显探析。     

“中国风格”钢琴音乐创作探析

钢琴是一种外来乐器,钢琴音乐在中国的起源可追溯到19世纪以前,中国钢琴音乐的发展是东西方经济文化不断交流融合的结果,钢琴音乐的中国风格更是推动我国钢琴艺术不断发展的原动力。本文从钢琴音乐的不同创作阶段对钢琴作品的中国风格进行探析,以其为钢琴音乐的创作提供新的参考方向。     

论高师钢琴教学中音乐表现力的培养

钢琴是一种技巧性极强的乐器,学生要掌握全面的技巧,是要付出极大的努力的,但学习技巧的目的是为了表现完美的音乐。因此在钢琴的教学中,进行技巧训练与培养学生的音乐表现力是必须同步进行的,忽视了任何一方面都会导致教学的失败。诚如苏联著名钢琴教育家涅高兹所指出的“艺术形象的研究应该从学习音乐和接触乐器的最初时期开始。教师在学生初学钢琴阶段,就应重视对学生音乐表现力的培养。     

意籍传教士利玛窦向明朝万历皇帝进献的古钢琴

乐器之王钢琴在今日之中国,大概是学习者最为众多的一件乐器了。钢琴以它那优美的音色、宽广的音域和丰富的表现力受到了中国为数众多的音乐爱好者的喜爱,中国的钢琴演奏家也屡屡在国际钢琴比赛中获奖,钢琴已经在中国这块沃土上成长为一棵根繁叶茂的艺术之树。而钢琴这件欧洲的乐器最初是如何进入中国的?这一定是人们非常希望了解的一个问题。     

艺术惠民钢琴教学理念的创新点与成效

钢琴是一种相对普及的乐器,可以独立成为一个完整的音乐世界。音域宽广、音量变化幅度巨大、是最理想的多声部乐器。艺术惠民钢琴教学有其自身特点,报名学习钢琴的学员以老人居多。希望通过参加艺术惠民钢琴课程提高自身修养,能够达到自娱自乐,弹些自己喜欢的歌曲。本文是针对艺术惠民钢琴学员的特点所创新出的教学理念。     

中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义

随着时代的飞速发展,人们对生活的要求也在越来越高,不管是学习还是娱乐都对钢琴有了进一步的需求。钢琴是从西方国家慢慢传播过来的一种乐器,近几年在我国也快速的成为了大家耳熟能详的乐器,我国在高校的音乐课程中还加入了钢琴课程,对钢琴这一乐器的学习是适应现在时代潮流发展的,在学习的过程中也能提高学生的民族精神。     

浅谈幼师生钢琴奏法入门训练

人们都知道学习乐器需要"童子功",那么对已经接近成年的幼师生如何进行有效的钢琴教学,无疑是幼儿师范学校钢琴教师应该思考的问题。钢琴演奏艺术是一门极富魅力的表演艺术,音乐的内涵与底蕴是通过很多技巧与奏法来实现的。要使钢琴的演奏达到"声情并茂",就像歌唱艺术一样,首先要有正确发音的手段。因此,钢琴奏法的入门训练自然就成为幼师生学习钢琴演奏非常重要的基础内容。     

音乐理论在钢琴教学中的作用——评《现代钢琴艺术与音乐表现研究》

<正>随着人们生活水平和音乐素养的提高,钢琴这一拥有丰富表现力的乐器越来越受到人们的关注和喜爱。钢琴艺术已经融入到寻常百姓的家里,钢琴教育也进行得如火如荼。但钢琴教学在经历了一股热潮之后,也暴露了诸多的问题,如教学理论的滞后,教学模式和教学方法的单一等。《现代钢琴艺术与音乐表现研究》的成书和出版对钢琴教学实践和理论研究都有重要的指导意义。作者对于音乐理论是这样理解的:音乐理论是学习音乐的前提与基     

浅谈钢琴教学的规范练习与即兴伴奏

钢琴是中师音乐专业班教学中不可缺少的一门学科,因为它不仅是学生进行视唱练耳,学习乐理、和声、声乐与指挥等必须依赖的标准音高乐器,而且也为学习其它非固定音高乐器打下坚实的基础。但目前中师钢琴教学中存在着两种不同的观念倾向:一种观点认为钢琴是技巧性很强的乐器,凡是钢琴教学都要以大量的钢琴作品为教材,并且要进行严格规     

谈钢琴教学创新模式的构建与思考

现代社会对教育越来越重视,特别是随着当前社会文化艺术的逐渐发展,艺术教育也越来越受社会的重视。音乐教学是艺术教学的重要种类之一。音乐学习不仅能够陶冶情操,提升学生的艺术修养,其还能够让学生有一技之长,同时也让学生建立了更加有思想的价值观,学生站在音乐角度看待世界的视角以及处理事情的思维都会更加的灵活多变。钢琴是音乐教学中较为受学生喜爱的一种类型,且钢琴是音乐教学过程中最能够激发学生创新思维的一种乐器,本文就针对钢琴教学创新模式进行探究,先对钢琴教学创新模式的重要意义进行阐述,然后再对钢琴教学创新模式的实现进行新思考分析,最后再对钢琴教学创新模式的构建进行探究,进而帮助钢琴教学创新教学模式能够更好实现。     

中国钢琴文化的价值取向研究

钢琴是西方艺术文化的典型代表乐器,虽然在我国传播时间不长,但对中国音乐文化的进步发展有着深远影响。随着西方钢琴文化和中国民族音乐文化逐渐融合发展,中国钢琴音乐文化印上了浓郁的中国民族音乐色彩,魅力逐渐开始显露。通过阐述我国钢琴音乐发展的历史进程,研究中国钢琴音乐文化的价值思想,以期促进中国民族钢琴音乐的创新。     

浅谈幼儿钢琴启蒙教学

<正>随着我国现代化建设事业的不断发展,广大人民群众物质文化生活水平得到很大提高,钢琴这件昂贵的乐器已进入到普通百姓家。众多的儿童在启蒙老师的辅导下,开始用他们的小手在黑白琴键上,弹出"叮咚"悦耳的旋律。钢琴学习和弹奏是一门高雅的艺术活动,通过学习可以得到许多音乐的基本知识,掌握理解和表现音乐的许多规律,从而全面提高人的文化素养和艺术修养。钢琴是所有乐器中     

钢琴弹奏的“一弹四贴”与“跟指”

钢琴教学是一门艺术,对于少儿钢琴教学须具备学习研究并运用专业技术诸多因素相结合才能辅助实施,素称音乐之王的钢琴又是极具表现力的一种乐器,因而习琴的基础与基本功切切不可忽视。     

论钢琴调律艺术

钢琴的工艺设计、加工制造无疑对这一美妙乐器的品质起着至关重要的作用。钢琴调律艺术是赋予钢琴艺术生命的创造性艺术行为，它应以成品钢琴为出发点和归结点，以符合音乐艺术和钢琴表演(演奏)艺术要求为旨宗，以创新、丰富、发展钢琴调律艺术的技术、发掘钢琴的优秀品质为使命。钢琴调律艺术最终使得钢琴表演(演奏)及艺术美实现成为可能。     

浅谈视唱练耳课教学方法的研究与探讨

正现在普通高中在特长方面非常重视,无论是音乐、美术还是体育、舞蹈等都是为了培养学生能够有一技之长,被各大院校录取,在艺术的道路上走得更远。很多人对学习音乐特长存在误解,认为学音乐很简单,只要有天赋就行。无非是吹拉弹唱,选一项自己喜欢的就行。其实视唱练耳在学习音乐中,起着至关重要的作用。一个视唱练耳优秀的学生,他将来的音乐之路会走得非常远。下面我就谈谈视唱练耳课在音乐教学中的重要性以及教学方法的研究。一、视唱练耳课的重要性在音乐特长学习中,如果你选择了学习某一门乐器,比如钢琴,如果你单纯地把手指练好了,但是乐谱看不流畅,音符的高低也分辨不清,唱乐谱也唱不准,节奏把握不好,这样会给你在学习的过程中带来很不利的影响,直接导致学习钢琴的进度减慢,效率不高,其他的乐     

如何指导少儿学习钢琴

钢琴是少儿喜爱的一种乐器。学习钢琴不仅能促进少儿的身心健康、增加音乐修养,还能丰富生活、陶冶情操。由于弹琴必须要手指动、耳朵听、眼睛看、脑子想,所以可以刺激少儿脑细胞的发育,提高他们的观察力、理解力、听辨力、记忆力、想像力,使少儿的智力得到提高。弹奏训练,还能锻炼少儿克服困难的毅力,培养他们良好的学习习惯。但是,钢琴学习是一项难度较大的活动,少儿初学钢琴时,教师要从以下几个方面进行指导:一、进行正确的手指练习音乐是声音的艺术,弹奏出动听的声音是许多钢琴演奏者的愿望。而对于初学钢琴的孩子来说,首先要学会如何正…     

素质教育视野中的钢琴教育透视

重视素质教育的培养,已经成为我国乃至世界都关注的焦点。钢琴教育作为音乐学习的基础、工具及教学的手段,在素质教育中有着越来越明显的优势。一、钢琴教育是综合的素质教育1.钢琴学习的目的。①通过钢琴学习来掌握音乐语言,了解、懂得音乐,如同阅读和写作,传达着人类间的思想、观念和情感。②学习钢琴,学习音乐,是学会学习的过程。③学习音乐是学习的基础。④培养审美及鉴赏力,培养想像力和自我表现力。可见,钢琴教育是较为全面的素质教育,它不单是技能的训练,还包括知识、心理、情感等综合性学习。2.钢琴学习的内容。钢琴这种乐器有着三…     

未成曲调先有情 浅谈小学音乐课堂导入艺术

教育家夸美纽斯在他的《大教学论》中指出:教学是一种艺术,是一种教起来使人愉悦的艺术。在我看来,一节课的导入更是艺术中的艺术,它如同一次说书的开讲,寥寥数语,掷地有声;犹如一首乐曲的前奏,未成曲调,先有其情;好似一场戏剧的序幕,目光聚集,胃口吊足。由此可见,要想达到"课伊始,趣亦生"的效果,就必须讲究课堂导入的艺术。在教学中,我注意根据教材、结合学生的年龄特点设计课堂导入,取得了良好的教学效果。(一)赏曲导入激发兴趣优美的音乐能激起美好的情怀,产生无尽的遐想,展现生动的意境。通过让学生欣赏经典名曲导入新课,可以更好地激发学生的学习兴趣,使其对要学唱的新歌产生强烈的学习欲望。如在教学歌曲《法国号》时,设计了这样的导入。首先,我让学生趣说熟知的乐器,然后教师接着说:"在音乐王国中,不同的乐器具有不同的音色,今天老师为大家带来了两首好听的乐曲,请你仔细聆听,乐曲给你到来了怎样的心情?它是用什么乐器演奏的?你能用动作模仿这种乐器的演奏姿势吗?"我用多媒体播放了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》和钢琴独奏曲《牧