简析声乐教学中歌剧表演训练的重要价值

声乐教学是音乐教学的一种,歌剧表演是集音乐和表演于一体的音乐形式的舞台展示。在声乐教学中,教师对学生授课时不仅要引导学生的歌声学习,同时也要加强学生们的表演技能。使学生们具有声、行、影、情、美融合一体的表演。如果想要达到这种综合美于一身,歌剧表演在声乐中就充分实现了多种美于一体的表演,歌剧表演对于声乐的表演也十分有帮助。     

中学生音乐创作和表演能力的培养

音乐是一门创造性很强的艺术,中学音乐教学在欣赏、创作、表演的各个环节都体现出了鲜明的创新意识和独到的创造行为.主动地"参与"创作和"体验"表演可以充分挖掘学生自身的潜力,使学生在创作过程中获得更丰富的生活经验,增强自信心.     

音乐教育的文化自觉——重建多元文化语境中的乡土音乐课程

当代音乐教育呼唤文化自觉,乡土音乐教育在培养学生文化自觉方面具有重要价值与意义。当代多元文化背景下乡土音乐教学不能局限于单纯西方音乐体系下的乡土音乐欣赏,而应充分挖掘其文化价值:通过乡土音乐表演、中西音乐比较以及乡土音乐民族志研究三个手段,培养学生多元音乐文化观念和民族身份认同意识,从而弥补单纯西方音乐体系教学所带来的民族与文化意识的缺失,培养学生的文化自觉意识。     

学校音乐教育与优秀传统文化的融合探析

音乐教育与优秀传统文化之间有着千丝万缕的联系.音乐教育与优秀传统文化的融合有助于提升学生的文化综合素养,培养学生的文化自信,将优秀传统文化渗透在学校音乐教育中是落实素质教育的关键.在教学中,可以将优秀传统文化融合在歌曲演唱教学过程中,将优秀传统文化与音乐欣赏相融合,将优秀传统文化融合在乐器学习过程中,将优秀传统文化与音乐表演相融合,将优秀传统文化与音乐教学全面融合.     

浅谈表演在小学低年级音乐教学中的作用

正翻开小学低年级音乐教材,我们会发现教材中有许多形象性强、角色鲜明的歌谣、童谣。这些歌谣、童谣有很强的故事性,对小学低年级学生具有较强的吸引力,能够引发他们边唱边演的兴趣。如果能结合舞蹈、表演、游戏等多种手段辅助教学,学生将充分感受到音乐的魅力。然而现实的情况是,表演手段很少出现在音乐教师的教学设计中。究其原因,是因为不少音乐教师不明白表演对于音乐教学的意义。笔者反思自己多年的教学实践,认为表演手段对小学低年     

应用型本科音乐表演专业人才培养研究

应用型本科音乐表演专业人才的培养,是我国文化产业、音乐产业快速发展的需要。本文通过分析当前的培养现状、结合现状、培养模式、具体方法等情况,认为需要我国高校在办学过程中坚持培养学生的创新素质,培养学生的创意能力,提升专业教学的业务水准和综合性人才理念,就可以充分的发掘当前市场发展的音乐现实需求,促进应用型本科音乐表演专业人才的规模化培养和应用。     

仪式音乐表演民族志:一种从艺术切入文化情境的表述方式

将音乐表演仪式化并将其作为对象,这种音乐即代表民族志,在音乐表演活动过程中,将深层的音乐文化模式演变为通过声音进行表达的过程和结局,对此进行详细的分析和研究并及时进行反思以此来观察和展示人们怎么样利用仪式表演行为。定点定时的举行仪式化表演文化活动和现场的,即时性的仪式表演行为过程称为重点研究的课题。本篇文章主要通过仪式音乐表演民族志的定义和内涵、仪式和表演更深层的解释、田野考察方法、音乐与其他艺术文化元素的相互关系四个方面对仪式音乐表演民族志:一种从艺术切入文化情境的表述方式进行了系统性的叙述。     

刍议表演在小学低年级音乐教学中的作用

随着教育改革的不断深入,小学教育阶段加强了对学生音乐教学,从很大程度上提升了小学生的综合素质。在音乐教学过程中融入表演的形式,引导小学生在表演的过程中掌握音乐存在的旋律,从而提升音乐的教学效果,逐步提升小学生的音乐总体水平。本文将对表演在小学低年级音乐教学中的作用进行详细的阐述,促进小学生综合能力的发展。     

将皮影艺术融入小学音乐课堂

<正>如何将皮影这门传统民间艺术融入小学音乐教学中,使学生在音乐学习过程中传承中华优秀传统文化,强化审美感知和艺术实践素养呢？一、皮影表演增强音乐学习兴趣小学生的音乐感知力敏锐,想象力丰富,形象记忆力强,但理性认知音乐的能力和创编能力有所欠缺,注意时间短暂且注意力易分散。鉴于此,教师可以在教学中适时引入皮影表演等趣味化教学手段,持续推动学生有效学习。     

论声乐表演的情感技巧处理和心理培养

音乐表演专业中声乐表演的教学是一门主课程,是形成音乐表演的重要组成部分,也是核心部分。声乐表演中的情感处理和心理素质能力培养既是难点,又是重点。声乐表演的最终质量和表现在于充分的展示歌唱的情感和心理能力。本文将重点就声乐表演的情感技巧处理和心理素质培养两个方面进行论述。     

浅谈音乐表演专业舞台实践教学的重要性

音乐表演专业舞台实践教学应以尊重学生主体地位和主动精神,培养学生的实践能力和创造力为核心.通过给学生提供感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会,使学生主动参与到音乐实践活动中,并在活动中运用所学的音乐文化知识和技能技巧,使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉.同时通过舞台实践的锻炼,提高组织能力和交际能力,为学生走入社会奠定良好的基础.因此开展以舞台为核心的音乐实践教学,在音乐表演专业教学过程中起着重要的作用.     

"新国标"引领下地方高校音乐教育专业实践教学体系的构建

音乐是一种给人带来享受的艺术形式,但是在对音乐进行感知的过程中,除了要从旋律的角度出发,体会乐曲旋律的优美以外,最重要的还是要从情感和文化体验的角度来体会音乐,从这一角度来看,在进行音乐的教学过程中,除了要提高学生在表演技巧方面的能力,还要注重对学生进行文化理念和实践机制进行合理的引导。基于上述角度,本文从"新国标"对地方高校音乐教学影响的角度出发,着重探讨了"新国标"对于地方高校在音乐实践教学体系构建过程的重要意义,以供参考。     

改无效为有效

新课程改革实施到现在,学生、教师以及课堂教学都发生了明显变化。在小学音乐学科教学中,小组合作学习被用于音乐探究活动、歌曲处理、二度歌曲创作等各个方面。小组合作学习能营造宽松自由的学习环境,充分唤起学生的主体意识,引导他们主动参与学习过程,共同讨论、相互交流、一起表演,在音乐的感受体验和表演创造过程中有效地展现个性,促进自身的发展。然而,有些表面看似热闹的小组在进行合作学习,     

运用文化对音乐进行激活——文化视野下高师扬琴教学浅谈

在高师民族乐器教学中,其重要的组成部分就是高师扬琴教学,但是在传统的高师民族乐器教学对技能的传授过于重视,忽视了音乐及民族乐器所包含的文化意义。因此,随着时代的发展逐渐重视如何弘扬中国文化,教师在教学过程中要兼顾技能的教学和乐器、音乐等的文化内涵的教学,只有在对各个民族的音乐进行充分理解的基础上,才能够通过音乐将该民族的文化特征淋漓尽致的表现出来,在音乐传达中才不失情感。     

论音乐因子在体育舞蹈教学的运用

体育舞蹈在创作和表演过程中和音乐有着密切的联系,舞蹈动作与音乐节律的配合是体育舞蹈教学关键,在体育舞蹈教学中应该注重音乐因子的参与和使用。     

音乐课堂表演活动的设计要素

音乐课堂表演教学是以课堂教学为舞台,以课本内容为脚本,以学生主动创造为动力的一种综合性的学习实践活动。它可以促使学生在学习过程中较为充分地掌握知识,发展能力。形成体验,得到发展。     

现代教育技术在音乐教学中的应用

音乐教育教学是小学教育教学中不可缺少的一部分,无论是歌曲学习、欣赏、表演,都是非常重要的环节。在音乐教育教学中,不仅能使学生获得一定的演唱技能,了解一些优秀的音乐作品,还能丰富开发学生的想象能力,从而提高学生的音乐修养。因此,作为音乐教师,笔者充分从学生学习音乐的兴趣考虑,不断改变原来单一的教学模式,充分结合先进的现代教育技术,运用多样、灵活的教学手段,调动学生学习音乐的积极性、主动性。     

高师音乐表演专业课程体系的优化

音乐表演专业是全国师范类高校新开的专业。大部分学校在办学的过程中,积累了大量的教学经验,同时发现很多不足。通过找出存在的具体问题,探寻音乐表演专业课程体系优化的方案,可为四川乃至全国高师学校开设音乐表演专业提供宝贵经验。     

小学音乐教学中对传统文化的传承与发展路径探析

新课程改革理念的大力推动下,教师在音乐教学过程中自觉引入新资源与新方法,努力推动音乐教学走向提质增效与创新发展,为小学生创设一个有设计、有策略、有资源、有效果的多元化成长环境。因此,教师开始将传统文化引入音乐教学,并在教学氛围、教学资源、教学内容与教学活动中实现对传统文化的传承与应用。而且,教师还利用电化教学、表演教学、比赛教学以及讨论教学去推动传统文化的创新与发展,科学创设一个多元化的育人环境。     

浅谈小组合作学习在音乐歌唱课中的有效性

音乐新课程标准中的总目标说到:"学生通过音乐课程学习和参加丰富多彩的艺术实践活动,探究、发现、领略音乐艺术魅力……"其过程与方法也强调"体验与模仿"。从中可以看出,音乐实践是新课程标准强调的音乐活动。确实,在音乐教育中,几乎所有的音乐教育活动都是一种实践活动,如表演、指挥、即兴编创等。无论是课堂上还是课外音乐活动中,音乐教师都要善于引领学生主动积极地参与表演、创造、欣赏等音乐实践活动,而在具体的教学实践过程中,我充分体会到:面对眼前四十多双渴望的眼睛,真正做到让每个孩子都感受到音乐课堂的快乐与获得参与音乐实践活动的成就感是多么的困难,很多情况下都往往是少数学生参与了课堂的