由邹文琴声乐教学引起的歌手“跨界”思考

如今邹文琴教授的名字在声乐界已是如雷贯耳,在她三十多年的声乐教学生涯中培养了一大批活跃在当今中国歌坛的歌唱家以及高校和地方文艺团的优秀专业人才。其中不乏吴碧霞、雷佳、龚琳娜、韩红等百姓家喻户晓的歌者。我没有幸成为邹文琴老师的门徒,也没有亲身听过邹文琴老师的课,更别提跟随研究她对某个学生多年培养的教学过程,按照这种情况,我是没有研究和评论她声乐教学的立场和资格。但我有幸在自     

志存高远 踏实践行 追求至善——阮春黎老师的声乐教学理念及实践研究

阮春黎老师是福建省漳州市漳浦县人,是第一位获得中国音乐学院声乐表演专业硕士学位的福建籍声乐人才,在学期间师从邹文琴教授。2008年11月,阮春黎来到厦门大学艺术学院担任声乐教师,开设了《口语表达艺术》和《中国民歌》等课程,并荣获福建民族声乐优秀教师指导等多项大奖。一、深厚的文化底蕴与追求     

中学音乐教学要培养学生勇于实践精神

<正>中学音乐教学的目的就是要让学生成为音乐学习的实践者,为学生提供更多主动发展的空间,让学生自己"动"起来,成为学习的主人。音乐教学创新实践,对打造高效课堂、拓展音乐学习的第二渠道、提高学生声乐素质,作用明显,意义重大。一、中学音乐教学中学生实践的作用传统的音乐教学中,学生是教师填充知识的"容器",被教师牵着鼻子走,音乐教学就是简单的老师教,学生唱。学生也习惯于机械吸收,随声附和。新课程条     

高师声乐教学的改革与思考

高等师范学院音乐专业在声乐教学方面，要转变多年来因袭音乐院校培养专业演员的教学体制，针对师范教育的特点，增设声乐实践及声乐教学法等课程，培养学生既会唱，又会教。这样才能成为一名合格的声乐教师。     

高师声乐教学应充分运用多种教学形式

高师的声乐教学主要是以培养声乐教师目的,这与音乐学院培养声乐演员的方向是不同的.一名合格的声乐教师不仅需要具有一定的演唱基础,还需要有一双善于区别声音的、敏锐的"音乐的耳朵",和较广泛深厚的音乐理论修养、文化素养及较高的综合素质,尤其是对声乐教学的研究.这就决定了高师的声乐教学相比音乐学院需要更全方位的教学模式,仅仅是教师与学生"一对一"的形式是远远不够的.合理利用声乐课程的多种形式对学生综合素质的提高有着重要意义.     

再谈手势语言在声乐教学中的运用

声乐教学是一门特殊的学科,是一门"高实践,超理论的学科"作为一名合格的声乐教师只有掌握了一定的声乐教学语言才能达到良好的教学效果.在声乐教学语言中,手势语言越来越多的被老师们所运用,本文通过对手势语言的介绍,指出它的优点,并通过教学实例,谈谈自己对手势语言在声乐教学中的运用.     

示范教学在高等师范音乐专业声乐教学中的运用

笔者结合多年高等师范音乐专业声乐教学实践的经验,从整体乐曲的示范教学方法、乐曲艺术处理的示范教学模式、声乐教师“身教”在教学中不可替代的作用、艺术实践中声乐教师的示范性与引领性等方面对音乐声乐教学进行了探讨,以期不断提高专业教育质量。     

声乐教学体会点滴

声乐是一门综合的表演艺术。作为一名声乐教师,必须有较高的音乐修养,正确的掌握声乐基本功,有正确的声音形象以及自己的演唱实践经验,并不断增强教学实践,积累和丰富教学经验,提高教学质量。这就需要教师热爱自己的教育事业,有踏实的、认真的教学态度和献身精神,...     

示范教学在高等师范音乐专业声乐教学中的运用

笔者结合多年高等师范音乐专业声乐教学实践的经验,从整体乐曲的示范教学方法、乐曲艺术处理的示范教学模式、声乐教师"身教"在教学中不可替代的作用、艺术实践中声乐教师的示范性与引领性等方面对音乐声乐教学进行了探讨,以期不断提高专业教育质量.     

技艺精湛德艺双馨——论邹文琴教授民族声乐教学

邹文琴是中国音乐学院著名的声乐教育家.其教学艺术的核心是"以技术唱音乐",即以"理性融入情感"的模式来支配声音的气息、位置、共鸣、语言的独特教学理念,对于音乐专业的学生和音乐教育工作者具有深刻的启迪.     

情感体验教学在高师声乐教学中的作用

音乐不仅是听觉艺术,还是情感艺术,因为在众多艺术形式当中,音乐在情感表现方面最为直接和丰富。特别在声乐教学实践当中,教师加强对学生的情感体验教学,能够有效提升学习声乐技巧掌握水平,丰富学生音乐感知力,完善学生音乐素养。在积极推进高师声乐教学改革进程中,教师要加强对情感体验教学的关注,明确其在声乐教学中发挥的积极作用,并立足高师声乐教育实际以及学生的能力发展要求提出推进情感体验教学的策略,在升华学生情感体验的同时提高声乐教学质量。     

声乐教学的创新思路

<正> 音乐是有生命的,同时,音乐又是时间的艺术,它是以有序的音响在一定的时间内,来完成音乐形象塑造的,这就是音乐的魁力所在。要想正确地领会和理解音乐,进而较多完美地、具有创造性地从事音乐工作,尤其是声乐教学工作没有现代音乐思想作指导,没有扎实的理论功底和实践能力作保证,一切讨论都显得苍白无力。声乐教学工作是音乐艺术百花园里的一枝奇葩,所以搞好声乐教学工作对音乐事业的发展,具有着举足轻重的作用。提倡转变声乐教学观念,提高声乐教师的综合素质、探索新的声乐训练方法,正是为提     

教学实践在声乐学习中的重要性

伴随着我国改革开放的进程,我国教育部门对教育教学的各个领域进行了一系列的改革,改变了传统被动的只重视理论学习的学习模式。对于声乐学习者各方面的综合素质和音乐实践能力要求越来越高。实践能力在声乐学科的学习中具有重要意义,在我国的声乐教育教学中占有十分重要的位置。在我国的音乐教学中,由于声乐知识传授者受到传统声乐教学理论观念的误导,对于教学实践的重视程度还不够,学生参与教学实践的机会还比较少,希望通过本文对于教学实践的阐述,使声乐教师和学生对教学实践在声乐学习中的重要性有新的认识。     

浅谈声乐教学

众所周知,在音乐的领域除了乐器那么就是声乐,越来越多的人开始学习声乐,学习唱歌,但是现在我国的大环境下,能够将声乐教授的很好的老师并不多见,也就是说,声乐教师其实是处于一个断层的状态的。那么如何能够进行系统的声乐教学,本文从歌唱中的气息运用以及声音转换的能力进行一个简单论述。     

浅析声乐教学理念

如何重新审视我省的声乐教学,构建更为科学的教学理念,已成为当前提升我省高校声乐教学质量的一个新课题。做为一名从事声乐教学的教师,深感有责任担负起这个课题的研究和疏理,力求为我省高校的声乐教学尽微薄之力。     

非师音乐专业声乐教学的发声基础技术训练

非师音乐专业的声乐教学有别于声乐表演专业的声乐课程，非师音乐专业的声乐教学在培养目标、课时计划，教学内容和重点方面与声乐表演专业有较大的差异，这种差异已经为师范院校声乐教师在教学实践中逐渐认识。     

中学音乐教学中声乐教学的实践思考

随着我国教育教学的不断深化改革,教师的教学观念也发生了很大改变,使得对中学音乐的教学也越来越重视,中学音乐教学中的声乐教学也得到了更多的实践。声乐教学对中学生的音乐欣赏、演唱、创作等能力有所提高,对音乐教学的教学水平也有很大提升。只是,实际的声乐教学中还具有较多的问题需要改进,还需要得到学校与教师的进一步重视,创新教学方式和教学内容,不断提高声音教学水平,提高学生的音乐水平。     

高师声乐教学的特点

高师声乐教学要体现其师范性,这是根本性的任务。目标是培养中小学音乐教师,学生毕业后所从事的是音乐基础教育。因此培养的就是全方位的复合型的人才。他们必须具备一定的演唱能力和教学能力。师范院校的声乐教应如何发展,这是每一个声乐教师要探索和研究的。一、根据师范学院的特点进行教学多年的教学实践中,我常听许多声乐教师讲我是教“美声”的,或讲我是教“民族”的。老师这样讲,学生也会说,自己是学“美声”的,或学“民族”的。做为师范学院的声乐教师究竟应按什么样的模式来授课呢？我认为,不能把美声和民族唱法作简单化的…     

高师声乐教学应技、能并重——高师声乐教学改革的思考

高师音乐专业教育是国民音乐教育的基础,其教学目的是培养合格的中等学校的音乐教师,其教学方向是为中等学校音乐教育服务,其教学性质是“师范性”。在高师音乐专业的教育中,声乐教学历来是其重要的基础课之一,由于高师音乐专业教育的性质、培养目标和教学方向,决定着高师声乐课的教学与音乐院校声乐专业的声乐课的教学截然不同,两者在教学内容、课程设置、教学形式等方面存在着很大的差别。然而,长期以来,高师声乐教学一直沿袭着音乐院校声乐课的教学模式,并不同程度地存在着向音乐院校“看齐”的状况,致使高师声乐教学     

论后现代主义教育理念下的高校声乐教学

近年来,随着国家推行的教育改革的措施,在研究现代化的声乐特色教学过程中,我国高校的声乐老师有必要充分了解后现代的教育理念,从中汲取老一代声乐学者的宝贵经验,从我国当前高校的声乐教学实际情况,探讨新的教学模式,以改变万人一律的音乐问题。基于此,本文介绍了后现代主义声乐教学的基本含义,阐述了现阶段我国声乐教学的现状,分析了后现代主义教育理念下我国高校声乐教学面临的突出问题,进而探讨了具体的应对策略,以供参考。