传统音乐基础教育的观念更新的思考

当今音乐教育的重点应该是以发掘学生的创造力和思维力为重点,但是我国音乐教育的思想和教学法却不能充分地开发智力及创造力,应该如何改变这种状况呢?笔者认为要对音乐基础教育的方向、传统的音乐教学法和音乐教育工作者的素质等音乐教育理念进行更新。     

奥尔夫音乐教学法在中国音乐教学中的应用研究

奥尔夫音乐教学法作为世界上最伟大的音乐研究法,被很多国家在本国的音乐教育上予以推崇.但是在推崇发扬的过程中,更要注意的是把奥尔夫音乐教学法同本国的国情、历史与文化结合起来,而不能背弃本国固有的传统思想以及对音乐教育的理念.我国是有着五千年悠久历史的国家,中华文化更是源远流长、博大精深,对于外来文化会有很常态的排斥心理.因此我们要在保留原有中国音乐教育文化精髓的前提下,借鉴并且吸取奥尔夫音乐教学法的优势之处.本文旨在分析奥尔夫音乐教学法在中国音乐教学中的理论本土化、应用本土化问题.     

奥尔夫音乐教育思想在音乐教育中的运用

面对教育改革的浪潮,对于音乐教师而言是挑战、是责任,更是机遇,世界公认的奥尔夫音乐教育思想对于我们挖掘和唤起学生的创造潜能有着极其重要的指导意义。奥尔夫音乐教育曾在20世纪80年代后期与瑞士达尔克罗兹体态律动教学法、匈牙利柯达依教学法,以及美国综合音乐感受教学法和日本的铃木教学法等引进我国,但由于缺乏与我国中小学音乐教学实践的衔接环节,而未能得到很好的吸收和推广。     

移花接木 硕果满枝——关于奥尔夫教学法在中国音乐教学实践中的思考

奥尔夫音乐教学法是一种反传统的、富于表现力的、极具创意的音乐教学法。它的教学理念是"诉诸感性,回归人本。"为了使该教学法中国化,我国诸多从事音乐教育的学者们进行了不懈的探索。如今,奥尔夫教学法这株异域之花已被成功嫁接到中华音乐的大树上,并且结出了硕果。本文拟从奥尔夫教学法的教学优势,及其如何与中国的音乐教育实践相结合等方面展开论述,从而论证将奥尔夫音乐教学法运用于中国音乐教学实践的可行性。     

小学音乐应用柯达伊教学法的实践研究

在小学音乐教育中,教育方法和策略十分重要。柯达伊教学法在世界各国音乐教育中得到普及,对于小学音乐教育有很大的启发之处。本文将简单介绍柯达伊教学法的基本内容和在小学音乐教育中的实例,为大家提供参考。     

从奥尔夫音乐教法在中国的蜕变看学前教育中音乐教育的发展方向

奥尔夫音乐教学法自引进至今,已有了30多年的历程。从引进、探索、改革创新的发展,可以清楚的看到中国学前儿童音乐教育理念和教育的发展方向。对于学前音乐教育工作者来讲,我们应该做什么样的儿童音乐教育?用什么样的方法去做儿童音乐教育?什么才是幼儿最需要的音乐教育?都是值得我们研究和反思的。     

奥尔夫教学法在我国学前音乐教育中的运用路径研究

奥尔夫教学方法享誉世界,在全球音乐教学中都具有举足轻重的地位。文章以奥尔夫教学法在我国学前音乐教育中的运用为分析对象,首先对奥尔夫音乐教学法进行了概述,接着分析了奥尔夫教学法在学前音乐教学中存在的问题,最后论述了奥尔夫教学法在学前音乐教育中的运用路径,以便更好的使奥尔夫教学法与学前音乐教育进行结合,提升幼儿的音乐素养。     

学习借鉴国外先进音乐教学法的启示

当代世界上比较有代表性、有影响的音乐教育体系及教学方法,主要有瑞士的达尔克罗兹教学法、德国的奥尔夫教学法、匈牙利的柯达伊教学法,还有产生于美国的综合音乐感教学法。这些教学方法,各自作为一个独特、完整的音乐教育体系,有着自己独特的教育思想、教学原则和教学方法,对人类的音乐教学起着积极作用,因此,有必要借鉴他们的成就来发展我国的音乐教育事业。本文拟在介绍这种教学法的基础上,谈一点发展我国音乐教育事业的看法。     

奥尔夫音乐教学法的本土化教学研究——以民歌《回娘家》为例

奥尔夫音乐教学法是近现代世界最著名的、最具影响的三大音乐教学法之一。奥尔夫音乐教学法之所以受到广大音乐教育者的认同并在我国广泛传播,与其倡导的"原本性音乐"教育是分不开的,这一点也与中国传统文化中的"乐教"不谋而合。本文立足于音乐教育理论与实践相结合,以民歌《回娘家》为例,从节奏朗诵、卡农训练、动作与嗓音模仿、奥尔夫乐器几个方面,对奥尔夫本土化实践进行研究分析。期望创造出以奥尔夫音乐教学法为基础,同时具有中国特色、具有自己民族文化特点的音乐教育体系。     

创造性——中小学音乐教育的主题

中小学音乐教育模式很多,在这多种多样的教学模式中存在着这样一个主题-创造.以创造为主题的音乐教育模式,是鼓励学生在音乐学习的过程中主动探索、创新的模式,而不是让学生只作被动地模仿.本文以奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克洛兹教学法进行当代的音乐教育模式与创造主题作一简析.     

浅谈奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用

奥尔夫音乐教学法是世界著名的音乐教学体系之一,它的产生在一定程度上促进了音乐教育教学的发展。经过多年的不断完善和发展,奥尔夫音乐教学法以其自身具有的先进性与创造性,在音乐教育发展过程中占有重要地位,其所主张的教育理念得到了世界音乐教育者的认可和推崇,并通过积极引入该教学方法对本国音乐教育教学进行指导和帮助。奥尔夫音乐教学法推动了我国高校音乐教育体系的发展并取得显著效果。     

奥尔夫教学法与高中音乐教学的契合

德国音乐教育家奥尔夫创立的音乐教学法在当今世界音乐教育舞台上扮演着重要角色,是世界广泛应用的一种教学体系。现如今,其德文版《学校音乐教材》已经被翻译为20多种文字在世界范围内流通。而依托此套教材出现的奥尔夫乐器也不断的被挖掘创造,这些乐器已经在许多国家、地区的学校音乐教育中被广泛应用。本文将主要阐述奥尔夫教学法及奥尔夫乐器在高中音乐课堂中的运用,及其其可行性分析、必要性分析。     

创造性——中小学音乐教育的主题

中小学音乐教育模式很多,在这多种多样的教学模式中存在着这样一个主题——创造。以创造为主题的音乐教育模式,是鼓励学生在音乐学习的过程中主动探索、创新的模式,而不是让学生只作被动地模仿。本文以奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克洛兹教学法进行当代的音乐教育模式与创造主题作一简析。     

高师钢琴教学法课程中研究性学习的教学策略

高师音乐教育是以为社会上培养更多的音乐教育者为前提条件的教育工作。那么如何进一步完善和规划教学法课程中存在的不足以及缺陷,培养出合格的从业音乐教育者,提高音乐学生的音乐专业从教能力,以此来为社会输送更多的更加优秀的音乐教育人才,这是高师音乐教育在未来的音乐教育专业课程中所要重点改革的地方。本文章从研究性学习的基本内涵、高师钢琴教学法课程中"研究性学习"的可行之处、高师钢琴教学法课程中"研究性学习"的具体实施方案等方面进行阐述。希望通过这一系列的教学改革创新,进一步完善高师音乐教育专业钢琴教学法课程,并为高师音乐教育专业的学生起到借鉴与帮助的作用。     

对拒绝流行音乐进课堂的音乐本体论反思

流行音乐能否进课堂?这在中学教育界一直是一个争论不休的话题.反对者不绝于缕,以至于第四届国民音乐教育研讨会最后宣布禁止流行音乐进入中学音乐课堂.     

案例教学法在局域网课程中的应用

自案例教学法被我国教育界引用以来,各学科各领域一直处于探索阶段。计算机专业课程中的局域网课程能否使用案例教学法?本文结合教学实践经验,总结案例教学法在局域网教学中的可行性,以及运用该方法时应注意的问题和取得的成果。     

柯达伊音乐教育体系

一、概述左尔坦·柯达伊(Zoltan Kodaly,1882—1967)匈牙利作曲家、民族音乐学家、音乐教育家。从20世纪初开始,他便满腔热情地投身到普通音乐教育事业中,并为此作出了终生不懈的努力。为了探索建立匈牙利音乐教育体系的途径,他动员了许多杰出的学者、作曲家和优秀的教师,在深入研究国外音乐教学法、取人之长处的基础,与匈牙利本国的教学经验相结合,创立了具有匈牙利特色的音乐教育体系。由于这个体系的哲学思想体系、音乐教育观念、原则和方法的构想均来自于柯达伊,因此,在该体系传播于世后,便被人称为“柯达伊教学法”。如今,柯达伊教学法不仅仍然是匈牙利音乐教育的基础,而且业已成为当今世界最具影响的音乐教育体系之一。     

奥尔夫教学法在小学音乐教学方面的突破

奥尔夫教学法在小学音乐教育中的应用,发挥着至关重要的作用,是国际上著名的,有影响力的一种教育音乐系统。对于奥尔夫教学法来说,注重的是音乐教育的人文性,向情感教育进行回归。本文将对奥尔夫教学法在小学音乐教学中的突破进行分析。     

达尔克罗兹教学法在息县小学音乐课中的应用现状研究

达尔克罗兹教学法,是世界三大音乐教育体系中产生最早、影响最深远的教学方法。本文简介达尔克罗兹教学法的内容,并调查了该教学法在息县地区小学音乐课的应用现状,在此过程中发现息县地区小学音乐教育存在的部分问题,并提出相应的建议。     

世界三大音乐教学法在高师音教合唱课中的运用实践(上)

学校音乐教育作为素质教育的重要组成部分,对于培养具有高素质、创新型综合性人才有着至关重要的作用。作为对国民音乐教育和学校音乐教育影响深远的三大音乐教育体系——瑞士的达尔克罗兹、匈牙利的柯达伊、德国的奥尔夫音乐教育体系,推动了学校音乐教育理论与实践的发展,学习、研究世界三大音乐教育体系与方法对于我国音乐教育的发展有积极的意义。文章试图从世界三大音乐教学法的特征入手,说明三大音乐教学法在高师音乐教育合唱课中运用的必要性和可行性,并为高师合唱教学和合唱训练的实践运用方面提供了思路。