关注声乐教育发展,提高声乐教学效率——谈高中声乐教学的有效途径

随着社会的不断发展和进步,我国的教育也正在发生巨大的变革。特别是我国实行新课改以来,对各科教师提出了更高的要求。高中音乐教育也一样。众所周知,传统的声乐教学模式主要是一对一,而如今已经发展成为个别课或者集体课教学。这要求教师具备扎实的声乐基础,才能进行更好的教学。因此,本文主要探讨高中声乐教学的有效途径,让学校和社会共同关注声乐教育发展,以提高声乐教学效率,促进学生全面发展。     

浅谈声乐教学中三个突出问题

教学是教师与学生的双边活动。我们从笔者自身在声乐学学生的角度提出声乐学习中内外感的统一、音乐训练及作品完成三个矛盾相对集中的问题 ,希望教师能在教学中给予充分重视 ,以此促进师生在教学中的沟通 ,进一步达到提高教与学效率的目的。     

如何加强声乐教师的教学能力

教学过程不仅仅是教师教,学生学,而应是教师正确地、恰当地组织引导学生的学习活动。在教师指导下,学生通过自己的智能活动去探索获得知识、技能,并在探究获取中进一步发展智能的过程。在现行声乐教学中,不仅存在着大量的教学效率低,学生成才速度缓慢,学生声乐水平停滞不前的教学现象,更有甚者,导致学生声乐水平倒退和坏嗓的严重的教学失误也时有发生。     

审美心理学在声乐演唱教学中的应用

声乐教师在进行演唱教学时除了要让学生们熟练掌握基本的演唱技巧之外,还应充分运用审美心理学知识以提高他们在演唱时的情感表达能力。声乐教师在教学时一定要时刻关注学生内心的情感状态,重点加强心理活动训练,培养学生拥有良好的心理素质,这也是开展声乐教学活动的必要前提。本文简单阐述了审美心理学的相关概念,指出将其应用于声乐演唱教学中的重要意义,并且详细地探讨了具体的应用策略,希望能够为声乐教师们的演唱教学提供可行的参考建议。     

略论声乐教学中的手势

在声乐教学过程中,运用恰当的手势来辅助教学,可以很好地解决声乐学〉-7的难言性问题,让抽象的声乐教学变得直观和形象,进而能使学生轻松领悟教师意图,提高声乐教学效果。通过对手势内涵的解析、歌唱手势的分类,以及手势所起作用三方面的阐述,简要论证了手势在声乐教学过程中的重要性。     

高校声乐教学中学生主动性的培养

随着社会经济的不断深入发展,国家已经开始提高对高校培养人才的要求与目标,近期普通高校艺术教育事业开始得到一定的重视,近年来普通高校声乐教学是作为普通高校音乐艺术教学内容的最基础的一部分。从始至终,培养学生音乐的技巧与技能必须以声乐教学实践为主,在声乐教学过程中目前依旧是以教师为主体,虽然也强调学生积极性,但还没能调动学生主动思考,从而达不到声乐教学的初衷。     

浅谈声乐教学中的探索与创新

声乐是一门歌唱艺术,它不仅能培养学生的艺术修养,同时也能培养学生的艺术表现力,在声乐教与学的过程中,教师与学生以"一对一"的形式出现,在声乐教学中应该始终把握住"方法、技巧、规律"这个方向,将它贯穿于教学过程中,不同的教学阶段都有不同的侧重,只有相互沟通、配合,共同努力,才能取得良好的效果。     

论提高声乐教学有效性的策略

声乐教学有效性就是指在声乐教学的具体实践中,通过教师和学生之间的密切配合有计划和有步骤地进行声乐训练学习,在规定的时间内达到预定的良好的教学效果的程度。而声乐艺术因为是一门集艺术性、知识性及技术性为一体的比较综合特殊的艺术,所以声乐教学也存在一定的复杂性。在当前的声乐教学过程中因为声乐教师素质不高、理念落后,缺乏教学技术等原因仍然还是普遍存在效率低,教学质量不高的诸多问题。为了能有效提高声乐教学的有效性,本文对提高声乐教学有效性的具体策略进行了详细探讨。     

声乐演唱心理学在实践与教学中的作用

声乐演唱心理学是一门交叉学科,在声乐教师在实施教学中必修的学科知识。声乐演唱的生理动作必定受到心理的控制,与此同时还受到意识的支配。声乐教学与艺术实践充分证明,心里学理论在声乐教学中是必不可少的,声乐教师在掌握了声乐教学的心理教学法之后,可以运用所掌握的学科知识启发学生运用意识、想象、感觉、情感等心理手段,对声乐歌唱与发生的生理进行调控。     

英语学习策略及训练探析

在现代大学英语教学中,教师对教与学的认知已发生了很大的变化,学生如何学已经成为教学研究的重点。教师如何教首要的前提是了解学生如何学。英语学习策略可使语言学习取得更好的效果教师在教学中渗透学习策略的训练,能提高学生的学习效果和质量;同时也能促进教师的教学教师通过了解学生的学习策略,调整自己的教学策略和教学方法,从而能更好地提高教学效果。     

多媒体技术在高校声乐教学中的应用

多媒体技术现如今已经成为了高校声乐教学当中不可或缺的辅助条件,既有助于声乐教学活动的开展,增加了声乐教学的趣味性和丰富性,让整个教学活动思路更加清晰直观,也帮助学生突破了声乐训练当中的诸多困难。在也不断改革高校声乐教学的背景下,教师需要继续研究多媒体技术的应用策略,充分挖掘现代信息技术手段的优势作用,使其和音乐教学的不同环节有效结合,为学生的声乐素质培养提供辅助,让学生获得一个更加广阔的成长进步空间,培育更多合格的声乐艺术人才。     

声乐教学中的教与学

声乐是一门实践性很强的艺术,正确的歌唱方法主要是靠训练获得的,而学声乐的学生天赋条件和悟性是参差不齐的,因此,教师应该根据学生的特点,制定符合其个性化发展的教学方案。毫不夸张地说,有多少个学生,就应该有多少种教学方案。学生领悟不到老师的意图,说明声乐教师目前所采用的教学方法可能不适合这个学生,此时声乐教师应该找出学生不适应自己教学方式的原因,开拓思路,     

声乐教学互动式教学方法的运用探讨

当前的教育教学中,更加注重师生互动或学生互动,改变了过去单一的灌输式的教学方法,对学生的积极性和参与性有较大的调动和提升。大学教学中,声乐是一门较为开放性的学科,互动式的教学更能发挥教师和学生的作用,不仅为当前的声乐教学注入了新的活力,也提升了教学质量。本文将对声乐教学中实施互动式教学的方法进行探讨,分析互动式教学的意义,为声乐教学提供建议。     

探析声乐教学中多元化教学模式的设计

随着我国社会的逐步发展,社会对于声乐教学活动也提出了新的要求。在此种教学背景下,开展单一的教学模式,难以适应市场的发展需求,不利于激发学生的学习兴趣,也难以提高学生的声乐知识与应用技能。开展声乐教学,应当结合时代发展特色教师创新教学方式,提倡多元化的教学模式,使学生能够融入日常教学活动中,开展丰富多样的声乐教学活动,激发学生的兴趣,有助于培养人才质量。本文简要分析声乐教学中多元化教学模式的设计,希冀促进音乐教学工作的有效拓展和延伸。     

幼师声乐分层教学的探讨

声乐教学是中职幼师音乐教学的主要技能课之一。如何针对学生学习声乐技能、技巧的多层次性进行教学,调动学生学习声乐的积极性和主动性,提高声乐课教学效果和教学质量,是值得声乐教师探讨的一个重要课题。这就要求教师必须从实际出发,因材施教,使学生的个性得到充分的发展。经过多年的教学实践与思考,笔者认为大、小课结合分层教学是一种比较适合声乐课学的教学方法。     

普通高校声乐教学改革思考

普通高校自实施扩大招生以来,高校声乐专业的学生人数也随之增加,社会的快速发展不仅对高校声乐教学方式提出新要求,对音乐人才的需要也更加注重综合性、实用性。现阶段普通高校的声乐教学的方法和理念已经不能满足社会的需求,有些高校出现的问题已经严重脱离了实际,因此对普通高校声乐教学进行改革是当务之急,也是社会发展的现实需求。     

声乐教学中的形象思维教学探讨

声乐教学是通过教师的讲解,加以范唱、启发,而后凭着学生的感觉、钵会、演唱来实现：也正是因为声乐教学的这一抽象性和特殊性,使我在教学中总结出一条经验,既能使学生掌握一定的声乐技能、技巧,又能得到声乐素质、教学能力等方面的全面提高。这就是声乐教学中运用形象思维教学。     

高校声乐教学融入传统音乐文化的意义及实践探讨

现代社会多领域快速发展,对新时期高等教育提出了更高的要求。在高校教育体系中,声乐教学是艺术教学领域的重要组成部分,教师在教学中要提高对声乐教学的重视度。近年来声乐教学的改革取得了较多发展成果,但是也存有着一些问题,要求教师提高音乐文化重视度,将高校现代化声乐教学与传统音乐文化有效融合,实现音乐文化广泛传播,促进学生全面发展。     

高师声乐教学的特点

高师声乐教学要体现其师范性,这是根本性的任务。目标是培养中小学音乐教师,学生毕业后所从事的是音乐基础教育。因此培养的就是全方位的复合型的人才。他们必须具备一定的演唱能力和教学能力。师范院校的声乐教应如何发展,这是每一个声乐教师要探索和研究的。一、根据师范学院的特点进行教学多年的教学实践中,我常听许多声乐教师讲我是教“美声”的,或讲我是教“民族”的。老师这样讲,学生也会说,自己是学“美声”的,或学“民族”的。做为师范学院的声乐教师究竟应按什么样的模式来授课呢？我认为,不能把美声和民族唱法作简单化的…     

我从事师范声乐教学的几点体会

<正> 由于师范院校音乐专业的培养目标与音乐(艺术)院校不同,在声乐教学上是有一定区别的,从学制上来说比音乐艺术院校短,教学高备、教师力量以及学生的来源也有很大的差异。单从师范院校的培养人数与招生范围来看,则是招生地区范围小,培养的人数多,学生的基础较差,这样势必给声乐教学带来一定的困难。怎样才能在时间短、学生多、基础差的情况下搞好声乐教学,这乃是值得师范院校声乐教师认真研究探索的一个重要课题。 为了能更好地搞好声乐教学,针对师范教学的特点,使学生在短时间内既能掌握部份声乐理论和技巧,演唱不同风格的声乐作品,又能适应中学音乐课教学的需要,我在教学上做了各种尝试。一般刚进校的学生,他们大部分都是平时只有歌唱或器乐舞蹈的业余爱好,而真正对声乐理论及发声方法并不十分了解,尽管有些学生也经过专业老师的指点,但由于老师的方法与学生的理解能力不一致,相应地在不同程度上存在着一些带有共同性的不正确的观念与歌唱方法。这大致可归纳为两点:1、没有形成正确的衫于歌唱的呼吸;2、没有形成通畅输送声音的歌唱管道。 针对上述发声中存在的问题,我是采用多种手法同时来进行解决纠正的,既注重于歌唱的全身心的整