舞蹈创作中的创新思维研究

舞蹈是一种包容性极强的综合艺术,其创作素材来自生活、艺术、自然等各个方面。即使同一个舞蹈在不同的舞者演绎下,风格也会有所不同。所以,舞蹈这门艺术具有很强的主观性和能动性。我国随着现代舞的进入,引发了舞蹈形式的变革,比起以前单一死板的舞蹈编排,现代舞使舞蹈的编排更加丰富。现代舞激发了舞蹈编创者的思维变革,在舞蹈的创作过程中,运用创新思维才能产生优秀的产品。就舞蹈创作中创新思维进行简单研究。     

现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构

舞蹈是一种通过肢体语言表达灵魂的艺术,能给人以美的享受,现代舞更多的注重动作的直观性,能够充分表达舞者的个人情感,传递出丰富的内涵,表现了自由、开放、包容的思想,现代舞的创作中要能表现出以上的特点。本文首先介绍了现代舞的概况,接着阐述了现代舞编导中需要注意的创作思想及创造结构,希望借本文与各位舞蹈编导老师进行探讨和交流。     

幼师舞蹈创作及训练方法

舞蹈创作选材必须因人而异,就如人们量体裁衣一样。文章作者结合自己的具体舞蹈教学经历,从舞蹈创编的角度,对儿童舞、民族舞、现代舞三个舞种进行了分析,指出了舞蹈创作要注重主题选择及立意确定,舞蹈训练方式要符合学生的特点,只有将二者有机结合,才能创作出好的舞蹈作品．提高教学质量,促进学生舞蹈能力的发展。     

浅析现代舞创编的“四个”重要特性

随着现代舞在我国的快速发展,越来越多的观众开始接受了这种多元开放的舞蹈形式,也期待更多优秀的现代舞作品被创作出来,因而现代舞创编工作也成为众多舞蹈表演者重点关注的内容。在本文的研究中,笔者将结合自身对现代舞创编工作的体会,提出注重舞蹈创作的直观性、思想性、直觉性以及现实性这四个要点,以期对现代舞创作产生更多的启示。     

谈大学生现代舞创作能力的培养

大学生是现代舞创作的重要群体.是现代舞兴旺发达的土壤,是不可忽视的重要力量群.现代舞的创作,灵感极其重要.可以通过欣赏现代舞的精品之作和借鉴现代舞创作大师的创作经验来学习,培养观察力、创新能力,以提高大学生现代舞的创作能力.     

生命感悟在现代舞创作中的渗透

在现代舞艺术不断发展的过程中,现代舞创作不断的突破传统的形式和贴近现代人情感的表达,更多的关注普通人的生活和生命的状态以及普通人的生命情感。而这些都来源于我们在普通生活当中的不普通的生命的感悟。所以生命感悟在现代舞创作过程中的渗透性参与对于现代舞的发展有着重要的作用和意义。本文通过分析一些经典现代舞作品在创作中生命感悟在选材、立意、结构、编舞等环节的重要作用,来探讨生命感悟在现代舞创作过程中的渗透。     

试论现代舞基训在艺术类中专舞蹈专业高年级开设的可行性

现代舞在中国已发展多年,尤其是近几年以现代舞元素创作出的舞蹈作品更是层出不穷。"现代舞"在中国舞蹈艺术中的重要性已日渐凸显了出来。但是对于"现代舞基训"课程的开设及其重要性在艺术类中专的舞蹈教学中仿佛并没有得到开展和普及,仅有极个别的几所艺术类院校的附属中专开设了这门课程。作者以艺术类中专舞蹈专业的高年级学生为研究对象,通过对现代舞技术训练的主要流派和特点及其对于中国艺术类中专舞蹈教育的启示和意义,进行探索与分析,阐述对于现代舞基训课程在艺术类中专舞蹈专业高年级的开设的观点和建议。     

怎样欣赏现代舞

现代舞在我国已发展多年,特别是近几年以现代舞的创作手法创作的各种类型的舞蹈作品层出不穷,人们从开始排斥到逐渐认识和接受现代舞,青年更是狂热地追求现代舞,我们有必要对这门学科进行认真、深入的探索和研究.因此,本文试图从现代舞的发展,现代舞的现在和未来的发展趋势进行阐述,说明现代舞具有时代气息,能表达现代人复杂的思想感情.正确引导青年学生欣赏现代舞,对培养学生的综合素质,使青年学生健康成长有着积极的作用.     

现代舞与中国民族民间舞的互动启示

现代舞自登陆中国以来已发展近百年,其"反传统"的思想理念和表现形式给传统的中国民族民间舞蹈带来了冲击,很大程度上促进了我国民族民间舞蹈的推陈出新,同时也推动了现代舞在中国的多元化发展.因此,本文从现代舞登陆中国的历史进程出发,重点论述现代舞与中国民族民间舞相结合的互动创新,意在对新时期"中国式现代舞"的创作方向做出思考与启示,探寻"中国现代舞"扎根本土的民族意义.     

第九届中国舞蹈“荷花奖”观后感

中国舞蹈"荷花奖"比赛作为一个国家级的舞蹈赛事,从98年到14年已经成功举办了八届,让现代舞蹈从无到有走进了国人的视野中来。本文试探讨现代舞的本土化创作及现实困境等一系列问题。     

幼儿舞蹈的创作

人生漫长,幼年是人生最开始的阶段,也是最重要的阶段,在这一时期打好人生基础、培养全面素质能力非常重要。在众多的学科中舞蹈教育扮演着重要角色。那么要提高幼儿的舞蹈水平就要有好的幼儿舞蹈作品,要创作好的舞蹈作品,就要求创编者针对幼儿舞蹈的特点,从幼儿生理、心理出发,创作出生动丰满的舞蹈形象、受人欢迎的艺术作品。     

民族民间舞蹈与现代舞元素的融合

民族民间舞蹈是我国各民族从古流传至今的舞蹈艺术,具有鲜明的民族性特点,且随着我国社会与经济不断发展,民族民间舞蹈也随之产生了新的发展形势,观众对民族、民间舞蹈的观赏要求也产生变化。这导致传统、单一的民族民间舞蹈形式、编舞创作的观赏性受到较大的冲击。现代舞是从西方传入我国的现代舞蹈艺术,具有受众广、节奏性强等特点,受到我国观众的认可和喜爱。民族民间舞蹈充分吸纳现代舞的优秀之处,为未来民族民间舞蹈发展提供更加广阔的平台。     

运动训练中呼吸的重要性及其作用——以现代舞为例

呼吸贯穿现代舞蹈始终,使情感的表达更加饱满,促进舞蹈动作的流畅性,从而实现舞蹈表达效果.根据现代舞及呼吸的特点与作用采用访谈法、观察法、逻辑分析法,论证现代舞中的呼吸与作用,讨论如何将呼吸更好地运用到现代舞中.     

浅谈儿童舞蹈的创作

<正> 舞蹈创作是编舞者用自己的独创见解,来反映生活的一种创作过程。一部好的舞蹈作品的创作,需要编舞者准确而巧妙地把握其核心素材。以下就我多年的儿童舞蹈的创作经验谈几点体会。 一、抓住核心素材是舞蹈剧本成功的基础 核心素材是舞蹈剧本的核心和灵魂,舞蹈剧本一般被提示在编舞构成方案。在写儿童舞蹈剧本时,要想抓住核心素材,就必须深入到儿童的生活当中,并要明确舞蹈本身所蕴含或所要表现的故事情节。舞蹈剧本一般都提及舞蹈作品的主题思想,故事结构和人物。故事结构一般分为以下四个部分:第一部分是由人物造型、画面等组成的开端;第二部分是因情节变化而随之变化的发展;第三部分是伴随着激动人心的音乐,而达到剧情和情绪高峰的高潮;第四部分是剧情和情绪的结束即结尾。     

舞蹈创作中主题选择的创作取向

舞蹈是源于生活、显于生活同时又高于生活的人类艺术的产物,舞蹈的创作使舞蹈得以呈现,舞蹈的主题又使舞蹈内涵和灵魂得以凸显。好的舞蹈主题的选择是创作出舞蹈精品的重要步骤,从哪些方面来进行主题选择,创作取向对舞蹈的主体选择会产生什么样的影响是本文思考和探讨的方面。     

浅谈杨丽萍舞蹈作品创作思想及内涵

本文结合杨丽萍的舞蹈作品,对杨丽萍舞蹈作品的创作思想及内涵进行了分析,总结了杨丽萍舞蹈创作形式的创新和具有原生态的舞蹈表演,并结合杨丽萍舞蹈作品分析其舞蹈风格和特征。在此基础上也揭示了在杨丽萍舞蹈作品创作思想及内涵背后所产生的舞蹈影响和对后人的启示。     

从CCTV舞蹈大赛看当前舞蹈创作趋势

中央电视台已经举办的几届CCTV舞蹈大赛呈现出横向结合、纵向继承、民族历史性与现代性融合的创作趋势。表现出超越了舞蹈动作本身、注重对舞蹈文化内蕴及情感的追求;突破了舞蹈创作的固有惯性思维,舞蹈创作的个性化倾向明显;更加注重普通群众对舞蹈的感受性、舞蹈创作日益走向平民化等特征。     

随时代而舞动缤纷的中国现代舞

"中国现代舞"和"现代舞"一样,迄今为止依然是一个在理论上无法清晰定义的概念.但它一般有两点特征可以确认:第一,接受了西方文化的影响;第二,立足于对传统的变革.西方现代舞在中国得到大面积的传播,一方面得益于现代舞自身科学的训练和创作理论与方法,另外一方面也来自于中国舞蹈界自立于世界舞蹈之林的迫切需要.如今,中国现代舞正以鲜活的面孔、独特的脚步,走在吸收外来精华、展示自身文化的大道上,用自己独特的身姿舞动在世人的面前.     

中国现代舞教育层次与追求的思考

现代舞教育最初从实验班到实验团,及后来初具规模的北京舞蹈学院现代舞表导专业的建设,发展至今已经具有较大的规模,无论专业团体演员训练、中等专业学校、高等艺术院校,所有的舞蹈学科都不同程度、不同方式的在进行现代舞的训练与创造。但是从发展至今,我们的教学形式与方法大致参考的都是西方现代舞的原始技术、西方现代舞的创作结构手段,甚至题材、体裁都是西化的,真正属于自己的东西寥寥无几。     

陕西省高校教学中现代舞的现状及发展趋势

陕西省的舞蹈教育,在民族舞蹈与现代舞蹈的融合当中不断发展,随着现代舞在当今我国舞蹈界的地位不断提高,现代舞教育也在陕西省高校中不断发展,并形成了课程设置雏形完备,课程挖掘不够深入,课程体系逐步完善的陕西高校教学中现代舞发展现状。在未来,现代舞在高校将产生以师资培养为主导,以体系建设为框架,以舞蹈观念解放为核心的发展趋势。