有关流行手风琴音乐分析

流行手风琴是音乐多元发展中的一种创新,它通透的音色、精致小巧的外形,很快在中国风靡开来。其多元化的演奏形式、不断变换的音色以及浪漫的音乐旋律改变了中国传统手风琴艺术的风格,所以流行手风琴在中国有非常大的发展潜力。对此,本文针对流行手风琴特点简要分析,并对其在我国未来的发展之路进行展望。     

浅析流行手风琴的演奏特点

流行手风琴作为一种充满魅力的艺术形式,其演奏特点比普通琴更具特色。近些年,随着流行手风琴在我国的不断发展,吸引了众多人的目光,关于流行手风琴的演奏特点也有了诸多不同的讨论。通过实践研究,笔者认为流行手风琴与普通手风琴相比凸显出了四方面的优势:一、音色的变换与运用流行手风琴除了比普通琴有夺目的颜色之外,最大的不同是音色的不同。如果没有看到琴身,却先听到了琴声,这也很容易区分该乐曲是否是由流行琴来演奏的。这是因     

手风琴艺术的中国化发展

当前我国手风琴艺术日益发展,但手风琴艺术的中国化问题也日趋明显,已经成为我国手风琴艺术发展的障碍。本文针对手风琴艺术的中国化进行了相关分析,首先阐述了手风琴艺术中国化的发展历程,接着分析了手风琴艺术中国化发展的思想,并从教学的角度对手风琴艺术中国化进行了研究,以期能为手风琴艺术的中国化发展起到一定的借鉴作用。     

中国手风琴音乐创作的发展分析

<正>在手风琴音乐发展的历史潮流下,中国手风琴音乐创作也获得了较大的发展,且中国手风琴音乐日渐发展成了一门较为成熟的音乐艺术形式,对中国人民音乐审美思维产生了重大的影响。本文对中国手风琴音乐创作的发展进行了分析,以加深人们对中国手风琴音乐创作发展的了解。一、中国手风琴音乐创作主要发展历程从手风琴在中国土地上萌芽以来,就不断的和中国音乐相结合。在抗日战争时期,手风琴还在抗日救亡的歌咏运动中发挥了巨大的作     

中国手风琴教材的发展特征

20世纪上半叶,随着第一架手风琴传入中国,中国手风琴教材也开始出现,时至今日,中国手风琴教材的发展呈现出民族化、国际化、创作性特征。本文总结梳理中国手风琴教材的发展概况,分析当代中国手风琴教材的发展特征,从一个新的角度梳理手风琴艺术在中国的传播及发展脉络,折射中国手风琴艺术发展中存在的问题,激发对中国手风琴艺术保持良性发展的思考。     

手风琴室内乐演奏之我见

本文将对于中国手风琴室内乐的发展史、发展现状以及未来发展的方向进行研究与探索。     

浅谈巴扬手风琴较传统手风琴的优势

手风琴诞生至今已有一百八十多年的历史了,但较之其他乐器,仍是一件年轻的乐器。自从它诞生以来,一直历经不断的变革与发展。巴扬手风琴是在传统手风琴基础上发展起来的一种具有更加丰富表现力的乐器,是手风琴发展史上最具革命性的突破。文章对传统手风琴与巴扬手风琴从结构、演奏、音乐表现等方面进行了对比性分析研究,阐述了巴扬手风琴所特有的优势,对手风琴艺术未来的发展进行了展望。     

以手风琴艺术在法国的发展来思考中国手风琴艺术的生存发展之路

现如今法国流行手风琴艺术对国际手风琴艺术的发展的影响重大,成为手风琴国际舞台上的中坚力量。而在我国众多的乐器种类中,手风琴这件"外来"乐器可以算得上是比较"年轻"的乐器之一。近三十年来,许多有志之士投身于手风琴音乐的创作与传承之中,使得手风琴艺术在我国得到一定发展。     

浅析手风琴音乐发展的多元化

手风琴在经过170多年的发展后,上世纪后半叶成为了流行于世界各地、广受欢迎的一门乐器.但是近些年来,我国手风琴音乐的表演实践活动有萎缩的趋势,很少出现在舞台上,使手风琴人开始思考手风琴的属性和功能.引进不同的手风琴教学方法和演奏模式,丰富手风琴的演奏风格和表演形态,在坚持发展手风琴专业教育的同时也大力发展社会手风琴教育,走多元化的发展道路,以满足人们在物质生活日益提高的同时对文化建设的迫切需求.     

自由低音手风琴的引人与演奏复调音乐和探究

改革开放之后,国际手风琴信息资源的传播和漉入,将目际琴坛的主流导向"自由低音手风琴"展示给中国手风琴领域,并将演奏巴洛克时期巴赫复调音乐等引入一流音乐学府,引领了我国手风琴未来的发展趋势,带来了参与国际赛事的挑战机遇,缩短了我固手风琴与世界最高水平的差距,拉近了与国际接轨的距离.     

关于手风琴作品创作民族化的新思考

随着当前乐器、声源的多样化与多元化,手风琴领域作曲理论的研究相对滞后,制约了手风琴作品的创作,其中作品创作的民族化更是影响我国手风琴发展的一个重要因素.通过阐述手风琴作品创作民族化的重要性及必要性,分析了手风琴作品创作民族化的有利条件及发展途径;并希望以此为契机,为中国手风琴作品创作民族化提供一些富有价值的启示.     

从手风琴艺术节分析中国手风琴现状

手风琴大约上世纪初传入中国。但发展初期是在部队。四十年代后期部队文工团涌现了大批优秀的手风琴演奏员,为中国手风琴音乐打下了坚实的基础。八十年代后得到广泛运用。但在本世纪却逐步退出社会民众的文化舞台。手风琴为何衰退是本文研究得主要内容。本文从创作形式,教育思想以及乐器改革等方面做了细致阐述;希望中国手风琴重新回到人民群众生活中来,从而为传播其音乐魅力提供更多机会。     

自由低音手风琴的引入与演奏复调音乐和探究

改革开放之后，国际手风琴信息资源的传播和流入，将国际琴坛的主流导向“自由低音手风琴”展示给中国手风琴领域，并将演奏巴洛克时期巴赫复调音乐等引入一流音乐学府，引领了我国手风琴未来的发展趋势，带来了参与国际赛事的挑战机遇。缩短了我国手风琴与世界最高水平的差距，拉近了与国际接轨的距离。     

从手风琴《天女散花》谈中国手风琴艺术

手风琴自从20世纪走进我国音乐界,到现在为止已经有一百多年的历史。在这段历史中,中国手风琴的音乐创作经历了从初期到发展最终走向多元化历程。李遇秋是我国著名的手风琴音乐家,在我国的手风琴发展和突破起到了推动作用。本文结合李遇秋老师的手风琴独奏曲《天女散花》进行分析,对中国手风琴艺术进行浅析。     

论手风琴艺术的民族化

近年来，中国手风琴领域作曲家、演奏家创作、演奏民族音乐，为手风琴的民族化取得了成功经验。本文通过对４首具有高难度艺术价值的中国传统、古典、现代手风琴精品内涵与技巧的剖析，证明了在移植创作中模仿民族乐器技巧及演奏的艺术魅力；在手风琴领域弘扬民族音乐文化，营造高品位音乐氛围，将对中国、世界手风琴艺术的发展具有重要的意义     

国内外手风琴重奏形式的发展现状及艺术特点

手风琴传入中国近百年来,最初作为一门伴奏乐器为大众所接受,此后凭借其自身特殊的音效与多变的音色而受到广泛喜爱,并逐渐衍生出了多样的演奏组合形式.近年来,由多台手风琴进行重奏或与其它乐器协奏的演奏形式成为了手风琴发展的新趋势.也因这一趋势的产生,对手风琴重奏艺术的历史、现状和发展予以梳理和归结成为了现今讨论的热点,手风琴重奏艺术的发展、手风琴重奏作品的审美等也成为了手风琴界议论较多的话题.     

创建手风琴教育和谐新局面——业余与专业手风琴教育现状分析比较

近年来,我国的手风琴事业取得了重大的发展并逐渐渗透到音乐教育的各个领域。特别是近十年来,手风琴教育事业取得了不少可喜的成绩,但由于该事业在中国的发展尚不成熟,导致其内部仍存在着许多矛盾,从而对中国手风琴教育体系内部的和谐发展造成不良影响。其中业余手风琴教育与专业手风琴教育间的矛盾最为突出——业余手风琴教育方面：其内部缺乏正规性、系统性且该领域内教师水平参差不齐,从而影响专业教育的生源质量;专业手风琴教育方面：学校教学方法及课程设置的不成熟性影响了教师资源再创造的质量,二者相互制约,对我国手风琴教育发展造成一定阻碍。     

手风琴的教学历史与现状研究

手风琴是世界范围内演奏最为广泛的几种乐器之一。中国高等院校手风琴教学历史的发展主要经历了萌芽及起步、全面繁荣和逐渐恢复常态发展三个阶段。要实现手风琴教学的良性发展,就要通过转变理念实现手风琴教学的系统性;通过完善课程设置实现手风琴教学的科学性;通过创新教学方式实现手风琴教学的可持续性。只有这样,才能实现手风琴教育教学的理想目标,使手风琴教学更加合理化、科学化、现代化。     

历史的召唤——关于中国手风琴学派的构想

手风琴是一种外来乐器。半个多世纪前传入我国,并牢牢地扎下了根。它是我国最具群众性的乐器之一。可以说,中国是世界上拉手风琴的人最多的国家之一(大概仅次于俄国),是真正的“手风琴大国”。因此,创立中国学派,探索和发展适合中国文化传统和民族精神的作品风格和演奏风格,是摆在我们面前的重要任务。只有较好地完成了这一课题,中国的手风琴才能被世界所承认,才能汇入世界的海洋,为世界手风琴事业做出自己应有的贡献。     

浅谈自由低音手风琴艺术演奏风格与特点

在手风琴音乐历史之中,自由低音手风琴受到了传统手风琴基础的影响,在原有艺术形式的基础上发函而来,无临时音区、音响还是音效与传统的手风琴音乐都有着极大地区别,是一个表现力更多丰富的手风琴艺术分支。在对于自由低音手风琴艺术进行探索的过程中,无论是演奏的风格和表现力还是不同于其他手风琴演奏方式的结构特点都需要我们进行深度的探索,保证从作品的角度入手全方面了解手风琴艺术的分类和特点,才能够更为深入的认识自由低音手风琴艺术的发展趋势和发展未来。