浅谈钢琴伴奏在艺术歌曲中的重要作用

本文通过对部分中外经典艺术歌曲的钢琴伴奏的分析，深刻地说明了在诗词与音乐构成的完美艺术整体--艺术歌曲中，钢琴伴奏与歌词和旋律是相辅相成的，钢琴伴奏的背景烘托和补充作用是艺术歌曲具有强大生命力和艺术感染力的重要因子。     

浅谈钢琴伴奏在艺术歌曲中的地位和作用——以舒伯特《摇篮曲》为例

钢琴伴奏在艺术歌曲中的地位与声乐演唱是同等重要的。在艺术歌曲中,钢琴伴奏与歌词以及旋律是融为一体,相辅相成的。一名合格的伴奏者除了要具有过硬的专业技能之外,还需要和演唱者一样了解作品的各个方面。在配合的过程中要与演唱者一起表现出作品的风格和感觉。本文将阐述钢琴伴奏在艺术歌曲中的重要性,在此基础上对钢琴伴奏如何在艺术歌曲中发挥其重要作用做简要分析。     

谈中外艺术歌曲的钢琴伴奏

章通过对诗词、声乐、钢琴之间内在联系的阐述，说明艺术歌曲的钢琴伴奏同歌词、音乐旋律、人声共同构成了一个完整的艺术整体。艺术歌曲的钢琴伴奏所形成的独特艺术形式和风格，使声乐演唱更具有艺术魅力。     

尚德义艺术歌曲钢琴伴奏的前奏、间奏和尾声的特征

艺术歌曲是声乐作品的体裁之一,它将内涵深刻的歌词、美妙动听的旋律及精心谱写的钢琴伴奏三者融为一体,共同来塑造音乐形象,表达思想感情。在艺术歌曲的演绎中,钢琴伴奏部分与歌唱部分同样重要,两者相辅相成,共同完成音乐作品的再创造。本文将尚德义艺术歌曲中的钢琴伴奏作为研究角度,从前奏、间奏和尾声三个方面进行深入的探索。     

谈中国艺术歌曲的明天

本文从18世纪西方艺术歌曲的诞生讲起,结合中国艺术歌曲的发展实际,谈中国艺术歌曲未来的发展,对中国艺术歌曲创作的特点和音乐风格结合例子进行了多角度的分析,并对21世纪中国艺术歌曲创作发展中的歌词创作、旋律写作和钢琴伴奏的设计三方面应注意的问题提出了积极的建议。     

原谱伴奏在声乐教学中的作用

高等院校声乐课中所采用的声乐教材,大部分为中、外艺术歌曲。艺术歌曲的特点之一即其钢琴伴奏部分与歌词、旋律浑为一体,共同塑造歌曲的音乐形象,使歌曲具有更强的艺术感染力。而一般艺术院校在上声乐课时,不设专职的钢琴伴奏教师。笔者在弹奏声乐伴奏中感到声乐教师在上声乐课时,若能亲自弹奏歌曲伴奏,对上好声乐课,提高教学质量会起到积极的作用。一、有利于激发学生情感的热情,加深对歌曲内容的理解和掌握歌曲的钢琴伴奏部分是根据歌词内容及旋律的需要而采用丰富多彩的和声效果及形式多样的伴奏音型,形象地表达歌曲     

黄自艺术歌曲钢琴伴奏若干特色研究

在黄自的艺术歌曲创作中,他努力实践着对于歌词、旋律、钢琴伴奏三位一体的艺术处理,显见出非同一般的创作设想与艺术造诣。文章拟从钢琴伴奏声部入手,从主体音型、造型化织体写作与抒情性表现手法等方面,对黄自艺术歌曲之伴奏音乐若干特色作一较为细致、扼要的分析与探讨。     

艺术歌曲钢琴伴奏解析

艺术歌曲是18世纪末19世纪初在欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称,多采用著名诗人的诗为歌词,歌曲的旋律与钢琴伴奏共同揭示诗词蕴含的意义。此时钢琴伴奏已经不再是附属的形式,它逐渐成为艺术创作与表演相结合的综合性艺术。与声乐演唱融会贯通使艺术歌曲的内涵得以完美表现,钢琴伴奏艺术指导在了解和掌握作品的风格及其内涵后,进而准确地把握作品的风格,使声乐作品的思想感情表达的更为淋漓尽致,深入作品涵。     

浅析黄自艺术歌曲《思乡》

《思乡》,是黄自先生根据韦瀚章先生的诗作所创作的艺术歌曲,在此首作品中黄自先生将中国古典音乐特色与欧洲艺术歌曲特点相结合,形成中国艺术歌曲的特点.本文拟从歌曲的结构、歌词、钢琴伴奏、调式、旋律、情感等方面诠释作品,希望对人们进一步了解、感知作品提供一定参考.     

浅谈钢琴伴奏在艺术歌曲演唱中的功用

优美的旋律和诗意的歌词是艺术歌曲的主角,但钢琴伴奏所扮演的角色也是不容忽视的.钢琴伴奏绝不仅仅只是衬托式的伴奏配角,而是和声乐艺术同等地位的"演奏者".艺术歌曲的钢琴伴奏由作曲家亲自创作,与作品的契合度更高,钢琴伴奏与演唱者相互渗透,形成了二重奏的合作关系,这是艺术歌曲与其他类型歌曲不同的地方,也是艺术歌曲的特别之处,具有独特的审美价值.让学生从小接触并体验优质的音乐,感受到音乐的美,可以激发他们对音乐的兴趣,进而学会欣赏美.笔者作为一位伴奏者,深知钢琴伴奏是艺术歌曲拥有强大生命力的重要因素,在艺术歌曲中为演唱者提供艺术指导,帮助其更好地诠释作品等方面有着重要作用.下面结合本人作为伴奏者在这一过程中发挥的作用,以及一些具体的作品来谈一谈自己对它的理解.     

浅谈德国艺术歌曲的演唱技巧

德国艺术歌曲短小精炼,歌词采用德国浪漫主义诗人的伟大诗作,配以作曲家精心谱写的具有德国风味的旋律和伴奏,通过歌唱者及钢琴伴奏的完美诠释,使欣赏者感受到美妙的音乐与诗歌带来的强大的艺术感染力。德国艺术歌曲没有大幅度强烈的音量变化,演唱以抒情为主,大量运用轻声、半声以及高声区渐弱的技巧来表现歌词的幽静、细腻、浪漫的情绪和情...     

舒伯特艺术歌曲《摇篮曲》的特征及教学要求

舒伯特艺术歌曲《摇篮曲》具有音乐简洁、追求内在意境,歌词与音乐结合完美,歌曲旋律与钢琴伴奏相得益彰等特征。在教学中应加强学生呼吸、咬字、吐字的练习,注重音乐的表现,尽可能将歌曲情感和内在意境表达出来。     

艺术歌曲钢琴伴奏的艺术表现

艺术歌曲,特别是中国艺术歌曲,普遍是以著名诗词、典型或英雄事迹为歌词,是中国传统文化的精髓之一,艺术歌曲的艺术表现力,对人们重新认识和学习中国音乐文化与传统文化具有作用。基于传统发展中国艺术歌曲的目的,文章以艺术歌曲钢琴伴奏为切入点,以艺术歌曲的演唱与伴奏为依据,简要分析艺术歌曲的艺术特点与伴奏功能,着重探讨艺术歌曲钢琴伴奏的艺术表现,促进艺术歌曲演绎水平的进一步提高。     

舒伯特艺术歌曲中钢琴伴奏的重要意义分析

在舒伯特创作的艺术歌曲中,钢琴伴奏具有一定的重要意义。舒伯特艺术歌曲中的钢琴伴奏可以很好地体现舒伯特创作歌曲时的个人情感,将艺术歌曲的内涵完美体现出来,并且很好地将艺术歌曲的旋律与歌曲意境进行很好地结合。本文将对舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏进行简要分析。     

中国民歌改编的艺术歌曲钢琴伴奏对主旋律的处理特点

艺术歌曲的钢琴伴奏一直与歌唱旋律有着同等重要的地位。钢琴伴奏往往起着塑造音乐形象、营造音乐意境、烘托环境气氛、确立作品结构等艺术表现作用。由中国民歌改编的艺术歌曲的歌唱旋律与音乐情绪已有了大致定位,在整个艺术歌曲的创作中,钢琴伴奏显得尤为重要。其中,在对主旋律的处理上,就有原样重复主旋律的写法和加花、歌唱旋律分布在钢琴伴奏的左右手交替的音型中、伴奏的旋律声部与主旋律形成此起彼伏、把主旋律音型化、间断出现主旋律等改变出现主旋律的写法,以及伴奏中没有主旋律要素的创作手法,主要是指运用和声织体手法创作和运用对位原则创作两种情况。     

浅析声乐随想曲《春江花月夜》的创作特征及情感处理

《春江花月夜》是一首由作曲家徐景新以中国古典音乐为主体加入西方音乐元素,以现代人的思维方式和审美意识改编而来的声乐艺术歌曲。该作品语言优美,饱含韵味,又赋有文学情感在其中。曲风静谧优雅又不乏轻巧圆滑。本文从歌词、旋律、钢琴伴奏和演唱情感等方面进行了阐述。     

论《美丽的磨坊女》钢琴伴奏的表现特点

舒伯特艺术歌曲是主要的美感的于美的愉悦。这种愉悦主要来自音乐本身，来自音乐旋律、节奏、和声和织体与人的心理感觉相契合，其次才是来自歌词的具体内容。对于声乐套曲《美丽的磨坊女》来说，钢琴伴奏应当尽可能表现音乐蕴含的情感愉悦，充分表现个人幻想性的特点。     

关于中国艺术歌曲钢琴伴奏的"三个把握"探析

中国艺术歌曲主要以民族音乐和诗词创作为基础,既具有浪漫音乐特点,同时也充满抒情诗的特色,在和声旋律演绎中具有极强的表现力。钢琴伴奏作为中国艺术歌曲的重要组成部分,无论是对声乐旋律的烘托,还是对于歌曲意境的突出渲染,都展现出强有力的支撑。为此,本文针对中国艺术歌曲钢琴伴奏展开相关探讨与分析,在探析其重要性基础上,强调了在中国艺术风格、艺术思想内涵,以及艺术歌曲和声三个方面的重点把握。     

浅析艺术歌曲《乡愁》的艺术风格及演唱处理

余光中的《乡愁》是文学作品中的经典。这首诗情深意切,既表达了作者渴望祖国的统一,又将乡愁描写得淋漓尽致。艺术歌曲《乡愁》是一首声乐独唱曲,本文将该作品的歌词、旋律和钢琴伴奏作为研究对象,全面分析了该作品的艺术风格,同时还从技术和艺术这两个层面上阐述了该作品的演唱处理方式。     

古诗词艺术歌曲《葬花吟》音乐创作探究

歌曲《葬花吟》从最早的电视剧《红楼梦》插曲经过钢琴伴奏的编配,已经成为中国经典古诗词艺术歌曲的代表。《葬花吟》歌词文学内涵,反映了该音乐作品中作曲者和钢琴伴奏编配者的音乐创作构思。通过文学分析、曲式分析和旋律分析等方法,可以探究出该音乐作品的古法音乐调式,音乐材料与乐段的协调,及古调式复杂化的构思创作。《葬花吟》的真实性创作与表演有机结合,实现历史文学与现代表演的统一。