“装饰雕塑课程”实践教学探索——以广东技术师范学院“3+2”职教师资培养为例

装饰雕塑是雕塑艺术中的一种艺术样式,主要体现在表现形式和造型语言具有"装饰性".艺术设计类院校的"装饰雕塑课程"目的是培养学生掌握装饰雕塑造型的基本规律,掌握对立体造型设计、材料的运用和提高实践动手能力.在艺术设计类院校应以非写实、半抽象、抽象雕塑创作为主要教学内容,把符合现代审美趣味的、可以举一反三的抽象雕塑造型规律作为课程的核心.     

论铜雕塑艺术的外在形式与现代城市环境发展关系——铜陵市城市铜雕塑调查与研究

我们生活在一个城市的年代,迅速膨胀的人口带来了城市文化的空前高涨,人们对城市的生活质量提出了更高的要求.公共艺术中的城市环境雕塑,作为城市文化的具体有型的载体之一,受到了人们的重视.城市环境雕塑艺术,在美化了城市环境的前提下,还体现出了城市文化,彰显了时代精神.本文通过研究拥有着悠久铜文化历史并且城市环境达到迅速发展的铜陵市,从其城市铜雕塑外在形式分析,研究城市铜雕塑艺术与现代城市发展的关系,发掘有着悠久历史的铜雕塑在现代城市环境艺术中的美学价值与意义.目的在于使城市环境雕塑艺术在创造人类美好生存环境的过程中,发挥其应有的审美作用和对城市发展的推动作用.     

浅谈西方现代雕塑艺术的材料运用

本文从西方现代雕塑艺术代表人物及作品的形式、内容、材料方面分析入手,提出西方现代雕塑在表现形式和材料的运用上与西方传统雕塑相比,有着革命性的突破作用.充分利用现成实物,是西方现代雕塑一大特征.     

从康定斯基看抽象艺术的矛盾和彷徨

康定斯基开创的抽象主义具有形式要素视觉审美的独立价值,因应工业社会对简约精炼的时代审美要求而促成现代设计的开拓。其抽象主张始终没有极致为纯粹形式的抽象,而在抽象与意象的彷徨中、在个性强调与否的矛盾中。这种论说的飘忽不定在其《艺术中的精神》一书尤为明显,似乎预兆了抽象艺术形式在现代设计中装饰性应用的空泛虚无。     

小议“艺术的抽象”

“艺术的抽象”是现代作家们常用的一种艺术手法,不仅大量运用于戏剧和诗歌创作中,也常常运用于小说写作中。它有利于表现作家哲理的思辩,使作品富于深邃的哲理性和独特的审美意蕴,给读者留下思索、回味的余地。     

抽象语言视觉造型元素符号的艺术魅力

艺术贵在无中生有.艺术是人们的主要审美对象,艺术的魅力离不开对形式美的追求,也离不开高于生活的超现实性.构成形式美最基本的抽象视觉元素符号为点、线、面.点、线、面作为一种艺术语言形式无论是绘画还是艺术设计,无论是东方本土艺术,还是西方现代艺术,或倾向于写实的具象表现,或偏重于非写实的抽象表现,都是普遍存在的.     

浅谈高中美术欣赏课中的抽象艺术教学

抽象艺术是人类文明发展史中的一朵奇葩,作为现代中学生有必要了解抽象艺术.笔者在长期的教学实践中,通过让高中生感受和欣赏抽象艺术、了解音乐与抽象艺术的联系、听音乐画抽象艺术作品等过程,提高学生的审美能力,使美术欣赏具有更广阔的自由空间.     

探索现代设计中的岩画因子

传统元素和现代艺术完美地结合,一直是现代设计者们不断探索和追求的目标之一。史前岩画作为人类早期主要艺术形式出现,它与旧石器时代晚期及其以后的雕塑、装饰品和陶器,组成了人类早期艺术的绚丽图卷。要把岩画艺术所具有的独特的美感在现代设计里面表现出来,使之既符合传统文化的审美心理,又反映出现代人的内在精神追求,使岩画的艺术魅力进一步发扬光大。     

雕塑肌理观

雕塑是雕塑家借助特定的物质媒介和制作手段。将自己内在的观念情感物化的一种艺术,它诉诸视觉和触觉的感性肌理构成了艺术作品的外部形式。肌理作为人类情感的物化形态。在里面隐含着人类心理的对应因素。在现代雕塑中．肌理观的体现更为充分。     

苏珊·朗格“艺术作为一种表现性形式”的格式塔心理学阐释

苏珊·朗格在其<艺术问题>一书中,始终强调艺术是一种表现性的形式,艺术是人类的内在生活客观化、对象化.并用"艺术抽象"、"逻辑类似"等概念解释对于艺术创作、艺术欣赏中情感与形式相互转化的具体过程这一艺术哲学中的难题,这为她的艺术理论体系逻辑上的自足画上了圆满的句点.可是,朗格并没有详细论述其"艺术抽象"、"艺术知觉"产生的心理机制,不免会让人产生类似"为何这样的情感会抽象成这样的形式""为何人们在欣赏艺术品时,艺术知觉会自然地使人们经验到某种情感体验"等一些关于艺术形式之表现性产生缘由的疑问.     

试论古代文字对现代雕塑的启示

古代文字对中国文化做出了不朽的贡献,到现在依然充满活力。于是很多现代雕塑家重新把目光转到古老的文字之上,从中吸取营养,做出了很多优秀的雕塑作品。文章通过对这些作品的分析,总结出现代雕塑吸收古代文字的几种方式,包括：文字对雕塑肌理的启示、文字的象形特征对雕塑的启示、文字的空间结构对雕塑的启示、文字书写性对雕塑的启示等。     

当代雕塑中的女性空间

女性在传统中国雕塑中几乎没有留下任何记录，然而在中国当代雕塑界却活跃着一批优秀的妇性雕塑家，她们在雕塑艺术上的成就充分体现了妇艺术家的特点，她们以自己的智慧和才能，在雕塑艺术这个通常是由男性主宰的世界里赢得了属于女性的空间。     

例谈由具体到抽象原则在近世代数教学中的应用

该文以群的同态定理、有限群论中Sylow定理的探求为例介绍在近世代数教学中先察具体,后行抽象的原则,便于学生更好的理解近世代数这门抽象学科中的基本内容．     

艺术设计学科建造现代造型实验室浅探

阐述了现代造型实验室建设的意义,介绍了艺术设计学科建设现代造型实验室的任务、目标及建设的内容、实施的步骤。     

论现代素描中的"抽象"元素

从素描抽象造型、素描中的抽象因素分析、抽象造型原理三个方面对现代素描中的"抽象"元素进行探索性的分析和研究.以设计素描为线索,对西方现代绘画素描的"抽象性"进行一般性的解读.     

论现代素描中的“抽象”元素

从素描抽象造型、素描中的抽象因素分析、抽象造型原理三个方面对现代素描中的"抽象"元素进行探索性的分析和研究。以设计素描为线索,对西方现代绘画素描的"抽象性"进行一般性的解读。     

论现代城市雕塑的趣味整体和谐

现代雕塑摆脱了写实主义的束缚,摆脱了精确的比例和严格透视和羁绊,从单纯的模仿以及对物象的准确再现,走向以人为中心,寻求人与外界各方面联系,追求整体的和谐,以便通过联系创作价值并获得精神享受,这从根本上是一个观念的变革。     

抽象表现主义大师康定斯基

康定斯基是一位伟大的抽象主义表现大师，他相信通过大量不同色彩间的和谐运用以及形式的配合，使艺术将具有一种和音乐媲美的振人心魄的力量。新的艺术要给观者更深刻的体验，把观者带入对象的内在情绪中。     

解读蒙德里安艺术风格对现代设计的影响

蒙德里安是几何抽象画派的奠基人,他崇尚直线美,主张透过直角可以静观万物的本质。以蒙德里安为首的荷兰"风格派"以几何抽象的绘画理念,直接推动了现代主义艺术创作中单纯理性美学的发展,对现代工业设计的作品内涵影响有无法比拟的意义。     

表现主义是油画走向现代的思想基础

19世纪末德国的表现主义对现代油画有着深远的影响,表现为要打破传统油画比较狭窄的艺术功能和一体化的写实手法,以揭示现代人心理状态和生存状态为主体的思想,使油画艺术从此走向了将油画形式作为一种媒介,自由大胆表现自己精神与情感世界,以想象、幻想等多元方法构造作品的现代艺术表现之路,是油画走向现代的思想基础。