如何处理高中阅读教学中的诵读

文学作品的诵读主要表现在两个方面。一是由语言构成的外在节奏，即声调的轻重缓急、语音的强弱响沉、语流的疾徐曲折等；二是由作品自身内容要素构成的内在节奏。即作品的起承转合．情节波澜起伏，人物的丰富多变，思路的绵延慎密等。这两个方面共同传达出感情的发     

以“视觉性节奏”解读法引导学生领悟作品内涵

本文以欣赏课中的视觉性节奏解读教学法为引,剖析了画面中的视觉性节奏按其呈现的形态、样式,通过解读"视觉性节奏"领悟作品本质的基本策略,即解读点线面变化的节奏构成、几何图形变化的节奏构成、色彩笔触变化的节奏构成、笔墨浓淡虚实的节奏构成等,让学生学会审美、懂得画面形式美的规律与构成法则;学会透过视觉性节奏构成,由表及里地揭示作品背后的内涵。     

初中音乐教学中的情感教育与实施

在音乐教学中审美、情感、节奏、音准、寓意、创新等内容,都是学生素质教育的构成要素,而其中最基本的要素是情感培养.本文从教师的情感投入、音乐情感的内容和实施情感培养的有效途径三个方面,对这一问题进行了探讨.     

音乐节奏教学方法浅谈

节奏是音乐构成的第一要素,是“音乐的生命”。学生在节奏学习中,常常出现不能正确把握时值的比例关系、识别节奏的速度不够、在演唱（奏）作品时速度不稳定等问题。对此,教师可以在节奏视唱、节奏听觉、节奏创编等方面采取科学的、行之有效的方法,帮助学生学好节奏。     

文学作品的内形式与外形式

内形式是学作品内容诸因素的组织形式和结构方式的内在形式，即作品内容要素的组合关系与逻辑结构形式。学作品内形式所具有的主要特征是：普遍性与特殊性；主观性与创造性。外形式是作品组织结构的外部表现形态，是由语言(含节奏、韵律）、体裁等构成的相对固定的有一定规范的外观形态。学作品的外形式所具有的特征是：客观性与社会性；具体性与规范性。     

奏响师幼互动的和谐乐章——浅谈教师和幼儿的主体性建设

节奏是指一种有规律的、连续进行的完整运动形式.用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织,构成前后连贯的有序整体,节奏不仅限于声音层面,景物的运动和情感的运动也会形成节奏.构成节奏有两个重要因素,即时间因素和力的因素.教师和儿童的行动演奏是富有情韵美的和谐乐章.     

浅论素质教育

素质教育是有目的、有计划,全面提高学生素质的教育.它的内容包括以下五个方面:即思想道德素质教育、文化科学素质教育、劳动素质教育、身体素质教育和心理素质教育,这五个方面的素质教育相互联系,构成了素质教育的内容体系.……     

远距离教育的两大基础建设

远距离教育的两大基础建设苏章远距离教育一般由两个子系统构成,即由课程开发子系统和学生支持子系统构成。这两个子系统又相应涉及到学校组织、学生学习、教师职员三个方面。一课程开发子系统建设必须开发出适应远距离分散学员自学的教材,也就是在学生不接触教师或者有...     

排舞节奏能力培养研究

排舞是一项时尚的群体性健身项目,习练者的节奏能力是十分重要的．节奏能力分为音乐感知能力和动作节奏能力两个方面,因此,应分别从这两个方面去培养排舞节奏能力,在音乐感知能力方面需从音乐旋律、节奏与节拍、对乐曲的领悟三个内容入手;在动作节奏能力方面需从音乐与动作配合、舞步动作方向内容入手,同时,要改进教学方法,以提高舞者的排舞节奏能力．     

诗的节奏问题不容忽视

构成格律诗诗律的四个要素:声、韵、对、节,前面已讲了三个,这里讲到最后一个了.节,就是节奏.诗的节奏有两种:一是按平仄音调来分的,叫表声节奏;一是按短语结构来分的,叫表意节奏.表声节奏,就是每一诗句由左到右两个字划为一个节奏,句末一节只有一个字.五言诗有三个节奏,如“风雪夜归人”.第一节称头节,第二节称腹节,第三节称脚节.七言诗分四个节奏,即在五言的头节上再加个“顶节”,如“清明时节雨纷纷”,“清明”就是顶节.     

形神结合 深入理解——美术欣赏教学中的作品透析方法

美术作品的生命力在于形式美与内容美的有机统一，也就是我们常说的“形神兼备”。任何美术作品都是由内容和形式这两个方面所构成的完整统一体，它们相互融合，密不可分，内容是形式的精神内涵，形式是内容的物质外观。人们在欣赏美术作品的时候，也是从这两个方面去品味的。一般的，欣赏美术作品的方法是从外部形式美的感受开始，由表及里，从现象到本质，逐步体察表面形象的深层含义。由此可见，美术欣赏可分为两个层次：第一是对作品形式美的欣赏；第二是对作品内容美的欣赏。     

中观视野下的文言文言语表达形式

读懂文言作品要关注言语形式和言语内容两个方面,聚焦文言作品的言语形式,立足中观层面去研究文言文阅读教学,从省略、留白、顺序、映照、延宕和节奏等言语形式来理解言语内容,突出言语意义,揣摩"言志""载道"。     

谈谈对中职教学节奏的认识

<正>节奏是用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织,构成前后连贯的有序整体,是抒情性作品的重要表现手段。节奏这一概念源于音乐,但又不局限于音乐,世间万物都各有节奏,如说话的节奏、跑步的节奏、生活的节奏等,教学也是如此。教学节奏是教学组织和实施中的节奏,是教师的教节奏和学生的学节奏的有机结合。学生是教学活动的主体,学节奏是教节奏的基础,教师作为课堂的组织者和教学活动的引导者,扮演着指挥的角色,因此,教学节奏更多地落在了教的节     

浅谈“视唱练耳”在声乐学习中的作用

视唱练耳是一门综合性较强的学科,它包含两个大项的内容,即视唱和练耳。视唱主要是培养学生按照乐谱所示的要求准确地唱出曲调的音高和节奏等方面的能力,并加深对拍子、音程和调式的认识;练耳是用来培养学生对音乐节奏的辨识能力和对音乐的记忆能力。视唱练耳作为音乐教育中一门必修的专业课程,对于一切从事音乐工作的音乐人而言,无论是声乐学习、表演,     

奏响师幼互动的和谐乐章——浅谈教师和幼儿的主体性建设

节奏是指一种有规律的、连续进行的完整运动形式。用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织,构成前后连贯的有序整体,节奏不仅限于声音层面,景物的运动和情感的运动也会形成节奏。构成节奏有两个重要因素,即时间因素和力的因素。教师和儿童的行动演奏是富有情韵美的和谐乐章。     

运用奥尔夫音乐教学法培养智障学生节奏感

正不同程度的智障儿童在某些心理及行为方面,如生理方面、心理方面、学习方面、社会适应方面等存在较多典型的同一性特征。由此,德国的卡尔·奥尔夫吸取《体态律动学说》的精髓,提出节奏第一、音乐和动作结合的观点,创建了奥尔夫音乐教育体系。他特别强调:从节奏入手进行音乐教育。节奏和旋律是构成音乐的基本要素,培养和训练智障学生节奏感是培智学校唱游与律动教学的主要内容之一,也是智障学生学习音乐基本技能、技巧     

谈谈钢琴练习中如何正确的“慢练”

慢练,即以低于作品要求的速度进行练习,这是解决快速的、节奏复杂的或复调类钢琴作品技术难点的首选有效方法,也是最基本的科学练习法之一。在钢琴慢练过程中需要注意以下几个方面。     

小学音乐欣赏及教学方式探究

音乐作品的赏析是欣赏者通过听觉的接受(主观)和对作品构成知识(客观)的掌握来共同完成的.通过欣赏教学,可以发展学生的音乐听觉,培养他们对音乐的感受力、记忆力等,在欣赏不同风格的声乐曲、器乐曲中,培养学生学习音乐的兴趣和热爱民族音乐的感情,发展音乐的想象力,并使学生初步领会作品中旋律、节奏、速度、力度等音乐表现要素的意义.通过音乐作品赏析,可以加强对学生的爱国主义教育和科学人生观教育,开阔学生的视野.这是对学生进行美育的需要,也是为学生培养视唱等能力所必不可少的准备.     

试论高校学生事务管理专业化

高校学生事务管理专业化的内涵,可以从动态和静态两个角度来理解;学生事务管理人员的自身素质与客观环境是学生事务管理专业化的两个方面.学生事务管理人员的专业成长主要分为五个阶段:即准备阶段、求生阶段、巩固阶段、更新阶段和成熟阶段,各阶段的发展内容和侧重点不同.学生事务管理人员的专业化范式有多种,主要包括"实干型"、"研究型"和"反思型"等,各范式间彼此联系、交互作用,共同构成一个多元化、多层次的学生事务管理专业发展体系.     

语篇的基本范畴和属性

语篇的语言学构成领域最著名的研究者加利佩林认为,不列举出语篇的范畴,就不能说出研究的是哪个对象物,即哪个语篇.语篇的范畴系统划分为内容和形式-结构两个方面,这两个方面具有相互决定性.语篇是由人创造的,它描述的对象经常是人,它也通常是为人而创造的,这些决定了它的绝对人本主义.从人本主义出发可以总结出文学语篇的基本属性.