浅谈手风琴乐感的培养训练

手风琴的音乐魅力在于"情"与"琴"的结合.这种音乐感觉对于学习和演奏手风琴是至关重要的.在学习和演奏中,我们必须着意培养和提高这种音乐感觉,方法是把演奏技巧和基本乐理的学习同步化;自我欣赏倾听自己的琴声;恰到好处地控制音箱来取得手风琴音乐的活力.     

浅谈手风琴乐感的培养训练

手风琴的音乐魅力在于“情”与“琴”的结合，这种音乐感觉对于学习和演奏手风琴是至关重要的，在学生和演奏中，我们必须产在意培养和提高这种音乐感觉，方法是把演奏技巧和基本乐理的学习同步化；自我欣赏倾听自己的琴声；恰到好处地控制间箱来取得手风琴音乐的活力。     

手风琴演奏技术在匈牙利舞曲中的应用研究

匈牙利舞曲是一首具有典型吉卜赛民族风格的乐曲,在曲目中对手风琴的演奏要求极其高,丰富的音乐层次和多重的音节类型需要演奏者具备高超的演奏技巧。笔者以匈牙利舞曲的特点和手风琴的演奏技巧为出发点,探讨如何在该曲目中运用好手风琴的演奏技巧,以期为手风琴的演奏教学提供一些参考意见。     

手风琴风箱运用的技巧

<正>手风琴的演奏是一个容技术、表演、风格于一体的比较复杂的“系统工程”.在这个“系统工程”内,技术是整个演奏艺术的基础和手段,而风箱运用的技巧是整个演奏艺术的核心和动力.研究和掌握手风琴风箱运用的技巧对整个手风琴的演奏和音乐的表现具有十分重要的意义.就此,本文将手风琴风箱运用的几种技巧从理论上作些探讨.     

论手风琴的演奏

手风琴既可演奏流行音乐、轻音乐,又可演奏古典音乐和民族音乐。要达到最佳的音乐表现效果,演奏者必须不断增强自身的文化修养和音乐修养,充分地理解作品、解释作品,加强技巧训练。对作品的理解和技巧的训练是提高演奏水平同等重要的两个方面。     

论手风琴艺术的民族化

近年来，中国手风琴领域作曲家、演奏家创作、演奏民族音乐，为手风琴的民族化取得了成功经验。本文通过对４首具有高难度艺术价值的中国传统、古典、现代手风琴精品内涵与技巧的剖析，证明了在移植创作中模仿民族乐器技巧及演奏的艺术魅力；在手风琴领域弘扬民族音乐文化，营造高品位音乐氛围，将对中国、世界手风琴艺术的发展具有重要的意义     

浅谈手风琴手腕技巧及训练

手腕技巧和手腕训练在手风琴演奏中是至关重要的,手腕技巧对演奏的成功与否起着决定性的作用,而手腕训练对弹好曲子也是必不可少的．本文对手风琴的手腕技巧和手腕训练方面进行阐述,希望在手风琴教学中对提高学生的演奏技巧有所帮助．     

论手风琴风箱技术

风箱是手风琴的灵魂,在手风琴的演奏技巧和音乐情感的表现中起着举足轻重的地位,也是手风琴不同于其他键盘乐器的重要地方.它介于右侧键盘和左侧键钮之间.     

手风琴学习过程中应解决的三个问题

在手风琴学习过程中。由于学生的音乐基础能力和演奏能力参差不齐。经常会出现这样或那样的问题。为此，笔者在教学过程中结合自己多年的演奏实践。总结了手风琴演奏中具有普遍性的三个主要问题。即风箱运用的问题、手风琴和钢琴的技巧转移问题和演奏时愈拉愈快的问题。这三个问题解决好了，就基本上达到了手风琴教学的目的。     

论手风琴演奏形式的拓展——以手风琴室内乐为例

手风琴音色独特,给人一种愉悦、飘洒的感觉,是一种充满活力的乐器。随着器乐制造的改进和演奏技巧的提高,手风琴的演奏形式越来越丰富。手风琴室内乐的出现赋予了手风琴新的艺术生命力,从而也改变了手风琴长期以来＂单打独斗＂的演奏形式。     

探析手风琴演奏技巧与手风琴音色的关系

手风琴音色的控制,是影响手风琴演奏的关键。不同的手风琴演奏技巧能够产生不同的手风琴音色,手风琴音色的变化会产生不同的音响效果。本文从触键的方式、风箱的运用等两方面阐述手风琴演奏技巧对手风琴音色的作用及影响。     

浅析手风琴音乐发展的多元化

手风琴在经过170多年的发展后,上世纪后半叶成为了流行于世界各地、广受欢迎的一门乐器.但是近些年来,我国手风琴音乐的表演实践活动有萎缩的趋势,很少出现在舞台上,使手风琴人开始思考手风琴的属性和功能.引进不同的手风琴教学方法和演奏模式,丰富手风琴的演奏风格和表演形态,在坚持发展手风琴专业教育的同时也大力发展社会手风琴教育,走多元化的发展道路,以满足人们在物质生活日益提高的同时对文化建设的迫切需求.     

手风琴曲《走西口》的作品分析与演奏技巧

手风琴曲《走西口》是由山西大同大学音乐学院苗茂林老师根据陕北民歌《走西口》创作的一首手风琴重奏作品,为典型的单三部曲式。作者在创作时,除了借鉴国外手风琴重奏的作曲技法和经验,还融合吸收了民族传统音乐的精髓。文章对《走西口》的文化渊源、创作背景,曲式结构及手风琴演奏技巧等几方面进行剖析和阐释,从而更为准确的理解此曲,更好地把握此曲的演奏风格和技巧,为手风琴学习者提供一定的理论学习依据。     

谈手风琴室内乐的发展

手风琴是一个充满活力的乐器,它音色独特,表现力强,给人一种愉悦、飘洒的感觉。随着器乐制造的改进和演奏技巧的提高,手风琴的演奏形式越来越丰富。手风琴室内乐的出现赋予了手风琴新的艺术生命,从而也改变了手风琴长期以来“单打独斗”的演奏形式。     

手风琴演奏技巧中的手腕训练

手风琴演奏技巧中的手腕训练郭兆双在手风琴演奏中，用手腕连续快速地弹奏和弦是较难掌握的技巧之一，是手风琴表演艺术中的“绝活”。一些手风琴演奏爱好者常对其它演奏技术得心应手，但对用手腕连续快速地弹奏和弦却力不从心，望谱兴叹。这种技巧在实际演奏中的运用是较...     

手风琴演奏技巧的把握及训练方法

手风琴以它特有的乐器声色在音乐领域中支撑着重要的作用,它的演奏技巧和训练方法在实践中有了更深层次的挖掘和归纳,技巧表现在“五性和八力”和“乐感”。     

谈手风琴演奏中手指、手腕的运用

手风琴演奏中手指、手腕的运用,是手风琴演奏技巧的重要环节,它对乐曲表现力、感染力有着举足轻重的作用。我们对手风琴演奏中手指、手腕的运用原理的认识和研究．就是对手风琴演奏中整体配合规律的一种深层理性的把握。     

试论手风琴技能训练的形式和方法

手风琴的演奏技巧很广,随着社会生活的发展,各种各样的音乐作品的演奏技巧难度也越来越大,所以,它的训练也就非常重要。有了扎实的技能技巧,就可以顺利地演奏,就能更好地表达音乐作品深刻的内涵。     

浅谈手风琴基本功的训练

手风琴是一件深受大众喜爱的乐器,学习者众多。在学习手风琴演奏的过程中,演奏者首先要打好基础,注重基本功的训练,才能具备演奏音乐作品的能力。本文从手风琴基本功训练中的几个基本问题着手,包括演奏姿势、手指基本技巧、风箱演奏技巧等,对其中的技术要点进行了阐述,提出演奏者在练习的过程中要注意技术动作的规范,还要采用多种不同的练习方法,才能达到良好的基本功训练的效果,提高演奏水平。     

浅谈高师院校手风琴教学

手风琴轻巧、携带方便、音色优美、音域宽广、和声丰富、表现力强,不仅适合独奏、重奏和协奏,而且可以伴奏。它在中小学的音乐课堂教学及课外文娱活动中被广泛运用。从这个意义上说,手风琴教学在高师音乐教育中至关重要。这就要求教师必须选择合适的教材,重视演奏的基本知识和技能,并注重学生实践运用能力的培养。教师从手风琴伴奏入手,引导学生将这些知识技巧运用于基础教学和伴奏实践,从而达到举一反三、学以致用的目的,只有这样才能较好地体现手风琴教学的师范特性,有效提高师范生的手风演奏及伴奏能力。因而,对手风琴教学的探讨具有重要的现实意义。