香港武侠电影类型元素的流变

香港武侠电影是华语武侠电影的杰出代表.其武侠电影有三大类型元素--武、侠和传奇,三大元素随着时代变化而变化,与香港电影的兴衰成败密切相关.     

香港黑帮电影的类型元素及其变化分析

香港黑帮电影是一种类型电影,构成类型电影的类型元素有许多,其中最主要的类型元素有类型人物、类型环境、类型结构、类型符号等。从早期香港黑帮电影如吴宇森执导的《英雄本色》等到晚期香港黑帮电影如韦家辉执导的《一个字头的诞生》、刘伟强执导的《无间道》、杜琪峰执导的《黑社会》等,其中的类型元素发生了变化,分析这种变化对于了解和研究电影产生所倚赖的特定时代的政治、经济、文化、社会以及人性等具有重要意义。     

20世纪70年代以来武侠电影的艺术流变

20世纪70年代以来，武侠电影在迎合观众观赏习惯的同时，主题思想、叙事模式、武侠电影的基本元素等也发生了嬗变，使武侠电影在艺术风格上由传统走向现代，在继承传统和拆解传统以求其变中完善和发展，并呈多元化的发展趋势。     

论香港新武侠电影的后现代色彩

二十世纪八十年代以来。香港的后现代文化特征越来越明显．在这样的文化氛围中,香港的武侠片也产生了许多新的变化,形成了与传统武侠片差异甚大的“新武侠电影”。这些影片颠覆了传统侠士形象,将影片中的暴力影像美化、奇观化,并呈现出游戏历史、消费历史的特征,可以说．香港新武侠电影具有浓厚的后现代色彩。     

武侠电影世界中的美

今年是中国电影诞生100周年，中国武侠电影在这百年中无疑占有相当重要的地位。它不仅是近百年来老百姓最喜爱的电影类型之一，而且在国际上，也是中国最具特色、发展最为成熟、最具竞争优势的商业电影类型。本文试图探讨中国武侠电影的内在美学特征和美学思想，认清我们自身的优势和特点，这对未来武侠电影的发展具有借鉴意义。     

论胡金铨武侠电影的超越性

“电影作者”胡金铨对武侠电影进行了全方位超越,将中国传统文化和现代电影艺术有机结合,使武侠电影作为成熟的类型电影得到西方学界认可,由此奠定了中国武侠电影的国际地位。胡金铨武侠电影的超越性可从三个维度加以全面审视：开创新武侠世纪的历史性超越,建构中国电影美学体系的美学超越,确立文史武侠叙述范式的类型电影超越。     

中国武侠电影音乐中琵琶曲的解读

武侠电影是中国商业电影的重要类型,是民族电影的标识之一。作为中国传统民乐一部分的琵琶曲,在具有中国传统特色的武侠电影中有着较为广泛的应用。文章结合电影音乐的特点和功能,以近几年来的武侠电影《十面埋伏》《功夫》为例,选取一文一武两首琵琶曲,从历史、文学、美学等角度对上述电影中的琵琶曲的运用进行深刻解读,希望由此有助于中国武侠电影音乐的发展,尤其是琵琶曲在武侠电影音乐中的进一步的多形式的运用。     

新武侠电影的发展与新世纪武侠电影的思考

武侠电影在20世纪90年代掀起了一个新高潮,在视听语言和叙事方式上较以前的武侠电影都有突破,同时产生了几种变体.<东邪西毒>之后,新武侠电影开始走下坡路.新世纪出现了几部试图挽回武侠电影颓势的影片,这些影片有其共同特点.在视听语言上有了新的开拓,但是叙事模式并没有创新.     

武侠电影与武当文化

武侠电影包括着武术元素,所以容易与武当文化发生联系．少数武侠电影对武当文化的各个组成部分作了或深或浅的反映与塑造,客观上起到了介绍与丰富武当文化的作用．     

东方不败的多重意义——香港新武侠电影《笑傲江湖》系列美学探析

香港新武侠电影《东方不败》系列所依据的文化母题源于中国古老江湖社会中的侠义文化,作为徐克改编自金庸小说的电影《笑傲江湖》的续集,它造就了一个现代江湖神话;作为关于东方精神的隐喻,将这个回归中国历史精神的神话演绎到它现代性的极致,具有多重意义。     

武侠电影景观化——论数字技术对武侠电影的影响

武侠电影是中国电影史上最成熟的电影类型之一,是电影技术与电影艺术碰撞后产生的绚丽火花。然而,随着技术的过度炫耀与艺术的逐渐式微,武侠电影逐渐呈现出了景观化的发展趋势。     

浅析武侠电影中的中国民族音乐

电影音乐随着电影艺术的发展应运而生,是电影艺术的重要表达手段。近几年来,中国民族音乐元素与武侠电影的结合,正逐渐成为电影中配乐的重要构成元素,从而引起了创作者和欣赏者的广泛关注。《十面埋伏》、《卧虎藏龙》、《英雄》等一系列武侠电影恰到好处地运用了我国的传统民族音乐,深化了对人物的刻画,营造了具有审美情趣的武侠场面。旋律的描述,氛围的渲染使音乐形象更为丰满,产生了越来越广泛的反响,符合当代大众文化与复兴民族传统的审美潮流。     

中国武侠电影与宗教伦理

与好莱坞电影不同．中国武侠电影保持了主流电影二元对立的叙事结构，由于宗教的介入，中国武侠电影叙事体系中出现了“第三种力量”，改变了二元化叙事格局，也改变了武侠电影的精神模式。中国电影巧妙地将宗教伦理与影片叙事情节交融起来，宗教伦理在为正义力量提供合理道德依据的同时，通过皈依宗教流露出否定暴力的“出世情结”，使中国武侠电影的化精神在世界动作影片的历史序列中独树一帜。     

从黄飞鸿系列电影看中国武侠电影的文化内涵

武侠电影是最具有中华民族文化特征的类型影片，黄飞鸿系列影片便是其中的代表。本文试图通过分析该系列影片在不同时期所塑造的人物形象，采用的叙事模式，包含的主题思想，来探究武侠电影包含的多元化文化内涵。     

武侠电影 武林群侠传Or电影武侠?——《武林群侠传Online》内测前瞻

由中华网龙公司三年磨一剑,鼎力制作的3D动态武侠网游《武林群侠传Online》,在武侠游戏电影化这个理念上下足了功夫。不论是游戏剧情、游戏副本、游戏画面还是游戏竞技模式,都可以称得上武侠电影。     

论中国武侠电影的主要发展轨迹

武侠电影发轫于20世纪20年代初,迄今已有80多年的历史,其表现形态也几经嬗变,最终使这个概念形成一个“集合”。按照惯例,武侠电影可按打斗的性质和使用武器的种类分为六种,而武侠片的发展也基本沿着这一轨迹在逐步演变。     

武侠电影艺术中的意境

意境是中国古典美学中一个重要的、具有民族特色的审美范畴,其哲学基础是天人合一。意境是最具民族特色的武侠电影所展现的一个重要的美学特点,这些意境强调人与空间的交融、人与人的和谐。在武侠电影的意境构成中,视觉是中心,借助图像的造型、光源、色彩、场景设置等艺术元素的和谐统一,组合营造出虚实相生、动静结合的意境,同时音乐、服装等元素对武侠电影营构银幕视像独特的艺术意境、形成特有的风情格调与美学特征也有着不可忽视的作用。     

打造具有民族文化标识的类型电影——武侠类型电影为例

在文化全球化的浪潮下,中国电影是中国文化形象的传播载体,承担着历史的重任：不仅要传播时代的、民族的文化精神,而且要树立国家传播视野中的现代“现代中国”形象。目前,以打造具有民族文化标识的类型电影为核心的全球化传播策略,已成为中国电影应对文化全球化浪潮的突围之路。本文拟以《神话》、《投名状》等一系列具有明显中国民族文化标识的中国武侠类电影为例,来探讨打造具有中国民族文化标识的类型电影的具体方法：类型电影的文化表述应注意丰富自身的文化表达层次,体现出多元的风格特征和文化诉求,力图打造蕴含民族文化精神的世界化精品;积极开展国际、区域合作,增强具有中国民族文化标识的类型电影的市场竞争力。     

武侠电影的艺术性塑造及其价值研究

运用文献资料法、逻辑分析法、功能分析法等方法,从四个方面探讨了武侠电影的艺术性塑造,即:以宣扬武术文化为影片主题、利用真实功夫展示武术魅力、选用动作明星演绎历史"明星"、借助电影技术增强动作效果;继而分析总结了武侠电影的整体价值:推动中国电影走向世界、加速中国武术的推广和普及、促进电影产业和武术产业的共同发展,是宣传中华文化和弘扬民族精神的重要手段。旨在引导观众从不同视角欣赏和理解武侠电影,同时也希望对发展和普及中华武术运动有所裨益。     

论新武侠电影的美学特征

新武侠电影首先改观了武侠电影的外在美学特征：武术的风格化呈现画面构图的精致考究以及冷兵器的千变万化、光彩炫日。在发挥视觉化奇观的同时,新武侠电影在内在美学观念上也发生了变化：“武”不再有崇高的价值意义;解构了传统的侠义精神;人物遭受着精神创伤,迷乱了自我。