当代架上绘画的审美观念

当代绘画进入一个崭新的时代,对当代绘画审美观念的认知是欣赏当代绘画的基础,面对千姿百态的当代绘画作品,如何去把握其创作思想,是认识当代绘画作品的主要途径之一。     

幼儿园绘画活动教学方法初探

幼儿绘画是一种感受、思考、幻想相结合的教育活动,小孩子喜欢涂涂画画,是他们的天性。幼儿进行绘画,认识了周围世界、表达了内心的感受、抒发了幼儿的感情、展现了幼儿的生活景象,对幼儿智力的发展、个性的培养、情感的健全都有着重大的意义。     

让孩子们在创想中放飞童年——浅谈信息技术的绘画教学

电脑绘画教学是信息技术课学习模块之一,是以儿童绘画、电脑软件操作为基础,通过主题绘画作品走进孩子们的学习和生活,通过创想绘画作品启迪孩子们的智慧,通过斑斓的色彩丰富孩子们的情感世界,通过绘画创作张扬孩子们的个性。在信息技术教学中,如何在电脑绘画教学中培养学生的创想力?如何培养学生乐于创作、乐于思考的良好品质?我在教学实践中进行了一些尝试和探究。     

让幼儿大胆地绘画

众所周知,绘画是幼儿美术教育的重要内容之一。幼儿绘画教育活动是教师引导幼儿使用笔、纸等绘画工具和材料,运用线条、形状、色彩、构图等艺术形式语言创造出可视的、有空间感的艺术形象,培养幼儿审美、创造力的教育活动。通过绘画教学不仅能使幼儿学到必要的绘画技能,而且能培养幼儿创新能力     

西方表现性绘画与中国意象绘画艺术趋向的一致性

西方表现性绘画与中国意象绘画在不同的东西方文化与审美作用下,发展出了两种迥异的绘画体系,而艺术趋向上的一致性,却使得两大体系有了比较的可能性。在对两大体系的分析与探究中,开拓出了绘画语言探索的丰富性与一致性,并在对终极目标的一贯追求中分析表现与意象绘画,进而扩展出共性中的个性,并融汇中西,领悟绘画本体的独立自在和多元面貌。     

析中西方绘画语言的差异及其影响

比较中西绘画存在同构异质的基础上,分析了西学东渐和东学西渐的过程中,传统绘画与西洋油画在以上诸方向的相互推进以及影响。     

如何正确理解平面设计与绘画的关系

平面设计与绘画是两个各具特点又紧密相连的艺术,但从个性展示上来讲平面设计与绘画存在着一定的差异性,就平面设计而言它又具有很强的包容性。     

中西传统绘画比较

中西方历史文化的差异,导致了各自绘画思想和表现技巧上的迥然不同,正是由于这种巨大的不同,二者在世界绘画的历史平台上,形成了中西并行发展的绘画格局,它们各具特色,相映生辉。     

我不是水壶

进入巾班．幼儿绘画兴趣相对稳定,绘画技能也大大提高,会运用各种图案变形来表达自己喜爱的物体。如何根据幼儿的特点,把单一形式的绘画活动变得灵活生动、有趣？一本关于仿生学方面的书给了我创作的灵感：何不让孩子根据人类发明物的外形或功能,以扩散性思维联想并绘画创作成其他的东西呢？这有利于引导幼儿观察周围生活的事物,促使幼儿主动寻找绘画题材,     

让小小的画笔绘出无限的未来——浅谈如何激发幼儿的绘画兴趣

美术教育历来是幼儿园教育活动的不可缺少的一部分,是为幼儿提供发现美、认识美、展现美和创造美的机会。美术教育活动在幼儿园教学中的不可替代性就体现在它对幼儿创造力的培养上,而绘画是孩子表达自己想象的最直接的手段。过去传统绘画教学是一种模仿性的教学,随着幼儿园整体课程的改革,幼儿教育者都意识到这种教学法对儿童美术发展而言是"倒行逆施",作为幼儿教师,教孩子绘画重要的是激发幼儿绘画的积极性。     

艺术设计与绘画之间的关系

艺术设计运用创造性思维,从整体和具体细处都属于形象思维和逻辑思维的结合。在文化发展过程中,绘画与艺术设计影响深远,艺术设计最终还是不能与传统的绘画或者其他工艺决裂。     

云南少数民族民间绘画发掘保护及存在的问题

云南少数民族绘画由民间绘画与专业绘画两个部分组成。民间绘画作为传统民族文化的有机形态,在现代社会与专业绘画发生互动,因而对其发掘保护能够推动云南少数民族绘画的整体发展。20世纪的四次发掘、保护云南民族民间美术浪潮取得不少成果,但存在三个主要问题,即调查研究工作不够深入、现代传承教育薄弱、发掘保护缺乏民间立场。     

里希特基于照片的绘画语言研究

格哈德·里希特照片绘画的题材主要是人物事件、静物风景两大类别。其绘画广泛运用了模糊性的艺术语言,同时灰色单色调在照片绘画作品中占绝大比重,表现技法是大实大虚、极致的细腻和极致的粗糙的完美结合。里希特的照片绘画影响着中国当代艺术家,张晓刚等当代画家学习他的绘画技巧及风格,形成了自己的艺术特色。     

浅议幼儿绘画的种种表现

在幼儿绘画教学中,经常会看到这种现象:当老师出了题目,有的孩子立即画画;有的孩子却和别人说话;有的孩子边画画边自言自语;有的孩子还会东跑跑、西窜窜,有时还会冷不丁地在别的小朋友漂亮的画面上胡乱地涂两笔;有的孩子则大声地喊:"老师,我不会画."     

翁振新教授与中国画创作

翁振新 ,男 ,1 948年生 ,福建莆田人。 1 976年毕业于福建师范大学艺术系并留校任教 ,曾在浙江美术学院国画系深造。担任过福建师大艺术学院副院长、美术系副主任等职 ,现为福建师范大学美术学院院长、教授、硕士生导师 ,福建师范大学美术研究所所长 ,中国美术家协会会员。翁振     

普希金与绘画

普希金不仅是文学家,同时也是画家,绘画创作如同诗歌创作一样是诗人瞬间想象的灵性记忆,诗人不仅在用诗思考,同时也用画思考,绘画成为诗人的一种表达.对普希金绘画的解读始于普希金逝世之后,虽历经两个世纪却有失偏颇,或许是因为文化壁垒之间的难以逾越,因此在新世纪的普希金学研究中才显得更加迫切.     

颜文樑绘画艺术研究

美术大师颜文樑从小就表现出很高的绘画天赋,并一直研究绘画,尤其是西方绘画,为此还创办了苏州美专,为祖国培养出大量的绘画人才,在绘画形式上有其独特的艺术风格。通过研究颜文樑绘画风格的转变之路,分析其绘画风格产生的原因,以及对美术界的影响。     

浅谈幼儿绘画活动中创造性的培养

本文结合我在幼儿绘画教学活动中的一些实践经验与具体做法,较为深入地论述了如何在自主性绘画活动中以及在电脑绘画活动中培养幼儿的创造性,即在自主性绘画活动中做到：1.不让幼儿临摹,教师不做示范.2.不修改幼儿的画,自始至终地让幼儿独立完成作品.3.评价多鼓励,与幼儿平等地讨论.在电脑绘画活动中做到：1.激发兴趣,帮助树立信心.2.破传统模式,培养创造性思维.3.采用多种手段,培养创新精神.这充分体现了《纲要》中的儿童观、知识观、教育观,更好的培养了幼儿的创造性、自主性学习能力、探究能力、与人合作能力及创新能力.     

3D画对绘画艺术观的挑战和拓展

3D画是绘画史上的一个新兴画种,其采用反透视的绘画技法,追求在平面上塑造现实感的立体视觉形象和拟真于现实的视觉体验,并刻意消除绘画媒介的平面性要素和绘画与现实之间的界限。3D画的绘画理念及其实践是对已有绘画艺术观的挑战,这个挑战拓展了绘画艺术的本质的内涵。3D画克服了现代主义绘画自律性观念的狭隘面,恢复了绘画与现实世界的本质性关联,以其艺术实践本己地揭示出绘画的"纯(视觉)形式"创造和绘画真实性的本质。